論舞蹈的基本特征

□李衛(wèi)東

舞蹈是以人體動(dòng)作作為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段，并在空間和時(shí)間中結(jié)合音樂(lè)、舞臺(tái)美術(shù)等藝術(shù)表現(xiàn)手段，表現(xiàn)人的思想感情的一種藝術(shù)形式。就其藝術(shù)表現(xiàn)形式，可以看出舞蹈有這樣幾個(gè)明顯的特征。

1、動(dòng)作性

在藝術(shù)表現(xiàn)上，舞蹈以人體動(dòng)作為藝術(shù)表現(xiàn)的工具，舞蹈家憑借它做出各種有節(jié)奏的動(dòng)作、狀態(tài)、表情來(lái)表達(dá)作品的內(nèi)容和人物的思想感情，舞蹈人物的塑造、舞蹈情緒的表達(dá)、舞蹈意境的展現(xiàn)，始終貫穿在舞蹈動(dòng)作中。但這些動(dòng)作又不是一般意義上的人體動(dòng)作，而是從人體自然形態(tài)的動(dòng)作中選擇、提煉、加工、美化而形成的一種符合舞蹈審美規(guī)范要求，具有程式化、形象化的舞蹈動(dòng)作。

舞蹈動(dòng)作一般可分為表現(xiàn)性動(dòng)作、說(shuō)明性動(dòng)作、連接性動(dòng)作。表現(xiàn)性動(dòng)作是用來(lái)描繪人物的思想情感和性格特征的。如表現(xiàn)人們歡快喜悅時(shí)，常采用一些小跳等靈巧動(dòng)作。描繪人的傷感悲痛時(shí)，則常用大跳、下板腰等動(dòng)作。

舞蹈的動(dòng)作性決定了舞蹈創(chuàng)作在題材的選擇、情節(jié)的安排、人物性格刻畫(huà)等方面都要體現(xiàn)可舞性的原則。除此以外，舞蹈服裝、舞臺(tái)布景的設(shè)計(jì)也要烘托出動(dòng)作的表現(xiàn)?？傊?，在構(gòu)成舞蹈的諸多要素中，舞蹈動(dòng)作屬于首要地位，沒(méi)有單一的舞蹈動(dòng)作，就沒(méi)有舞句、舞段，也就沒(méi)有舞蹈。認(rèn)識(shí)舞蹈的動(dòng)作性，有利于舞蹈在創(chuàng)作表演中，充分運(yùn)用人體運(yùn)動(dòng)的自然規(guī)律來(lái)最大限度地挖掘升華人體動(dòng)作的藝術(shù)表現(xiàn)力。

2、節(jié)奏性

節(jié)奏是人們對(duì)時(shí)間的一種知覺(jué)，又稱(chēng)節(jié)奏知覺(jué)，它是宇宙中自然現(xiàn)象的一個(gè)基本原則，是一切系統(tǒng)運(yùn)動(dòng)和演化的基本規(guī)律。

在舞蹈中，節(jié)奏性一般表現(xiàn)為動(dòng)作力度的強(qiáng)弱、速度的快慢和能量的大小。同樣的動(dòng)作，由于節(jié)奏的變化發(fā)展或是在速度上的快與慢的變化，力度上的增減或是在幅度上的增大與減小，都可以賦予動(dòng)作不同的性格和情感內(nèi)涵，如雙晃手動(dòng)作用上延伸的力，可以表現(xiàn)人物開(kāi)闊、豪放的性格；用上抖動(dòng)的力，可以表現(xiàn)人物悲痛的情緒；用上爆發(fā)的力，可以表現(xiàn)氣憤情緒或暴躁的性格。法國(guó)舞蹈教育家卡琳娜·伐納也說(shuō)過(guò)：“節(jié)奏給動(dòng)作以活力?！笨梢?jiàn)正確認(rèn)識(shí)和研究舞蹈的節(jié)奏性，并在藝術(shù)實(shí)踐中充分運(yùn)用和發(fā)揮它的功能，是加強(qiáng)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力和提高舞蹈藝術(shù)水平的關(guān)鍵所在。

3、造型性

所謂造型性，就是以人體的四肢動(dòng)作和表情姿態(tài)在連續(xù)流動(dòng)過(guò)程中構(gòu)成某種相對(duì)于靜止的形態(tài)。這種“形”與“神”的結(jié)合，產(chǎn)生的動(dòng)中有靜，靜中有動(dòng)，動(dòng)靜有序，富有雕塑感、美感的形象動(dòng)作，具有巨大的表現(xiàn)力。舞蹈造型性具有兩個(gè)方面的概念：一是人體動(dòng)作進(jìn)行中短暫靜止的舞姿造型；二是舞蹈動(dòng)作和舞蹈隊(duì)形在空間中流動(dòng)形成的畫(huà)面造型。

舞姿造型是人體動(dòng)作中的短暫靜止姿態(tài)，相當(dāng)于音樂(lè)節(jié)奏中的休止，是對(duì)剎那間的生活片斷的凝固，一種靜態(tài)的藝術(shù)形象，它具有雕塑那種集中而強(qiáng)烈地反映人的情感、精神面貌的特點(diǎn)。如許多舞蹈（在開(kāi)場(chǎng)和結(jié)尾時(shí)）為了突出主題、渲染場(chǎng)景和作品的詩(shī)意美，常以靜態(tài)的造型作為開(kāi)場(chǎng)和結(jié)尾，創(chuàng)造出一個(gè)特殊的藝術(shù)空間，給觀眾們一種新奇的美的享受。舞蹈的另一造型概念是通過(guò)人體動(dòng)作在空間中流動(dòng)而形成的畫(huà)面造型。這是由舞蹈動(dòng)作和舞蹈隊(duì)形在空間流動(dòng)中而形成的。如在流動(dòng)的隊(duì)形中“平行線使人感到平靜自如，斜線給人以運(yùn)動(dòng)、前進(jìn)之感，弧線呈現(xiàn)柔和、流暢的感覺(jué)，折線則給人以活潑、跳蕩之感”。

總之，無(wú)論是舞姿造型還是流動(dòng)式的隊(duì)形畫(huà)面造型的運(yùn)用都應(yīng)根據(jù)作品表現(xiàn)的需要有選擇、有變化地加以運(yùn)用。

4、抒情性

舞蹈作為人體動(dòng)作藝術(shù)，是人類(lèi)感情最集中、最激動(dòng)的表現(xiàn)形式，正如我國(guó)古代《詩(shī)經(jīng)·大序》中所寫(xiě)“：情動(dòng)于中，而形于言；言之不足，故嗟嘆之；嗟嘆之不足，故詠歌之；詠歌之不足，故不知手之舞之足之蹈之也?！边@段話(huà)生動(dòng)地道出了舞蹈長(zhǎng)于抒情的特征。

舞蹈抒情寓于多種表達(dá)方式之中。首先，是直接抒發(fā)。為塑造人物形象，直接地抒發(fā)編導(dǎo)們要表達(dá)的某種內(nèi)心情感，去強(qiáng)烈地感染觀眾。如彝族雙人舞《阿惹妞》，編導(dǎo)就是抓住愛(ài)情歷史悲劇這一最富有激情的傳統(tǒng)題材，抓住人物最動(dòng)情的時(shí)刻，以情動(dòng)舞，把無(wú)形的情化為可見(jiàn)的形象。其次是間接抒發(fā)。在舞蹈作品中編導(dǎo)借助于動(dòng)物的情態(tài)、植物的特征、自然界景物中的形狀變化等，以借物比興手法，賦予作品以濃郁的感情色彩。如女子群舞《荷花舞》以及雙人舞《兩棵樹(shù)》等，就是屬于這類(lèi)作品。再次是在敘事與抒情相結(jié)合中突出抒情，如大型民族舞劇《媽和勒訪天邊》，就是抓住這一創(chuàng)作規(guī)律，一方面以媽和勒去天邊尋找太陽(yáng)的完整單純的情節(jié)發(fā)展，一方面又著意刻畫(huà)媽和勒及藤妹的復(fù)雜的情感，在情感抒發(fā)方面以濃墨重彩涂抹點(diǎn)染，贊頌了人類(lèi)百折不撓上下求索的精神，強(qiáng)化了舞蹈的抒情性，正是這種強(qiáng)烈的抒情性，才使得觀眾情緒受到感染，心靈受到震撼。

舞蹈的抒情特征體現(xiàn)了舞蹈的品質(zhì)，同時(shí)也使舞蹈藝術(shù)具有迷人的魅力和強(qiáng)烈的感染力。