審美時潮與陶瓷書法風(fēng)格的演變

鄧石蘭

韓山師范學(xué)院 潮州 521041

唐長沙窯詩文壺

引言

陶瓷書法起源于遠(yuǎn)古的新石器時代，當(dāng)時的原始陶器中就已出現(xiàn)了一些象形陶文。這些陶文承載著原始人類的文明星火，是最早的陶瓷書法萌芽。其后，陶瓷書法發(fā)展極為緩慢。至東漢末年瓷器發(fā)明以后，陶瓷書法有了新的載體，但在唐代之前，仍只有少量刻劃書法表現(xiàn)，發(fā)展極不充分。直到唐代長沙窯崛起，采用了大量的詩詞書法作為裝飾，陶瓷書法才真正發(fā)端。筆者因而從唐代開始探討和研究審美時潮與陶瓷書法風(fēng)格演變之間的關(guān)系。

一、民間風(fēng)格時期——唐至明中期審美時潮與陶瓷書法風(fēng)格演變

唐代長沙窯是普通的民間瓷窯，生存于越窯、邢窯等著名瓷窯的夾縫中。當(dāng)時的文人士大夫以釉色工藝為美，對裝飾極為輕視。長沙窯胎釉粗糙，無力與各大民窯競爭，因而獨辟蹊徑，在裝飾上開拓發(fā)展，以彩繪書法為裝飾即是其創(chuàng)舉之一。長沙窯瓷針對的主要是下層民眾，因而必須迎合普通大眾的審美時潮。長沙窯書法裝飾即是如此，集中地反映了唐代民間審美傾向。唐代文風(fēng)鼎盛，詩歌風(fēng)行，市井農(nóng)夫亦能吟詩寫字，因而長沙窯書法裝飾瓷具有廣闊的市場。長沙窯的大量題詩絕大多數(shù)為窯工自創(chuàng)，只有極少數(shù)出自名家之手，詩歌生動自然、風(fēng)趣詼諧，極為貼近生活。長沙窯書法風(fēng)格揮灑自由、率意而為，亦行亦草，無拘無束，雖無名家體例，卻隱見大家風(fēng)范，民間氣息極濃。

清青花詩詞瓶

清乾隆青花詩文蓋碗

靈隱寺瓷牌

宋代文人士大夫仍以釉色為美，五大名窯、景德鎮(zhèn)青白瓷、龍泉青瓷等無不以釉色為勝。因而，陶瓷書法裝飾依然只在民間流行，宋代亦文風(fēng)頗盛，因而下層民眾亦多能識文讀字。宋代民間磁州窯承繼了唐代長沙窯傳統(tǒng)，以黑彩在白瓷上書寫大量詩歌、詞曲，筆力瀟灑、隨心而動，民間氣息頗濃。與長沙窯有別的是，磁州窯書法更多地顯現(xiàn)出北方中原書法的氣勢。磁州窯黑彩與墨色更為接近，書法效果更佳，頗有迎合中下層民眾審美需求，因而極盛行于市坊之間。

元代為蒙古族統(tǒng)治時期，漢文人地位由頂層而成為底層民眾的一部分，因而陶瓷書法也隨之衰退，磁州窯民間書法仍是此期主體。元代是景德鎮(zhèn)青花瓷興起的時代，元青花生產(chǎn)初衷為外銷中東伊斯蘭地區(qū)，目前所見詩歌裝飾極少。高安窖藏元青花中有一高足杯內(nèi)題詩曰：“人生百年長在醉，算來三萬六千場。”筆勢靈動、一氣呵成。

明代時，漢文人士大夫重新得勢，其由欣賞釉色之美已轉(zhuǎn)向彩繪。明代官窯體系主要由宦官掌控，因而書法裝飾極少。陶瓷書法在明代早中期仍然主要流行于民間，但由于明代對民間文化鉗制嚴(yán)格，流行廣度與宋元時無法相提并論，大量充斥的是圖案化的民間紋飾而少有書法表現(xiàn)，以單提“?！?、“壽”等吉祥字為多。

二、文人風(fēng)格時期——明至清代審美時潮與陶瓷書法風(fēng)格演變

晚明時期歷來被視為中國思想文化大轉(zhuǎn)變時期，在資本主義萌芽的推動下，各種思潮紛呈，民間講學(xué)之風(fēng)盛行，書院林立，讀書風(fēng)氣極濃，文化藝術(shù)進(jìn)入到空前活躍的發(fā)展階段，直接導(dǎo)致文人群體空前增多，而科舉選士人數(shù)過少，以致絕大多數(shù)文士入士無門，其中不少轉(zhuǎn)而從商，形成龐大的儒商群體，這樣整個社會審美時潮都呈現(xiàn)出極為顯著的文人化傾向。

受文人化審美時潮的推動，陶瓷書法再度風(fēng)行起來。晚明陶瓷書法作品產(chǎn)地主要為景德鎮(zhèn)窯和宜興窯。景德鎮(zhèn)窯以青花和五彩產(chǎn)品為主流，其風(fēng)格由明中前期的圖案紋飾為主而轉(zhuǎn)向以文人繪畫為主，出現(xiàn)了許多模仿文人畫之作，其中不少作品詩、書、畫、印俱精，頗為清新雅致。其題詩與畫面緊密結(jié)合，大多仿自名家詩詞，許多模自于版畫。晚明是版畫的黃金時代，大量文人參與到版畫創(chuàng)作中，因而其題詩水平頗高。宜興紫砂創(chuàng)燒于宋，因其用于飲茶具有極大優(yōu)勢，而受明中后期文人士大夫的極力推崇，因而亦在晚明時步入發(fā)展高峰，名家輩出，高手云集。大量文人直接參與其制作中，從而使紫砂壺銘文書法極為風(fēng)行?！皦仉S字貴，字隨壺傳”，書法已成為宜興紫砂不可或缺的重要組成部分。受晚期明文士擺脫封建束縛、追求自由的審美需求影響，晚明陶瓷書法自由奔放、不拘一格，展現(xiàn)出靈動飄逸、士氣清高的品格。

清初時，陶瓷書法承襲了晚明風(fēng)格。清康熙以后，天下大定、國泰民安，文人化陶瓷書法依然興盛，如康熙時出現(xiàn)了以整篇詩文進(jìn)行裝飾的形式，別具一格，極具文氣?？滴跻院?，釉上彩書法發(fā)展日益突出，琺瑯彩、粉彩等新型釉上彩書法形式在雍正時期達(dá)到成熟，多以題詩手法出現(xiàn)，其中不乏大量御制之詩文，書寫細(xì)膩、制作精良，為宮廷書法名家仿帝王字跡所寫?？滴?、雍正、乾隆三帝俱通詩文，頗具文人氣息，與民間文人文化相結(jié)合，從而將陶瓷書法推向最高峰。宜興紫砂書法亦處巔峰發(fā)展之中，嘉慶、道光間書畫家陳鴻壽與名匠楊彭年合作，時稱“曼生壺”，其紫砂書法之精致堪稱絕品。清末淺絳彩和民國新粉彩均以文人畫入瓷見長，其題詩書法表現(xiàn)頗為老到，在保持舊式文人書法風(fēng)格的基礎(chǔ)上張揚出新的時代精神。

三、綜合風(fēng)格時期——當(dāng)代審美時潮與陶瓷書法風(fēng)格演變

建國以后，陶瓷書法被賦予了新的時代精神，在“百家爭鳴、百花齊放”方針的指引下，呈現(xiàn)出多樣發(fā)展的嶄新局面，特別是改革開放以后，風(fēng)格日益多樣化，形式之豐富、內(nèi)涵之深邃、手法之新穎、技法之精湛達(dá)到了歷史新的高度。

從裝飾形式來講，當(dāng)代陶瓷書法與各代最顯著的區(qū)別是當(dāng)代陶瓷書法往往更多地融合運用多種裝飾技法與手段，而不拘泥于傳統(tǒng)和純粹。釉上彩、釉下彩、青花、刻劃、顏色釉、雕鏤等各種技法畢集，在組合上則多采用契合當(dāng)代人審美習(xí)慣的方式，從而在保持中國書法藝術(shù)特色和魅力的基礎(chǔ)上，充分展示陶瓷工藝之美。

從表現(xiàn)內(nèi)容上來看，當(dāng)代陶瓷書法亦呈現(xiàn)出顯著的綜合性特征，不僅遍仿歷代書畫名家之篆書、隸書、楷書、行書、草書等各類字體名帖，陶瓷書法家們亦創(chuàng)作了大量富有個性特色的陶瓷書法作品。近年來，不少知名書畫家紛紛前往各陶瓷產(chǎn)區(qū)與陶瓷工匠合作，創(chuàng)作出不少膾炙人口、雅俗共賞的陶瓷書法作品，有力地提高陶瓷書法的整體水平。

王琦粉彩《劉海戲金蟾》人物瓷板

當(dāng)代陶瓷書法綜合特性的表現(xiàn)正是當(dāng)代審美時潮的集中體現(xiàn)。當(dāng)代社會以包容的心態(tài)海納各種文藝思潮，既有傳統(tǒng)文化精髓，更顯現(xiàn)出社會主義新時代積極向上的新風(fēng)尚，亦見國外現(xiàn)代藝術(shù)思潮的影響。當(dāng)代社會審美多樣性特征決定了陶瓷書法必須適應(yīng)不同人群的審美習(xí)尚，這就形成了當(dāng)代陶瓷書法的綜合性特色。

結(jié)語

陶瓷書法集書法藝術(shù)與陶瓷工藝于一身，既不同于純書法藝術(shù)，亦是陶瓷裝飾園地中的一朵奇葩。陶瓷書法雖在陶瓷裝飾中并不特別突出，但卻是極具中國民族文化情懷的類型，集中地反映著中華民族數(shù)千年的文化傳承與審美情趣，是時代精神的產(chǎn)物。當(dāng)代陶瓷書法呈現(xiàn)出積極發(fā)展的態(tài)勢，仍有很大的上升空間，隨著越來越多的書法名家的介入，相信與時俱進(jìn)的陶瓷書法藝術(shù)能夠繼往開來、續(xù)創(chuàng)輝煌。

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