中國(guó)畫(huà)教學(xué)中書(shū)法課程的教學(xué)思考①

居 瑢

（河北農(nóng)業(yè)大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院,保定 071001）

中國(guó)畫(huà)教學(xué)中書(shū)法課程的教學(xué)思考①

居 瑢

（河北農(nóng)業(yè)大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院,保定 071001）

書(shū)法是中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分,開(kāi)展書(shū)法教學(xué)有現(xiàn)實(shí)價(jià)值和歷史意義?！皶?shū)畫(huà)同源”既表達(dá)出了書(shū)法與中國(guó)畫(huà)的重要關(guān)系,同時(shí)也是中西畫(huà)的重要區(qū)別之一。書(shū)法用筆的剛?cè)?、曲直、枯?rùn)、頓挫、輕重、疾徐等節(jié)奏變化和繪畫(huà)的線描息息相通。學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)必須具備書(shū)法的功力,這也是繼承傳統(tǒng)的基本要求。關(guān)于中國(guó)畫(huà)專業(yè)的書(shū)法課程如何進(jìn)行教學(xué),目前對(duì)此系統(tǒng)專門的研究還很少見(jiàn)。在高校普遍開(kāi)設(shè)書(shū)法專業(yè)的今天,如何看待國(guó)畫(huà)專業(yè)和書(shū)法專業(yè)書(shū)法教學(xué)之間目標(biāo)和教法的區(qū)別,將會(huì)使我們能夠重新對(duì)國(guó)畫(huà)專業(yè)的書(shū)法教學(xué)進(jìn)行審視和定位。這一問(wèn)題的研究對(duì)國(guó)畫(huà)教學(xué)的完善有重要的意義。

書(shū)法課程;中國(guó)畫(huà)教學(xué);教學(xué)思考

一、“書(shū)”與“畫(huà)”的淵源

（一）“書(shū)畫(huà)同源”論

“書(shū)畫(huà)同源”歷來(lái)是中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)畫(huà)理論中廣受論述的一個(gè)觀點(diǎn)。書(shū)法與繪畫(huà)在表現(xiàn)形式和筆墨運(yùn)用等方面有著很多相同的規(guī)律性。唐代的張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫(huà)記》卷一“敘畫(huà)之源流”中,第一次從理論上詳細(xì)闡述了“書(shū)畫(huà)同源”。他認(rèn)為造字有六種方式,其中“象形”就是畫(huà)的意思,字學(xué)六體中的鳥(niǎo)書(shū)也就是畫(huà),而繪畫(huà)的作用亦在于表現(xiàn)形象,因此,書(shū)與畫(huà)本是異名而同體的事物[1]。元代書(shū)畫(huà)家趙孟頫在題《枯木竹石圖》中亦寫(xiě)道“石如飛白木如籀,寫(xiě)竹還應(yīng)八法通,若也有人能會(huì)此,須知書(shū)畫(huà)本來(lái)同?！盵2]在文人畫(huà)觀念興起以后,對(duì)繪畫(huà)中“筆墨”的強(qiáng)調(diào)更成為中國(guó)畫(huà)的一個(gè)重要方面?！肮P墨”已超越了一般意義的物質(zhì)層次,成為了一種獨(dú)立的、深刻的,帶有中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)思想且具有形式趣味和審美意義的文化符號(hào)和精神載體。畫(huà)家的個(gè)人修養(yǎng)和淵博的學(xué)識(shí)皆寓于此中。

（二）畫(huà)風(fēng)與書(shū)風(fēng)

縱觀藝術(shù)史上中國(guó)畫(huà)大家,其畫(huà)風(fēng)和書(shū)法風(fēng)貌無(wú)不相輔相成、息息相通。

在中國(guó)繪畫(huà)關(guān)于“筆墨”的論述中,“用筆”常常被放在最重要的位置。這里提及的“用筆”其實(shí)質(zhì)就是“書(shū)法用筆”。在傳統(tǒng)的繪畫(huà)鑒評(píng)中,一個(gè)畫(huà)家書(shū)法成就的高低大致可以看出他繪畫(huà)藝術(shù)所能達(dá)到的高度。因此,練習(xí)書(shū)法、掌握“書(shū)法用筆”就成為了學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)的一個(gè)很重要的要求。

元四家之一的倪瓚,其書(shū)法特征主要取法于漢隸,用筆綿密流動(dòng),行氣貫通。早年書(shū)法從褚遂良的《孟法師碑》而出,結(jié)體方整端麗,行筆富于頓挫起伏.每于橫畫(huà)收尾回鋒之筆皆成“圭角”。至中年時(shí)逐漸變化,結(jié)體修長(zhǎng),風(fēng)姿綽約,側(cè)鋒居多,出鋒尖梢。而倪瓚的繪畫(huà),枯筆干墨,用筆多為側(cè)鋒,以折帶皴畫(huà)山石,淡雅松秀,意境荒寒空寂,枯淡清絕,風(fēng)格蕭散超逸,從中可以很清楚的看出他的書(shū)法與他的山水畫(huà)用筆,有著一種內(nèi)在的相通之處。

在繪畫(huà)史上倡導(dǎo)南北宗的董其昌,其書(shū)法強(qiáng)調(diào)秀雅和率易自然,結(jié)體秀媚,時(shí)作敧側(cè)之態(tài)。他用筆率易自然,于流暢中兼具生秀之趣,同時(shí)墨色變化豐富,有意識(shí)地強(qiáng)調(diào)運(yùn)筆中的墨色,往往一筆下來(lái)即呈濃淡數(shù)層變化。這些特點(diǎn)使他的書(shū)法自具新意,形成“董體”。而他的繪畫(huà)多從古人畫(huà)跡著手,通過(guò)悉心模仿和兼收并蓄地加以融會(huì)貫通,探求得古人的筆墨情趣。他擅長(zhǎng)運(yùn)墨,墨色鮮麗,層次分明,于意趣簡(jiǎn)淡中見(jiàn)天真秀潤(rùn),整個(gè)畫(huà)面充滿了一種溫潤(rùn)蘊(yùn)藉的格調(diào),這亦與他的書(shū)法面貌表現(xiàn)出一致的審美特征。

倪瓚、董其昌二人的書(shū)法和繪畫(huà)可以說(shuō)整體上代表以一種“內(nèi)斂柔弱、溫和典雅”的審美意趣[3]。他們?nèi)胧值臅?shū)帖多從“二王”帖學(xué)一系著力,這也在某種程度上為他們蘊(yùn)藉、平和、典雅的畫(huà)風(fēng)定下了基調(diào)。

近代的海派大家吳昌碩,其書(shū)法開(kāi)始學(xué)習(xí)顏魯公,后習(xí)隸書(shū)、漢代石刻,尤其在篆書(shū)石鼓文上著力很深。他的篆書(shū)石鼓文,筆力渾厚老辣,氣勢(shì)雄強(qiáng)樸茂。在繪畫(huà)上,吳昌碩最擅長(zhǎng)畫(huà)寫(xiě)意花卉,由于他書(shū)法篆刻功底深厚,他把書(shū)法、篆刻的用筆、運(yùn)刀和章法融入繪畫(huà),形成了有金石書(shū)法味道的獨(dú)特畫(huà)風(fēng)。他常常以篆書(shū)用筆方法寫(xiě)梅蘭,狂草畫(huà)葡萄,筆力遒勁厚實(shí),氣勢(shì)開(kāi)張恣肆,布局新穎,格高韻古,元?dú)饬芾?動(dòng)人心魄,使觀者為之心壯。

近代的另一位國(guó)畫(huà)大家齊白石,其書(shū)法多得于李北海、何紹基、金冬心、鄭板橋,篆書(shū)除直接師法《天發(fā)神讖》外,還受到《把三公山》刻石的深刻影響,其書(shū)法無(wú)論用筆、結(jié)字都可以明顯找到上述影響的痕跡。這些綜合因素,共同構(gòu)成了白石老人行筆雄健、精致蒼勁、大氣磅礴的書(shū)法風(fēng)格。他的大寫(xiě)意花鳥(niǎo)繪畫(huà),筆酣墨飽,力健有鋒,雄偉清剛,洋溢著自然界生氣勃勃的氣息。著名畫(huà)家李可染先生曾說(shuō):“筆墨講得最好的是黃賓虹,實(shí)踐最好的是齊白石?！R白石的字寫(xiě)得很好,力能扛鼎,齊白石在幾十年來(lái)的繪畫(huà)實(shí)踐中,筆法成就最高?！盵4]

齊白石和吳昌碩代表了中國(guó)畫(huà)中雄強(qiáng)陽(yáng)剛一系的風(fēng)格,他們都追求畫(huà)面金石氣和書(shū)卷氣的完美結(jié)合。我們可以很明顯地看到他們繪畫(huà)風(fēng)格的形成與他們所習(xí)的書(shū)體有著密不可分的聯(lián)系。

前面所提到的幾位大家,他們學(xué)畫(huà)和學(xué)書(shū)的過(guò)程,并非像我們想得那么割裂,他們所習(xí)畫(huà)與所學(xué)書(shū)的狀態(tài)是一種相輔相成的統(tǒng)一。畫(huà)風(fēng)與書(shū)風(fēng)的形成不是為了追求某種畫(huà)風(fēng)而去刻意學(xué)習(xí)某種字體,而是一種契合天性的、自然而化的過(guò)程。

二、中國(guó)畫(huà)教學(xué)中書(shū)法課程教學(xué)的現(xiàn)狀

（一）書(shū)法教學(xué)現(xiàn)狀及形成原因

鑒于書(shū)畫(huà)的深刻關(guān)聯(lián),在各個(gè)學(xué)校開(kāi)設(shè)中國(guó)畫(huà)專業(yè)時(shí),都會(huì)設(shè)置有書(shū)法課程。但遺憾的是,目前,大多數(shù)學(xué)校國(guó)畫(huà)專業(yè)開(kāi)設(shè)的書(shū)法課程,對(duì)書(shū)法重要性認(rèn)識(shí)的程度不夠,多是一種泛式教學(xué),沒(méi)有將之細(xì)化、深化,在課程設(shè)置和具體操作方面還存在著很多不科學(xué)、不完善的地方。

由于歷史的原因,現(xiàn)在很多藝術(shù)院校都將素描作為一切專業(yè)的基礎(chǔ)。相對(duì)于素描的課時(shí)量來(lái)看,國(guó)畫(huà)專業(yè)書(shū)法課程的課時(shí)量在設(shè)置上還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。目前還有大部分院校將書(shū)法課程僅僅作為中國(guó)畫(huà)專業(yè)學(xué)生所要了解的外圍知識(shí)來(lái)設(shè)置,雖意識(shí)到其重要性,但在課程設(shè)置上仍沿用慣例,造成學(xué)生在認(rèn)識(shí)上對(duì)書(shū)法重視程度不夠。學(xué)生課下書(shū)法練習(xí)的時(shí)間分配遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能和素描、速寫(xiě)相比。素描確實(shí)給當(dāng)時(shí)日趨頹下的近現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)注入了新的生命力,但書(shū)法作為中國(guó)畫(huà)的基礎(chǔ),在古代是畫(huà)家的“日課”,可以一日不畫(huà)畫(huà),但不能一日不寫(xiě)書(shū),其重要性不言自明。針對(duì)這一問(wèn)題,就要求我們要重新認(rèn)識(shí)書(shū)法教學(xué)對(duì)中國(guó)畫(huà)專業(yè)的重要性,合理的分配素描和書(shū)法這些基礎(chǔ)課程在不同專業(yè)之間的課時(shí)數(shù)量。

另外,在中國(guó)畫(huà)專業(yè)具體的書(shū)法教學(xué)過(guò)程中,由于沒(méi)有一個(gè)系統(tǒng)的、可借鑒的教學(xué)體系,我們現(xiàn)在的書(shū)法教學(xué)大多存在著教學(xué)方式方法“簡(jiǎn)單化”、“一刀切”的現(xiàn)狀,幾乎全是學(xué)楷書(shū)入手,少有涉及其他書(shū)體。這樣就造成了在學(xué)生學(xué)習(xí)書(shū)法初期,大多數(shù)教師沒(méi)有根據(jù)學(xué)生的天性為學(xué)生選擇適合入手的書(shū)帖,同時(shí)在書(shū)法對(duì)國(guó)畫(huà)學(xué)習(xí)的重要性方面沒(méi)有給予足夠的重視,不能為學(xué)生提供合理的有針對(duì)性的藝術(shù)方向的引導(dǎo)。

（二）書(shū)法教學(xué)的探索方式

本著以史為鑒的原則,在現(xiàn)有的教學(xué)模式下,我們要做的就是發(fā)現(xiàn)書(shū)畫(huà)之間的內(nèi)在聯(lián)系與規(guī)律,能夠?yàn)閷W(xué)生指出一個(gè)一般的普世意義上的方法,來(lái)使學(xué)生少走彎路,更快成才。每個(gè)學(xué)生的秉性和興趣點(diǎn)不一樣,同時(shí),由于視野或知識(shí)所限,他們開(kāi)始可能不知道中國(guó)書(shū)法還有如此豐富和宏闊的世界。因此,老師有責(zé)任也有義務(wù)根據(jù)學(xué)生的秉性與興趣點(diǎn),開(kāi)闊學(xué)生的眼界,讓他們重新認(rèn)識(shí)書(shū)法這門優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù),并指出一個(gè)適合他的正確的學(xué)習(xí)方向。

其實(shí),同樣的現(xiàn)象,素描教學(xué)可以給我們這個(gè)問(wèn)題做一個(gè)很好的借鑒。設(shè)計(jì)素描教學(xué)的基本形式內(nèi)容是和繪畫(huà)專業(yè)性素描的要求不一樣的,國(guó)畫(huà)專業(yè)和油畫(huà)專業(yè)的素描也有所區(qū)別。即使同為油畫(huà)專業(yè)的素描教學(xué),對(duì)同學(xué)們的要求也不一樣。老師會(huì)根據(jù)每個(gè)學(xué)生的畫(huà)風(fēng)去指導(dǎo)其素描的方向,或是寫(xiě)實(shí),或是偏重表現(xiàn),或是偏重以線造型,或是偏重以明暗為主。同樣的道理,中國(guó)畫(huà)專業(yè)的書(shū)法教學(xué),也應(yīng)該有這樣的一個(gè)細(xì)化的要求和過(guò)程。

三、書(shū)法課程教學(xué)的方法

（一）書(shū)法課程教學(xué)當(dāng)前的問(wèn)題

近幾年,書(shū)法專業(yè)在各個(gè)高校相繼建立后,從前一個(gè)不被人注意但卻一直存在的問(wèn)題便凸顯了出來(lái)——與以培養(yǎng)書(shū)法家為主旨的書(shū)法專業(yè)相比,作為中國(guó)畫(huà)專業(yè)的書(shū)法教學(xué)應(yīng)該如何定位,如何進(jìn)行教學(xué)安排,如何制定教學(xué)目標(biāo)。

在此處毋庸置疑的就是,國(guó)畫(huà)專業(yè)的書(shū)法教學(xué)應(yīng)該與書(shū)法專業(yè)學(xué)生的要求是不同的。學(xué)生對(duì)書(shū)法學(xué)習(xí)所能夠達(dá)到的程度,應(yīng)該是國(guó)畫(huà)專業(yè)書(shū)法課程教學(xué)首先要考慮的內(nèi)容,畢竟我們教學(xué)的目的不是培養(yǎng)書(shū)法家,而是培養(yǎng)畫(huà)家。

中國(guó)書(shū)畫(huà)中歷來(lái)有所謂“書(shū)家書(shū)法”和“畫(huà)家書(shū)法”之論。以書(shū)法為專業(yè)的書(shū)家往往視“畫(huà)家書(shū)”為“野狐禪”,而工于畫(huà)又兼精于書(shū)的畫(huà)家卻往往對(duì)“正統(tǒng)”書(shū)家的書(shū)法有一種精神上的不滿足感。問(wèn)題的復(fù)雜因素不予考慮,直白地說(shuō),問(wèn)題的焦點(diǎn)就是純粹的書(shū)家其書(shū)法注重法度,故斤斤于此而易失風(fēng)神意氣,而畫(huà)家書(shū)法則重意氣,故每輕落于“理法”。雖然意氣與理法并不是對(duì)立的產(chǎn)物,但畢竟彼此間的內(nèi)核有所不同?？梢赃@樣說(shuō),“畫(huà)家書(shū)”是偏重于“寫(xiě)意”,則“書(shū)家書(shū)”是偏重于“寫(xiě)法”。畫(huà)家書(shū)善造型,書(shū)家書(shū)講用筆。因此在書(shū)法教學(xué)的過(guò)程中這是一個(gè)必須要注意到的方面。

還有一個(gè)需要注意的問(wèn)題是,我們現(xiàn)在大多數(shù)院校中教授國(guó)畫(huà)專業(yè)書(shū)法課程的教師,基本都出自書(shū)法專業(yè),他們對(duì)國(guó)畫(huà)的理解畢竟有限。他們?cè)诮o國(guó)畫(huà)專業(yè)的學(xué)生上書(shū)法課時(shí),一般是按照書(shū)法專業(yè)的要求來(lái)進(jìn)行,考慮不到國(guó)畫(huà)專業(yè)書(shū)法教學(xué)的特殊性。而由于歷史的原因,現(xiàn)在的很多國(guó)畫(huà)專業(yè)老師的書(shū)法基本功不像過(guò)去傳統(tǒng)畫(huà)家那樣扎實(shí)。那么到底由什么樣的人來(lái)教授國(guó)畫(huà)專業(yè)的書(shū)法課,成了一個(gè)尷尬的問(wèn)題,但這也是一個(gè)亟待思考和解決的問(wèn)題。

（二）書(shū)法課程的教學(xué)方法

就筆者個(gè)人的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)來(lái)說(shuō),在對(duì)中國(guó)畫(huà)專業(yè)學(xué)生教授書(shū)法課程時(shí),重點(diǎn)并不是培養(yǎng)學(xué)生如何成為一個(gè)書(shū)家,而是在學(xué)生了解掌握書(shū)法的基本書(shū)寫(xiě)法度和運(yùn)筆規(guī)則后,將教學(xué)重點(diǎn)放在引導(dǎo)學(xué)生真正體會(huì)書(shū)畫(huà)間的深刻關(guān)系,體會(huì)書(shū)法對(duì)繪畫(huà)的作用,從而將書(shū)法的用筆與用腕引渡于繪畫(huà)的實(shí)踐中去。

從具體實(shí)施上,筆者會(huì)將課程的講授重點(diǎn)放在對(duì)“筆陣圖”和“永字八法”[5]的講解及討論上?！肮P陣圖”是王羲之的老師衛(wèi)夫人的一篇關(guān)于書(shū)法的簡(jiǎn)短但意義深遠(yuǎn)的書(shū)法理論。而“永字八法”則傳為王羲之最早提出,經(jīng)其七世孫智永總結(jié)而成形的影響至今的書(shū)法理論。這兩篇書(shū)法理論的共同之處在于并沒(méi)有從微觀處具體地講授如何書(shū)寫(xiě)操作,而著重教授了書(shū)法的“勢(shì)”,并從心靈感受和體悟方面去闡述書(shū)法。書(shū)勢(shì)即畫(huà)勢(shì),如果能使學(xué)生在學(xué)習(xí)書(shū)法的第一時(shí)間就能體會(huì)意識(shí)到這個(gè)隱含于書(shū)脈和畫(huà)脈中的“勢(shì)”,那就在真正意義上領(lǐng)會(huì)了書(shū)畫(huà)同源的內(nèi)在涵義。同時(shí),中國(guó)的書(shū)畫(huà)藝術(shù)在一定程度上是一個(gè)修煉“度”的藝術(shù),是一個(gè)精神感受層次上的體悟過(guò)程,它并不像其他藝術(shù)門類或科學(xué)門類,會(huì)告訴你一個(gè)精準(zhǔn)的法則或者規(guī)章公式。因此,對(duì)中國(guó)書(shū)畫(huà)藝術(shù)的掌握,更大程度上依賴于學(xué)習(xí)者對(duì)它們的領(lǐng)悟能力。而筆陣圖和永字八法正是從此入手,將那些不可名狀的“度”轉(zhuǎn)化為了我們可感可知的自然現(xiàn)象,極大地幫助了后世學(xué)習(xí)者對(duì)書(shū)法的領(lǐng)悟。

同時(shí),筆者還會(huì)在每節(jié)課的開(kāi)始1小時(shí)要學(xué)生們采用站姿進(jìn)行書(shū)法練習(xí)。雖然這樣要求看似苛刻,但成效巨大。采用站姿,在一定程度上極大地調(diào)動(dòng)了身體各方面的協(xié)調(diào)能力,特別是對(duì)臂力和腕力是一種強(qiáng)化式的訓(xùn)練。中國(guó)畫(huà)的高低,“用筆”是一個(gè)重要的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn),謝赫六法中的“骨法用筆”就是強(qiáng)調(diào)了用筆要有力度。而這個(gè)筆力,在很大程度上來(lái)自于書(shū)法。因此,采用站姿,其實(shí)是使學(xué)生將書(shū)法用筆引入繪畫(huà)筆力的最直接最有效的方法。

在臨摹楷書(shū)階段,筆者會(huì)以歐、顏兩家為重點(diǎn)引入,除了強(qiáng)調(diào)楷書(shū)自身的法度規(guī)則和書(shū)法用筆外,筆者還會(huì)引導(dǎo)學(xué)生將精力關(guān)注與字本身:字的形態(tài),字的動(dòng)勢(shì)。究其原因就在于,在學(xué)習(xí)書(shū)畫(huà)的時(shí)候,我們往往都會(huì)略了書(shū)畫(huà)同源中對(duì)形的同源性理解,而所有的藝術(shù)都是造型藝術(shù),特別是繪畫(huà)藝術(shù)。書(shū)法和繪畫(huà)在初級(jí)階段是沒(méi)有區(qū)別的,畫(huà)即書(shū),書(shū)即畫(huà)。隨著發(fā)展,書(shū)法將畫(huà)中具體的物象層層抽象提煉,并更側(cè)重于字勢(shì)的展現(xiàn),自此,書(shū)畫(huà)從風(fēng)貌上開(kāi)始出現(xiàn)了變化。在繪畫(huà)的發(fā)展上,則用開(kāi)始借助于書(shū)法對(duì)具體形象的高度提煉而完善繪畫(huà)的形象意味。可以說(shuō),書(shū)畫(huà)是不斷交錯(cuò)與吸納的。也正是由于此種原因,書(shū)法才不同于其他國(guó)家的書(shū)寫(xiě)方式而成為了一門藝術(shù)。因?yàn)?它本身就是一幅精妙的繪畫(huà)。基于上述分析,在教學(xué)的一開(kāi)始,引導(dǎo)學(xué)生對(duì)書(shū)法“字形”本身的關(guān)注和體會(huì),通過(guò)書(shū)畫(huà)的演變啟發(fā)學(xué)生思考具象形和抽象形的關(guān)聯(lián),使學(xué)生對(duì)“形”有一個(gè)更為深刻的理解和認(rèn)識(shí),能更好地訓(xùn)練學(xué)生對(duì)形的把控和提煉能力,而這種能力正是繪畫(huà)中特別需要的。

除此之外,除了讓學(xué)生們學(xué)習(xí)楷書(shū),筆者還會(huì)教授篆書(shū)和隸書(shū)的相關(guān)知識(shí),鼓勵(lì)學(xué)生對(duì)這兩種書(shū)體進(jìn)行實(shí)踐學(xué)習(xí),并在后期讓學(xué)生對(duì)行書(shū)和草書(shū)有所了解和涉獵。趙孟頫所說(shuō)的“石如飛白木如籀”,飛白就是指草書(shū),而“籀”就是篆書(shū)?？梢?jiàn),除了楷書(shū),對(duì)繪畫(huà)有更直接影響的還包括其他書(shū)體。因此,在教學(xué)上,為了使書(shū)法能夠更好地引導(dǎo)繪畫(huà),并應(yīng)用于繪畫(huà)實(shí)踐中,就不能使學(xué)生單純狹隘地只學(xué)習(xí)楷書(shū),而是要各種書(shū)體、各家書(shū)體廣泛涉獵,根據(jù)個(gè)人秉性,找到自己的興趣點(diǎn),發(fā)現(xiàn)自己真正喜歡的書(shū)體,這樣才能使學(xué)生將書(shū)法和繪畫(huà)的學(xué)習(xí)統(tǒng)一起來(lái),為畫(huà)所用。當(dāng)然,在這一環(huán)節(jié)中,還要注意進(jìn)度的把握,重中之中就是要使學(xué)生打下堅(jiān)實(shí)的書(shū)法基礎(chǔ),并養(yǎng)成書(shū)法日課的習(xí)慣。畢竟,先會(huì)走方能跑,不可本末倒置。但在打基礎(chǔ)的同時(shí),也要不斷地?cái)U(kuò)展學(xué)生的視野和思路,使學(xué)生先知百家,方能使其有學(xué)百家而師一家的可能。

四、結(jié)論

書(shū)法在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)中起著至關(guān)重要的作用,是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)無(wú)法替代的組成部分。現(xiàn)在大部分的高校都開(kāi)設(shè)有國(guó)畫(huà)專業(yè),如何使國(guó)畫(huà)教學(xué)更科學(xué)、更完善,如何使中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)更好地傳承下來(lái),是我們每個(gè)從事國(guó)畫(huà)教學(xué)的老師要思考的問(wèn)題。本文是基于上述思考,并結(jié)合筆者在國(guó)畫(huà)專業(yè)書(shū)法課程的教學(xué)實(shí)踐而發(fā)現(xiàn)的一些問(wèn)題。限于能力有限,大多數(shù)問(wèn)題只是提出現(xiàn)象,或僅從個(gè)人實(shí)踐出發(fā)得出的方法與經(jīng)驗(yàn),而并沒(méi)有給出更為系統(tǒng)的解決辦法,希望這篇文章能夠起到拋磚引玉的作用,使有能力和有志于此的研究者們作出努力,使中國(guó)畫(huà)的教學(xué)得到進(jìn)一步完善。

[1] 華人德.歷代筆記書(shū)論匯編[M].南京:江蘇教育出版社,1996:1-4.

[2] 俞劍華.中國(guó)古代畫(huà)論類編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:92.

[3] 歐陽(yáng)中石.書(shū)法與中國(guó)文化[M].北京:人民出版社,2000:198.

[4] 李可染.李可染論藝術(shù)[M].北京:人民美術(shù)出版社,2006:117.

[5] 潘運(yùn)告.漢魏六朝書(shū)畫(huà)論[M].長(zhǎng)沙:湖南美術(shù)出版社,2004:92-117.

The teaching of calligraphy in Chinese painting

JU Rong

（College of A rt,Agricultural University of Hebei,Baoding 071001）

Chinese calligraphy is an important part of traditional culture to carry out the p ractical value in teaching calligraphy and histo rical significance.“Paintings homologous”denotes the between most important relationship between calligraphy and Chinese painting,w hich is also an important difference between Chinese and Western painting.Chinese painting style uses line drawing as the p rimary means of rigid-flexible calligraphy pen,To learn Chinese calligraphy,there m ust be the ability and determ ination.This is also the tradition of the basic requirements.Specialized research is still rare,of w hich there are many things to be perfected.Especially in colleges and universities,there is the need that w e can re-examine and locate them.This would contribute to our imp rovement of teaching traditional Chinese painting has important significance.

teaching of calligraphy course;Chinese painting;teaching thinking

G 46.3 < class="emphasis_bold">文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A

A

1008-6927（2011）02-0203-04

2010-11-15

居 瑢（1983-）,女,碩士,助教,現(xiàn)從事中國(guó)畫(huà)教學(xué)工作。

（編輯:劉雪春）