淺談演唱中國(guó)古詩(shī)詞歌曲的幾個(gè)關(guān)鍵步驟

摘要：偉大的中華民族是世界上最優(yōu)秀的民族之一，古老的中國(guó)也有著自己獨(dú)有的文化藝術(shù)遺產(chǎn)杰作——中國(guó)古詩(shī)詞歌曲。它同樣有著悠久的歷史，是中華民族的驕傲，更是中國(guó)音樂(lè)的根。在世界文化領(lǐng)域中，它的產(chǎn)生和傳承有著重要的意義和不可替代的作用?，F(xiàn)如今，它已被越來(lái)越多的人喜歡和傳唱，演唱古詩(shī)詞歌曲的方法也日漸成熟和完善。

關(guān)鍵詞：古詩(shī)詞歌曲 演唱 步驟

演唱中國(guó)古詩(shī)詞歌曲是精神文明建設(shè)中繼承和弘揚(yáng)民族文化的重要工作，也是學(xué)習(xí)中國(guó)民族聲樂(lè)的最好途徑。如今，中國(guó)古詩(shī)詞歌曲的演唱課程已成為中國(guó)音樂(lè)學(xué)院的特色學(xué)科，隨著時(shí)代的進(jìn)步，這一學(xué)科也逐步將被推廣到全國(guó)的各大藝術(shù)院校，也將逐漸的被更多的老師和同學(xué)喜愛(ài)和傳唱。

一、初步了解和掌握中國(guó)古詩(shī)詞歌曲的概念

中國(guó)古詩(shī)詞歌曲大致分為兩類。第一類如《陽(yáng)關(guān)三疊》以及南宋作曲家姜白石創(chuàng)作的《杏花天影》、《揚(yáng)州慢》等曲目，這些都是我國(guó)早期的古代藝術(shù)歌曲。歌曲內(nèi)容多為寫(xiě)景詠物、借景抒情，同時(shí)也有含蓄地表達(dá)對(duì)國(guó)家命運(yùn)關(guān)心的內(nèi)容。第二類即古詞新編，是當(dāng)今的作曲家結(jié)合新的創(chuàng)作意向、方法，借鑒和研究我國(guó)古代聲樂(lè)藝術(shù)、昆曲、琴歌等傳統(tǒng)聲樂(lè)創(chuàng)作的歌曲，是在吸收西洋作曲技法的同時(shí)，通過(guò)不斷地實(shí)踐、改進(jìn)，探索出的和我國(guó)傳統(tǒng)歌曲藝術(shù)風(fēng)格緊密結(jié)合，而又帶有新的光彩特色的聲樂(lè)藝術(shù)途徑。

二、認(rèn)真剖析歌詞內(nèi)容，了解并分析相關(guān)背景

我們?cè)谘莩旁?shī)詞歌曲時(shí)，一定要了解和剖析詩(shī)詞的相關(guān)背景，如作者的背景、作品所反映的社會(huì)風(fēng)情、歷史時(shí)代、典故出處，以及詩(shī)詞中的關(guān)鍵詞等。然后根據(jù)相關(guān)背景去分析歌曲內(nèi)容、準(zhǔn)確把握作者創(chuàng)作意圖、真正理解作品的內(nèi)涵，這樣才能演唱好古詩(shī)詞作品。如：我們?cè)谘莩堕L(zhǎng)相知》這首古詩(shī)詞歌曲時(shí)，一定要了解它的相關(guān)背景，要在演唱之前了解這首作品選取于“漢樂(lè)府”，從詞章構(gòu)架與格調(diào)看，其富含民歌特點(diǎn)。詞的開(kāi)頭“上邪!”末尾三呼“長(zhǎng)相知”，首尾照應(yīng)，貫通著意濃心長(zhǎng)之情。要了解此唱詞是少年男女追求愛(ài)情場(chǎng)合中少女對(duì)唱的歌詞。這種以對(duì)唱形式追求愛(ài)情的方式，在我國(guó)不少地區(qū)的少數(shù)民族中早已成為一種古老的傳統(tǒng)，延續(xù)至今仍在流行。此歌詞采取比興手法塑造愛(ài)戀之情，形象化很突出。它把追求愛(ài)情長(zhǎng)久，比興于山石之堅(jiān)不可摧與江水長(zhǎng)流不斷、天塌地陷不變心等，給我們留下了很實(shí)際、具有強(qiáng)烈感染力的深刻印象。這首“長(zhǎng)相知”的歌詞，旨意在于寫(xiě)少女心發(fā)宏愿，熱情追求愛(ài)情的含情真切以及少女震撼人心的愛(ài)情宣言，一往無(wú)前的大膽吐露。在演唱歌曲時(shí)，我們一定要按照這個(gè)思路去對(duì)其剖析再去演唱，否則，演唱的古詩(shī)詞歌曲會(huì)沒(méi)有意境，不動(dòng)聽(tīng)。

三、要注重演唱布局，深入歌曲意境

歌唱藝術(shù)的最高境界是“意深”，能發(fā)人深思，經(jīng)得起再三咀嚼，有“曲盡意無(wú)窮”之妙。要做到意深，必須從投入、認(rèn)真、細(xì)致入微地體察歌曲的情和意入手?！扒檎吒柚蕖保枵咭鸭埳系臇|西唱成活的、沁人心脾的藝術(shù)作品是必須要花費(fèi)一番苦心的。因?yàn)?，聲?lè)藝術(shù)再創(chuàng)作是需要有真情實(shí)感的，是需要歌者所唱的作品真正的動(dòng)情，對(duì)詩(shī)詞和曲調(diào)做周詳?shù)奶骄?，領(lǐng)會(huì)詞曲作者的用意后才能歌唱出作品本身具有的濃厚的詩(shī)韻來(lái)。古詩(shī)詞歌曲，只有真正明白了詩(shī)詞的內(nèi)容才能深入歌曲意境，掌握作品的精神面貌，這樣對(duì)于歌曲的性格、體裁、風(fēng)格、段落、起伏、張弛等，才能精心安排、順利成章。這就好比雕塑家得到一塊自己喜愛(ài)的石頭，在手上顛來(lái)顛去，那時(shí)，他是在細(xì)心地考察和研究這塊石頭的形態(tài)、質(zhì)地、紋路，思索怎樣利用它來(lái)雕塑自己想創(chuàng)作的藝術(shù)作品，然后才開(kāi)始下手用刀。歌唱者也應(yīng)如此，從已寫(xiě)好的歌曲入手，反復(fù)吟誦，細(xì)心體會(huì)它的中心主題是什么?總的意趣、性格、色彩、意境怎樣?總的布局怎樣?每段的具體情趣怎樣?音樂(lè)語(yǔ)言、轉(zhuǎn)折、起伏、張弛怎樣?有什么地方需要特別的處理，即使最細(xì)微的地方也不能放過(guò)。例如：古詩(shī)詞歌曲《春曉》語(yǔ)言淺近，自然天成，四句二十字，淡淡幾筆，勾畫(huà)出一幅春曉圖畫(huà)來(lái)。其特點(diǎn)是時(shí)間跳躍，陰晴交替，人的感情變化富有情趣。詩(shī)人把握好這一點(diǎn)，就展現(xiàn)出“景真情真”的意境來(lái)。這首作品我們?cè)谘莩獣r(shí)要理解它的詩(shī)意，它的詩(shī)意在于惜春。春天，有迷人的景色，有醉人的芬芳，作者對(duì)這些都不去寫(xiě)，只從聽(tīng)覺(jué)的角度，著筆于寫(xiě)春之聲，用以渲染戶外“春意鬧”的景象。詩(shī)的后兩句，是由前兩句的喜春而轉(zhuǎn)為惜春、傷春，是因?yàn)閷?duì)春的愛(ài)，面對(duì)著“風(fēng)雨聲”而引起了對(duì)花木的擔(dān)憂，這也流露出詩(shī)人對(duì)自己的不幸境遇的傷懷之情。我們?cè)谘莩髌窌r(shí)，就要把它所描述的內(nèi)容經(jīng)過(guò)細(xì)致的分析再去演唱，這樣才能事半功倍，讓人感覺(jué)演唱者的細(xì)膩與含蓄。

四、正確把握歌曲情趣、曲風(fēng)和韻味

一首歌曲的情趣、曲風(fēng)、韻味、特色是歌曲本身已經(jīng)基本上定下來(lái)的。我們作為演唱者，要做的就是怎樣去尋找詞曲作者所要體現(xiàn)的歌詞意境、情趣。除了關(guān)注作曲家譜面上所要表達(dá)的內(nèi)容，還要把作曲家無(wú)法記錄在譜面上的東西增添進(jìn)去。比如，中國(guó)古詩(shī)詞歌曲就很講究旋律的韻味和語(yǔ)言的聲調(diào)，那種只按譜唱，僅以曲調(diào)的音符來(lái)演唱作品，只把語(yǔ)言的字頭、字腹、字尾交代清楚，不考慮四聲規(guī)律進(jìn)行調(diào)整，不按情給予字以不同的面貌的方式，是很難完美體現(xiàn)中國(guó)古詩(shī)詞歌曲那種韻味古雅的藝術(shù)風(fēng)格的。例如：我們?cè)谘莩旁?shī)詞歌曲《楓橋夜泊》這首作品時(shí)，作品第三句“姑蘇城外寒山寺”是轉(zhuǎn)折句，要注意裝飾音和變化音的演唱，演唱似古琴悠悠，余音繚繞，緊接著是高潮句“夜半鐘聲到客船”來(lái)點(diǎn)題，聲音力度應(yīng)逐漸加強(qiáng)，把聲音的趨勢(shì)唱出來(lái)，然后一個(gè)深呼吸，唱出“到”字這一全曲的最高音，此時(shí)的聲音應(yīng)該結(jié)實(shí)而富有彈性。隨著重復(fù)旬一句句的退出去，聲音逐漸減弱，把主人公的屢屢情懷與孤寂的心情充分的表達(dá)出來(lái)。整首作品“夜半”與“月落”相呼應(yīng)，扣住題中的“夜”字；“客船”與“愁眠”相關(guān)聯(lián)，扣住題中的“泊”字。至此，一個(gè)客游他鄉(xiāng)、深夜不寐的游子形象就會(huì)躍然于歌者心頭?？傊?，演唱古詩(shī)詞作品，聲音的韻味是要非常講究的，用氣的共鳴服從于傳統(tǒng)音調(diào)的韻味，尤其要適應(yīng)字句韻律的要求，盡量使聲音古雅而有情致，一起一落、一轉(zhuǎn)一折、一頓一挫做到精致而雅致。

五、把握用聲技巧，運(yùn)用多元音色

古詩(shī)詞演唱不同歌劇或一般藝術(shù)歌曲，在用聲上要適度。所謂適度就是恰到好處，不過(guò)火、不太滿、不唱盡、不做作，有時(shí)要留有余地。該剛該柔、應(yīng)濃應(yīng)淡、須顯須隱，哪些要規(guī)矩，哪些要抑揚(yáng)等等，都要表現(xiàn)出來(lái)。由于古詩(shī)詞作品追求藝術(shù)內(nèi)涵，講究歌詞意境且內(nèi)容都又比較含蓄，那種離離別別、惆惆悵悵的感覺(jué)如果用雄壯飽滿的聲音演唱，是很難創(chuàng)造出藝術(shù)的佳境來(lái)的。當(dāng)然，我們不是說(shuō)只有含蓄才是表演藝術(shù)中的至美，而是強(qiáng)調(diào)對(duì)于古詩(shī)詞歌曲的演唱應(yīng)用聲適度。

由于古詩(shī)詞歌曲大多是寫(xiě)景詠物，借景抒情，其總的風(fēng)格也有相同之處。比如《春曉》表現(xiàn)的是惜春，《陽(yáng)關(guān)三疊》、《長(zhǎng)相知》表現(xiàn)的是離別和相思之情。古詩(shī)詞歌曲的面貌和氣質(zhì)有很多相近的東西，為了不使每首作品都是一個(gè)味，這就給演唱者帶來(lái)了許多困難，需要演唱者有更深、更細(xì)的鑒別能力和理解力。只有從作品內(nèi)容、形式、性格、情趣到聲音技巧都有一個(gè)透徹的理解和掌握，才能使作品在大的風(fēng)格相近之中各有其特點(diǎn)。而這種細(xì)微差別的雕刻不是一日之功所能夠達(dá)到的。例如：《紅豆詞》歌曲雖小。但埋情很深，需要演唱者用心去體會(huì)，整首曲子是把“相思”作為貫穿全曲的基調(diào)，因此，在聲音的運(yùn)用上要以柔情、纏綿、情真意切的語(yǔ)氣去演唱。第一段在演唱時(shí)應(yīng)采用輕聲低語(yǔ)、吐音輕緩的語(yǔ)調(diào)，律動(dòng)、惆悵地哀嘆出來(lái)，讓情緒情致深，通過(guò)輕、重、緩、急、語(yǔ)句上的起承轉(zhuǎn)合的各種變化，使情緒激動(dòng)起來(lái)。第二樂(lè)章一句長(zhǎng)長(zhǎng)地怨訴，道盡了無(wú)限的哀感纏綿，這段的轉(zhuǎn)折點(diǎn)是“啊”，要唱的以情融聲、聲聲悲切，高潮點(diǎn)是反復(fù)以后的第二個(gè)“啊”，似火山噴發(fā)、似悲憤的吶喊，把情感宣泄出來(lái)。靜點(diǎn)是最后一句的“悠悠”二字，要唱得深沉而意猶未盡。

古詩(shī)詞演唱是非常講究聲音的色彩，音色的運(yùn)用要非常豐富，要學(xué)會(huì)用自己各種不同的音色來(lái)表現(xiàn)多樣的意境和情趣。所謂“樂(lè)之筐格在曲，而色澤在唱”，這句話點(diǎn)出了一個(gè)演唱者必須運(yùn)用聲音染墨著色的濃、淡、重、輕、靜、華、樸、遠(yuǎn)、近、剛、柔等，以使自己的歌唱“姿態(tài)萬(wàn)千”。作品人物的心境不一樣，喜、怒、哀、樂(lè)的心緒也不一樣，在表現(xiàn)復(fù)雜的內(nèi)容、人物、性格、情趣時(shí)，單靠一種色彩是很難勝任的。因此，演唱者應(yīng)在音色上多加思索和探究。中國(guó)古詩(shī)詞作品有古代的，有現(xiàn)今的，有戲曲味濃的，有帶民歌風(fēng)的，也有口語(yǔ)化的吟誦曲等，這就決定了古詩(shī)詞歌曲的演唱風(fēng)格是多元化的。

總之，學(xué)習(xí)古詩(shī)詞的演唱，我們必須扎扎實(shí)實(shí)，入乎其內(nèi)，從各個(gè)方面著手去細(xì)致分析演唱，從而來(lái)弘揚(yáng)和發(fā)展我國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)。

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