朱丹
(樂山師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院 四川樂山 614004)
談黃筌與徐熙在花鳥畫方面藝術(shù)風(fēng)格的迥同
朱丹
(樂山師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院 四川樂山 614004)
眾所皆知中國(guó)畫是我國(guó)的國(guó)粹,乃至2008奧運(yùn)會(huì)以中國(guó)畫卷的形式所展開,其中描繪了中華大地是一個(gè)鮮花盛開的地方,從而讓人了解了中華民族的“華”字,即今天“花”字的古寫。談到花就讓我聯(lián)想起了花鳥畫,便聯(lián)想到了黃筌、徐熙這兩位在中國(guó)繪畫史上光彩奪目的畫家。
黃筌;徐熙;朝代;風(fēng)格;代表作;黃家富貴;徐熙野逸
中國(guó)花鳥畫起源可以追溯到 5000多年的新石器時(shí)代。概括的說:“形成于唐,成熟于五代,而興盛于兩宋?!笔⑻茣r(shí)期,花鳥畫已經(jīng)進(jìn)入一個(gè)新的階段,畫家往往專功一科,故而優(yōu)秀的花鳥畫家層出不窮。到了五代,花鳥畫得到了空前的發(fā)展,黃筌與徐熙便是其中兩位最有成就的代表者。黃筌與徐熙以異曲同工之妙的創(chuàng)作在中國(guó)繪畫史上光彩奪目,對(duì)后代的影響也極為深遠(yuǎn)。由于這兩位畫家的畫風(fēng)不同,以致稱其“黃家富貴,徐熙野逸”。
黃筌,字要叔,四川成都人。歷仕前蜀、后蜀,官至檢校戶部尚書兼御史大夫。唐天復(fù)(901-903)年間,花卉畫家刁光胤入蜀,黃筌13歲師從之,當(dāng)時(shí)就顯露出他的繪畫才能。17歲已經(jīng)在前蜀畫院里當(dāng)待詔。他一邊向師傅學(xué)習(xí),另一邊又博取諸家之長(zhǎng),花卉并取法滕昌佑,山水松石學(xué)李升,鶴師薛稷,人物龍水學(xué)孫位等,博取眾長(zhǎng),自成一家。故而黃筌的造詣,六法俱備,得到了當(dāng)時(shí)統(tǒng)治階級(jí)的厚遇。黃筌一生沒有離開畫院,累加晉封。他的兒子居寶,居寀,兄弟黃惟亮也同在書畫院里任“翰林待詔”。故而他的畫風(fēng)影響北宋前期百余年,成為當(dāng)時(shí)品評(píng)花鳥畫的標(biāo)準(zhǔn)。黃筌作畫很重視寫生,所繪畫的題材多為宮廷中的珍禽,奇花異草等,甚至他個(gè)人為了創(chuàng)作,自己也會(huì)去培植花草養(yǎng)殖珍禽。
關(guān)于黃筌的創(chuàng)作有不少生動(dòng)的傳說。相傳蜀主孟昶命黃筌在偏殿的墻壁上畫六只鶴。他畫的六只鶴,體態(tài)生動(dòng),栩栩如生,致使真鶴飛來立于畫側(cè)。蜀主嘆賞。故而賜店名為“六鶴殿”。后來蜀建八卦殿,落成后,命黃筌于四壁畫四時(shí)花卉、鳥雀、兔雉。其年冬天,五坊使在這座殿前呈“雄武軍”所獻(xiàn)白鷹,看到殿上所畫雉雞,就不斷張開翅膀飛起來去撲它。蜀主遂命翰林歐陽(yáng)炯撰《壁畫奇異記》以旌之。
寫生珍禽圖——圖卷,絹本,設(shè)色畫,縱:41.5cm,橫:70.8cm,藏北京故宮博物院。此圖為手卷,是黃筌傳世的重要作品。此畫描繪了鵲鴿、麻雀、鳩、蠟嘴、蚱蜢、蟬、蜜蜂、瓢蟲、牽牛等二十多種昆蟲、禽鳥,但每一件動(dòng)物都刻畫得十分精確、細(xì)微,甚至從透視角度觀之也無懈可擊。標(biāo)志著中國(guó)畫中的花鳥畫從早期的粗拙至此已經(jīng)臻于精美,中國(guó)的花鳥畫家已經(jīng)具備完善的寫實(shí)能力。但各自獨(dú)立,顯然不是一幅有統(tǒng)一構(gòu)思的創(chuàng)作,而是一幅寫生稿。此畫左下角還有“付子居寶習(xí)”的題字,很可能是給他兒子(黃居寶)習(xí)畫用的示范作品。這一作品的最大特色是強(qiáng)調(diào)寫實(shí)、重視動(dòng)物的各自形態(tài)特征和它的質(zhì)感。例如:烏龜殼的堅(jiān)硬、蟬翼的透明等,都描繪得非常精細(xì)。僅從這幅稿本上即可了解黃筌的作品之精妙,可以想象到黃氏其它作品的巨大魅力。正由于黃筌長(zhǎng)期不懈地細(xì)致觀察并堅(jiān)持寫生,經(jīng)過不斷的磨練,才能獲得如此成功,并成為一個(gè)畫派的開創(chuàng)者。據(jù)《宣和畫譜》著錄,黃筌作品有三百幾十件之多,但至今只有《寫生珍禽圖》一件尚存,故而此畫尤為珍貴。
黃筌的畫法是“勾勒填彩,旨趣濃艷”,就是先以線條勾勒輪廓,然后填以濃重的色彩。畫鳥羽毛豐滿,畫花濃麗工致,他其風(fēng)格特點(diǎn)是用筆工穩(wěn)精細(xì),重在賦色。另外美術(shù)史家認(rèn)為,黃派在唐以來凹凸花的基礎(chǔ)上,完成了“沒骨花”的畫法?!抖刺烨邃洝芳姓f黃筌的畫“真以粉堆,而不作圈線”。這就是典型“沒骨法”技法。沈括《夢(mèng)溪筆談》謂:“諸黃(黃筌及二子居寀、居寶)畫花,妙在賦色,用筆極輕細(xì),殆不見墨跡,但以輕色染成,謂之寫生?!惫蠢畈?,本是中國(guó)畫的一種獨(dú)具特色的繪畫方法,但與早于此圖的唐代人物畫與山水畫相比較,此圖勾輪廓的墨線大都非常輕細(xì),似無痕跡,所賦色彩,也明顯區(qū)別于唐畫的濃烈艷麗,而是以淡墨輕色,層層敷染,更重質(zhì)感。這種繪畫風(fēng)格,注重表達(dá)物象的精微、逼真,我覺得似乎有些接近于現(xiàn)代的照相再現(xiàn)。
徐熙,鐘陵人(今江西進(jìn)賢西北)。他出身“江南名族”,先人歷代做官,雖未出仕,卻以高雅自許,自稱“江南布衣”。他祖父徐溫是南唐開國(guó)皇帝李昪的義父,李昪于徐溫死后篡奪楊吳德政權(quán)自立,所以徐氏家族便與南唐統(tǒng)治者形成一種復(fù)雜的關(guān)系。一方面南唐統(tǒng)治者對(duì)于徐氏家族備加禮遇;另一方面,徐氏家族中的某些人則對(duì)于南唐統(tǒng)治者采取不合作的政治態(tài)度。徐熙的情況正如此,他個(gè)性是“淡泊寧?kù)o”,畢生精力專致繪畫。政治上他始終恪守和朝廷不合作的態(tài)度,以江湖處士的身份往來于朝野間。一生雖置身于皇家畫院外,卻創(chuàng)作了很多杰出作品。他的藝術(shù)地位決不低于畫院人士,是一位具有高度藝術(shù)修養(yǎng)和獨(dú)創(chuàng)天才的畫家。他不隨“時(shí)尚”,不專畫名卉珍禽,由于遨游山林園圃,視野寬廣,題材豐富,所以所畫題材多為花竹林木,菜蔬藥苗,蒲藻蝦魚。他不局限于前人“法度”,作品常能“意出古人之外”,創(chuàng)立“清新灑脫”的風(fēng)格。
徐熙繪畫的主要特點(diǎn)是“落墨為格,雜彩副之”,畫面以墨為主,用筆墨畫出物體的形態(tài),然后略施色彩。故而顯得筆意貫注,一氣呵成,使畫境既呈古曠悠遠(yuǎn)之意,色彩與墨跡不相掩映,又蘊(yùn)藉勃勃生機(jī)。而此技法,前無古人,后有來者,開辟了水墨寫意畫的先河,打破了唐以來花鳥畫細(xì)筆填色的表現(xiàn)程式。宋米蒂就曾評(píng)曰:“黃筌畫布足收,易?。恍煳醍嫴伎赡??!?/p>
雪竹圖——圖卷,絹本,墨筆畫,縱:151.1cm,橫:99.2cm,藏于上海博物館。這件作品不見與任何著錄,畫法奇特,這種畫法在傳世10余萬(wàn)件中國(guó)古代繪畫中,僅此一例。據(jù)謝稚柳先生考證,這就是像迷一樣的“落墨法”。此圖水平及其高超,與記載的徐熙作品風(fēng)格完全一致,且年代在五代-北宋初年,可以說是代表徐熙風(fēng)格的惟一作品,也可能是他的學(xué)生所作。該幅作品,描繪江南雪后嚴(yán)寒中的枯木竹石,構(gòu)圖新穎,層次豐富。下方是大小數(shù)方秀石,不重勾勒而用水墨暈染出結(jié)構(gòu),留白以示積雪。石后中間是三竿粗竹,挺拔茁壯,細(xì)枝遒勁,殘葉紛披。旁有數(shù)竿被雪壓彎或折斷的竹子,或粗或細(xì),或斷或彎,又有數(shù)竿細(xì)竹穿插其間,顯得姿態(tài)多變,情趣盎然。左旁則現(xiàn)一段枯樹,枝杈被折,或勾葉,或暈染留白,映襯雪景的蕭瑟。而在刻畫上,勾皴與暈染,粗筆與細(xì)筆,濃墨與淡墨,墨染與留白,兼施并用,同樣是謹(jǐn)嚴(yán)的寫實(shí)作品,與北宋盛行的“細(xì)勾填彩”、務(wù)求逼真的畫風(fēng)相比較,顯得率意而出格,然而卻也更多變化,更富情趣。
徐熙畫花卉,多用“澄心堂紙”(紙質(zhì)近于生宣,有吸水性)。所有的絹,絹紋稍粗。這非常適合他的畫風(fēng)。南唐后主李昪很重視徐熙的作品,當(dāng)時(shí)“集英殿”中收藏了不少他的作品,并常把徐熙的花鳥畫掛于宮中,稱其為“鋪殿花”或者“裝堂花”。即以裝飾強(qiáng)的花果鋪滿畫面。名門出身對(duì)于徐熙的性格有潛在的影響,高貴的地位及其他的“鬼斧神工”足以與黃筌相媲美的畫史地位。
“黃家富貴,徐熙野逸”,概括了他們兩人所處地位、接觸的環(huán)境的不同,用時(shí)也反映了他們的思想感情及審美觀點(diǎn),表現(xiàn)手法的不同。黃筌父子畫珍禽瑞獸,奇花怪石。他們所畫的花鳥都是培養(yǎng)在“繡闥雕欄,金籠翠綠”之中的豐滿肥碩的生物,適合帝王、顯貴的欣賞情趣,所以在畫院得到發(fā)展和重視,以至被北宋畫院奉為規(guī)范,風(fēng)靡百年之久。與黃家的富麗一格相比較,徐熙的畫被評(píng)為“野逸”。徐熙過著游山玩水的悠閑生活,他所看到的是田野自然情景,他畫的花卉禽魚,都是生活在大自然中、毫無粉飾、不失本來面目的生物,所以呈現(xiàn)出生機(jī)勃勃的景象。據(jù)說入宋后,黃筌在皇家畫院占優(yōu)勢(shì),硬將徐熙的畫排斥在畫院之外。但是宋太宗趙炅看到徐的《石榴圖》后,曾嘆賞曰:“花果之妙,吾獨(dú)知有熙矣!”并將此畫遍示畫院里的畫家,說是“俾以標(biāo)準(zhǔn)”。
所謂“黃徐異體”,也就是指以黃筌父子和徐熙為代表的兩種不同的花鳥畫體裁。黃徐異體是我國(guó)美術(shù)史上的兩種不同風(fēng)格的繪畫流派,各有千秋,具有相互不能替代的藝術(shù)特色,對(duì)后世有極其重要的影響,所以宋代郭若虛在《圖畫見聞志》中曾專門加以分析評(píng)論說,黃筌與徐熙猶如“春蘭秋菊,各擅重名,下筆成珍,揮毫可范”。
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朱丹,女,四川樂山人,樂山師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院助教,主要從事中國(guó)畫研究。
2010-03-28
和田師范專科學(xué)校學(xué)報(bào)2010年3期