紫砂壺裝飾淺談

唐黎萍

（江蘇宜興214221）

紫砂壺以其自身的造型變化和泥料色澤為裝飾手段，而這些裝飾都是在成型過程中，作為成型的一個(gè)環(huán)節(jié)，與成型同時(shí)完成的。明代陳用卿開創(chuàng)了在壺身鐫刻詩句的裝飾，到清代初期出現(xiàn)了加釉施彩等多種裝飾工藝，這是與紫砂壺作貢品進(jìn)入宮廷，而皇室崇尚絢麗華貴的風(fēng)氣相關(guān)的。歸結(jié)起來紫砂壺有以下一些裝飾手法。

（1）線條裝飾，目的在增強(qiáng)造型的優(yōu)美，有燈草線、子母線、云肩線、凸凹線、皮帶線、凹肩線、筋囊線、抽角線、折角線及云水紋、如意紋、菱紋、花瓣紋等。

燈草線是一種狀如燈草的細(xì)圓線，用在壺口稱翻口線，用在底足部稱底線，也可成組或單獨(dú)用于肩和腹部，增加裝飾效果。

子母線，是一組一粗一細(xì)的平行雙線，又稱文武線，常用于壺的口蓋組合。一般粗線在上，細(xì)線在下，使器形更趨穩(wěn)定。

云肩線，用于壺肩轉(zhuǎn)折處的線條，目的在加強(qiáng)造型線條的韻致和節(jié)奏。

凸凹線，一般用于器腹部，以線條的粗細(xì)、厚薄、寬窄的變化達(dá)到不同的裝飾效果。有的紫砂壺由上下兩半鑲接成型，在接合的腹部加貼凹凸線或皮帶線，以掩蓋接痕，增強(qiáng)鑲接牢度。

凹肩線，是壺肩部的一種雙曲線，以增加造型變化，同時(shí)使器形更趨穩(wěn)重。

筋囊線，也即筋紋器表現(xiàn)筋囊的重直線條。

抽角線、折角線，主要用于方器轉(zhuǎn)角部的處理，使之藏鋒匿角，方中寓圓，增加器形變化。

云水紋、如意紋、菱紋、花瓣紋，是構(gòu)成壺身裝飾云水、菱形、如意、花瓣形狀的凹線，布滿器身，流暢貫通。

（2）刻畫裝飾，是紫砂壺裝飾的主要形式，由在壺底鐫刻署款發(fā)展而來，在壺身鐫刻詩句及（鐘鼎、漢瓦、魏碑等）金石文字，文字書體有篆、隸、楷、草，清代中期以后發(fā)展為書畫并刻，壺身一面鐫刻壺銘，另一面刻畫繪畫，將造型、詩文、繪畫、書法、金石匯于一體，形成紫砂壺裝飾的獨(dú)特風(fēng)格，使紫砂壺滿含儒雅溫馨的文化氣息。

刻畫裝飾在成型后入窯燒造前進(jìn)行，有印刻和空刻兩種手法。印刻是先將繪畫的圖稿，模繪于紫砂壺坯體上，然后運(yùn)刀依樣鐫刻；空刻則是直接運(yùn)刀在坯體上刻畫，事先不需模寫圖稿，這是相當(dāng)高超的技術(shù)，操作者必須具有一定的文學(xué)、繪畫、書法、篆刻基礎(chǔ)，才能得心應(yīng)手。有的繪畫刻好后還要著色，利用紫砂泥的天然色澤，淘洗成純凈的泥漿，用中國傳統(tǒng)繪畫的渲染技法，在刻好的筆劃中填色，使畫面更具裝飾效果。

刻畫裝飾的題材極為廣泛，形式也豐富多彩，有山水、人物、花鳥、博古諸種圖案，繪畫多選自《芥子園畫譜》，金石博古則來源于碑刻拓本及金石圖錄。鐫刻手法廣泛運(yùn)用金石用刀方法中的雙人正刀法、單入側(cè)刀法等近十種刀法（清末，刻畫藝人已形成一支專業(yè)隊(duì)伍，刻畫裝飾也成紫砂壺生產(chǎn)流程中的一道工序）。

（3）印紋裝飾，是由刻畫裝飾衍生的一種裝飾手法，即將裝飾紋樣先刻在模板上，模板上的木必須細(xì)密堅(jiān)硬，然后印出帶有花紋的泥片，再將花紋泥片與壺體其他泥片鑲接成型。印花裝飾的花紋是凸起的陽文，刻畫裝飾的花紋是陷入胎體的陰文，這是兩者的不同之處。印花裝飾不僅有花紋圖案，還有文字，傳世曼生壺中的瓦當(dāng)壺及四方回紋瓶等即是。

（4）泥繪裝飾，是在明代沈君用所創(chuàng)浮雕裝飾工藝的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，就是在已成型尚有一定濕度的坯體上，用本色泥料或白泥、朱砂泥、烏泥等其他色泥調(diào)制的泥漿，堆畫花鳥或山水紋樣，堆畫的泥料有一定的厚度，猶如薄浮雕，藝術(shù)效果極佳。泥繪裝飾工藝流行于清乾隆時(shí)期，歷朝沿用，以道光時(shí)制作最多。傳世楊季初的《雪江待渡圖筆筒》就是一件典型的泥繪作品，畫面如用一幅中國傳統(tǒng)繪畫，漫天一片銀白，待渡雪中，情致無限。但是泥繪裝飾有一個(gè)缺陷，由于工藝方法是用泥漿在已干未干的紫砂壺坯體上堆畫，常常因兩者的干濕度不同，使圖案在坯體上粘附欠牢固，因而在燒成后的使用過程中，又因泡茶所引起的冷熱驟變因素，容易磨損和自然脫落，影響紫砂壺的美觀，也限制了泥繪裝飾工藝的廣泛使用，所以傳世泥繪作品比較少。

（5）貼花裝飾，清初出現(xiàn)，其做法是采用印模，先將用作裝飾的圖案紋樣模印好，經(jīng)過加工修飾，然后粘貼于紫砂壺的裝飾部位。用于制作貼花的泥料，可以是與坯體色澤相同的本色泥料，也可以是不同色澤的泥料，從裝飾效果看，同一色澤的貼花，顯得沉著渾樸，立體感強(qiáng)，不同色澤的貼花，特別是淺于坯體的色澤，則紋樣突出顯明，色彩對比鮮明，氣氛活潑而熱烈，華麗而美觀，有著濃厚的裝飾意趣。

（6）釉彩裝飾，是在素?zé)淖仙皦厣霞邮┯圆?，始于清初康熙年間，是吸收瓷品的釉彩裝飾工藝而發(fā)明的紫砂壺裝飾方法?？滴鯐r(shí)開始在紫砂壺上施五彩，繼后又出現(xiàn)琺瑯彩裝飾，乾隆時(shí)又使用粉彩。乾隆粉彩紫砂壺非常精細(xì)，可與瓷器媲美，是釉彩裝飾中質(zhì)量最好的。嘉慶道光時(shí)出現(xiàn)藍(lán)白彩裝飾，即以藍(lán)釉為底色，用白釉作書法或繪畫。還有一種點(diǎn)彩，不施底色，用釉彩直接在壺體作繪畫等裝飾。五彩、粉彩是采用含鈉易熔釉色料，在紫砂壺成品上堆畫花卉、山水、人物，再入爐經(jīng)300～900℃第二次燒成。再有一種釉彩裝飾是在紫砂胎骨上施滿釉，稱為“爐均”，在勻凈的天藍(lán)色釉面上，根根白毫細(xì)膩而致密，構(gòu)成爐均釉的突出特色。

對于紫砂壺釉彩裝飾，存在兩種截然不同的評價(jià)?？隙ㄕ哒J(rèn)為施釉加彩，開拓了紫砂壺裝飾工藝的新途徑。否定者則認(rèn)為，紫砂壺施釉加彩，美觀美兮，卻改變了紫砂壺的面貌，所以，清人阮葵生在《茶余客話》中說：“近時(shí)宜興砂壺，復(fù)加饒州之鎏，光彩射人，卻失本來面目”。紫砂壺施釉加彩，舍素樸而尚奢華，可能是為了適應(yīng)宮廷追求富麗華貴的風(fēng)尚。但紫砂壺加釉彩以后，壺體表面的氣孔卻因此被堵塞，影響紫砂壺宜茶的獨(dú)特功能，因此說“卻失本來面目”，是很中肯的。

（7）鑲嵌裝飾，借鑒于金銀銅工藝技法，先在紫砂壺坯體上刻飾好細(xì)致的紋樣，紋樣的線條均為陰文，經(jīng)燒成后再嵌入金、銀、銅等金屬絲，然后整平磨光，在朱紫色的壺身展現(xiàn)出金黃色或銀白色的精美圖案紋樣，顯得富麗堂皇。用作鑲嵌的金屬材料，黃金太昂貴，一般人以銅來代替，銀絲價(jià)格適中，比較合適。

（8）雕漆裝飾，這是借用中國髹漆工藝的技法，在紫砂壺表面髹漆，一層一層積聚到一定厚度后，再在漆面雕飾花紋圖案。雕漆紫砂壺傳世極少，主要為宮廷中使用。

此外，紫砂壺裝飾工藝還有雕玲瓏、拋光、鑲金邊、包錫、包銅等技法。

雕玲瓏是在壺的外圍作一圈透雕裝飾，玲瓏剔透，十分精致。

拋光是將紫砂壺通體打磨光滑，經(jīng)過拋光處理的紫砂壺，表面光鑒照人，別有一種風(fēng)騷。但不為國內(nèi)紫砂壺愛好者所欣賞，主要出口泰國，不過有拋光紫砂壺返銷國內(nèi)的情形。

鑲金邊是在壺的口沿，嘴的流口，底的邊緣，蓋的周邊及紐等部位，以黃金薄片包鑲，富麗輝煌（也有用銅片包鑲）。

包錫就是錫包玉壺，這是朱堅(jiān)所創(chuàng)制，壺外周以錫片包裹，再在錫包上刻畫詩文繪畫，嘴口、蓋紐及把均以玉鑲接，高雅別致，不失為一種有特色的裝飾方法，可惜其技法后來失傳。

包銅是將整個(gè)紫砂壺壺身，以透雕有紋樣的銅片包裹起來，紋樣有蝙蝠、龍、壽字等，同時(shí)壺口沿、蓋周緣也用銅片包鑲，這類裝飾的紫砂壺多為軟提梁。包銅壺的紫砂壺在宜興定制，然后運(yùn)到山東威海衛(wèi)加工包銅，清末光緒時(shí)制作多，主要出口泰國等東南亞地區(qū)。

上述各種裝飾工藝，其間也不乏精品，有的工藝技法并不復(fù)雜，但一般都費(fèi)工費(fèi)時(shí)，而且又會削弱紫砂壺原有的自然質(zhì)樸的美感，因而受到很大局限，從壺藝發(fā)展史的角度來看，只能屬于偶爾為之，無法得到發(fā)揚(yáng)光大。其中有的裝飾方法，單純追求華麗燦爛，遠(yuǎn)離紫砂壺實(shí)用與工藝相結(jié)合的原則，不免有媚俗之嫌，更有喧賓奪主之失。

1史俊棠.紫砂講究.上海：上海古籍出版社，2006