論工筆人物畫的創(chuàng)新

柳 俏

一、創(chuàng)新的工筆人物畫

1、題材因素

創(chuàng)新的工筆人物畫的題材，應(yīng)取材于現(xiàn)實生活，并溶入作者的真實感受，形成完整的個人精神世界，升華為創(chuàng)作的意象來源。創(chuàng)新，既是傳統(tǒng)的，也是未來的。創(chuàng)新有著時代的影子，不是憑空的，因為它來源于生活。如五代時期顧閎中的《韓熙載夜宴圖》。在整個夜宴中，韓熙載將那種不問時事、沉湎歌舞、醉樂其中的形態(tài)來了個酣暢淋漓的表演……這種情緒的渲染揭示了他晚年失意、以酒色自污的心態(tài)。顧閎中憑借著他那敏捷的洞察力和驚人的記憶力，把韓熙載家中整個夜宴過程默記在心，回去后即刻揮筆作畫。畫家把韓熙載這位有才華、善文章，在士大夫和道教、釋教中很有影響、李后主有意加以倚重的大臣的精神面貌表現(xiàn)得淋漓盡致。畫家塑造的韓熙載，不僅形象逼真，具肖像畫性質(zhì)，而且對其內(nèi)心挖掘深刻，性格立體化，真實再現(xiàn)了這位歷史人物的原貌。李煜看了此畫后，暫時放過了韓熙載等人。這幅流傳下來的傳世精品不僅僅是一張描寫韓熙載私生活的圖畫，更重要的是它反映了那個特定的時代風貌。

現(xiàn)今的工筆人物畫創(chuàng)新，要貼近時代的精神生活，并能適應(yīng)審美價值觀的變化。作者選擇的創(chuàng)作題材《春蘭秋菊》，在內(nèi)容上是常見的。選擇自己的表姐妹為表現(xiàn)對象，展現(xiàn)了她們之間的親情和豐富的精神世界。表現(xiàn)出家鄉(xiāng)人的時代特色：氣質(zhì)和才干，平淡而自然，團聚時的喜悅和情誼。原本的興趣使題材選擇常常難以確定，但從自己最有感觸的體驗出發(fā)，再以現(xiàn)代人角度和傳統(tǒng)文化理想助興，結(jié)合起來創(chuàng)造出既有生活特色又有個人品位的新題材——現(xiàn)代社會。它不僅要使存在與合理地追求個人價值和信念并存，更要呼喚合理的關(guān)系與存在這種社會價值和良知的發(fā)展，這樣才可能體現(xiàn)出真正的時代精神。

2、形式語言因素

日本向中國學(xué)習(xí)并獲得獨立發(fā)展而形成自己的特色，形成中日文化單方面的不平衡的交流。當中國改革開放以來，人們追求更多精神世界和個性表現(xiàn)，向日本和西方學(xué)習(xí)成為必然，甚至是時尚。

無論是向西方還是向日本學(xué)習(xí)，應(yīng)有個大文化圈的概念和坐標，并從歷史交往中抓住共同的規(guī)律——創(chuàng)新，既是民族的，也是世界的。我們的創(chuàng)新，不是人家的后花園，而是自己特色的伊甸園。中國工筆人物畫的創(chuàng)新，應(yīng)該表現(xiàn)出自己獨特的形式美和富有個性文化內(nèi)涵的魅力。

從明代陳洪綬的《水滸葉子》中夸張概括的形體和康定斯基的熱抽象、蒙德里安的冷抽象中都可看出：他們在畫面中放棄了具體的內(nèi)容和情節(jié)，突出運用線、面、點、色塊和構(gòu)圖等純粹的繪畫語言，表現(xiàn)內(nèi)心的感覺、情緒、節(jié)奏等抽象的內(nèi)容。康定斯基深刻的研究了形式語言對人的知覺產(chǎn)生的影響，他的抽象繪畫理論對后世設(shè)計領(lǐng)域及其繪畫領(lǐng)域都產(chǎn)生了重大影響?？刀ㄋ够c蒙德里安在畫面的基本形式構(gòu)成方面和圖式語言方面都有很大的差別，各自具有獨特的特點。在工筆人物畫的創(chuàng)作中，要有個人組織并表達造型和風格的能力和特色。因而需要有一個深入探索由形式構(gòu)成的規(guī)律，主觀精神構(gòu)造形式的過程，逐步形成自己藝術(shù)個性。不要一味抄寫自然和模仿前人，避免進入兩個極端。

當今科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，為我們提供了許多方便。用數(shù)碼相機取材，方便快捷，但也會養(yǎng)成依賴攝影技術(shù)成果和電腦加工的弊病，攝影技術(shù)與電腦加工都不能代替生活體驗的直接感受和創(chuàng)作的沖動。我試著在對題材感受的基礎(chǔ)上對照片作進一步的加工，實踐證明：習(xí)慣寫實和重內(nèi)容表達并不能完全讓繪畫在形式上獲得表現(xiàn)的力量，可見依賴自然真實以及個人形式語言積累探索不夠，是影響創(chuàng)作的瓶頸。也是以后需要努力改進的地方。從自己的感受和吸取名家長處出發(fā)，學(xué)會取舍、提煉和概括的構(gòu)圖表現(xiàn)能力，是創(chuàng)新的基本功。

3、色彩因素

從西方印象派大師那里學(xué)習(xí)外光色彩知識和經(jīng)驗，以及魔幻主義流派藝術(shù)對內(nèi)心色彩世界的開拓，結(jié)合吸收生活氣息，從而形成個人的藝術(shù)特色。德加青年時期的肖像畫，準確地表現(xiàn)了他對素描的信仰，優(yōu)異的技巧與細膩的感覺和過分的循規(guī)蹈矩，喚起了人們對他的肅然起敬，這種感覺是那么強烈，以致沒有給藝術(shù)感染力留下任何余地。德加在其創(chuàng)作活動中的后二十年間，這種手法漸漸地讓色彩占據(jù)了越來越重要的地位，不僅取得了前所未有的豐富的設(shè)色效果。而且創(chuàng)造了他所特有的形體，他利用彩點克服了形體的孤立，使形體滲透于色彩的流動之中。這種色彩始終為現(xiàn)實主義服務(wù)，賦予它以擴大的視野和獨特的畫面布局，遠離了學(xué)院主義，其作品的意境遠遠超過人們在印象派中給予他的地位。

清代任伯年的《群仙祝壽圖》，表現(xiàn)出金碧輝煌的典雅和對神仙世界的執(zhí)著向往；而個性化的色彩，與西方的印象派，反對科學(xué)古典理性精神，擺脫了對光色的客觀概念而探索印象精神世界的藝術(shù)本質(zhì)相似，使撞粉法、錯位法等從筆墨的程式化中分離出來，找到適合自己語言的表達方式，并使工筆人物畫家構(gòu)筑精神世界有了更自由的選擇余地。讓客觀世界轉(zhuǎn)變?yōu)橹饔^語言。

現(xiàn)代畫家王小暉的工筆畫作品《共剪西窗》、唐秀玲的工筆畫中的錯位法運用，可以說是對時代文化的交織晤對：袁儷的作品《綠苑麗人》中的撞粉法是與內(nèi)心情感的和諧交融；梁文博的工筆畫《晨妝》中色彩具有自然光感和人文氣質(zhì)結(jié)合起來的味道，所有這些都體現(xiàn)出色彩起源于他們自己的生活和體驗，使色彩具有個性而真實的特點。創(chuàng)新，既是個性的，又是共性的。藝術(shù)家也在實踐著時代中的自己，演繹著自己的精神天地，共同化為這個時代多角度而完整立體的精神映象。

二、從材料中開拓新境界

材料因素：創(chuàng)新，既是理想的，又是現(xiàn)實的。

材料的使用是隨著時代的發(fā)展。物質(zhì)文化生活的提高而普及，特別是在廣泛交流和聯(lián)系的現(xiàn)代文明中，它構(gòu)成了人們生活中不可缺少的東西，拓展了人與外界的交流，豐富、深刻、細膩和高品位，已使材料的功能多元化。藝術(shù)美化心靈的同時也使生活有了可以延伸的空間，不僅僅有影視攝像的空間，更有現(xiàn)代人復(fù)雜真實的內(nèi)心空間。所以，工筆人物畫中的材料。不僅僅開拓了畫家的意境，更是畫家與這個天地交流互觸的方式，它如同電腦芯片和光紓可以傳遞比特信息一樣，傳遞著畫家的心靈信息和情感痕跡，使個人生命在創(chuàng)新中得到完整和升華。

人與自然的聯(lián)系轉(zhuǎn)變成人與自己本身自然的交流，是畫家獨特的生命密碼。從材料中開拓工筆人物畫創(chuàng)作的新境界，會因每個人的不同而組合成既豐富又獨特的藝術(shù)形式，的確大有可為。它突破了藝術(shù)家的古典的、傳統(tǒng)的、民族的、社會的身份和感受。而直接指向個人的精神王國，更適合體現(xiàn)人與人、人與自然既具體又微妙復(fù)雜的關(guān)系。人不是在逃避中構(gòu)筑天堂，而是在現(xiàn)實中解決問題，個人的精神已化解成現(xiàn)實的方式皈依真正的自己。材料正是這種最基本的方式之一。這是物質(zhì)文明的結(jié)晶。是精神交流的凝聚。突破色彩的色相和冷暖屬性的情感限度，使材料的粗細、軟硬、透明性等更深入人們情感和理性的取舍邊緣，藝術(shù)與科學(xué)，精神與物質(zhì)的矛盾也更深入人們的靈魂深處?！叭缛孙嬎?，冷暖自知?！?/p>

從色彩到材料，是體現(xiàn)當代工筆人物畫創(chuàng)新精神最本質(zhì)的飛躍，而且其它畫種和工藝美術(shù)也重視材料的革命性功能，創(chuàng)意上和技法上相互借鑒的余地更寬泛自由。因為藝術(shù)與大眾生活息息相關(guān)是時代的發(fā)展、人們個性解放的必然。

從材料中開拓工筆人物畫創(chuàng)作的新境界，注意承載和連接中國文化傳統(tǒng)精神和時代文明的結(jié)晶，并結(jié)合于個人生活體驗之中，不斷地去開拓藝術(shù)的新境界。

從《簪花侍女圖》、《虢國夫人游春圖》中可見面部敷粉，局部貼金的精妙處，可見在傳統(tǒng)工筆畫創(chuàng)作中，材質(zhì)成為共同的術(shù)語“堆金瀝粉”。永樂宮壁畫的《朝元圖》和法海寺壁畫中的觀音描繪方法。大多利用天然礦物色、蛤粉、金箔、云母等材料，開拓了新的色彩境界和民族特色的語言。法海寺壁畫材料的描繪比永樂宮壁畫材料的描繪更細膩，在材質(zhì)上用云母表現(xiàn)水月觀音衣服上飄帶的輕盈和透明，因此更加貼近世俗生活。

《春蘭秋菊》這幅畫在形式基礎(chǔ)上構(gòu)成色彩和材料，依然離不開現(xiàn)實生活。現(xiàn)實中兩位女孩穿的唐裝色彩和材料鮮明單純，與圖案花紋的復(fù)雜形成了對比，在整體設(shè)計上以大的材料對比為主的色彩對比，而且以蘭草的長線為前景，統(tǒng)一衣服圖案上的瑣碎花紋，拉開了觀者與畫中人物的距離?？傊?，使大的色彩與材料的關(guān)系，在形式的安排和感覺上得到了虛實相生的美與和諧。至于具體的色彩和材料之間與內(nèi)部的關(guān)系，應(yīng)以整體和局部的關(guān)系為主，這樣搭配的可能性既多又豐富。在平面的形式構(gòu)成中，綜合平衡各種因素，在作畫的體驗中去完成自己的創(chuàng)作經(jīng)歷，就像游覽一個公園隨便哪里走，一直到最后依然流連忘返。再回到生活中來，心態(tài)和現(xiàn)實恰好相呼應(yīng)。

三、創(chuàng)新的途徑——生活

1、創(chuàng)新生活的世界觀——道沖，而用之或不盈

美國的托馬斯·弗里德曼在《世界是平的》中認為，經(jīng)濟的全球化和信息浪潮是更注重每個人的平等交流和獨創(chuàng)發(fā)展。是和平和發(fā)展的時代大勢。并具體到個人生活方式上來。人類從史前艱難的自然關(guān)系到歷史和現(xiàn)實中復(fù)雜的社會關(guān)系，最后進入每個人獨創(chuàng)和共享的精神關(guān)系，都有著時代的使命和責任。是歷史發(fā)展和生活經(jīng)歷的必然。如今，與東方精神相接近的后現(xiàn)代主義流派，比如超現(xiàn)實主義和抽象表現(xiàn)主義運用了大量的夢幻和潛意識，以及一些非理性的表現(xiàn)方式，開拓了藝術(shù)家的精神視野，打開了天眼并擺脫了禁錮創(chuàng)造力的桎梏。達到體驗自如的自由狀態(tài)。

生活，不僅僅是適應(yīng)。更是一種善于轉(zhuǎn)換角度和體驗真理的智慧?？梢?，傳統(tǒng)的工筆人物畫一直是創(chuàng)新的，優(yōu)秀的作品都是前無古人的創(chuàng)造。所以中國畫的傳統(tǒng)精神的精髓是創(chuàng)新。把傳統(tǒng)聯(lián)系起來就是創(chuàng)新，如同不斷連起來向前的圓環(huán)，歷史文化就在辨證統(tǒng)一中發(fā)展。

工筆人物畫的創(chuàng)新，要從生活的本原出發(fā)，打破人性中偏見和執(zhí)迷的束縛，多角度體驗現(xiàn)實和精神，因為生活過程是帶著自己的圓滿，也是人生中不斷連起來向前的圓環(huán)，在取舍中選擇并實現(xiàn)自我。

2、生活創(chuàng)新的方法論——二生三

一分為二的方法未免太簡單片面了，還要合二為一再創(chuàng)造才能回歸生活本原，再表現(xiàn)生活。不同于西方“分”的以發(fā)現(xiàn)來創(chuàng)新的態(tài)度(德莫克里特的原子論)?！吧钡脑旎癫攀侵袊鴦?chuàng)新精神的本質(zhì)——講究和諧共生，又超越和消化了“合”的勉強——回到自己本原的自由就是道(道生一)。然后從本原出發(fā)探索并聯(lián)系一個人的客觀世界和主觀世界(一生二)，能動地合起來創(chuàng)造屬于自己的新的藝術(shù)天地(二生三)，獲得了表現(xiàn)大千世界的自由(三生萬物)，體現(xiàn)中華民族自強不息的造化精神和更加主觀的生機態(tài)度。

從生活中找到創(chuàng)新的方法，“茍日新，日日新，又日新”，不但發(fā)現(xiàn)和分析思考生活的外在的變化和影響，更要從體驗中感受和理解內(nèi)心世界的變化。結(jié)合起來再使工筆人物畫的創(chuàng)新風貌沿著生活的軌跡，沿著時代的自然緩緩向前，猶如千年前虢國夫人一行人馬雍容地穿梭過大唐撲面而來，再現(xiàn)出那個時代最新鮮生動的藝術(shù)成就。

生活常新。藝術(shù)也不朽。