吳艾玲
摘要:電影具有再現(xiàn)和表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的功能。再現(xiàn)是把外在的事物客觀地拍攝下來(lái);表現(xiàn)則是指導(dǎo)演在敘述故事中所采用的方法,以此來(lái)表現(xiàn)出某種思想。導(dǎo)演敘述某個(gè)故事的時(shí)候,他不可避免地會(huì)帶上某種意識(shí)形態(tài)。這些意識(shí)形態(tài)可能是個(gè)人的,也可能代表的是某個(gè)群體的。一旦被政府利用了,就變成了政府的喉舌??傊徊侩娪耙欢〞?huì)反映出某個(gè)階段的某種意識(shí)形態(tài)。戰(zhàn)爭(zhēng)片較其它類型的電影更能突出那個(gè)時(shí)期的主流意識(shí)。本文擬對(duì)美國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)片做個(gè)歷時(shí)性的梳理和分析,看看好萊塢對(duì)待美國(guó)參與的各種戰(zhàn)爭(zhēng)的態(tài)度以及不同階段所表現(xiàn)出來(lái)的不同的意識(shí)形態(tài)。
關(guān)鍵詞:美國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)片;意識(shí)形態(tài);影視藝術(shù);藝術(shù)特征;美學(xué)意義
中圖分類號(hào):J905
文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A
文章編號(hào):1003-9104(2009)07-0145-04
電影誕生后不久的1898年,美國(guó)電影先驅(qū)詹姆斯·斯圖爾特·布萊克頓就率先將戰(zhàn)爭(zhēng)題材引入電影,拍攝了以美西戰(zhàn)爭(zhēng)為背景的戰(zhàn)爭(zhēng)片《扯下西班牙國(guó)旗》。之后,美國(guó)著名電影導(dǎo)演格里菲斯連續(xù)拍下了三部戰(zhàn)爭(zhēng)片:《一個(gè)國(guó)家的誕生》(1915)、《世界之心》(1918)和《留守女孩》(1919)。從此,戰(zhàn)爭(zhēng)片就沒(méi)有在美國(guó)的熒屏上消失過(guò)。電影是“圖像研究”,屬于“文化研究”范疇,通過(guò)研究,我們發(fā)現(xiàn)每部電影都在不同的程度上反映出那個(gè)時(shí)代的主流意識(shí)。由于戰(zhàn)爭(zhēng)片較其他種類的影片更具有這個(gè)特點(diǎn),所以,擬對(duì)美國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)片做一次歷時(shí)性的梳理,從而使我們看清好萊塢電影在不同時(shí)期所折射出來(lái)的不同的意識(shí)形態(tài)。
一、美國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)片發(fā)展的第一階段
1914年8月,正當(dāng)美國(guó)電影導(dǎo)演們來(lái)得及挖掘南北戰(zhàn)爭(zhēng)和美西戰(zhàn)爭(zhēng)題材的時(shí)候,歐洲爆發(fā)了第一次世界大戰(zhàn)。戰(zhàn)爭(zhēng)之初,雖然美國(guó)保持中立態(tài)度,但德國(guó)兩次破壞美英之間的貿(mào)易,迫使美國(guó)于1917年4月6日對(duì)德國(guó)宣戰(zhàn)。之后,好萊塢為了泄憤,拍下了三部反映德國(guó)殘暴行徑的戰(zhàn)爭(zhēng)片:《微型美國(guó)》(1917)、《盧斯塔尼亞號(hào)的沉沒(méi)》(1918)、《愷撒-柏林之獸》(1918)。雖然這些影片被蘇珊·海瓦德說(shuō)成:“只不過(guò)是把更早些時(shí)候的英法電影的老套模式和沙文主義調(diào)子轉(zhuǎn)換到美國(guó)文化之中了”,但它們對(duì)德國(guó)的憎恨卻通過(guò)影像反映了出來(lái)。英國(guó)政府為了調(diào)動(dòng)美國(guó)參戰(zhàn)的熱情,委托格里菲斯拍攝了一部關(guān)于一戰(zhàn)的影片,這就是派拉蒙公司的《世界之心》,這也促進(jìn)了美國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)片在不斷地發(fā)展。
一戰(zhàn)結(jié)束后的第三年,全世界掀起了拍攝戰(zhàn)爭(zhēng)片的高潮。蘇聯(lián)導(dǎo)演愛(ài)森斯坦的三部曲——把《反恐精英》改為《罷工》(1924)、把《戰(zhàn)艦波》改為《戰(zhàn)艦波將金號(hào)》(1925)和《10月》(1928);法國(guó)的《拿破侖》(1927);德國(guó)的《1918年的西部戰(zhàn)線》(1918)。美國(guó)的戰(zhàn)爭(zhēng)片更是不斷地涌現(xiàn):《啟示錄四騎士》(1921)、《大閱兵》(1925)、《光榮的代價(jià)》(1926)、《第七天堂》(1927)和《雙翼》(1927)、《飛行》(1928)、《西部無(wú)戰(zhàn)事》(1930)、《地獄天使》(1930)、《黎明巡邏》(1931)、《永別了武器》(1932)、《最后的巡邏兵》(1934)等。
一戰(zhàn)給電影帶來(lái)了新的題材,給戰(zhàn)爭(zhēng)片的拍攝帶來(lái)更大的創(chuàng)作空間。戰(zhàn)爭(zhēng)被電影利用,則會(huì)發(fā)揮起三大作用:宣傳作用、報(bào)道作用和反思作用。由于美國(guó)參戰(zhàn)后大約一年一戰(zhàn)就結(jié)束了,所以好萊塢并沒(méi)有足夠的時(shí)間來(lái)發(fā)揮戰(zhàn)爭(zhēng)片的這三大功能,從下面的論述中,我們就可以看出戰(zhàn)爭(zhēng)片所能發(fā)揮的這三大作用在不同時(shí)期的美國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)片中表現(xiàn)得淋漓盡致。
二、美國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)片發(fā)展的第二階段
美國(guó)在第二次世界大戰(zhàn)的前兩年半里,一直保持中立的立場(chǎng),所以,關(guān)于二戰(zhàn)的主題到了1940年還沒(méi)有進(jìn)入好萊塢。期間,雖然也有戰(zhàn)爭(zhēng)片出現(xiàn),但是都是反映內(nèi)戰(zhàn)(如《飄》)和一戰(zhàn)(《戰(zhàn)斗六十九》)的內(nèi)容。
美國(guó)國(guó)會(huì)在1940年9月16日通過(guò)了當(dāng)年的征兵役制法(The Selective Training and Service Act of 1940),這是美國(guó)歷史上第一部和平時(shí)期的征兵役制法。好萊塢利用這個(gè)機(jī)會(huì),要求各家電影公司拍攝軍事題材的喜劇片,因此,有了環(huán)球公司的《列兵巴克》(1941)、派拉蒙公司的《大明星從軍記》(194I)、哥倫比亞公司的《黃金夢(mèng)》(1941)等。由此可見(jiàn),美國(guó)到了1940年還沒(méi)有參戰(zhàn)的意向,只是在那里玩弄戰(zhàn)爭(zhēng)的概念。但是,由于歐洲的戰(zhàn)火仍在漫延,美國(guó)對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)也不是無(wú)動(dòng)于衷,1941年開(kāi)始,也拍攝了一些軍訓(xùn)短片和表現(xiàn)美國(guó)軍隊(duì)的電影:《號(hào)角已響》、雷電華的《傘兵營(yíng)》、派拉蒙的《金粉銀翼》、華納兄弟的《俯沖轟炸機(jī)》和21世紀(jì)福克斯的《勇冠三車》。
1941年12月7日,日本偷襲珍珠港,這才使得美國(guó)政府決定參戰(zhàn)。參戰(zhàn)后,羅斯福和希特勒、丘吉爾一樣,認(rèn)識(shí)到電影在戰(zhàn)爭(zhēng)中的宣傳作用,他號(hào)召所有的電影制片公司積極制作鼓舞士氣、爭(zhēng)取勝利的宣傳片。1943年1月,紐約大學(xué)電影系的系主任羅伯特·格斯納在《紐約時(shí)報(bào)》上發(fā)表文章,呼吁“好萊塢要責(zé)無(wú)旁貸地制作出一些具有宣傳意義的故事片……1943年,好萊塢必須拿出這類的影片?!迸c此同時(shí),美國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)部戰(zhàn)爭(zhēng)情報(bào)辦公室和電影局聯(lián)合發(fā)表聲明,要求每部戰(zhàn)爭(zhēng)片的結(jié)尾都必須展現(xiàn)出勝利的希望。好萊塢不僅照此做了,而且還把一些已經(jīng)殺青的戰(zhàn)爭(zhēng)片補(bǔ)上這一內(nèi)容,例如《勇冠三車》,這部電影是珍珠港事件之前拍攝的,只是尚未進(jìn)行后期制作,為了響應(yīng)號(hào)召,導(dǎo)演在后期制作的時(shí)候,就讓演員洛厄爾·托馬在片尾通過(guò)畫外音的形式把海軍描繪成“世界上最棒的軍人”,并在熒幕上打上:威克島(又稱復(fù)活島)上的“海軍陸戰(zhàn)隊(duì)隊(duì)員永垂不朽”的字樣,在片尾,還安排了海軍士兵們伴隨著軍歌昂首闊步地行走在甲板上,齊聲高喊著“狠狠地打擊敵人”。為了堅(jiān)守這一理念,1943年的年度學(xué)院獎(jiǎng)評(píng)獎(jiǎng)也沒(méi)有忘記這一點(diǎn)。在3月1日舉行的頒獎(jiǎng)晚會(huì)上,制片人沃爾特·旺格爾通過(guò)廣播向全國(guó)人民傳達(dá)了羅斯福總統(tǒng)的信。信上說(shuō):“在電影史上,所有獲獎(jiǎng)的影片都沒(méi)有這次所獲獎(jiǎng)的影片更有意義,因?yàn)榻裉斓墨@獎(jiǎng)影片其成就不僅表現(xiàn)在娛樂(lè)方面,而且在未來(lái)的幾個(gè)月里,它將在反對(duì)軸心國(guó)的暴行中發(fā)揮出巨大的作用?!?/p>
在二戰(zhàn)期間所拍攝的愛(ài)國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)片大致可以分為三類。第一類是反映美國(guó)軍隊(duì)英勇奮戰(zhàn)的故事,空軍、海軍和陸軍各有展示,當(dāng)然更多的時(shí)候,是以一個(gè)兵種為主,其他兵種配合,從而說(shuō)明在戰(zhàn)爭(zhēng)中諸兵種合成作戰(zhàn)的重要性。
《復(fù)活島》(1942)是美國(guó)參戰(zhàn)后第一部描述戰(zhàn)役的影片。該片放映后,大受歡迎?!都~約時(shí)報(bào)》一位評(píng)論員對(duì)片中所反映出來(lái)的海軍戰(zhàn)士不畏強(qiáng)暴、堅(jiān)持到底的精神贊賞道:“任何一位有著愛(ài)國(guó)情懷的人(看了這部電影,作者注)都會(huì)在心中升起一股自豪感。”本片不僅很好地發(fā)揮了宣傳的作用,而且在票房上也取得了巨大的成功。勞倫斯·蘇以德說(shuō):“這足以說(shuō)明好萊塢把戰(zhàn)爭(zhēng)片的宣傳性和激動(dòng)人心的娛樂(lè)性做到了完美的結(jié)合?!焙\娫谥型緧u取得了輝煌的勝利大大地刺激了
空軍,于是空軍司令阿諾德委托華納公司拍一部表現(xiàn)空軍作戰(zhàn)的影片,這就是《空軍》(1943)。影片把戰(zhàn)爭(zhēng)氣氛描繪得非常逼真,場(chǎng)面也表現(xiàn)得非常精致。雖然故事并非與事實(shí)一模一樣,但美國(guó)空軍痛擊日軍艦隊(duì)的極致演繹卻給美國(guó)觀眾留下深刻的印象,使觀眾感到大快人心,仿佛報(bào)了在珍珠港、復(fù)活島和菲律賓群島失利的仇。
與海軍和空軍相比,陸軍在戰(zhàn)爭(zhēng)前期確實(shí)沒(méi)有取得過(guò)足以能上鏡頭來(lái)給美國(guó)軍隊(duì)和人民打強(qiáng)心針的戰(zhàn)績(jī)。盡管如此,米高梅公司的劇作家羅伯特·安德魯卻別出心裁地采用了逆向思維,他偏偏想把這場(chǎng)失敗拍成電影,他把這一想法告訴了制片主任多爾·沙里,沙里一聽(tīng),滿口答應(yīng),他說(shuō):“我也一直想拍一部這樣的電影,來(lái)告訴美國(guó)人民我們現(xiàn)在所處的戰(zhàn)爭(zhēng)是非常難打的,要做好持久戰(zhàn)的準(zhǔn)備?!边@部電影就是《巴坦戰(zhàn)役》(1943)。安德魯在這部影片中,一方面展示日軍的強(qiáng)大實(shí)力,一方面展示美國(guó)陸軍在敵人面前視死如歸、慷慨就義的英雄壯舉。為了號(hào)召各階層人士都能投入到這場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)中去,安德魯在影片里特意選用不同身份的人物:步兵、飛行員、水兵、工兵、偵察兵、化學(xué)兵、通信兵、醫(yī)務(wù)兵和炊事兵。不僅如此,他還加上了不同民族的人。沙里主任對(duì)于安德魯?shù)淖龇ú坏J(rèn)可,而且更推進(jìn)了一步。他讓安德魯在片中加上一位黑人,只是不表明他的身份而已。沙里明明知道這樣做是有悖事實(shí)的,日后也會(huì)招來(lái)觀眾的批評(píng),但他心胸寬廣、目光遠(yuǎn)大,不顧個(gè)人的得失,堅(jiān)持己見(jiàn)。幸運(yùn)的是,觀眾在觀看這部電影后,并沒(méi)有過(guò)多地追究這點(diǎn)虛構(gòu),相反,駐守在菲律賓群島上的美軍官兵與日軍決一死戰(zhàn)的戰(zhàn)斗精神深深感動(dòng)了觀眾。
美國(guó)在1942年至1945年所拍攝的戰(zhàn)爭(zhēng)片極具宣傳性和鼓動(dòng)性,民眾參軍、參戰(zhàn)的熱情空前高漲。1942年底,美國(guó)陸軍、海軍和空軍的總?cè)藬?shù)是385萬(wàn),比前一年的180萬(wàn)多了一倍多,至1945年,軍隊(duì)總?cè)藬?shù)翻了四倍,約1600萬(wàn)。
第二類戰(zhàn)爭(zhēng)片反映的是同盟國(guó)或歐洲其他國(guó)家人民在戰(zhàn)爭(zhēng)中英勇不屈的故事,例如反映英國(guó)人民的《忠勇之家》(1942)。這部影片在結(jié)尾處安排了一位牧師做演講,這場(chǎng)演講從表面來(lái)上看是對(duì)教徒的布道,但真正的對(duì)象則是整個(gè)盟軍。他說(shuō):“我們聽(tīng)到了上帝的指令,他讓我們勇敢地站起來(lái),共同抵抗暴君和壓迫,因?yàn)椤@是人民的戰(zhàn)爭(zhēng)。”丘吉爾看過(guò)此片后,心情無(wú)比激動(dòng),他命令所有的官兵都來(lái)看這部電影。他還對(duì)他手下的人說(shuō):“從宣傳的角度來(lái)說(shuō),這部電影抵得上100場(chǎng)戰(zhàn)役?!?/p>
《抗戰(zhàn)萬(wàn)歲》(1943)反映的是一批法國(guó)士兵如何在牢房里與德軍展開(kāi)斗爭(zhēng)的?!读_馬不設(shè)防》(1945)反映的是意大利人民在納粹鐵蹄下英勇抗暴的事跡?!哆M(jìn)軍莫斯科》(1943)反映的是蘇聯(lián)在與盟國(guó)合作方面所做出的杰出貢獻(xiàn),這部電影是羅斯福總統(tǒng)要求華納公司拍的,目的是想讓斯大林高興,從而使他更加積極地投入這場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)。不過(guò),這部電影到了冷戰(zhàn)時(shí)期,給華納公司帶來(lái)了不少的麻煩,這是華納公司唯一后悔的電影。此外,還有表現(xiàn)加拿大海軍與德國(guó)海軍海上作戰(zhàn)的《大西洋之戰(zhàn)》(1943)和表現(xiàn)挪威地下黨的《自由之火》(1943)。
第三類是反納粹片。這類影片可以分為兩個(gè)階段——美國(guó)參戰(zhàn)前與參戰(zhàn)后。參戰(zhàn)前,好萊塢把希特勒和納粹描寫成禽獸不如的異類:PRC(Producers Releasing Corporation)拍攝了《希特勒,柏林之獸》(1939)、華納《一個(gè)納粹間諜的自白》(1939)和《在烏云下》(1940)。德國(guó)人看了華納的兩部電影后,大為惱火,一邊向美國(guó)政府提出抗議,一邊下令禁止進(jìn)口美國(guó)電影。就這樣,這兩部電影日后即使在美國(guó)也停止了放映,原因是怕惹惱德國(guó),引火燒身。但在美國(guó)參戰(zhàn)之后,好萊塢僅在1943年就連續(xù)拍攝了三部反納粹片:《劊子手之死》、《希特勒的瘋子》和《希特勒的兒童》。
三、美國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)片發(fā)展的第三階段
二戰(zhàn)結(jié)束至冷戰(zhàn)結(jié)束,可以視為美國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)片發(fā)展的又一階段,該階段表現(xiàn)的主題呈現(xiàn)多元化、復(fù)雜化的傾向,主要有四大特征。
第一,繼續(xù)回顧二戰(zhàn),表現(xiàn)美國(guó)軍人的愛(ài)國(guó)主義和英雄主義。經(jīng)典之作有《反共緬甸》(1945)、《海軍的驕傲》(1945)、《硫磺島浴血戰(zhàn)》(1949)和《晴空血戰(zhàn)史》(1949)。不過(guò),與以前的戰(zhàn)爭(zhēng)片不同,這個(gè)時(shí)期的戰(zhàn)爭(zhēng)片更加追求歷史的真實(shí)性,這是由于戰(zhàn)爭(zhēng)回憶錄不斷出版的結(jié)果。弗蘭克·麥克亞當(dāng)斯說(shuō):“美國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)片已經(jīng)開(kāi)始追求現(xiàn)實(shí)主義了,這種敘述法將會(huì)給未來(lái)的幾代觀眾留下深刻的印象。”不僅如此,隨著攝影設(shè)備的更新和攝影技術(shù)的提高,戰(zhàn)爭(zhēng)片開(kāi)始追求戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面的宏偉,因此,大型或著名的戰(zhàn)役就成為了最佳的敘述對(duì)象?!稇?zhàn)場(chǎng)》(1949)敘述的是西線戰(zhàn)場(chǎng)上最大的一次反擊戰(zhàn):德軍傷亡10萬(wàn)人,盟軍損失約8萬(wàn)余人?!读铝諗嗄c時(shí)》(1956)描寫的是1944年6月由50萬(wàn)盟軍組成的大規(guī)模的攻擊戰(zhàn)?!短箍舜鬀Q戰(zhàn)》(1965)敘述的是德國(guó)最后一次的進(jìn)攻戰(zhàn),這也是美國(guó)二戰(zhàn)期間所參與的最大規(guī)模的陸地戰(zhàn)役,雙方共投入超過(guò)百萬(wàn)的兵力。《登陸安其奧》(1968)描述的是1944年3.5萬(wàn)名盟軍在意大利安齊奧開(kāi)展的一場(chǎng)突圍戰(zhàn),為了呈現(xiàn)10輛坦克作戰(zhàn)的威武,當(dāng)時(shí)的電影院采用了70米伊士曼超大熒幕來(lái)放映。
第二,客觀地審視當(dāng)年的敵人。從人本主義的角度來(lái)重塑他們的形象,開(kāi)始模糊“敵我”界線。希特勒垮臺(tái)后,美蘇展開(kāi)了全方位的競(jìng)賽,為了對(duì)抗蘇聯(lián),美國(guó)對(duì)德國(guó)在影像中的描寫不再一邊倒,不但把德國(guó)人民與納粹分開(kāi),而且還對(duì)納粹分子做出人性化的描寫?!渡衬?1951)就是一個(gè)典型實(shí)例,該片講述的是有著“沙漠之狐”稱號(hào)的艾爾溫·隆美爾將軍的故事,雖然隆美爾最后被迫自殺殉國(guó)了,但這種寧愿死在自己人手里也不愿做敵人的階下囚的氣節(jié)卻與好萊塢昔日把納粹描述成神經(jīng)病和罪惡的化身、甚至低于人類的動(dòng)物形成了鮮明的對(duì)比。
此前,好萊塢對(duì)二戰(zhàn)中的日本從來(lái)沒(méi)有正面的描寫,《紫心勛章》(1944)敘述的就是日本人如何殘忍對(duì)待美國(guó)俘虜?shù)摹5?,到?969年,好萊塢竟然與日本合拍了《虎!虎!虎!》。雖然該片描述的事件非??陀^,但是,美國(guó)觀眾看了后,心里還是很不舒服,珍珠港事件畢竟是以日本偷襲成功、美軍慘敗為結(jié)局,所以票房一片慘淡,相反,該片在日本上映卻取得了極大的成功。
第三,反共、反蘇和反核的戰(zhàn)爭(zhēng)片。“冷戰(zhàn)”是對(duì)二戰(zhàn)結(jié)束之后以美國(guó)為首的西方資本主義國(guó)家陣營(yíng)與以蘇聯(lián)為首的社會(huì)主義國(guó)家陣營(yíng)之間包括軍事在內(nèi)的一切對(duì)抗行動(dòng)的總稱。這種長(zhǎng)達(dá)40年的戰(zhàn)略對(duì)峙狀態(tài)一直持續(xù)到i991年蘇聯(lián)“華約”解體才算告終。
在二戰(zhàn)后期,蘇聯(lián)在不斷壯大,斯大林的擴(kuò)張主義政策大有主宰世界的趨勢(shì),美國(guó)國(guó)內(nèi)也有人開(kāi)始信奉共產(chǎn)主義,所以美國(guó)政府非常害怕,擔(dān)心這股共產(chǎn)風(fēng)會(huì)取締他們已經(jīng)取得的民主與自由。這種劍拔弩張的局勢(shì)使得好萊塢從1947年開(kāi)始拍攝一些反共、反蘇和到后來(lái)反核的影片?!都t色威脅》
(1949)、《紅色多瑙河》(1949)、《我是一名為聯(lián)邦調(diào)查局工作的共產(chǎn)黨員》(1951)、《大吉姆·麥克雷恩》(1952)、《我的兒子約翰》(1952)都是這種類型的影片。
美國(guó)在1945年5月和8月分別向日本的廣島和長(zhǎng)崎投放了兩顆原子彈,這導(dǎo)致蘇聯(lián)的不安和對(duì)美國(guó)的提防,蘇聯(lián)也開(kāi)始加緊研制原子彈,1949年8月29日,蘇聯(lián)成功地爆炸了一顆原子彈,這回輪到美國(guó)人擔(dān)憂起來(lái)了?!昂ε绿K聯(lián)發(fā)動(dòng)核戰(zhàn)爭(zhēng)”也就成為了好萊塢戰(zhàn)爭(zhēng)片的新題材。這類影片基本上采用的是科幻形式、模擬核武器給人類帶來(lái)毀滅性的傷害,例如《海濱》(1959)和《奇愛(ài)博士》(1963)。
第四,反思、反戰(zhàn)片的出現(xiàn)。美國(guó)參加朝鮮戰(zhàn)爭(zhēng)和越南戰(zhàn)爭(zhēng)都是反共情緒的結(jié)果。這兩場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)在還沒(méi)有結(jié)束之前,美國(guó)人民就已經(jīng)意識(shí)到這兩場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)非同二戰(zhàn)。雖然好萊塢拍攝過(guò)歌頌美軍在這兩次戰(zhàn)爭(zhēng)中英勇奮戰(zhàn)的事跡,但有趣的是,都沒(méi)有取得成功,例如:塞繆爾·富勒?qǐng)?zhí)導(dǎo)的兩部反映朝鮮戰(zhàn)爭(zhēng)的影片《鋼盔》(1951)和《刀出鞘》(1951)都是B級(jí)片;反映越戰(zhàn)的《綠色貝雷帽》(1968)雖然在商業(yè)上取得了成功,但是無(wú)論從藝術(shù)性還是真實(shí)性來(lái)看都是失敗的,這也許是約翰·韋恩不再導(dǎo)演電影的緣故吧。
其實(shí),戰(zhàn)爭(zhēng)的性質(zhì)只有在戰(zhàn)后才能使人以更加犀利的目光看清楚。朝鮮戰(zhàn)爭(zhēng)和越南戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束后,好萊塢出現(xiàn)了一批自嘲自諷的黑色幽默戰(zhàn)爭(zhēng)片。這些影片不僅毫不留情地揭示了美軍在戰(zhàn)場(chǎng)上所犯下的罪行,而且還以一種前所未有的表現(xiàn)形式給電影藝術(shù)注入新的血液,成為了后世的經(jīng)典?!蛾戃娨皯?zhàn)醫(yī)院》(1972)、《第二十二條軍規(guī)》(1970)和《全金屬外殼》(1987)都是這類影片的代表作。
戰(zhàn)爭(zhēng)片所表現(xiàn)出來(lái)的反思與反戰(zhàn)的概念是不同的,反思是對(duì)自己過(guò)去的行為重新審視,不以本位主義或沙文主義為立場(chǎng),反戰(zhàn)則是以戰(zhàn)爭(zhēng)意義作為思考的內(nèi)容。由于戰(zhàn)爭(zhēng)是邪惡的,有損于人類靈魂的,所以戰(zhàn)爭(zhēng)最終無(wú)論誰(shuí)贏誰(shuí)輸,都必將給雙方帶來(lái)災(zāi)難。當(dāng)然,反思和反戰(zhàn)在一部電影里,有時(shí)是很難區(qū)分的。好萊塢在上個(gè)世紀(jì)七十、八十年代就越戰(zhàn)拍攝了許多這類影片,有:《出租車司機(jī)》(1976)、《榮歸》(1978)、《越戰(zhàn)突擊隊(duì)》(1979)、《獵鹿人》(1978)、《現(xiàn)代啟示錄》(1979)、《野戰(zhàn)排》(1986)、《漢堡高地》(1987)、《出生于7月4日》(1989)和《越戰(zhàn)創(chuàng)傷》(1989)等??傊?,正如麥克亞當(dāng)斯說(shuō)的那樣:“從那天晚上(指《獵鹿人》獲獎(jiǎng)的那天,作者注)開(kāi)始,美國(guó)的戰(zhàn)爭(zhēng)片從二戰(zhàn)早期轟轟烈烈的愛(ài)國(guó)主義主題來(lái)了個(gè)180度的大轉(zhuǎn)彎?!?/p>
四、美國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)片發(fā)展的第四階段
從上個(gè)世紀(jì)90年代到現(xiàn)在這20年里,美國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)片的意識(shí)形態(tài)走向可以分為兩條線。一條是,隨著史蒂文·斯皮爾伯格《拯救大兵瑞恩》的巨大成功,出現(xiàn)了新一輪的二戰(zhàn)片熱潮。麥克亞當(dāng)斯說(shuō):“在歐洲所發(fā)生的一切戰(zhàn)事——從諾曼底突破到法國(guó)的解放,從刺殺希特勒到凸出部戰(zhàn)役,都為戰(zhàn)爭(zhēng)片的拍攝提供了背景資料。這種現(xiàn)象已經(jīng)穿越了朝鮮戰(zhàn)爭(zhēng)和越南戰(zhàn)爭(zhēng),直到現(xiàn)在,美國(guó)觀眾的口味是會(huì)變的,就像一戰(zhàn)之后那樣,觀眾的興趣時(shí)不時(shí)地轉(zhuǎn)向二戰(zhàn)片?!?/p>
在這種背景下,《細(xì)細(xì)的紅線》(1998)、《珍珠港》(2001),以及姊妹篇《父輩的旗幟》(2006)和《硫磺島來(lái)信》(2006)等相繼問(wèn)世。這些影片無(wú)論在思想內(nèi)容還是藝術(shù)手法上,都取得了良好的成績(jī)?!都?xì)細(xì)的紅線》獲得柏林金熊獎(jiǎng),《父輩的旗幟》和《硫磺島來(lái)信》更是該年度美國(guó)電影界取得的一項(xiàng)最令人矚目的成就?!陡篙叺钠鞄谩肥菑拿绹?guó)人的角度來(lái)看硫磺島戰(zhàn)役,而《硫磺島來(lái)信》則是從日本人的視角來(lái)敘述日本人在那場(chǎng)戰(zhàn)役中的身心體驗(yàn),由于該片是與日本合拍的,片中采用的是日語(yǔ),所以獲得的是奧斯卡最佳外語(yǔ)片獎(jiǎng)。
至此,我們不難看出,對(duì)于二戰(zhàn)的再現(xiàn),戰(zhàn)爭(zhēng)片在不同時(shí)期所表現(xiàn)出的意識(shí)形態(tài)和表達(dá)方法不盡相同。二戰(zhàn)期間所拍攝的戰(zhàn)爭(zhēng)片,其內(nèi)容有的是真實(shí)的,有的是虛構(gòu)的,有的是真假參半的,但無(wú)論哪種,都從屬一個(gè)目的,就是宣傳愛(ài)國(guó)主義和英雄主義。戰(zhàn)爭(zhēng)后期拍攝的戰(zhàn)爭(zhēng)片追求的是歷史的再現(xiàn)和藝術(shù)的表現(xiàn)?,F(xiàn)在的戰(zhàn)爭(zhēng)片,除了繼續(xù)追求歷史的真實(shí)性外,還追求突出那個(gè)時(shí)代的某種精神,例如《拯救大兵瑞恩》,為了不讓一位在戰(zhàn)場(chǎng)上失去三個(gè)兒子的母親繼續(xù)流淚,竟然“以八換一”。當(dāng)有人問(wèn)伊斯特伍德他想通過(guò)《父輩的旗幟》向觀眾傳達(dá)什么信息的時(shí)候,他說(shuō):“我希望觀眾能去了解我們生活在上個(gè)世紀(jì)40、50年代的先輩們是什么樣的人,了解他們的經(jīng)歷,了解那個(gè)時(shí)代的背景,明白他們?yōu)槭裁丛敢鉃閲?guó)捐軀,我們的先輩是最偉大的一代。在相對(duì)和平和富裕的今天,我們?cè)俅握宫F(xiàn)他們的風(fēng)采是具有特殊意義的,我覺(jué)得現(xiàn)在美國(guó)的新一代被寵壞了,我想通過(guò)這部影片來(lái)提示觀眾:不要忘記先輩們?yōu)槲覀兯鲞^(guò)的一切!”
第二條是對(duì)現(xiàn)代戰(zhàn)爭(zhēng)的反思。2003年3月20日,美國(guó)以伊位克隱藏有大規(guī)模殺傷性武器并暗中支持恐怖主義為借口,繞開(kāi)聯(lián)合國(guó)安理會(huì),公然單方面決定對(duì)伊拉克實(shí)施大規(guī)模的軍事打擊。伊拉克戰(zhàn)爭(zhēng)是一場(chǎng)遭到世界大多數(shù)國(guó)家和民眾,包括美國(guó)民眾質(zhì)疑和反對(duì)的戰(zhàn)爭(zhēng)。三年后,即2007年,僅在這一年內(nèi)好萊塢就拍攝了兩部關(guān)于伊拉克戰(zhàn)爭(zhēng)的影片:《決戰(zhàn)以拉谷》和《節(jié)選修訂》。這兩部電影的切入點(diǎn)不同,但宗旨卻一樣,都是對(duì)這場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)持否定和批評(píng)的態(tài)度?!稕Q戰(zhàn)以拉谷》的片名就是采用了《圣經(jīng)·撒母耳記》的故事作隱喻,譴責(zé)美國(guó)政府不該把無(wú)數(shù)的青年送到前線去,用他們寶貴的生命來(lái)承擔(dān)本不屬于他們的責(zé)任,這點(diǎn)從片頭李瓊斯升旗到片尾降旗可以得到印證。還有,參加戰(zhàn)爭(zhēng)的官兵是否能像他們的父輩那樣為正義而戰(zhàn)嗎?其實(shí)不然,《節(jié)選修訂》就是譴責(zé)美國(guó)士兵在伊拉克胡作非為、亂殺無(wú)辜的罪行。
好萊塢對(duì)現(xiàn)代戰(zhàn)爭(zhēng)的反思和反戰(zhàn)與對(duì)朝戰(zhàn)、越戰(zhàn)的反思和反戰(zhàn)不同,對(duì)現(xiàn)代戰(zhàn)爭(zhēng)的反思和反戰(zhàn)表現(xiàn)在對(duì)美國(guó)政府因二戰(zhàn)勝利而在國(guó)際上所取得的霸主地位進(jìn)行挑戰(zhàn)。美國(guó)公民自己也意識(shí)到,美國(guó)政府不應(yīng)該永遠(yuǎn)把自己看作為世界的老大,對(duì)別國(guó)指手畫腳、隨心所欲。美國(guó)人向來(lái)崇尚自由和平等,這點(diǎn)早已被寫入《美國(guó)獨(dú)立宣言》:“人人生而平等,造物者賦予他們?nèi)舾刹豢蓜儕Z的權(quán)利,其中包括生命權(quán)、自由權(quán)和追求幸福的權(quán)利。為了保障這些權(quán)利,人類才在他們之間建立政府,而政府之正當(dāng)權(quán)力,是經(jīng)被治理者的同意而產(chǎn)生的。當(dāng)任何形式的政府對(duì)這些目標(biāo)具破壞作用時(shí),人民便有權(quán)力改變或廢除它,以建立一個(gè)新的政府?!睆闹形覀兛梢钥闯?,這些敢于剖析美國(guó)政府的戰(zhàn)爭(zhēng)片其實(shí)是在批判美國(guó)政府所堅(jiān)守的平等只不過(guò)是國(guó)內(nèi)的,而并非是國(guó)際的;是建立在保護(hù)本國(guó)利益之上的,而并非全人類的,所以,從某種意義上來(lái)說(shuō),這類電影是對(duì)美國(guó)政府做法的修正。
五、結(jié)論
美國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)片所表現(xiàn)出的意識(shí)形態(tài)在不同的時(shí)期是不同的,但在理論上要做出涇渭分明的分割也是很難的,所以本文只能依據(jù)戰(zhàn)爭(zhēng)片在各個(gè)時(shí)期所表現(xiàn)出來(lái)的主流意識(shí)進(jìn)行相對(duì)的分割。