現(xiàn)代連環(huán)漫畫創(chuàng)作談第三講：連環(huán)漫畫的創(chuàng)作方法

清華大學美術學院 吳冠英教授

現(xiàn)代連環(huán)漫畫創(chuàng)作談第三講：連環(huán)漫畫的創(chuàng)作方法

清華大學美術學院 吳冠英教授

2.角色與場景設計

漫畫中的角色形象，就像電影、電視劇、舞臺劇中的演員，是敘事的主體。所不同的是，電影、電視劇、舞臺劇中的演員是由真人扮演的，而漫畫中的角色，完全由漫畫家“無中生有”創(chuàng)作出來的。角色設計是漫畫故事中形象的視覺化設計過程，是將漫畫故事風格轉(zhuǎn)換為視覺形象風格。角色形象設計則是其中的第一要素。造型風格決定角色形象的最終呈現(xiàn)效果，同時也反映出漫畫家自身對漫畫形象風格的取向（圖一）。每一位漫畫家所塑造的漫畫角色形象都帶有明顯的個性化“符號”。如日本漫畫家藤子·F·不二雄，創(chuàng)作的“機器貓”（圖二）造型，既有鐵皮玩具的特征，又區(qū)別于其他漫畫作品中貓的形象。而由美國漫畫家吉姆·戴維斯創(chuàng)作的加菲貓（圖三①），那半閉半睜的眼睛，慵懶的體態(tài)，則與它的性格十分吻合。但當它緊張和憤怒時，兩眼又瞪得像兩個燈泡一樣又圓又大，與“機器貓”的造型風格迥異。還有許多動畫和漫畫作品中貓的形象，如《菲利克斯》中的菲利克斯貓（圖三②）、《湯姆和吉瑞》中的湯姆貓（圖三③）、《黑貓警長》中的黑貓（圖三④）等等，都給人們留下深刻的印象。就像前面所談到的，它們都因具有顯著的“符號”特征而讓人易于記憶。這一設計規(guī)律同樣可用到其他漫畫角色形象的設計中。如在漫畫故事中出現(xiàn)最多的人物形象和各種動物形象，除了要抓住不同的人物外形特征（不同國家、民族、種族及高矮胖瘦等）之外，重要的是能夠提煉和概括其最具符號性的元素。譬如“米老鼠”（圖四）的頭部造型，是由三個圓形構(gòu)成它的基本外部特征；菲利克斯貓是由一個圓形加上三個尖角組合而成；加菲貓除了由一個圓形的頭和兩個半圓形的耳朵組合之外，其中那雙眼睛和“紳士”般的胡子，也是極具特色的。由張樂平先生設計的“三毛”形象（圖五），那三根長在光禿的頭上的毛就是一種“符號”，這個造型還非常準確地表現(xiàn)了一個缺乏營養(yǎng)、瘦骨嶙峋又不失機智的窮苦孩子的鮮活個性。大家熟知的美國漫畫作品中的“超人”（圖六①）、“蜘蛛俠”（圖六②）、“蝙蝠俠”（圖六③），他們的共性特征是健壯魁梧，但又各以其獨特的裝扮和鮮明的色彩而富于差別。

圖九：《將太的壽司》寺澤大介［日本］

在一部故事漫畫作品的角色形象創(chuàng)作中，主要角色造型的設計又是最為關鍵的。一旦主角形象確定后，其他配角形象均應圍繞它展開設計，并以突出主角形象為首要宗旨（圖七），既要在整體的造型風格上協(xié)調(diào)統(tǒng)一，又要使主要角色能夠在眾多形象中“卓而不群”（圖八）。因此，在其他配角形象設計時，既要有各自的外形特征，同時要賦予他們較多的趨同元素，目的是使他們在與主角出現(xiàn)在同一場景畫面中時，不至于喧賓奪主（圖九）。

場景設計同樣需要因循這一設計原則，即起到襯托角色和交代故事情節(jié)發(fā)生地點的作用。連環(huán)漫畫的場景設計，基本包含以下幾個方面的要素：一是作為角色活動的背景——敘述故事中某一情節(jié)的地點環(huán)境表達（圖十），如小鎮(zhèn)的一角、熱鬧的街區(qū)、寧靜的鄉(xiāng)村農(nóng)舍，或各種不同建筑的室內(nèi)環(huán)境等，或多或少均會有敘事的主體角色出現(xiàn)。背景不單能準確地表現(xiàn)活動的必要情景，同時對氣氛的營造起重要作用（圖十一），使閱讀者產(chǎn)生身臨其境的幻覺。另外一種場景，是表現(xiàn)角色在活動過程中作為主觀視覺所看到的情景，這種場景會因情節(jié)需要或角色心理的變化而決定場景的遠近、大小，甚至于景物的局部（也就是景別的變化）（圖十二）。一般而言，運用連續(xù)畫面去敘述一個情景或故事情節(jié)，大多會從閱讀者也就是客觀的視覺去表現(xiàn)。就像是我們坐在電影院看電影一樣，影片中所表現(xiàn)的畫面內(nèi)容與觀看者會有一種“間離”感。比如觀眾看到危險的情景會產(chǎn)生心悸感，但因身處其外，所以仍會感到安全。同此理，漫畫中的場景設計，既要以故事情節(jié)的展開和敘述為中心，同時也要考慮與閱讀者心理期待相吻合，以引導讀者融入故事的情景之中。

場景的設計基本上是以景別來劃分的，如大全景、小全景、中景、近景和特寫，各有不同的功能。大場景是以表現(xiàn)故事開場（交代故事發(fā)生地）為主，而以小場景開始展開故事的敘述。中景和近景是最常運用的主要敘事景別畫面。特寫一般指一個場景中的局部，是因特殊情節(jié)的需要而運用的表現(xiàn)手法。如前一個畫面是一個人在打開箱子，下一個畫面是打開的箱子里面的一個特寫畫面。這種處理手法，既是情節(jié)發(fā)展的需要，也滿足了閱讀者的心理期待（因為閱讀者也想看到箱子里究竟裝著什么東西）。

以上只談了一些關于漫畫角色形象與場景設計的基本規(guī)律。在創(chuàng)作中需要視不同故事內(nèi)涵、風格形式定位和情節(jié)發(fā)展狀況進行具體分析，隨機應變，并無固定的模式。但無論是角色形象設計或是場景設計，都應遵循“源于生活、高于生活”的原則，既要以在生活、自然中觀察并感受到的真情實感去塑造形象，也不能拘泥于客觀的“真實”，場景設計更要有“細節(jié)”，概括、提煉、變化均要有依據(jù)，才能視之有物，切忌空洞和概念化。同時，連環(huán)漫畫本身就是一種高度假定性藝術，因此，豐富的想象力和適度的夸張在角色和場景的設計中都是缺一不可的。