天韻　弦韻　雅韻

　　
　　“首屆國際三弦音樂周”于２００８年１１月１０—１３日在中央音樂學(xué)院舉辦。此次藝術(shù)周以多樣的形式向與會者展示了三弦這件既“古老”又“年輕”、既“民間”又“學(xué)院”樂器的魅力。
　　此次音樂節(jié)共舉辦了多場學(xué)術(shù)報告會及學(xué)術(shù)研討會，由多位在三弦理論研究、演奏領(lǐng)域有建樹的理論家、演奏家、民間藝術(shù)家主講。包括項陽的《三弦——三個人撐著的專業(yè)》、王振先的《民族器樂教學(xué)法導(dǎo)論——從三弦教學(xué)談教學(xué)方法十原則》、日本三味線演奏家本條秀太郎的《傳統(tǒng)音樂的特征與魅力》、王耀華的《音樂傳統(tǒng)層次論——以中、琉、日三弦演變?yōu)槔?、河南大調(diào)曲子研究者楊華一、李海萌的《河南板頭曲的來龍去脈》、楊民康的《簡論云南三弦與白族文化》、尹懋栓的《云南白族三弦研究》等。此次音樂節(jié)還舉辦了兩場民間三弦藝術(shù)示范演奏會和兩場民間三弦研習(xí)工作坊。重頭戲則是貫穿音樂節(jié)的三場音樂會——開幕式音樂會“天韻”、三弦民間音樂藝術(shù)演奏會“弦韻”、閉幕式音樂會本條秀太郎日本三味線音樂會“雅韻”。三場音樂會猶如三根弦，敘述著傳統(tǒng)的古韻，敘述著民間的質(zhì)樸，敘述著未來的展望。
　　
　　“天韻”——來自學(xué)院派的多元弦聲
　　
　　１０日當(dāng)晚的開幕式音樂會——“天韻”可謂是一座皆驚，令與會的欣賞者、研究者用聽覺觸摸到了前所未有的“三弦之音”。
　　《鵲起》（為九把三弦而作）、《京韻悠悠》（三弦、琵琶、笛三重奏）和《說變》（三弦與鋼琴）是中央音樂學(xué)院作曲系白昱和劉晨晨創(chuàng)作的三首作品。《風(fēng)雨鐵馬》（三弦獨(dú)奏）是由三弦一代宗師白鳳巖先生在２０世紀(jì)中葉創(chuàng)作的一首三弦獨(dú)奏曲，濃郁的傳統(tǒng)風(fēng)格成為吸引欣賞者的主要原因?！度罚ㄈ要?dú)奏）由王直、談龍建編曲，樂曲取材于梅花大鼓的過板音樂。《行街》（三弦、琵琶二重奏）由李國魂改編自江南絲竹樂曲，加之琵琶同三弦的結(jié)合，讓欣賞者感受到了這對兒老搭檔的新魅力?！短祉崱罚ㄈ遗c打擊樂）由作曲家祁瑤創(chuàng)作，樂曲以三弦作為主奏，四個樂章分別同“木質(zhì)打擊樂”、“膜鳴打擊樂”、“金屬打擊樂”與“混合打擊樂”合奏，創(chuàng)造富有張力的音響。楊寶智創(chuàng)作的《引子與賦格》（三弦、小提琴二重奏）雖取材于河南墜子的曲調(diào)卻嚴(yán)格地按照西洋復(fù)調(diào)技法創(chuàng)作，給欣賞者耳目一新之感。《沙漠之旅》（三弦獨(dú)奏）由費(fèi)堅蓉創(chuàng)作，僅一把三弦就把所描繪的異域風(fēng)情表現(xiàn)得淋漓盡致。
　　值得一提的是音樂會中由“弦索十三套研究組”演奏的《松青夜游》。這個由談龍建、張強(qiáng)、林玲、薛克四位民樂教育家、演奏家組成的研究組，旨在于對清代蒙古族文人榮齋編撰的《弦索備考》（１８１４年的手抄本）進(jìn)行學(xué)術(shù)研究和演奏的再現(xiàn)。三弦、琵琶、箏和胡琴四個樂器在《弦索備考》的手抄本中各有其卷，結(jié)構(gòu)分明，指法詳盡，是目前可見的記錄最早的弦索樂器演奏譜。此次的演出可謂“十年磨一劍”，將清代流傳在文人階層的音樂呈現(xiàn)于欣賞者眼前。
　　十首作品在多位演奏家的演繹下，讓聽者在短短的一個半小時跨越時空，穿梭于古今、雅俗、中西之境，體味著這件古老卻散發(fā)著年輕魅力的樂器所帶來的聽覺饕餮盛宴，似乎是要表達(dá)一種吐故納新的余音。
　　
　　“弦韻”——來自民間的三弦之聲
　　
　?。保比胀韥碜悦耖g的“弦韻”帶著淳樸的自然之聲，給聽眾以別樣的視覺和感受，而這樣的感受卻恰恰是三弦最本真的姿態(tài)。演出了包括蘇州彈詞、京韻大鼓、河南大調(diào)曲子、白族三弦等九個民間說唱、器樂種類。
　　蘇州彈詞《杜十娘》由三弦、琵琶演奏家李國魂和評彈表演藝術(shù)家景曄靜演奏。受地方傳統(tǒng)和專業(yè)教育的雙重影響，二人演唱的《杜十娘》既煥發(fā)著民間的特色又不失技巧。陜北說書《孝親論》、《女大王下山與交鋒》兩首曲目由陜北農(nóng)民說唱藝人李維俊自彈自唱。典型的陜北農(nóng)民的裝扮和獨(dú)特的三弦配快板的形式另加自編的介紹唱段，讓在場的觀眾在輕松的氣氛中感嘆民間三弦的鄉(xiāng)土魅力。河南大調(diào)曲子《蘭老摳》由河南大調(diào)曲子研究家楊華一和三弦演奏家張流長為觀眾呈現(xiàn)，這是一套鼓子套曲，內(nèi)容幽默風(fēng)趣。云南劍川白族三弦獨(dú)奏《龍頭三弦調(diào)》、《劍川東山放羊調(diào)》由素有劍川白族歌王的姜中德自彈自唱。京韻大鼓《丑末寅初》由駱派弟子馮欣蕊演唱，三弦伴奏則是當(dāng)年多次與駱玉笙合作的韓寶利先生。天津市曲藝團(tuán)青年演唱家王喆演唱的梅花大鼓《黛玉葬花》，由曲藝三弦演奏家馬小祥和四胡演奏家王力揚(yáng)伴奏，其中馬小祥還為欣賞者演繹了技藝高超的三弦過板音樂——“三番”?！耳Q慶田埂調(diào)》、《甸北調(diào)》（云南白族小三弦）的演奏者張樹先，幼年因患天花導(dǎo)致失明。他用三弦尋找愛情和幸福，用歌唱演繹著生命的精神。以國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“板頭曲”傳承人宋光生為首的宋氏家族帶來的河南板頭曲《高山流水》、《大泉》、《打雁》、《蕭妃舞》、《唧唧咕》、《大救駕》作為整場音樂會的收尾，既有對《高山流水》名曲的理解也有《打雁》等河南傳統(tǒng)曲目的演繹。
　　三弦的發(fā)源地本來就是民間。此場音樂會的作品與開幕式采用現(xiàn)代技法和現(xiàn)代思維的作品形成對比，像是古今在對話。一千多年的歷史，它的身影遍及各個領(lǐng)域，遍及各個民族，遍及各個地域。它體現(xiàn)著中國人的傳統(tǒng)氣質(zhì)。大量的事實告訴我們，民間樂器的“專業(yè)化”之路是其雙刃劍。不知有漢，何論魏晉！只有了解其在民間的文化內(nèi)涵和發(fā)展現(xiàn)狀，才能夠更好地發(fā)展“學(xué)院派”民樂。此次音樂h+Nz+uviY3DYqDTM7NzipQ==會把傳統(tǒng)搬到了學(xué)院，很好地詮釋了傳統(tǒng)與學(xué)院的各自重要性。
　　
　　“雅韻”——來自異地的弦外之音
　　
　　此次音樂節(jié)的閉幕式音樂會是由遠(yuǎn)道而來的日本三味線演奏家本條秀太郎、本條秀五郎帶來的“雅韻”。
　　本條秀太郎是日本作家、作曲家，已經(jīng)研習(xí)三味線等日本傳統(tǒng)藝術(shù)五十余年。曾舉辦過多場個人音樂會，出版了多張三味線音樂唱片。創(chuàng)辦了以學(xué)習(xí)日本傳統(tǒng)藝術(shù)的本條學(xué)校，還曾資助“本條秀太郎之會”。他不僅努力收集日本傳統(tǒng)作品，更身體力行創(chuàng)作大量新作品，為三味線藝術(shù)的繼承和發(fā)展進(jìn)行了許多有益的工作。
　　此次音樂會既有日本傳統(tǒng)三味線作品《獅子舞》、《小倉舞》，三味線合奏曲《花之風(fēng)雅》、江戶端唄《夜雨》、《秋之夜》，民謠曲《秋割歌》，也有《誦》、《砂湖》（為三味線與二胡而作）等多首創(chuàng)作的新作品?？梢哉f較為全面地展示了日本三味線的歷史和現(xiàn)狀。雖然由于大多數(shù)欣賞者對日本音樂的歷史缺乏了解，對日本音樂風(fēng)格的理解也存在一定的隔閡，但是音樂會中演奏家們?nèi)匀坏玫搅擞^眾如雷的掌聲。
　　日本的三味線起源于中國，在歷史逐步演變中有了鮮明的日本民族特色。也被日本人民完全吸納為本民族的樂器。中國三弦作為民間的傳統(tǒng)，更需要國際化的交流。
　　上述三場音樂會將音樂節(jié)主辦者的要旨多元地展現(xiàn)出來。三弦這件古老的彈撥樂器在中國民間音樂中使用廣泛。然而，三弦同二胡、琵琶等許多民間樂器一樣，在近一個世紀(jì)中實現(xiàn)了一個獨(dú)特的轉(zhuǎn)型——從民間的巷里巷外走向了學(xué)院派的絢麗舞臺。然而走入專業(yè)院校的三弦卻并不幸運(yùn)，它并沒有得到創(chuàng)作者、研究者的青睞。三弦學(xué)習(xí)者少之又少、為三弦創(chuàng)作的獨(dú)奏重奏作品屈指可數(shù)、非民間的民樂合奏中使用三弦的作品也寥寥無幾。正如音樂周節(jié)目單卷首語中所說：“‘首屆國際三弦音樂周’將以展示三弦音樂賴以生存發(fā)展的原生態(tài)民間音樂的樂種、曲種和不同國家、不同民族的三弦音樂，以及院校教育與民間傳承的三弦演奏藝術(shù)、現(xiàn)代與傳統(tǒng)音樂作品為主題，同時舉辦與此相關(guān)的學(xué)術(shù)講座和演奏藝術(shù)的展示，以弘揚(yáng)民族音樂藝術(shù)的魅力、豐富三弦音樂的創(chuàng)作和演奏為目的，從而促進(jìn)三弦音樂的繼承發(fā)展，繁榮三弦音樂的創(chuàng)作。”
　　面對“學(xué)院派”三弦發(fā)展現(xiàn)狀，作為中央音樂學(xué)院教授和中國民族管弦樂學(xué)會三弦專業(yè)委員會會長的談龍建同喜愛三弦的演奏者、創(chuàng)作者一起始終不渝、披荊斬棘地開創(chuàng)三弦音樂發(fā)展之路。從２００５年三弦界第一本論文集《三弦藝術(shù)論文集》的出版到白鳳巖三弦藝術(shù)研討會、首屆國際蒙古三弦藝術(shù)研討會的成功舉辦都為三弦音樂發(fā)展注入了強(qiáng)心劑。寂寞冷落了多年的三弦僅靠此次藝術(shù)周的影響力是遠(yuǎn)不夠的。此次“首屆國際三弦藝術(shù)周”僅是一個好的開端，正如談龍建老師所說：“半個多世紀(jì)的努力，我們從來初衷不改，‘傳承創(chuàng)新、繼往開來’始終是中央音樂學(xué)院民樂系三弦專業(yè)建設(shè)和培養(yǎng)人才的宗旨，更是歷史賦予的責(zé)任?！毕嘈磐ㄟ^諸多三弦音樂研究者、演奏者、愛好者的努力，三弦這件經(jīng)歷千年的古老樂器將在民間和專業(yè)舞臺上煥發(fā)光彩。
　　（責(zé)任編輯 張寧）