淺談“分寸感”在舞蹈動(dòng)作中的重要性

摘要:舞蹈動(dòng)作分寸感的把握,關(guān)系到舞蹈動(dòng)作表現(xiàn)是否準(zhǔn)確、到位、形神兼?zhèn)?。分寸感把握好?動(dòng)作的魅力也就顯現(xiàn)了;反之,動(dòng)作也就失去了它原本的意義。本文主要通過分寸感在舞蹈學(xué)習(xí)、舞蹈教學(xué)、舞蹈編導(dǎo)以及舞蹈表演中的作用,分析分寸感在舞蹈動(dòng)作中的重要性

關(guān)鍵詞:分寸感 動(dòng)作 重要性

舞蹈藝術(shù)是對(duì)人體動(dòng)作進(jìn)行提煉、組織、美化,并通過演員的身體、四肢和表情展現(xiàn)出來。影響舞蹈動(dòng)作中分寸感把握的因素主要有:舞蹈動(dòng)作的力度、舞蹈動(dòng)作的音樂節(jié)奏感、舞蹈動(dòng)作的風(fēng)格韻律以及舞蹈動(dòng)作的情緒。那么我們?yōu)槭裁匆盐瘴璧竸?dòng)作的分寸感呢?它的重要性體現(xiàn)在哪里呢?我個(gè)人覺得可以從四個(gè)方面來看:學(xué)習(xí)中、教學(xué)中、編導(dǎo)中和表演中。

一、在學(xué)習(xí)中的重要性

領(lǐng)悟舞蹈動(dòng)作的分寸感在學(xué)習(xí)中具有突出作用。一個(gè)舞蹈不僅僅是學(xué)習(xí)一種具體的肢體動(dòng)作,同時(shí)也是在學(xué)習(xí)一種特殊的非語言文字文化。有的學(xué)生知道一個(gè)舞蹈動(dòng)作的規(guī)格,但是做出來的效果總不盡人意。比如一個(gè)亮相動(dòng)作,小踏步,左手拉山膀同時(shí),右手直接向上撩至托掌位,眼隨右手亮相于八位斜上方,順風(fēng)旗的舞蹈動(dòng)作。為什么亮相的那一下總覺得缺少了點(diǎn)什么呢?原因可能就是力度沒有到位,力用小了,不脆;也可能是情感,表情沒有到位,神不見了,從而導(dǎo)致亮相軟綿綿,無神空洞。而力度和情感的表現(xiàn)缺位,都可以總結(jié)為缺乏分寸感。也就是說是學(xué)習(xí)中缺乏舞蹈的分寸感,從而引起亮相的姿勢(shì)不夠完美。

蒙古族民間舞的甩肩、抖肩,律動(dòng)性與音樂的節(jié)奏緊密相連,音樂是“舞蹈的軀殼”,把舞蹈自身的靈魂放入音樂這個(gè)“軀殼”中,掌握它們的分寸,舞蹈才具有統(tǒng)一和整體的韻律美。若沒有掌握好這個(gè)分寸,那么學(xué)習(xí)者可能會(huì)將舞蹈動(dòng)作原有的韻味給掩蓋。

中國古典舞的動(dòng)作,講究氣平、氣勻、氣穩(wěn)以求意穩(wěn)、心穩(wěn)、勁達(dá)。同時(shí)還講究力發(fā)于腰而達(dá)于梢(肢體末端),內(nèi)心呼吸的感覺必須從身體的中段開始一直貫串到眼睛、手臂。以“風(fēng)火輪”為例,該動(dòng)作以腰部為運(yùn)動(dòng)軸,擰、傾、圓、曲盡含其中。在下沉欲動(dòng)之前,由氣帶身,臂部向上提氣以“起法兒”。由呼氣帶動(dòng)身、臂下沉:右臂領(lǐng)向左擰至仰是推氣的過程;接著一部分氣存于丹田,一部分向全身的每個(gè)神經(jīng)末梢投射出去,形成一種剛韌之力;再向右擰傾至左傾曲、含都是沉氣的過程,向外投射的氣全部存于丹田形成一種柔順之力,這些小的細(xì)節(jié),如果分寸把握不好,都難以出神。

二、在教學(xué)中的重要性

教師熟練講授分寸感可以提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效果。我們常見到教學(xué)過程中,學(xué)生動(dòng)作合不上節(jié)奏的現(xiàn)象,有時(shí)是由于教師對(duì)培養(yǎng)學(xué)生音樂節(jié)奏感的認(rèn)識(shí)不足而出現(xiàn)的疏忽,如果我們教師能夠很好的掌握好音樂節(jié)奏感,那他也就能向?qū)W生說清楚舞蹈動(dòng)作所需要的速度所需要的音樂感受,學(xué)生理解后,才能很好的合上節(jié)奏 。如果老師對(duì)此動(dòng)作的節(jié)奏都不了解,那他又怎么叫學(xué)生清楚呢?如果老師清楚這個(gè)動(dòng)作的節(jié)奏,但不重視此節(jié)奏的分寸把握,學(xué)生還是會(huì)囫圇吞棗,學(xué)習(xí)效果不佳。

在民族舞蹈的教學(xué)中,分寸感的把握顯得更加必要和重要。例如,朝鮮舞中的古格里的特點(diǎn):韻律柔韌,動(dòng)作舒緩,情緒飽滿。而扎津古格里的特點(diǎn):韻律輕脆,動(dòng)作敏捷,情緒活潑。同樣是朝鮮舞,但從上面的特點(diǎn)可看出它們有著明顯的區(qū)別,在動(dòng)作速度、韻律、情緒上都不同。那么舞蹈教師在教學(xué)中,就一定要掌握它們舞蹈動(dòng)作的分寸感,這樣才不至于喪失了他們?cè)镜奶攸c(diǎn)。

舞蹈動(dòng)作的民族風(fēng)格,是各民族生活習(xí)俗、民族性格的一種體現(xiàn),也是各民族舞蹈區(qū)別的顯著標(biāo)志。它主要表現(xiàn)為節(jié)奏、韻律的不同。在舞臺(tái)上,民間舞蹈動(dòng)作的風(fēng)格特點(diǎn)表現(xiàn)如何,是表演成功與否的重要因素。一般說來,東方民族的舞蹈,上身動(dòng)作比較豐富;西方民族的舞蹈,腳下步法比較復(fù)雜。中國古典舞蹈動(dòng)作線條比較圓曲、含蓄;古典芭蕾動(dòng)作線條比較長直、外開。由于社會(huì)的發(fā)展和各國各民族文化的不斷交流,舞蹈動(dòng)作的民族風(fēng)格在保持傳統(tǒng)特點(diǎn)的基礎(chǔ)上,也在發(fā)展變化。教師只有清除了這些問題,并仔細(xì)權(quán)衡把握其中的節(jié)奏、韻律、力度的分寸,才可能讓學(xué)生體會(huì)到并表演出民族舞蹈的精華。

學(xué)生在剛剛接觸舞蹈動(dòng)作時(shí),教師的教學(xué)起著關(guān)鍵的作用,在一開始學(xué)生的分寸感就比較差的情況下,如果教師本身對(duì)分寸感的把握不到位,就很難對(duì)學(xué)生進(jìn)行糾正。從而使學(xué)生的分寸感把握度一直停留在初始階段,不能讓學(xué)生的舞蹈水平得到提高。因此,教師對(duì)舞蹈動(dòng)作的分寸感掌握是至關(guān)重要的。

三、在編導(dǎo)中的重要性

分寸感在編導(dǎo)中不容忽視。舞蹈編導(dǎo)通過舞蹈的創(chuàng)作思維來進(jìn)行初期形象的捕捉和語言的設(shè)想,并通過親自示范把一個(gè)個(gè)動(dòng)作教給演員。所以,要使表演具有分寸感,必須從在編導(dǎo)中注重分寸感開始。換而言之,舞蹈動(dòng)作中的分寸感在編導(dǎo)中也是十分重要的。

如《南湖菱桶蕩悠悠》舞在動(dòng)作設(shè)計(jì)時(shí),通常是先以下肢屈伸動(dòng)作配和呼吸完成;準(zhǔn)備時(shí)在半蹲上,先快吸入半口氣,同時(shí)膝蓋配合吸氣向上延伸,然后呼吸瞬間停頓。這種停頓正是舞蹈過程中特意安排的,一剎那的“煞住”的間歇中,把存留的后半口氣慢慢吸入,膝蓋隨之伸直;吐氣時(shí)要求與呼氣一樣,膝蓋彎曲快吐氣、屏氣、慢吐氣。這種呼與吸的過程中往往會(huì)呈現(xiàn)出一種剛與柔、動(dòng)與靜的鮮明對(duì)比。正是在由剛轉(zhuǎn)柔,由動(dòng)入靜的瞬間,常常蘊(yùn)涵著舞蹈那種令人神怡的“動(dòng)中有靜”的柔媚之感在創(chuàng)作上強(qiáng)烈的形式感也是這個(gè)舞蹈作品值得關(guān)注的優(yōu)勢(shì)。若編導(dǎo)設(shè)計(jì)的這些動(dòng)作力度沒有到位,節(jié)奏沒有處理正確,那么它所表現(xiàn)出來的效果也就完全不一樣了,根本就表現(xiàn)不出剛中有柔,動(dòng)中有靜的意境。

因此,要編導(dǎo)一個(gè)成功的舞蹈作品,就要對(duì)舞蹈動(dòng)作分寸感的各個(gè)要素進(jìn)行掌握。

第四節(jié) 在舞蹈表演中的重要性

人們?cè)谠u(píng)論某舞蹈演員的表演時(shí),常常會(huì)有這樣的說法“動(dòng)作還行,表情也可以,就是沒有味道”。這是為什么呢?這就是盡管演員跳得流暢自如,卻沒有把握好舞蹈動(dòng)作中風(fēng)格韻律的分寸。只有外表的舞蹈,就等于只有空曠的骨架,只有將外表與內(nèi)在相結(jié)合了,才能使之成為充滿生命活力的栩栩如生的藝術(shù)形象。表演中最難捕捉、最難掌握的是內(nèi)心情感的分寸。情緒不到位,舞蹈動(dòng)作就蒼白無味,感染力也不強(qiáng)。如,一個(gè)悲傷的舞蹈,舞者表演時(shí)卻用一種微笑來代替悲傷的情感,也許本應(yīng)觀眾感動(dòng)流淚的場面,卻變成了一種無奈。

舞者登上舞臺(tái),由于緊張,引起一系列的緊張失調(diào)的表現(xiàn),肢體變得僵硬,表情呆滯,不能從容自若的控制支配。這時(shí),根本就無法正常的表演。如若能很好的對(duì)自己的肌肉進(jìn)行控制的訓(xùn)練,就能夠隨心所欲地、自如地控制和運(yùn)用各個(gè)部分肌肉的活動(dòng)(包括面部肌肉和各肢體肌肉)。舞蹈動(dòng)作的各肌肉的分寸感掌握好,就不會(huì)因?yàn)榫o張而使舞蹈動(dòng)作變質(zhì)。

演員必須牢記舞蹈音樂的各種旋律和節(jié)奏,控制好舞蹈動(dòng)作的音樂節(jié)奏感的分寸。如在情節(jié)結(jié)構(gòu)中的前奏、開端、發(fā)展、高潮、結(jié)局的整個(gè)布局里所出現(xiàn)的各種變奏、快板、慢板、行板等;這一連串的音樂、旋律、節(jié)奏均是體現(xiàn)舞蹈形象的感情色彩,也是舞者掌握舞蹈動(dòng)作的符號(hào)。若表演過程中,一個(gè)舞蹈動(dòng)作還沒做完,另一個(gè)舞蹈動(dòng)作的音樂又來了;或者一個(gè)作品的音樂都已結(jié)束,而舞者的動(dòng)作還沒做完。那結(jié)果大家也可想而知了。這是因?yàn)檠輪T沒有把握好自己動(dòng)作的速度節(jié)奏的分寸,從而導(dǎo)致這樣的錯(cuò)誤出現(xiàn)。

舞蹈動(dòng)作中的各種因素的分寸,都會(huì)影響到舞者的表演,影響到舞蹈作品。舞蹈動(dòng)作分寸感的重要性由此可見一斑。

(王聲珅 四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院2008屆研究生)

(指導(dǎo)教師:楊向東)