推動中韓工藝美術(shù)的當(dāng)代交流

王小蕙

9月下旬，正是稻香風(fēng)涼的初秋，中國工藝美術(shù)學(xué)會理事長楊自鵬、副理事長范偉民應(yīng)韓國造型藝術(shù)學(xué)會會長林玉洙之邀，赴韓國參加2009清州國際工藝雙年展開幕式并考察韓國當(dāng)代工藝。

該雙年展自1999年開始舉辦，至此為第六屆。展覽由清州市政府主辦并出資，目的在于提高清州作為工藝品城市的全球知名度，幫助人們更好地了解這座城市，通過工藝文化，建立一個國際文化交流系統(tǒng)。即便在壘球受甲型H1N1流感威脅，韓國政府取消大量活動的情況下，這個展覽也被政府保留下來如期召開，可見其重要性。展覽開幕式于9月23日下午3點在清州藝術(shù)中心的多功能廳舉行，場面甚為宏大，來賓有500余人，清州市市長、加拿大駐韓國大使、英國及加拿大工藝美術(shù)學(xué)會理事長等皆有出席。作為中方代表，楊自鵬理事長參加了開幕式的剪彩儀式。

此次雙年展有近50個國家參與，中國參展作品有6件獲獎。展出時間為2009年9月23日至11月1日，展出地點主要為清州藝術(shù)中心。每一屆的雙年展都會提前兩年進行籌備，并精心選擇策展人及其團隊，以非常嚴(yán)肅的學(xué)術(shù)態(tài)度對待展覽。本屆展覽的主題為“OUTSIDE THEBOX”，中文直譯為“盒子之外”。雙年展號召重新詮釋“工藝的內(nèi)涵，并非從產(chǎn)品的層面去定義它，而應(yīng)當(dāng)從繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計，乃至音樂、舞蹈、詩歌、文學(xué)、戲劇，電影等藝術(shù)形式出發(fā)對它作出綜合的新的解釋，也就是說將原本認(rèn)定的“工藝盒子”之外的所謂界限分明的其余學(xué)科都納入這個“盒子”。提出這個主題的目的在于將士藝作為一種綜合的整體來看待，而并非孤立的菜一種學(xué)科，希望借此可以重建藝術(shù)、設(shè)計、科技和環(huán)境之間的聯(lián)系。整個雙年展分為4個部分：急切的物(Pressing Matter)、隱含的觀念(Dissolving Views)、我們內(nèi)心的河環(huán)繞的海(The river within us the sea all around us)及韓國工藝博物館的特別展；相關(guān)活動包括清州國際工藝大賽、清州國際工藝博覽會、臨時展出館中的“加拿大一統(tǒng)一與多樣”展覽。每一屆清州雙年展中都會為外國設(shè)定一個臨時展出館，每屆的合作國家有所不同。學(xué)術(shù)項目則包括國際研討會、新工藝論壇和藝術(shù)家居住計劃。其中國際研討會的主辦方還包括韓國造型設(shè)計學(xué)會及中國工藝美術(shù)學(xué)會，將于10月30日、31日在首爾舉行。整個展覽均游客免費開放。

因為停留時間有限，兩位理事長迅速地瀏覽了展品?；镜挠∠笫墙^大部分的作品都非常當(dāng)代，不論在材料和工藝的運用上，還是觀念的體現(xiàn)上，都絲毫不遜色于所謂的純藝術(shù)創(chuàng)作。范偉民副理事長認(rèn)為：雖然整體作品在精致程度上與美國的SOFA相比稍有遜色，依然有很多可以細細品位的地方(更多圖片可以在雕塑在線網(wǎng)上欣賞)。除了對作品的欣賞之外，他們對清州市政府投入65億韓幣支持這樣一個學(xué)術(shù)活動很有感觸。實際上，這個城市已把它作為一個文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)項目來運作，管理者明白文化是需要先投入的，而且是長期的投入才能產(chǎn)出高效的回報，這與國內(nèi)很多方面急于利用文化來賺錢的態(tài)度非常不同。

參觀完展覽后，他們與雙年展秘書長Kim·DongGuan先生進行了會晤，這也是中國工藝美術(shù)界首次與韓國進行的最高層次的學(xué)術(shù)訪問。金秘書長介紹了雙年展的基本情況，并希望有機會參與中國的文化藝術(shù)活動。楊自鵬理事長肯定了韓國工藝美術(shù)在實際操作和理論研究方面的獨特之處，并表示愿意更加深入推進兩國的工藝文化交流，如果條件成熟，將在下一屆展覽中以中國館的方式參與展覽。

除此之外，兩位理事長還參觀了全州大學(xué)，其總長(即校長)李南植詳細介紹了全州大學(xué)在藝術(shù)設(shè)計方面的研究課題及成果。為了促進中韓兩國工藝美術(shù)界進行更為廣泛深入的交流，楊自鵬理事長隨后代表中國工藝美術(shù)學(xué)會，與同時兼任全州大學(xué)藝術(shù)體育學(xué)院院長的林玉洙先生，共同簽署了友好交流協(xié)議書。當(dāng)日晚，全羅北道工業(yè)協(xié)同組合理事長李明基攜該地區(qū)陶藝、玻璃、珠寶首飾、木藝、紙藝、絹扇等各分科的重要負責(zé)人與大家共進晚餐。雙方之間進行了初步的接觸和了解。

通過此次考察對比中韓兩國的手工藝發(fā)展情況，我們可以看到兩個差異：第一，觀念的差異。最根本之處是對“工藝”理解的不同，實際上這也反映了理論研究水準(zhǔn)的差異。以韓國造型藝術(shù)學(xué)會為例，其前身為韓國工藝美術(shù)學(xué)會。據(jù)林光洙會長介紹，改名的原因是因為他們認(rèn)為無論是藝術(shù)、工藝還是設(shè)計，將來都不會有界限，應(yīng)該去打破這個界限，而不是制造更多的界限，“造型藝術(shù)”這個詞，可以把工藝、繪畫、設(shè)計等等都涵蓋在內(nèi)。韓國強調(diào)理論先行于工藝，而中國重技術(shù)輕理論，更為甚者，當(dāng)國際上的趨勢是不斷越界之時，如果我們還是不斷地硬性劃分科目，是否應(yīng)當(dāng)對自己做出一些反省?第二，實踐的差異。這個實踐，不僅僅是指作品的創(chuàng)作，更為重要的是文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的實踐，也就是如何將工藝創(chuàng)作轉(zhuǎn)化為生產(chǎn)力而服務(wù)于人民生活。楊自鵬理事長認(rèn)為，加強中國工藝美術(shù)的理論研究與國際交流，推動中國工藝美術(shù)與國際接軌將是今后中國工藝美術(shù)學(xué)會的重要任務(wù)。

活動之余，范偉民副理事長還會見了原韓國國立美術(shù)館館長、泰斗級雕塑家崔滿麟先生。當(dāng)崔先生翻閱到我方贈送的《2009中國雕塑年鑒》之時，內(nèi)心非常激動，他說：“我對于中國雕塑界的信息都來源于你們的《雕塑》雜志及有關(guān)書籍。這本書對我們而言太重要了!通過它，我找到了中國當(dāng)代雕塑藝術(shù)的整體走向。我驚訝的是你們給了我一個全新的中國雕塑的面貌，雕塑是沒有界的。這本書，我還要好好地學(xué)習(xí)。”崔先生還認(rèn)為：韓國與中國都面臨著了一個在東方美學(xué)背景下文化崛起的問題。韓國的藝術(shù)家在相對單一的文化背景下不容易找到自我，而中國的藝術(shù)家在龐大而雜糅的文化背景下，同樣也很難找到自我。之前中韓之間雖然常有接觸，但是很多都流于表面，而加強中韓之間深層次的學(xué)術(shù)交流是大家今后的責(zé)任。范偉民副理事長也表示：“‘藝術(shù)如何走進生活‘純藝術(shù)如何提升到新的高度并建立在東方美學(xué)的體系之中是我們今后的重要課題。無論在中國還是韓國，我們都希望與志同道合的朋友，共同為整體做一些力所能及的事。”

路漫漫，其修遠兮?

說遠也不遠，風(fēng)生水起的中國，在60花甲之年后，將會有更新的面貌出現(xiàn)。因為隨著經(jīng)濟的騰飛，國民的審美意識已經(jīng)開始覺醒了!這個時代。藝術(shù)在流行。