摘要:《意大利游記》是李斯特將音樂與詩歌、繪畫、文學(xué)等藝術(shù)形式結(jié)合起來的完美典范。通過解析這部作品,可以更加清晰地了解和把握音樂的內(nèi)涵,也體現(xiàn)了音樂與詩歌、繪畫、文學(xué)藝術(shù)形式的融合相通。
關(guān)鍵詞:李斯特 《意大利游記》音樂創(chuàng)新
弗朗茲·李斯特(Franz Liszt,1811-1886)是19世紀(jì)歐洲浪漫主義音樂家的杰出代表。李斯特閱讀廣泛,并常常運(yùn)用詩歌作為作品的題詞和標(biāo)題,或以文學(xué)作品為題材,他的鋼琴作品風(fēng)格以及鋼琴演奏風(fēng)格,既有熱情、宏偉的氣勢又有詩意形象的描繪。對于李斯特來說,音樂與文學(xué)有著不可分割的聯(lián)系。
李斯特受柏遼茲、雨果、拜倫等文學(xué)藝術(shù)家的影響,在鋼琴創(chuàng)作上也嘗試一些新的探索,如:標(biāo)題的詩意性、鋼琴的交響性以及和聲效果的獨(dú)特性,都是他在鋼琴創(chuàng)作上的突出貢獻(xiàn),這些特點(diǎn)也都集中反映在《意大利游記》中。這部作品中的每一首樂曲都與繪畫、詩歌以及文學(xué)作品有著緊密的聯(lián)系,或?yàn)樵?或?yàn)轭}材,都體現(xiàn)出了作曲家將音樂與綜合藝術(shù)相融合的特點(diǎn):
一、以文學(xué)、詩歌及繪畫作品命名,使樂曲具有鮮明的標(biāo)題性
在《意大利游記》中的幾首樂曲都有著明顯的標(biāo)題性。李斯特作為一位被正式稱為“標(biāo)題”音樂的作曲家,他將其富有詩意的音樂靈感與自然景色和文學(xué)、繪畫等作品相聯(lián)系,創(chuàng)造出了一幅幅生動形象的音樂畫卷,從內(nèi)容到形式都給音樂作品注入了新的活力,并展現(xiàn)了浪漫主義與眾不同的音樂語言,使音樂的結(jié)構(gòu)形式與音樂所表達(dá)的內(nèi)涵更彰顯出完整和統(tǒng)一性。
在這幾部作品中,都以文學(xué)、繪畫或雕塑作品為相關(guān)標(biāo)題,標(biāo)題與內(nèi)容緊密地聯(lián)系在一起,既是貼切表達(dá)作品內(nèi)容的需要,也是整體理解作品不可缺少的手段。標(biāo)題性體現(xiàn)了李斯特的創(chuàng)作和演奏特點(diǎn):內(nèi)容與形式的藝術(shù)統(tǒng)一性。他力求將文學(xué)、繪畫等題材完全融入到音樂之中。第一首《婚約》和第二首《沉思者》就是根據(jù)繪畫和雕塑為原型,以豐富的想像力,將他們變成栩栩如生的音樂作品,并賦予了豐富的藝術(shù)情思。
二、將文學(xué)、詩歌元素融入音樂作品,使樂曲更富于詩意性
詩歌作為一種藝術(shù)形式,能夠表達(dá)人們內(nèi)心深處最細(xì)膩、深刻的情感,音樂與詩歌的共性在于,兩者都有著很強(qiáng)的抒情性。文學(xué)、詩歌對李斯特的創(chuàng)作的影響不僅僅體現(xiàn)在他獨(dú)具匠心的交響詩體裁當(dāng)中,他的鋼琴作品同樣也融入了文學(xué)與詩歌的因素。
三首《對彼特拉克的十四行詩的印象》與彼特拉克詩集中的三首相對應(yīng),作品中柔美的音響色彩,時而憂郁、時而悲憤的感情色彩,都使人不得不想起彼特拉克詩歌中的意境:“我找不到和平,也沒有理由打仗;我又害怕又希望,火熱又渾身冰涼” ,這既是彼特拉克的詩句,同時也是李斯特鋼琴音樂中矛盾、掙扎的精神情感的體現(xiàn)。
從文學(xué)到音樂,是將一種視覺上的感觀轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N聽覺上的內(nèi)在感知。在這里,作曲家將文字轉(zhuǎn)化為音樂語言,并使之得到升華,音樂以另外一種方式傳達(dá)了人們內(nèi)心的人生體驗(yàn)和感悟,文學(xué)與音樂的結(jié)合則賦予了作品更深刻的內(nèi)涵。李斯特借助于音樂表現(xiàn)了自己尋求“人道主義”的精神世界,這也是他一生不變的寫作主題。
三、音樂中滲透了繪畫和雕塑的因素,賦予作品具體而形象的描繪性
音樂的描繪性是表現(xiàn)音樂作品內(nèi)容的手段之一。音樂形象通過優(yōu)美的旋律從聽覺上給人以美的享受,從而深入內(nèi)心,給人無限的想象空間,可以使繪畫和雕塑形象更加生動和豐富;繪畫和雕塑形象又為音樂形象拓展了廣闊的立體審美空間,并將音樂形象從空間感和視覺上進(jìn)一步地延伸。
李斯特的許多作品都取材于繪畫,但他并不注重用音樂去描繪場景,而是在于表達(dá)對作品的內(nèi)容或藝術(shù)形象進(jìn)行引人深思地概括。在布拉格教堂看到文藝復(fù)興時期偉大畫家拉斐爾《圣母的婚禮》產(chǎn)生的感想而作的《婚約》中,音樂以豐富的調(diào)性、旋律、節(jié)奏和音色的變化, 通過暗示、對比、象征等藝術(shù)手法喚起人們的視覺意象,使人感受到音樂中有畫面的美感。在《沉思者》中,李斯特在同一音區(qū)用半音進(jìn)行的手法來表現(xiàn)原雕塑《沉思者》灰色大理石冰涼、莊嚴(yán)的感覺,使全曲低沉壓抑,籠罩著墳?zāi)拱愕募澎o肅穆。
四、多種綜合藝術(shù)與音樂相融合,豐富了作品的表現(xiàn)形式
為了表達(dá)浪漫主義鋼琴音樂的獨(dú)特風(fēng)格,李斯特采用了一系列創(chuàng)新的音樂形式和表現(xiàn)手法,在旋律線、和聲、節(jié)奏、調(diào)式、力度、速度、音色和音型等方面都有獨(dú)到之處,特別是和聲色彩的創(chuàng)造性運(yùn)用,以適應(yīng)標(biāo)題音樂的題材和內(nèi)容。
(一)多彩的和聲
在李斯特的鋼琴音樂中,常運(yùn)用和聲描繪色彩的變化,由單音到極不協(xié)和的音響,都體現(xiàn)了對傳統(tǒng)和聲諸多方面的反叛。尤其是李斯特常使用半音化的和聲來增強(qiáng)音樂的色彩,使作品更富有情節(jié)和戲劇性。
《但丁讀后感》中,一個寂靜的半音進(jìn)行的主題,如同地獄的階梯,持續(xù)了近四十小節(jié),將人們內(nèi)心的恐懼與緊張感體現(xiàn)地淋漓盡致。
(二)巧妙的織體
在鋼琴標(biāo)題音樂作品中,根據(jù)鋼琴標(biāo)題音樂的內(nèi)容和風(fēng)格的需要,所描述的人物、情景以及意境豐富多樣,錯綜變化,需要多樣性的音樂織體與之相符合。有情節(jié)的鋼琴標(biāo)題音樂作品,織體則要根據(jù)情節(jié)的發(fā)展來布局,從而決定了鋼琴標(biāo)題音樂織體的復(fù)雜性、多樣性和細(xì)膩性。為了發(fā)展音樂形象,需要采用不同的織體手法來表現(xiàn)不同的音樂形象或同一音樂形象的不同方面。在李斯特的鋼琴音樂中,作品的織體寫法細(xì)膩而富有技巧性。
三首《對彼特拉克的十四行詩的印象》是李斯特寫下的富于抒情詩意的典型愛情詩篇。在《第104號彼特拉克十四行詩》中,旋律與伴奏音型巧妙有機(jī)地融為一體,主題旋律優(yōu)美而精煉,同音反復(fù)和下行級進(jìn)似溫柔嘆息,上行大跳如同內(nèi)心的呼喚憧憬,像是情人的痛苦與哀怨傾訴。單純的柱式和弦、流動的琶音以及雙音型伴奏織體的運(yùn)用,更加襯托了音樂富于幻想而抒情的特性,把詩中的熱情、矛盾淋漓盡致地表達(dá)出來,充滿了浪漫主義精神。
(三)豐富的調(diào)式調(diào)性
與文學(xué)作品的結(jié)合,李斯特的鋼琴音樂創(chuàng)作在調(diào)式上采用轉(zhuǎn)調(diào)模進(jìn),以及意外轉(zhuǎn)調(diào)等手法,使調(diào)性和聲色彩更為豐富多變,以適應(yīng)文學(xué)作品內(nèi)容的需要。
民族調(diào)式的運(yùn)用:在第一首《婚約》中,作曲家運(yùn)用五聲音階描繪出平和與沉靜的心境,同時也體現(xiàn)出東方五聲調(diào)式的神秘、獨(dú)特、誘人的魅力。
模糊轉(zhuǎn)調(diào):在作品《彼特拉克十四行詩第47首》中運(yùn)用一連串的轉(zhuǎn)調(diào),營造出一種新的調(diào)性感覺和和聲效果。雖然使樂曲的結(jié)構(gòu)變的模糊,但作曲家的愛意卻得到更婉轉(zhuǎn)、更深情的表達(dá)。
(四)高深的演奏技術(shù)
演奏技術(shù)服務(wù)于音樂的內(nèi)容與內(nèi)涵,高難的技巧創(chuàng)造出非凡的音樂效果。在《意大利游記》中,李斯特運(yùn)用了大量的八度、分解和弦、震音與顫音、快速同音反復(fù)、雙音華彩等高難演奏技巧,使演奏風(fēng)格更加鮮明,豐富多彩。實(shí)現(xiàn)了音樂與文學(xué)的融合。
《但丁讀后感》中,連續(xù)的八度和弦,氣勢恢弘的八度下行經(jīng)過句,顫音等技術(shù)運(yùn)用,淋漓盡致地刻畫出了地獄的恐怖氣氛,以及人們內(nèi)心的恐懼和渴望。
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作者:
張珊珊 臨沂師范學(xué)院音樂學(xué)院