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摘要:該文通過對17世紀(jì)荷蘭偉大的現(xiàn)實主義畫家倫勃朗三幅典型自畫像的分析,論述了其中真實與非真實的具體表現(xiàn),從而印證了藝術(shù)家在構(gòu)思上的獨特性。
關(guān)鍵詞:倫勃朗;自畫像;真實
倫勃朗的一生中畫過100多幅自畫像,其中油畫作品40多幅,每一幅都給人以新穎的感覺。構(gòu)思的獨特性在他的自畫像中體現(xiàn)得尤為明顯。對明暗效果的研究、服裝與小道具的研究以及表情和構(gòu)圖的研究都可以揭示出一個問題:倫勃朗始終都在用這些手段掩飾著自己,同時也在表達(dá)著自己。用這種手段掩藏起來的外表是非真實的,而
掩飾之后所體現(xiàn)出的內(nèi)涵卻恰恰是真實的。我要探討的正是這種真實與非真實在倫勃朗油畫自畫像中的體現(xiàn)。
分析一——《手飾倫勃朗自畫像》
1650年,讓—洛易斯在給房龍的信中是這樣說的:“有一段時期,我常常把自己裝扮成一個大貴族。那時我剛剛結(jié)婚。我喜歡打扮。莎士基亞(倫勃朗的妻子)是一個可愛的姑娘。我喜歡把她打扮起來。我喜歡像我們是真正的上流人士。她確實是的,可我是磨坊主的兒子,我哥哥是個鞋匠,即使用全世界的綾羅綢緞及別的裝飾品來打扮,也改變不了這一點?!?/p>
不是所有的畫家都喜歡把自己打扮成各式各樣的人來作自畫像。這一方面與倫勃朗的出身有關(guān),另一方面也揭示出了他的對藝術(shù)探索的精神?;蛟S他是由于不滿意沒有氣質(zhì)的“流浪漢”扮成形形色色的人,所以寧愿把自己裝扮起來,對著鏡子畫畫。既滿足了自己的好奇心,也完成了一幅作品。
作于1634年的《手飾倫勃朗自畫像》(見圖1)就是一個很好的例子。在這幅作品中畫家的大部分的臉都是處于亮面的,并且他的眼睛都繪制地極為出眾,盡管頭稍稍偏向一邊,但卻是正視著觀眾。當(dāng)然我們著重講的不是這些,而是他的著裝:戴帽、用金屬的項飾與鏈子來裝飾自己。他關(guān)心這種打扮的趣味性,其中隱密著無法預(yù)期的繪畫效果,尤其是新的光線效果的極大可能性。以金屬般的色彩及上面重疊的鏈子來提高巧妙的光輝效果,這種光輝是神秘,因為照耀人像,留下一半陰影的光源是全然不明朗的,而用來襯托沒有傳統(tǒng)輪廓線的人像即為這種反自然主義的光線的。“倫勃朗畫中暗部的神秘深邃與亮部的力量兩相映照,一種空前的虛實相間的意境產(chǎn)生了,用這種方法在平面上塑造的三度空間的物象,不但得到了縱深的幻象,而且同時創(chuàng)造出一種超乎具體的環(huán)境的美?!?他的用筆也是豐富多彩的,一方面他畫家用這種反自然的光線來映稱著自己,襯托出一張萬分自信的臉。他用這樣的一種服飾的效果來給我們訴說著他內(nèi)心的獨白。
分析二——《畫家和他的妻子》
婚后的倫勃朗在1636年作了一幅與妻子在一起時的作品,即《畫家和他的妻子》(見圖2),這幅作品中二人都穿著華麗的衣服,倫勃朗自己還佩戴著劍,扮成貴族的形象,極為真實的反映出畫家當(dāng)時的心情。他是多么自豪!盛名于世且有美妻相陪,未來的道路真是不可估量。莎士基亞坐在他的膝上,倫勃朗高舉酒杯兩人恣意飲酒作樂,顯出一副享受人生的模樣。只在閑暇時偶爾轉(zhuǎn)過頭來向觀眾炫耀一下自己的快樂心情。所有的一切都顯現(xiàn)出極度的幸福感。畫家在這幅畫中用了傳統(tǒng)的方法來表達(dá)傳統(tǒng)的目的??墒侨绻悴粠魏胃星樯实刈屑?xì)觀看這幅作品,畫中人物給人的感覺其實是很呆滯的。你看過演員扮演角色試鏡頭的樣子嗎?不出色的演員在沒有入戲之前表演的樣子是很假的,一切都是演出來的而不很自然。這幅畫給人的感覺就像演員在演戲一樣,畫家在這里表演得并不出眾。他畫筆下的自己與妻子無非就是要告訴觀眾:生活應(yīng)該就是這樣的!畫家把自己的華麗的服飾描繪得細(xì)致入微也就是向人們展示出他當(dāng)時的狀況。高高舉著酒杯就代表著他的成就在當(dāng)時是直線上升的,已經(jīng)確立了作為荷蘭一流畫家的身份??梢杂眠@幅畫來概括倫勃朗生平的“快樂時光”。
可是這種快樂卻是短暫的。它是否在預(yù)示著這樣一種快樂的背后所潛藏著的危機(jī)?
分析三——《貴族自畫像》
52歲時的他作了一幅極為經(jīng)典的《貴族自畫像》,畫家把自己裝扮成顯赫的貴族的形象,金光燦燦的衣服裹在他的身上,顯得是那樣的威風(fēng)。這幅自畫像是他作品中較為亮麗的一幅。由于他所穿的衣服的緣故,這種金色與他慣用的暗淡的顏色形成鮮明的對比。衣服上的許多細(xì)節(jié)畫家都已經(jīng)忽略掉了,而他著重突出了胸前包裹著的那層衣服,每一個皺折都被描繪地那樣細(xì)致。讓人見了不得不相信,他就是一個真正的貴族,而不是“磨房主的兒子”??墒钱嫾以谔幚懋嬅鏁r,除了臉部之外,都罩上了一層咖啡色,仿佛是隔了一層灰色的玻璃在觀看。畫家故意將自己的臉部沒有施以這種顏色,其實是想呈現(xiàn)真實的自己,毫不掩飾內(nèi)心。他是在告訴我們,“盡管我看起來富麗堂皇,但仍舊是身無分文的!”
倫勃朗沒有數(shù)字的概念,因此對金錢也沒有概念。他經(jīng)常從某一個角落里發(fā)現(xiàn)自己不知什么時候放置的數(shù)目可觀的錢??伤麉s經(jīng)常將自己裝扮成很有身份的人,并且將他畫下來永存。我認(rèn)為這是與他的家庭出身有關(guān)系的。盡管倫勃朗在年輕時就已經(jīng)名聲大振,可終究擺脫不了“鄉(xiāng)村磨房主兒子”身份的影子,加之妻子莎士基亞身份的高貴,這就更加促使他的進(jìn)取心。可是不得不承認(rèn)他確實不是一個理財?shù)母呤?,甚至還沒有金錢的概念,并且還從不節(jié)儉,“想要”什么,他都會去買來,無論有沒有能力。朋友們都勸他:“生活不只是這樣過去,一個人需要根據(jù)風(fēng)向的轉(zhuǎn)變調(diào)整他的帆船?!堑珱]有激起他的反應(yīng),反倒引起他的贊美:‘這東西不是很美嗎?”這就必然使他與理想越來越遠(yuǎn),因為這是一個直接的原因。圖1、2、3這三幅作品畫家都將自己掩飾在華麗的服飾之下,如果說圖3與圖4是畫家在得意之時的炫耀,那么圖3就可以說是一種真實的內(nèi)心的釋放。由于這種裝束中自己的不真實而反映出其虛偽的一面,這就是服裝的效果。它既可以滿足人的虛榮心,同時也可以體現(xiàn)其虛偽性。
沒有哪位畫家會說:“我是故意讓人去猜測的!”但總是會在他們嘗試著表現(xiàn)一種效果而出現(xiàn)了另外一種讓人意想不到的結(jié)果。倫勃朗是這樣的一位藝術(shù)家,他的不真實的掩飾總是會建立在真實的內(nèi)心活動的基礎(chǔ)上,卻在同時出現(xiàn)讓人意外的效果?!八谒囆g(shù)審美取向上的新的追求,既不同于前人,也不同于同時代的畫家,用他自己的話說,就是除了事物的內(nèi)在精神,其他一切都微不足道,這種新的精神審美追求對后來的藝術(shù)產(chǎn)生了積極的影響?!?不同的人在看同一幅畫時感受當(dāng)然有差異。于是這種真實與非真實就更加顯現(xiàn)出來了。一次又一次地細(xì)細(xì)品味倫勃朗的自畫像系列,你會發(fā)現(xiàn),這種真實與非真實就在那些畫里面。
參考文獻(xiàn):
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