時帶唐風情韻，然已入宋調

馬驥葵

《文心雕龍》云：“文律運周，日新其業(yè)。變則其久，通則不乏?！本褪钦f文學創(chuàng)作以發(fā)展變化為它的規(guī)律，它的體制要求不斷地創(chuàng)新。能夠創(chuàng)新，創(chuàng)作的生命才能經久；能夠繼承，創(chuàng)作才不至于缺乏營養(yǎng)。在中國詩史的發(fā)展中，任何詩人或流派都與其前代和后代詩歌有著極其密切的聯系。因此，我們評價一個詩人在中國詩史上的意義并不僅僅取決于他的詩作是否經久不衰、代代傳誦，亦取決于其詩作中展現出的前代詩歌所不具備的新的特點，取決于其詩作對后世詩人的影響以及對詩歌發(fā)展中繼承與創(chuàng)新所作出的貢獻。

“余事做詩人”的歐陽修雖然很少有被奉為經典傳誦的詩作名篇，其詩藝水平與宋代王、蘇、黃等大家相比也并不算十分高妙。但在宋初詩壇，歐陽修卻占據著十分重要的詩史地位。

首先，歐陽修作為北宋的一代文宗、詩文革新運動的前期領袖，詩賦革“西昆”，文章黜“太學”，引領北宋詩文革新運動在前期取得了卓越的成績。《四庫總目提要》云：“宋初詩文，尚沿唐末五代之習，柳開、穆修欲變文體，王禹偁欲變詩體，皆力有未逮。歐陽修崛起為雄，力復古格，于時曾鞏、三蘇、陳師道、黃庭堅等，皆尚未顯，其佐修以變文體者，尹洙；佐修以變詩體者，則梅堯臣也?！碑敃r的宋初詩壇在詩歌創(chuàng)作上與唐詩相比并沒有帶來顯著的變化和新意?！八纬跞w”亦即在宋初詩壇影響最大的三大詩歌流派，大體上依然是沿襲了中晚唐詩歌的三種詩體——白居易體、姚賈體、李商隱體。大略言之，題材內容都比較狹窄，表現形式上只依賴于近體，缺乏古體的氣魄與力量，在語言、意象、意境、技法等方面都較為陳腐，缺乏新創(chuàng)。蘇軾評價宋初詩壇說：“宋興七十余年，民不知兵，富而教之，至天圣景祐極矣，而斯文終有愧于古，士亦因陋守舊，論卑而氣弱?！?《六一居士集敘》)文壇上整體體現為一種格卑氣弱、柔媚巧靡之風。因此，宋初三體在宋代新的時代特征、審美崇尚及情感心理特征下依然一味沿襲唐詩而不知創(chuàng)新，這顯然是不合時宜的。宋詩的發(fā)展一定要找到適合自己時代特征的形式和風格，這也必然預示著一個新的變革時代的來臨。

北宋天圣年間至慶歷年間是歷史發(fā)展的關鍵階段，政治革新和儒學復興思潮是這一階段的重要內容。當時的詩文革新運動也正是在士風高揚的基礎上展開的一場為適應政治革新的文學改革運動。葛曉音先生將歐陽修領導的詩文革新運動的基本思想概括為“關心‘百事，憂念天下，以反映民瘼和憤世忌邪作為文學的主要職能，確立風騷在詩道中的正統(tǒng)地位，反對虛美的雅詩賦頌”(《北宋詩文革新的曲折歷程》)。可以說從詩歌的思想內容方面對歐陽修文學革新的功績做出了評價。那么我們要探求的是歐陽修及其革新運動在詩史上的意義。宋初詩壇，以歐、梅、蘇為首的北宋詩歌新變派以復古之旗幟推進詩歌革新運動。他們選擇了中唐最具革命精神的韓孟詩派作為師法對象，并在其基礎上大膽創(chuàng)新，的確表現出了很多前代詩歌所不具備的新的特點。詩歌革新過程中，他們崇尚以氣格為詩，欲以氣格重振宋初詩風。詩歌新變派在創(chuàng)作中更多致力于融注氣格的古體詩歌，力圖以古詩的質樸暢達來矯正當時的駢儷之風。在詩歌內容上，他們力求將反映民瘼、諷刺時弊與感遇興寄、理性精神相結合。與宋初文壇流行的優(yōu)游嫻雅之酬唱與浮靡卑弱之歌頌相比，詩歌新變派顯示了新一代士人情志的充實和精神的恢張。在藝術風格上，他們提倡豪健和古淡兩種風格。以豪健振卑弱，以古淡矯浮囂，從而在北宋詩文革新中取得了極為突出的成績。由此可見，如果說“宋初三體”在精神內容方面的浮靡卑弱以及體式上偏重近體、意象趨于程式化、語言過于雕刻的特征共同將宋初詩歌推向了一個靡麗雕琢、委頓孱弱而缺乏氣格的境地，那么歐陽修及其詩歌新變派則部分承襲了韓孟詩派的作風，發(fā)揮以氣格為詩、以文為詩等手段，內容上注重美刺興寄，體式上偏重古體，意象上崇尚個人色彩，語言力求意新語工?？傊?，都朝著反撥宋初三體的方向發(fā)展，從而開創(chuàng)了宋代文學的新體制、新格調。

其次，就歐陽修自身而言，他在詩史上的意義也是極為重要的。當下研究者認為，歐陽修對于詩歌，最大的貢獻在于組織聚合了一個詩人群，開啟了一代新詩風，并為這一新的藝術范式構建了大體輪廓和框架。大體的評價是對的，但還不夠確切和全面。其中忽略了非常重要的一點就是歐陽修在詩歌理論方面的貢獻和影響。

歐陽修在詩歌理論上的首要貢獻即其“詩窮而后工”說。更為重要的是，歐陽修在這里提出了要將憂思感憤興于怨刺的觀點?！皯n思感憤之郁積，其興于怨刺，以道羈臣寡婦之所嘆，而寫人情之難言”(《梅圣俞詩集序》)。主張只有將個人的憂憤怨嘆與民生疾苦相聯系，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀詩篇。歐陽修這一論點實際上是針對北宋詩壇一片詩酒酬唱、歌詠升平之象提出的?！霸姼F而后工”這一主張重新確立了儒家文學價值觀，其核心即是重新強調文從于道的文道觀。它的提出使得宋初詩壇才真正續(xù)接上了“發(fā)憤怨刺”的詩學傳統(tǒng)，對宋代詩歌的現實主義創(chuàng)作有著極為重要的導向作用。

歐陽修的另一詩歌理論即其崇尚“平淡”的審美理想——“世好競辛咸，古味殊淡泊”(《送楊闢秀才》)。歐公推賞梅堯臣之平淡素樸、寓意深遠之詩風，他稱贊梅詩為“覃思精微，以深遠閑淡為意”(《六一詩話》)。其實，“平淡”是一種內涵豐富而又不易實現的審美理念。若雕鏤過甚，則會喪失自然本真；若境界不夠，則失于淺俗平易?！捌降蹦耸墙浻山k爛而歸于素樸的妙造自然的藝術效果。歐氏所標舉的梅詩的境界，是一種在素淡質樸中蘊涵了勁健之骨的風格，它是對業(yè)已成熟的興象玲瓏、音調諧婉的近體風格的疏離。北宋初期，歐、梅之平淡詩論與其平易詩風對于宋詩平淡沖和之審美風格的形成產生了深遠的影響和至關重要的導向作用。

崇尚“以氣格為詩”是歐陽修詩歌理論的又一主要觀點。葉夢得云：“歐陽文忠公詩始矯昆體，專以氣格為主，故其言多平易疏暢?！?葉夢得《石林詩話》上卷)“以氣格為詩”是歐、梅、蘇之北宋詩歌新變派推行詩歌革新的旗幟性革新精神，它體現出新變派在詩歌審美理想上的高邁氣度與雅健品格。歐陽修在詩論中倡導“氣格”，但歐陽修論詩少言“氣”，多言“格”、“格力”、“格致”、“筆力”。如其言“雄文博學，筆力有余，故無施不可”(《六一詩話》)，“昌花寫生逼真，而筆法軟俗，殊無古人格致”(《歸田錄》卷三)。從中體現出歐公注重詩歌表現內容的廣泛適應性，注重詩歌藝術上的“變態(tài)百出”、藝術表現力的刻抉入里與詩歌格調的尚雅反俗。歐陽修這種論詩重“格力”、“筆力”的詩歌理論為北宋詩歌革新引領了正確的理論方向，也為宋代詩壇注入了剛強勁健之骨與雅正脫俗之氣。

歐陽修不但在詩歌理論上多有建樹，對宋代詩壇產生深遠影響，其詩歌創(chuàng)作也是獨辟蹊徑、大膽革新、別具特色、卓有成就。

李東陽云：“歐陽永叔深于為詩，高自許與。觀其思致，視格調為深。然核之唐詩，似與不似，亦門墻藩籬之間耳?！?李東陽《麓堂詩話》)歐陽修詩歌之所以能夠自成一體、別具一格，一方面源自于歐陽修自身的文學理論與審美崇尚以及北宋詩文革新運動的推動力，另一方面也源自于歐陽修對于前代詩歌傳統(tǒng)的廣泛取法與發(fā)展創(chuàng)新。關于歐詩的詩學淵源與繼承，前人多有論述。陳尚君先生認為：“其詩有直接標明學習李白、韓愈、孟郊、賈島、李賀、王建的，也曾受到杜詩、白詩、西昆詩的影響?！边@一概括可以說是非常全面而準確的。前人之述備矣，茲不贅述。而歐公之詩歌在對于前人與時人詩歌的廣泛繼承取法的基礎上也是能夠有所揚棄和創(chuàng)建的。

就歐陽修詩歌創(chuàng)作的審美風貌而言，古代學者多有評述，見仁見智。前人曾評論歐陽修詩風為“溫麗深穩(wěn)”(蔡絳《蔡百衲詩話》)，筆者認為用這四個字來概括歐陽修之詩風還是比較全面而準確的。這四個字不但能代表歐陽修詩歌的審美風貌，而且也可以縱向揭示出歐陽修在詩學理論、藝術方法與詩歌語言方面對于前代詩歌的繼承與創(chuàng)新。其中“深”代表其詩歌之精深透辟，這一點主要是源自歐公對于韓孟詩派尚意尚奇、重主觀之詩學崇尚以及韓愈詩歌崇尚思理、雄文健筆的學習和效仿，主要體現于其七言古詩中；“穩(wěn)”代表其詩歌之工穩(wěn)流暢，這一點是歐公對于李白、白居易平易自然、疏暢灑脫之詩風的延續(xù)和發(fā)展，主要體現于其七言抒情詩中；“麗”代表其詩歌之清新秀麗，這一點與西昆體工致精麗之風及晚唐體清麗婉轉之風的熏陶感染不無關系，集中體現于其山水景物詩中；“溫”則是代表其詩歌之溫和淡雅，這一點既是受王禹偁平易溫婉詩風及梅堯臣淡雅古樸詩風之影響，同時也是歐公自身溫純雅正之性格氣質使然，主要體現于其五言古詩中。四者共同構成了歐詩在詩歌發(fā)展史上承傳與開拓的發(fā)展歷程，從而確立了他承前啟后的詩史地位。

要之，歐陽修詩歌的理論主張與藝術表現是建立在他對于前人詩歌的廣泛吸收的基礎上。歐公遍考前作不僅僅是為了繼承前人豐碩的詩學遺產，更重要的是為了探尋前人詩學與創(chuàng)作進程中尚未經行之處。其實在宋初詩壇中已經顯露出一些宋代詩風之新意，而歐陽修自身的學問、見識、品格、性情、魄力以及對于宋代詩歌思潮、審美風尚及文人心理的準確定位使他能夠見微知著，高瞻遠矚。歐公敏銳地洞察到宋初文壇變革詩風之苗頭與端倪，并按照自己的詩學理論體系大膽地將其擴展延伸，從而引領了宋代詩歌革新的發(fā)展方向。

在詩歌革新方面，歐陽修著力發(fā)揮“以文為詩”、“以氣格為詩”、“以議論為詩”之詩歌手法，這也是對傳統(tǒng)詩歌意緒表現范圍的解放。它突顯了宋調之風格特點，并且為宋詩的發(fā)展提供了最基本的藝術形式與審美范式。歐詩中這三種革新手段是相輔相成，相互結合而使用的。概而言之，“以議論為詩”擴大了詩歌的表意功能，增強了詩歌的理性思致。而“宋詩主理”并非意味著拋棄或忽視情感，而是將情感理性化，使其變得更加凝練堅實。宋詩這一特色的形成正是由歐陽修為之開先。“以氣格為詩”為詩歌樹立了剛強勁健之骨，同時歐詩以氣格入詩又能與平易自然之語言相結合，亦避免了流于古硬粗俗之弊。一言以蔽之，“以氣格為詩”矯正了宋初三體淺俗卑弱之風，亦使詩歌趨向于雅正。“以文為詩”的開辟探索在宋代詩壇能夠補偏救弊、新變代雄，使宋詩既具詩之優(yōu)美，又具文之流暢，韻散同體，詩文合一。因此，歐詩“以文為詩”、“以氣格為詩”、“以議論為詩”之詩歌革新手法，一方面使其詩歌中人文意象開始取代自然意象占據主導地位，使其詩歌創(chuàng)作具備了修養(yǎng)深厚的人文品格，貫注著更多的人文意趣；另一方面使其詩歌變得更加冷靜深刻，更顯機智細膩，突顯了理性精神的光芒。宋詩新變派“以文為詩”、“以氣格為詩”、“以議論為詩”之詩歌革新手法對宋詩的發(fā)展具有深遠的影響。它對于開創(chuàng)一代新的詩歌語言形式以及轉變和諧圓潤之唐音都具有極其重要的作用和意義。

歐陽修作為宋調發(fā)軔期的關鍵人物，在當時的北宋詩壇占據著至關重要的地位。吳之振曾評論說：“元之獨開有宋風氣，于是歐陽文忠得以承流接響?！?吳之振《宋詩鈔》)可見，歐陽修正是在詩歌的精神實質上吸收和融化了王禹偁的詩歌藝術。歐陽修學習王禹偁詩歌清新淺切之風及其加強詩歌現實性與政治性之革新追求，進而沿著王詩革新的這一方向全面探索、大膽創(chuàng)新，從而得以進一步革除晚唐五代之流弊，開辟有宋一代新風。不僅如此，歐陽修對于后世詩人的詩歌審美與創(chuàng)作也有著深遠的影響和意義。其后首創(chuàng)宋調的王安石詩歌就對歐詩繼承效法頗多。方東樹曾經評論歐詩與王安石詩歌說：“向謂歐公思深，今讀半山，其思神妙，更過于歐?！肷接胁哦簧睿瑲W公深而才短?！薄扒G公健拔奇氣勝六一，而深韻不及，兩人分得韓一體也。荊公才較爽健，而情韻幽深，不逮歐公。二公皆從韓出，而雄奇排奡皆遜之。”(方東樹《昭昧詹言》卷十二)方氏從二人與韓愈詩風之關系的層面對二人進行了比較。而具體就詩歌表現手法的沿襲與開拓而言，歐詩之“以文為詩”與“以議論為詩”之革新手段對王安石影響尤深。王安石之“以議論為詩”承歐詩之風而愈加深入。在歐陽修詩中，議論技巧還不夠成熟。有些議論比較干癟繁冗，缺乏形象性；有些議論義理不夠新警，不免膚淺。而王安石詩歌之議論則注重思理義理的生新出奇、深折透辟，使其詩中的議論具有了理趣化的特征。同時，王安石以文為詩的運用也更加純熟。結構奇崛曲折，韻律拗峭，字句雄健剛勁。從而變歐詩之平易疏暢為奇硬峭拔，更加突顯宋調特征。要之，歐陽修開啟了有宋一代新的詩風與審美風尚，歐陽修的詩歌革新與成就也為此后宋調的形成打下了堅實的基礎。但宋詩發(fā)展至歐、梅、蘇之時，宋調并沒有完全形成，畢竟歐陽修還處于唐音向宋調轉變的探索和初創(chuàng)時期。歐陽修在努力另辟蹊徑、矯變流俗的過程中仍不能免于徘徊舊轍，一些詩歌還帶有唐詩的情趣和味道。宋詩發(fā)展至王安石，能夠踵事增華，別開生面，才奠定了“宋調”求現實、求理趣、求生新、求健拔、求工巧等美學原則，確立了宋詩的基本面目。由此可見，歐陽修的詩歌理論與創(chuàng)作對于宋代詩歌的發(fā)展方向都具有廣泛而深遠的影響。

從文學發(fā)展的角度看，任何時代的文學沿革中繼承與開拓都是相輔相成、缺一不可的。欲求樹立新風的歐陽修并沒有一味求變，而是在詩歌革新的不斷摸索中逐漸找到了詩歌沿革的最佳契合點。歐、梅、蘇的詩歌革新開辟出了一代新的詩歌語言，但是還不能完全做到辭盡于言，言盡于意?！耙晕臑樵姟薄ⅰ耙詺飧駷樵姟?、“以議論為詩”之詩歌革新手法在歐詩中也只是初露端倪，還沒有深入發(fā)展、大行其道。因此，陳善評論說：“歐公詩猶有國初唐人風氣，公能變國朝文格，而不能變詩格。及荊公、蘇、黃輩出，然后詩格遂極于高古?！?陳善《捫虱新話》下集卷三)盡管如此，歐詩為宋調形成所奠定的基礎以及在詩歌理論、審美風格與藝術創(chuàng)作上所產生的巨大的導向作用是不容忽視的。陸時雍曾評價“初唐四杰”說：“調入初唐，時帶六朝錦色?！?陸時雍《詩鏡總論》)有學者認為，四杰開創(chuàng)唐音的貢獻更值得稱贊，因此應該倒過來說“雖帶六朝錦色，然調入初唐”。因此，這里我們套用這一評語來概括歐詩在中國詩史上意義：“時帶唐風情韻，然已入宋調。”

(作者單位：哈爾濱師范大學國際文化交流學院)