中國仕女畫尋蹤

劉雨眠

仕女，封建社會泛指統(tǒng)治階層的婦女，包括嬪妃、公主、貴婦等。仕女畫是人物畫的一種，是中國傳統(tǒng)繪畫中的專用名詞，原指描繪封建社會上層婦女生活的圖畫，后引申為婦女題材的國畫作品?！冬F(xiàn)代漢語詞典》對仕女畫的解釋是“以美女為題材的中國畫”。

仕女畫起源較早，中國歷代都不乏畫仕女畫的高手。隨著時代的變遷，仕女畫的內容也在發(fā)生著變化，由早期的宮廷貴族生活，發(fā)展到一般上層婦女的日常生活。及至近現(xiàn)代以來，仕女畫更是不斷開拓其表現(xiàn)內容，一般平民百姓的普通勞動場景也被納入其中。現(xiàn)代畫家多有專以婦女為描寫對象的，包括村姑農婦、少數(shù)民族婦女、戲曲歌舞中的女性、時尚女郎等都是他們所表現(xiàn)的內容。從寬泛的意義上講，這些題材都被列入仕女畫的范疇。

中國畫早期最先出現(xiàn)的是人物畫，而人物畫中我們所能見到的是仕女畫。從目前我們所能見到的繪畫作品來看，1949年2月于湖南長沙陳家大山楚墓出土的《人物龍鳳圖》當屬中國最早的獨幅繪畫，是戰(zhàn)國時期的繪畫作品，也是最早出現(xiàn)的以線造型的仕女畫。

《人物龍鳳圖》的主要人物是墓主人，這是一位氣質高貴、身著長袍的婦人，側身而立，上身略為前傾，雙手合十。繪畫手法以線描配墨色塊面，簡潔有力度，整幅作品布局穩(wěn)重疏朗，體現(xiàn)了我國早期繪畫的特征。

秦漢時期紡織業(yè)較為發(fā)達，用帛當作繪畫材料成為時尚。長沙馬王堆漢墓的發(fā)現(xiàn)，為我們提供了難得的史料。其中馬王堆一號漢墓是長沙國丞相第一代軼侯利夫人的墓葬，墓中出土了《軼侯妻墓帛畫》。此圖構圖呈丁字形，這是我國現(xiàn)有最早的工筆重彩畫。墓主人是一位老婦人，正策杖而行，被放在畫面中部。四周侍女環(huán)繞，氣氛凝重而莊嚴。整幅畫多以礦物質顏料彩繪，雖經兩千多年的歷史沉淀，仍保持著鮮艷的色彩。

到了魏晉南北朝，中國繪畫進入一個新的發(fā)展時期，尤其人物畫最先成熟起來，現(xiàn)能見到的東晉顧愷之的《女史箴圖》和《洛神賦圖》，在藝術上都達到了空前的高水平。

顧愷之，字長康，晉陵無錫(今屬江蘇)人，少有才學，精于畫理，曾推出“以形寫神”、“遷想妙得”等理論，至今影響深遠。由于年代久遠，顧愷之的原作已不可見，現(xiàn)有英國倫敦大不列顛博物館的《女史箴圖》系唐代摹本，現(xiàn)有北京故宮博物院的《洛神賦圖》系宋代摹本。盡管如此，我們仍能從中見到顧愷之仕女畫作品的燦爛與輝煌?！杜敷饒D》描繪了宮廷婦女生活的諸多側面，畫法嚴謹細密，人物刻畫精微，人體比例及組合頗為得當，這在古人繪畫中是十分難得的。其中有一侍女為貴婦梳頭的場景，其線條的組織，黑白灰的處理，甚至題詞的布局，無不精彩絕倫。顧愷之的另一幅佳作《洛神賦圖》則是長達572厘米的巨幅長卷，描繪了甄氏與曹植的愛情故事，眾多人物及繁雜的場景，體現(xiàn)出作者駕馭畫面的出色能力，堪稱中國人物畫中的典范，亦是中國仕女畫的代表作品。

唐代是中國歷史上經濟文化高度發(fā)達的盛世，出了許多名垂青史的文入學士。在繪畫領域，張萱的《搗練圖》、《虢國夫人游春圖》和周防的《簪花仕女圖》將仕女畫推向一個高峰，其影響當時已波及海外。

張萱為京兆(今西安)人，生活在唐玄宗李隆基時代，是位負有盛名的宮廷畫家。張萱的重要貢獻在于他將中國仕女畫提到一個極高的水平，從而使仕女畫獨樹一幟，在人物畫中占據了重要位置。其存世的《搗練圖》與《虢國夫人游春圖》均為后代摹本?！稉v練圖》現(xiàn)藏美國波士頓博物館，描繪了宮中婦女的勞動場面。幾位不同年齡不同服飾的宮女分為三組，從搗練開始，然后織補、熨燙，井然有序，疏密有致，畫面和諧且富有朝氣?！峨絿蛉擞未簣D》是張萱的另一代表作品，描寫了虢國夫人春天出游的場面。畫幅前松后緊，不設背景，人物馬匹形象夸張，線條工穩(wěn)流暢，設色富麗典雅，是中國仕女畫中的珍品。

盛唐的另一位仕女畫高手周防也是京兆人，是張萱同時代人，從藝比張萱稍晚。他出身世家，歷任高官，曾擔任宮廷長史。周昉也是以上層婦女生活為描寫對象的，尤其對宮中嬪妃的描畫堪稱高手。他筆下的人物多風姿艷態(tài)，相傳《簪花仕女圖》為其作品。這幅畫中所描繪的四個嬪妃和兩個侍女，薄紗披肩，衣著鮮麗，傳遞出柔和靜美之態(tài)。

五代時的南唐，應是中國仕女畫發(fā)展的一個成熟期，出現(xiàn)了許多以描畫仕女為主的畫家。他們繼承了唐代仕女畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，又作了進一步的拓展和發(fā)揮。他們在人體結構、用筆用線、場景布局等方面都有新的突破。

如周文矩，南唐后主李煜時曾任翰林待詔，經常出入宮中，對宮廷生活比較熟悉?，F(xiàn)存的《宮中圖》是描繪宮中婦女兒童生活的作品，描繪人物有80人之多，分10個場景，相互之間又不失顧盼。

另一位南唐畫家顧閎中也是翰林待詔，他的《韓熙載夜宴圖》是中國人物畫的一個高峰，生動地記錄了當時上層社會的閑樂生活，現(xiàn)有后代摹本存世。圖中描繪的眾多人物，或彈或唱，或坐或立，人物性格鮮明，身份明確。構圖上聚散有致，繁簡適度，視覺效果十分舒暢。畫中出現(xiàn)的婦女有歌舞伎，有侍女，服飾鮮明，形體婀娜，體現(xiàn)了中國古代麗人的風采。

兩宋時期，中國畫壇山水畫大家輩出，李成、范寬、郭熙、米芾、馬遠、夏圭等是其杰出的代表，人物畫相對弱勢，值得一提的是李公麟，他是畫馬的高手，卻也徜徉于仕女畫的創(chuàng)作，留給后人的《麗人行》(臺北故宮博物院藏)是繼唐代張萱《虢國夫人游春圖》之后又一取材于杜甫《麗人行》詩句的繪畫作品。此畫人物描繪精致生動，頗有“肌理細膩骨肉勻，繡羅衣裳照暮春”的情趣。

元代是人物畫停滯不前甚至倒退的一個時期，鮮有積極意義的作品流傳下來。值得一提的是元代的宗教壁畫成就卓著，山西芮城永樂宮道教壁畫是其代表作品，其中對女性神仙的刻畫功力尤為不凡。人物臉龐發(fā)髻的用線，手勢的刻畫，衣紋的處理，都有獨到之處，為后人留下了寶貴的文化遺產。

明代的唐寅和仇英，是兩位仕女畫的高手，他們一生畫了無數(shù)的仕女畫，堪稱這方面的專家。唐寅，字伯虎，號六如居士，自稱“江南第一風流才子”。祖居江蘇吳縣，家中富有。他曾參加科舉，會試時因牽涉科場舞弊案而被革黜，遂投身丹青。他的作品線條流暢，設色妍麗，人物造型優(yōu)美，十分受當時人的喜愛?！睹鲜駥m妓圖》(故宮博物院藏)、《李端端圖》(南京博物院藏)、《秋風紈扇圖》(上海博物館藏)是其流傳下來的代表作品。仇英，字實父，號十洲，江蘇太倉人。仇英家貧，出身工匠，不擅詩文，靠自己多年的勤奮學習，才得以躋身畫壇。他的畫細密精到，無論山水人物，都描繪得豐富細微。其代表作品《吹簫引鳳圖》(故宮博物院藏)、《漢宮春曉圖》(臺北故宮博物院藏)、《修竹仕女圖》(上海博物館藏)等在藝術上都達到了很高的成就。

在明代人物畫家中，陳洪綬是頗具代表性的，他在繪畫領域里的影響至今仍相

當大。陳洪綏號老蓮，浙江諸暨人，生性開朗，放浪形骸，曾削發(fā)為僧，還俗后在杭州一帶賣畫為生。陳洪綬的作品人物造型夸張有情趣，用線勁健高古，風格上盡得魏晉之長。用色淡雅，衣著質感很強，富有裝飾意味。近代不少人仍在探討學習陳洪綬的勾線方法和技巧。他一生畫了不少仕女畫，對后代影響較大的有《女仙圖》、《春秋圖》、《西廂記》插圖等。

清朝是距今最近的一個封建王朝，繪畫作品遺留甚多，對后世影響也較大。在仕女畫方面，我們不得不提到改琦這個名字。

改琦，回族，字伯蘊，號香白，又號七薌，別號玉壺外史、玉壺山人、橫柳漁父、聽雨舊人等，居家松江(上海附近)，官僚家庭出身，祖上世代為武官，至父輩時家道中落。改琦成年后清淡仕途，醉心于詩文繪畫，開始在凇滬一帶嶄露頭角。改琦以仕女畫創(chuàng)作為主，兼能花卉山水，且詩書修養(yǎng)不凡，故在上海一帶聲名鵲起。當時上海有一富商家中蓋了一座豪宅，名曰“吾園”，他對改琦的作品贊譽有加，常邀改琦到“吾園”做客，使改琦有機會接觸一些上流文人學士，從而眼界大開。改琦多次為富室大戶之女畫像，可見其寫實本領已非同凡響。改琦的仕女畫從內容到意境均有鮮明的時代特色，他減弱了仕女畫的脂粉氣，而添人更多的平淡和矜逸。落墨潔凈，設色妍雅，有明代仇英的清致氣韻，筆下的人物常多愁善感。他以疏秀清麗的線條和淺淡明快的色彩，為后世留下眾多氣質優(yōu)雅、體態(tài)婀娜的女性形象。他的代表作《紅樓夢圖詠》共塑造了一百多個人物，皆較好地把握住了小說中人物的特征，性格鮮明，衣飾講究，充分展示了作者對文學作品本質的理解。存世作品還有《竹下仕女圖》、《元機詩意圖》等，無不展現(xiàn)著改琦仕女畫的功力與修養(yǎng)。

清代另一位畫仕女的高手是稍晚于改琦的費丹旭。費丹旭，字子苕，號曉樓，浙江烏程(今湖州)人。他出身畫工之家，父親自幼教其繪畫，有較好的筆墨功底。一生與畫結緣，常游走在江浙一帶，在杭州居住較久，以賣畫為生。費丹旭的畫簡淡自然，尤其長于補景人物。因他山水、花鳥的修養(yǎng)也不同尋常，因此所補景物皆貼切自然勝人一籌?！逗孟D》(重慶市博物館藏)橫六尺對開，描繪一老者與五位女眷身處梅林的閑適生活。畫中五株梅樹左三右二穿插排列，六個人物散列其中，聚散組合羅列有致，掩映站立錯落不一，在構圖上彰顯出作者不凡的藝術根基。人物之間的顧盼與呼應，樹石關系的明暗處理，同樣體現(xiàn)著作者的匠心獨具?！肚镲L紈扇圖》(上海博物館藏)用筆輕盈俊俏，畫面簡潔精致，墨色清淡而富于變化，留給后世仕女畫創(chuàng)作深遠的影響。

時至晚清，在仕女畫領域有所造就的，當屬“海上三任”了。三任即任熊、任熏、任頤，其中以任頤的成就最為突出。

任熊，字渭長，號湘浦，浙江蕭山人。自幼家貧，成年之后以賣畫為生，他的仕女畫姿容秀麗、線條剛勁、設色濃麗，動態(tài)活潑，富有一定的裝飾意趣。《瑤官秋扇圖》是其代表作品。任熏為任熊胞弟，自幼跟其兄學習繪畫，對線條的掌握自成一格，常在頓挫、彎折、輕重的組合上具有新意。《麻姑獻壽圖》是其代表怍品。任頤，字小樓，后改為伯年，號山陰道人，浙江山陰(今紹興)人。其父為民間畫師，后拜任熊、任熏為師，三十歲時已經成名。任頤不但中國畫基礎扎實，還在上海徐家匯圖畫館學過西洋速寫素描，其造型能力相當強，因此他的人物畫從人體結構到解剖透視，都有別于以往中國的傳統(tǒng)習慣，成為傳統(tǒng)與現(xiàn)代有機結合的成功模式。他的畫風清新流暢，無論是大幅巨制還是扇面冊頁，均布局新奇，描繪精細，無一草率之作。他的用線吸收陳老蓮的長處，富有一定的裝飾性，極具力度且多變化。他擅用補色，以濃淡適度的墨色作適當調整，開創(chuàng)了雅俗共賞的一代新風。任伯年一生創(chuàng)作了大量的仕女畫，代表作品有《荷塘浣紗》、《公孫娘舞劍》、《女媧煉石圖》、《修篁仕女》等。

隨著時代的變遷，仕女畫從內容到形式都發(fā)生了變化。民國以來，現(xiàn)代人物畫家多有仕女畫精彩作品問世，張大干、徐悲鴻、林風眠等都是仕女畫的創(chuàng)新者，他們在傳統(tǒng)仕女畫的題材之外，又將畫筆伸向勞動婦女、知識女性等，描繪她們的喜怒哀樂，表達出時代賦予她們的精神面貌。當代人物畫家在繪畫理念、繪畫材料、繪畫手法、社會環(huán)境都發(fā)生巨大變化的時代，在大型主題性繪畫創(chuàng)作之余，也把視角投向仕女畫的創(chuàng)新和發(fā)展。著名人物畫家葉淺予、黃胄、王叔輝、程十發(fā)等，都給我們留下了大量富有新意的仕女畫作品。如今正值藝術顛峰的劉文西、劉大為、劉國輝、何家英、吳山明、胡永凱、謝志高等眾多人物畫家，在仕女畫領域也都有精彩作品推出。更年輕的一代中國人物畫家，正在突破前人的束縛，用加倍的努力，用執(zhí)著的追求，探尋著五彩繽紛的個人風格，在現(xiàn)代仕女畫的創(chuàng)作中不斷推出新作，無論是形式的多樣化還是內容的豐富性，都是前人所不可及的。因此，我們有理由相信，中國的仕女畫必將更加輝煌燦爛。