淺談長笛演奏的基本技法

摘要：長笛具有完美的技巧并富于音樂表現(xiàn)力，學(xué)習(xí)長笛不僅要掌握基本的技法：正確的演奏姿勢、口形、呼吸、指法等，而且要不斷地培養(yǎng)學(xué)生的興趣，不斷地加強(qiáng)練習(xí)，才能獲得良好的演奏效果。

關(guān)鍵詞：長笛；演奏；技法

長笛(Flute)是一種吹奏樂器，在中國傳統(tǒng)文化中，“笛”的含意比較廣泛，古代的文人、雅士們常用“悠悠笛聲”來描述一種特定的音樂意境，并以此來表達(dá)對美好生活的憧憬與向往。橫吹的長笛先產(chǎn)生于亞洲，之后從亞洲傳入了歐洲。因首先傳入德國，所以歐洲各國的文字記述中，又將橫吹的長笛常稱為“德國長笛”。由于早先的長笛沒有音鍵，演奏指法比較復(fù)雜，再加音準(zhǔn)難以控制、音色暗淡、音域狹窄，因此，橫吹長笛曾一度受到人們的冷落。

18世紀(jì)上半葉，巴洛克長笛作為標(biāo)準(zhǔn)模式，其最大的特點是長笛的結(jié)構(gòu)由中世紀(jì)的整體音管分成了笛頭、笛身、笛尾三個獨立的部分，這種結(jié)構(gòu)上的改變使巴洛克長笛的制作工藝產(chǎn)生了質(zhì)的變化。經(jīng)改進(jìn)后的長笛發(fā)出了圓潤甜美的聲音，同時，由于笛身與笛頭的銜接處可以稍稍拉開與合攏，以便于定調(diào)和調(diào)節(jié)音高，發(fā)音也較以前的長笛更加敏銳了。

19世紀(jì)德國偉大的長笛演奏家、樂器改革家波姆從改良長笛演奏技能和改善長笛音質(zhì)、音色著手，擴(kuò)大了長笛音孔的直徑，并給所有的音孔都安裝了音鍵，這一改變使長笛的音量與整體音域得到了擴(kuò)展。與此同時，波姆還仔細(xì)擬定了全新的指法體系，這種指法體系的確使長笛能輕而易舉地演奏出各式音階、琶音、經(jīng)過句以及顫音與震音，波姆體系因此一直沿用至今。

至20世紀(jì)，長笛的制造工藝越來越完善。這些變化使長笛的發(fā)音更為靈敏，音量更為加大，音色也由暗淡逐漸轉(zhuǎn)為明亮與輝煌，音域也由原來的兩個半八度擴(kuò)展到了三個半八度。有的演奏家使用的長笛還在笛尾上增加了半音鍵，可以很輕松飽滿地吹到中央C’下方的B音……這些變化使長笛的演奏與長笛音樂日臻完美，因而備受當(dāng)代人的喜愛與推崇。

近年來，學(xué)習(xí)長笛的人越來越多，但有很多吹奏者都存在基本方法上的問題，比如演奏姿勢、手形、呼吸、指法等都有錯誤。如果學(xué)生掌握的基本技法不正確，這對長笛演奏向高水平的方向發(fā)展很不利。如何正確地學(xué)習(xí)和掌握長笛的基本方法非常重要。筆者通過教學(xué)與實踐，擬對長笛的基本技法作一些總結(jié)和探討。

一、演奏姿勢

根據(jù)所演奏的形式和環(huán)境的不同，長笛的演奏姿勢分站立式和坐式兩種。一般情況下，在演奏獨奏曲和平日進(jìn)行長笛訓(xùn)練時，我們會采用站立式的演奏姿勢。初學(xué)者在剛接觸到長笛時，必須用正確的站立式演奏姿勢來吹奏，以有利于今后的演奏和學(xué)習(xí)。在演奏者具備了一定的演奏程度后，根據(jù)樂曲音樂感情表達(dá)的需要，身體的支撐重心可以在左、右腳之間交替移動，以配合在演奏時肢體語言的表達(dá)和音樂對演奏技法的要求。但動作不能太大、速度不能太快，交替次數(shù)太頻繁容易造成演奏者的身體重心不穩(wěn)，使演奏者的氣息不通順，演奏出來的聲音不穩(wěn)定，還會讓觀眾在視覺效果上產(chǎn)生眼花繚亂的感覺。因此，重心的移動必須要隨著音樂的律動，做到恰到好處。另外，演奏者的雙腳重心的交替對演奏音樂中的強(qiáng)、弱變化起著輔助作用。一重心放在前腳時，身體會稍向前傾，腹肌較容易用力，在演奏音樂中的漸強(qiáng)和強(qiáng)奏樂段時會較方便，并給予觀眾一種演奏者的演奏狀態(tài)非常積極的視覺效果。

掌握了正確的站立姿勢，還應(yīng)有正確的持笛姿勢。正確的手臂持笛姿勢應(yīng)該是演奏者在手持長笛的情況下，利用大臂的抬升帶動小臂抬高，將長笛的吹孔送到嘴唇邊，輕輕地靠在下嘴唇上，使演奏者在吹奏時，整個手臂與前胸之間形成一個近似橢圓形的空間，這樣有利于放松肩膀與手臂，使力量能更順暢地通過手臂傳送到手指，促使手指能夠更好地運動。這樣有利于放松手指神經(jīng)，使手指可以活動得更輕松、更靈敏。吹奏長笛是一件很輕松、愉快的事情，并不需要使很大的力氣，身體的各個部分要在一定程度上盡量放松，無論是肩膀、手臂或手指都是一樣的，在放松的狀態(tài)下，反而能更自如地活動，這一點，演奏者演奏技巧日趨成熟時就會顯得尤為突出了。尤其是演奏大篇幅不間斷的快速節(jié)奏型樂段時，演奏者的肩膀、手臂和手指越放松，運指速度就越快，反應(yīng)就越靈敏，耐久力也越強(qiáng)，演奏時就會更加得心應(yīng)手。

二、口形

所謂口形，即運用口腔內(nèi)各有關(guān)肌肉發(fā)揮作用及唇部形成唇縫吹奏時的姿態(tài)。但是，塑造口形的肌肉在口腔與唇的內(nèi)部，看不見、摸不著，不易弄清口腔內(nèi)部肌肉的動作，不同的演奏者，運用各部位肌肉的側(cè)重不同，方法不一，以致音色各異。

長笛的唇墊應(yīng)該貼著下巴，這樣下嘴唇才能放在唇墊上，并蓋住吹孔的三分之一。嘴唇輕輕伸開，形成一個松弛的縫隙，當(dāng)吹氣時對空氣有一點點阻力。低音區(qū)應(yīng)該用橢圓形口形吹奏，像念英語的“Tea”中的“依”一樣。高音的口形應(yīng)該像“Boot”中的“嗚”，應(yīng)該想著把氣吹進(jìn)吹孔而不是吹過吹孔。對一個好的吹奏者，從牙齒后面的硬腭尖起經(jīng)過縫隙和吹孔一直到左手肘，有一條線，氣就沿著這條線吹出。笛子的發(fā)音來自由吹孔分裂的氣流，一部分氣進(jìn)入吹孔，另一部分氣吹過了吹孔。馬塞爾·莫依斯提出幾種口形的練習(xí)方法。一種是做夸張的咀嚼動作，使下頜上下運動。另一種是學(xué)習(xí)銅管樂器的方法，震動嘴唇或者像馬那樣發(fā)出聲音。他還主張把食指放在下巴上，然后吹這只指頭發(fā)出聲音。除了正確的口形，樂器的組裝正確與否也會影響聲音，如果樂器裝得不對(吹孔應(yīng)該與八度鍵子對準(zhǔn))，笛頭放在下嘴唇上的角度就是錯的，發(fā)出的聲音就會有問題。如果聲音小，壓、悶、扁，就意味著吹孔朝里偏得太多，下嘴唇壓過了吹孔的三分之一。解決的辦法是把笛頭朝外轉(zhuǎn)一點，如果聲音較散，模糊尖厲，可能吹孔朝外偏得太多。

演奏者要充分發(fā)揮唇、舌、腭的能動作用，在相對放松的前提下抬高上腭，打開喉頭，讓口腔內(nèi)保持一定的空間吸氣或打哈欠的狀態(tài)，使氣流以拋物線形式經(jīng)過口腔，在上腭和上齒齦之間找到一個交點。因每人的生理條件各有差異，故交點位置要因人而定，以奏出最佳音色，然后送出口外，吹入吹孔，這樣吹出的聲音才圓潤集中。反之，縮小口腔空間降低上腭，使氣流直接通過扁形通道吹入吹孔，這樣發(fā)出的聲音是扁而松散蒼白的。吹奏高音區(qū)和較低音區(qū)時，更應(yīng)注意口形和氣息控制，使每個音都能發(fā)出正確而集中的聲音。

三、呼吸

不能正確運用呼吸法的長笛吹奏者不可能成為一個長笛演奏家。當(dāng)我們在演奏一首樂曲時，能否按作曲家的要求充分表現(xiàn)其藝術(shù)境界，很重要的一點就是取決于你能否正確地掌握和運用呼吸。長笛呼吸有胸式、腹式和胸腹聯(lián)合式三種，現(xiàn)在我們的教學(xué)大都采用聯(lián)合式呼吸法，同時又強(qiáng)調(diào)運用口、鼻聯(lián)合吸氣加以配合。開始訓(xùn)練時要求平心靜氣地做“專題”練習(xí)，把握基本要領(lǐng)，腹腔和胸腔自然往四周擴(kuò)張，腰部周圍明顯膨脹、充實、有力，使整個肺部充滿空氣，等氣吸足后，不要急于一下子吐出去，而是緩慢地吐，腹部慢慢往里收，保持住腹肌的力量。在胸腹式呼吸中，只有一個地方是需要用力的，那就是腹肌，其他部位都應(yīng)保持松弛、自然。

正確的呼吸其實做起來并不難，主要是要克服吸氣時往上涌，引起肩、頸、胸緊張的毛病。一種有效的練習(xí)是彎腰吸氣，兩手自然松垂，吸氣時感覺小腹膨脹。在吹奏時如果用氣過猛，聲音就會又尖銳又粗糙。如果想吹高音卻吹出低音，這表明氣流方向不對。教學(xué)生學(xué)會控制氣流的方向的好辦法是對著手吹，以盡量小的動作讓氣流從手指尖到手掌。要在笛頭上變換a4和be，只需稍稍動一動嘴唇來改變氣流就行了?？傊?，下巴和嘴唇的動作不要太大。對寬的音程（超過一個八度）位置的改變是有必要的，但很多長笛作品的音程是在一個八度音程內(nèi)，只需要改變呼氣的速度，嘴唇的作用是用來調(diào)整氣流方向的。吹奏者應(yīng)該懂得氣流通過和長笛吹孔銳邊的撞擊，產(chǎn)生渦旋式振動，從而引起長笛管內(nèi)空氣柱振動而發(fā)聲，氣流方向的改變可吹出不同音區(qū)的音，吹低音時氣流速度要慢些，高音則需要大一些的氣流。

正確的吸氣與正確的呼氣同樣重要。讓·皮埃爾·蘭帕爾主張就像準(zhǔn)備說一句話那樣呼吸，有足夠的氣表達(dá)思想就行了。學(xué)習(xí)自然呼吸的最好辦法就是唱，唱一個樂句后，學(xué)生會同樣自然地把它吹出來，而不會去擔(dān)心呼吸的過程。

四、指法

指法是長笛演奏藝術(shù)中一項重要的基礎(chǔ)知識和技能。每個嚴(yán)肅的、優(yōu)秀的長笛演奏者都必須掌握正確的指法知識，并堅持用正確的指法進(jìn)行練習(xí)和演奏。

正確選擇指法的標(biāo)準(zhǔn)有三項:一是音準(zhǔn)好，二是音質(zhì)好，三是運指方便。這三項標(biāo)準(zhǔn)的次序正是依照其重要性排列的。三者能兼而有之當(dāng)然是最理想的好指法。若不能三者兼顧呢？應(yīng)該堅持前兩項而放松或甚至放棄第三項，也就是說為了音準(zhǔn)好、音質(zhì)好寧可選用不太方便的手指。運指的困難應(yīng)自己通過練習(xí)去克服，以保證演奏效果的高質(zhì)量、高水平。決不允許只圖指頭方便，不顧一切地亂用指法。現(xiàn)在大家使用的波姆式指鍵體系長笛上，多數(shù)的音都只有一種指法?？晒┭葑嗾哌x擇使用的只有·f1、·f2、·f3和·a1、·a2(也可以說bg和bb)，這幾個音有二三種不同的指法。

1. ·f1和·f2的三種指法選擇

其中常用的有兩種指法:用右手三指按鍵，用右手四指按鍵。它們的使用規(guī)則之一是:“·f1、·f2的前面或后面與原位e1、e2連接的用三指；·f1、·f2的前面或后面不與原位e1、e2連接的則用四指”。這是因為四指的·f1、·f2音準(zhǔn)和音質(zhì)都好，但若與原位e連接則不方便，容易形成帶音或兩音中間有空隙。三指的·f1、·f2雖在音準(zhǔn)和音質(zhì)方面稍差一點，但它在與原位e的連接上卻是十分完美的。特別是在演奏極快速度的音列時更明顯地表現(xiàn)出它的優(yōu)勢。所以每個一長笛演奏者都應(yīng)熟練地運用這兩種指法。規(guī)則之二是:“若·f1、·f2的前面或后而雖與e1、e2連接，但速度不太快，為了音準(zhǔn)、音質(zhì)的統(tǒng)一，應(yīng)該一律用四指”。例如，在演奏亨德爾第三奏鳴曲(G大調(diào))中的第三樂章可以這樣辦；演奏巴托克《匈牙利農(nóng)民組曲》中的九首古老舞曲的第五首一也可以這樣辦，效果都很好。

第三種指法是將右手二指向左移直接按·f2鍵。這是最美妙的一個·f，音準(zhǔn)、音質(zhì)都特別好。用它來演奏·f-g的顫指，也有其他指法所不能相比的靈巧和敏感。例如，演奏弗蘭克《A大調(diào)奏鳴曲》第三樂章C段第七小節(jié)、第八小節(jié)的·f1和第二十九小節(jié)、第三十小節(jié)的·f2，都用的這一指法，太精彩了。在演奏萊內(nèi)克《女水仙奏鳴曲》第一樂章一五四至一五七小節(jié)和一六三小節(jié)、一六五小節(jié)的·f也是用的這個指法，美極了。

2. ·f3的兩種指法選擇

演奏·f3應(yīng)盡可能地用右手三指按鍵，因為用右手四指按鍵的·f3音準(zhǔn)偏高。但當(dāng)·f3前后與·a3連接時則需要用右手四指按，因為演奏·a3時右手三指需要移到旁邊去按d顫指小鍵。這時若仍用右手三指按鍵演奏·f3，則右手三指必須跳動一下才能到d顫指小鍵上去，會造成連接中間有一個空隙，這是不好的。另外若·f3前后與原位f3連接時也應(yīng)該用四指按鍵演奏·f3，并且在接著演奏原位f3時四指應(yīng)該保留不動。例如，柯勒爾練習(xí)曲作品三十三號第一冊第十五課二十一至二十四小節(jié)就應(yīng)該用這一指法演奏。

3. ·a1(bb1)和·a2(bb2)的三種指法選擇

(1) 我們把按左手拇指雙重鍵奏出的音視為bb1、bb2使用， 這是音準(zhǔn)、音質(zhì)最好又方便的bb指法。一般情況下是禁止左手拇指滑動的(即由·b滑動到bb或由bb滑動到·b)。所以在演奏有bc2、bc3的作品中就不能用左手拇指按bb雙重鍵來演奏bb了，左手拇指只能按在·b鍵上演奏bc(·b)，bb則由右手二指按f鍵或按f鍵旁的·a小杠桿按鈕來奏出。

(2) 若在慢速度演奏中這種左手拇指由bb滑動到·b確又有 其獨特的連接效果。例如，在演奏普羅可菲也夫《奏鳴曲》第三樂章第十五小節(jié)時就可以作這樣的滑動，效果比不滑動好。

(3) 我們把右手二指按f鍵和右手二指按f鍵旁的·a小杠桿按鈕這兩種指法奏出的音視為·a1、·a2。二者相比較用右手二指按f鍵奏出的·a音準(zhǔn)稍偏低，按·a小扛桿奏出的·a效果最好。

長笛具有完美的技巧并富于音樂表現(xiàn)力，學(xué)習(xí)長笛不僅要求學(xué)生嘴形端正，舌、指大小適中、靈活，牙齒基本整齊，而且學(xué)生應(yīng)具有靈敏的反應(yīng)和音高的分析能力，個人興趣的培養(yǎng)，也是很重要的一方面。在實際演奏中，氣息、口形以及指法等是緊密相連的有機(jī)整體，因此，必須加強(qiáng)綜合技巧的訓(xùn)練，而不可忽視任何一個方面，這樣才能使演奏得心應(yīng)手，從而獲得良好的演奏效果。

（包頭師范學(xué)院藝術(shù)系）