電影：越魔幻越好看

新中國電影60年，我們看電影經(jīng)歷了很多改變，從稀罕到震撼;同時，拍電影的方式從真實變得虛擬;放電影的方式也從膠片拷貝變成了數(shù)字硬盤?！獢?shù)字化技術(shù)使電影越來越具有娛悅性和消費性，電影的世界如今成了一個無奇不有的世界—驚險的變得更加驚險，恐怖的變得更加恐怖，美麗的變得更加美麗。

電影是一個“騙人”的玩意兒，讓人們混淆現(xiàn)實與夢幻—早期的觀眾會因為電影帶來的匪夷所思的體驗嚇出心臟病來。而如今，電影觀眾的心臟已經(jīng)堅強多了—數(shù)字技術(shù)創(chuàng)造著無與倫比的視覺奇觀，帶來了超強的刺激，使得觀眾的神經(jīng)也同時變得粗壯，甚至就怕不刺激。

看電影:從稀罕到震撼

看電影一直是一件令人高興的事，不論哪個時代都是這樣?？赡苁且驗殡娪袄镉腥说膲粝搿?/p>

我們這一代人上幼兒園的時候是上世紀(jì)60年代初，我們的集體寢室正對著的是露天劇場的后墻。每到放電影給大人看的時候，電影的聲音就傳到我們住的寢室里，電影對于我們這些孩子來說，是一個不折不扣的夢想。那是一個屬于成人的世界，我們想看卻看不見。

后來，在文革期間看電影完全是受教育，看《紅燈記》、看《白毛女》、看《智取威虎山》，電影院成為我們最理想的“逃學(xué)”地點。粉碎“四人幫”以后，放內(nèi)部電影的次數(shù)越來越多了。那時候看電影是一種政治待遇，只有相當(dāng)規(guī)格的會議才有可能放電影，所以通常是大家圍在一起，聽一個人把看過的電影再講一遍。——那時人們對于藝術(shù)的饑渴已經(jīng)到了極點，難怪后來中國電影的觀看人數(shù)一度達(dá)到天量，這其實都是10年動亂壓抑的結(jié)果，并不是那時的中國電影有多好看。

1994年11月12日，首部進(jìn)口分賬影片《亡命天涯》登陸中國內(nèi)地，在一片“狼來了”的驚呼聲中，某些電影公司甚至堅決反對好萊塢電影進(jìn)入中國。但是，在中國電影公司的推助下，中國電影史上終于開創(chuàng)了一個“大片的時代”。在這個歷史時段中，中國觀眾在銀幕上看《真實的謊言》、《阿甘正傳》、《碟中碟》、《泰坦尼克號》、《黑客帝國》、《指環(huán)王》等一系列由一流的國際明星主演、具有宏大的史詩場面和逼真的特技效果的超級電影商品。

今天我們到電影院里看電影，感覺震撼的也許并不是電影的畫面—我們對電影出神入化的視覺奇觀可能早已經(jīng)習(xí)以為常了—最讓我們感到震撼的是影院的音響效果。比如兩支彪悍勇武的騎兵策馬而來的聲音會分別在你背后同時出現(xiàn):一個從左側(cè)不斷前行，一個從右側(cè)逐漸逼進(jìn)，騎兵震天的殺聲伴著烈馬的嘶鳴由遠(yuǎn)而近，在一場生死交鋒即將展開的時刻，你會感覺到銀幕之外還存在著一個遼闊的空間，那是你的目光無法盡覽的世界。就在這片刻的閃念之間，騎兵風(fēng)馳電掣般的身影與馬蹄踏破堅冰的聲音已經(jīng)同時抵達(dá)銀幕，在你的面前展現(xiàn)的是一場金戈鐵馬的激烈戰(zhàn)爭。

拍電影:從真實到虛擬

電影最初是在露天進(jìn)行拍攝，在沒有任何技術(shù)保障的情況下，電影的表達(dá)方式和表現(xiàn)題材都受到自然環(huán)境的制約。為了擴(kuò)大電影藝術(shù)的表現(xiàn)空間，必須營造一種可以進(jìn)行人工控制的拍攝環(huán)境，改變電影依賴自然界的生存狀態(tài)?！娪暗臄z影棚從此應(yīng)運而生，電影徹底擺脫了自然狀態(tài)下原始的生產(chǎn)方式。

1957年邵氏公司在香港建立了一個“城中之城”—這就是邵氏(兄弟)香港有限公司的“邵氏片場”。走進(jìn)邵氏片場就仿佛走進(jìn)了另一個世界。20世紀(jì)80年代，在這里工作的有1000多人。這里雖然沒有工會，沒有社會保險，但是整個片場里秩序井然。公司人員每年工作350天，每周工作48小時，幾乎每10天生產(chǎn)一部電影。

記得有一年我到北京電影制片廠去看拍電影，攝影棚里堆著一大堆家具，那都是拍電影剩下來的。那時候拍電影非常節(jié)省，桌上吃的黃花魚都是木頭做的，然后在上面澆點汁，幾乎可以吃一輩了不用換。電影的片場就像一個生產(chǎn)車間，人來人往，熱熱鬧鬧。導(dǎo)演一聲令下，全場啞然。

現(xiàn)在的電影片場，明星的豪華轎車進(jìn)進(jìn)出出，助理和化妝師你來我往，甚至寵物也會帶到電影的片場來陪著主人拍戲。有的明星通宵達(dá)旦地工作，為的是趕時間;有的明星的工作時間每天不能夠超過8小時，為的是保持睡眠?？偠灾?，現(xiàn)在的電影片場已經(jīng)與60年前的完全不同了。

對電影拍攝改變最大的是，電影技術(shù)的不斷革新。中國電影60年，技術(shù)的發(fā)展也經(jīng)歷了一個從傳統(tǒng)特技、二維動畫，過渡到三維動畫、全數(shù)字技術(shù)的過程。

在視覺影像上最先采用數(shù)字化圖形技術(shù)的影片是1996年的《秦頌》，導(dǎo)演周曉文用數(shù)字化技術(shù)演繹了血流成河、尸橫遍野的慘烈悲壯的歷史畫面。后來朱達(dá)公司雄心勃勃地要斥巨資拍攝中國第一部數(shù)字動畫電影《大鬧天宮》，可是由于種種原因中途下馬，我們現(xiàn)在能看到的只是沒有完成的這部影片的個別片段。

中國電影首次大量地使用數(shù)字化技術(shù)是從影片《緊急迫降》(2000年)開始的。當(dāng)時，為了填補中國電影在數(shù)字技術(shù)設(shè)備方面的空白，上影集團(tuán)用巨資專門從美國購置了SGI工作站。在《緊急迫降》里一共有9分45秒的電腦特技的鏡頭。導(dǎo)演張建亞這次用高科技數(shù)字技術(shù)打造中國的空中救險片，數(shù)字技術(shù)的關(guān)鍵是要完成對飛機(jī)空中狀態(tài)的逼真再現(xiàn)和想象中的撞機(jī)場面，這種在現(xiàn)實中不可能拍攝的場景，是靠數(shù)字技術(shù)的魔幻之手來完成的。

在電影數(shù)字化的歷史浪潮中，中國的電影人已不再滿足于僅僅用數(shù)字化技術(shù)去改變影片的某個鏡頭，某個場景。他們開始打造全新的數(shù)字電影?！肚嗄取?2001年)便是中國第一部全數(shù)字電影。青娜是一個虛擬的人物，她集合了諸多現(xiàn)實中明星的元素，導(dǎo)演組把這個創(chuàng)作叫做虛擬空間的造星運動。200多臺PC機(jī)經(jīng)過40天時間才完成了她的數(shù)字化制造，從而制造出了一個“有現(xiàn)代大眾審美氣質(zhì)的新形象”。

隨著中國電影業(yè)不斷發(fā)展，數(shù)字技術(shù)正在越來越普遍地采用。在常規(guī)影片的制造中，在那些不經(jīng)意的情節(jié)展現(xiàn)中，數(shù)字技術(shù)正在改變著中國電影的表述形態(tài)。數(shù)碼技術(shù)制造影片中的許多翻車、追車、爆炸的場面。利用數(shù)碼技術(shù)來增加影片視覺的沖擊力，能使汽車翻過來倒過去在空中旋轉(zhuǎn)，從而使電影的觀看過程變成了一種視覺和心理的享受過程。無論是什么題材，什么類型的影片，數(shù)字技術(shù)的引進(jìn)都會使它更加動人，就是一個普通的影片開場鏡頭，一經(jīng)數(shù)字技術(shù)的裝點，便有一種奇特的神韻貫注其中。

放電影:從拷貝到硬盤

中國電影的數(shù)字化進(jìn)程其實最先是從電影院開始的，確切地說是從電影院的音響系統(tǒng)的改造開始的?；赝?949年，內(nèi)地只有650家影劇院，那時電影院的音響系統(tǒng)只是放在銀幕后面的揚聲器，電影覆蓋的觀眾群體僅僅限于城市中等收入以上的社會階層，數(shù)以萬計的中國人幾乎從未看過電影。那時的電影院，很多都是機(jī)關(guān)的禮堂、學(xué)校的操場、部隊的營房。

如今60年的歷史飛掠而過，截至2008年年底，我國進(jìn)入院線商業(yè)運作的影院有1545家，銀幕4097塊，我們步入今天電影院，全部的影院氛圍都充滿了流行文化與科學(xué)技術(shù)相互交織的夢幻色彩。巨型的電影海報，暗調(diào)的藍(lán)色光線，閃爍的地面燈光，耀眼的液晶屏幕，還有高保真的數(shù)字化環(huán)繞音響系統(tǒng)……進(jìn)入這個空間，你就會被一種夢幻的氛圍所縈繞，造成電影的這種歷史巨變的最有力的推手就是數(shù)字技術(shù)。

數(shù)字技術(shù)在改變電影的制作方式的同時，也在改變著電影的放映方式。1995年美國哥倫比亞影片公司的影院播放了運用數(shù)字技術(shù)制作的電子拷貝。從此，數(shù)碼影院應(yīng)運而生。數(shù)碼影院或稱電子影院是指能夠播放采用數(shù)字技術(shù)制作的電子“拷貝”影院放映系統(tǒng)。它的誕生標(biāo)志著電影已經(jīng)可以不再依賴于膠片就能夠和觀眾見面。

這類影院放映系統(tǒng)與傳統(tǒng)影院放映系統(tǒng)完全不同的是:電子影院放映的是以數(shù)字技術(shù)制作的電子“拷貝”，通常以數(shù)字錄像帶(如D5格式)、活動硬盤、光纖傳送、衛(wèi)星轉(zhuǎn)發(fā)等為記錄媒體或傳輸媒體。數(shù)字影像質(zhì)量不僅與膠片影像質(zhì)量相當(dāng)，而且數(shù)字影像對比度為1000∶1，而常規(guī)膠片影像僅為400∶1。從電影制作工藝、制作方式，到發(fā)行及傳播方式上均全面數(shù)字化。

與傳統(tǒng)電影相比，數(shù)字電影最大的區(qū)別是不再以膠片為載體，以拷貝為發(fā)行方式，而換之以數(shù)字文件形式發(fā)行或通過網(wǎng)絡(luò)、衛(wèi)星直接傳送到影院、家庭等終端用戶。數(shù)字化播映是由高亮度、高清晰度、高反差的電子放映機(jī)依托寬帶數(shù)字存儲、傳統(tǒng)技術(shù)實現(xiàn)的。我國目前已經(jīng)建成的數(shù)字化影院有數(shù)百家，并且成功研發(fā)出中檔1.3K的數(shù)字電影管理系統(tǒng)和播放服務(wù)器，已經(jīng)在60多家影院試驗放映，效果良好。10年后中國將有1000座數(shù)字電影院，中國電影正走向全面數(shù)字化。

電影數(shù)字化:難以拒絕?

電影的世界如今成了一個無奇不有的世界。驚險的變得更加驚險，恐怖的變得更加恐怖，美麗的變得更加美麗。現(xiàn)在的電影變得越來越著重于它的視聽感官的層面，人們會變得越來越注重于電影那種視聽的享受，所以電影會變得越來越好看，會變得越來越好聽。總而言之，數(shù)字化技術(shù)使電影越來越具有娛悅性和消費性。

數(shù)字化技術(shù)的進(jìn)入，傳統(tǒng)電影與觀眾那種以直觀的情感交流為核心的親緣關(guān)系也被無情地打破了。觀眾從此不再相信他們所面對的是一個由真實的現(xiàn)實世界所組成的電影天地，電影成了一種真正的數(shù)字游戲。

面對滾滾而來的數(shù)字技術(shù)，成龍是第一個公開聲明要拒絕采用的人，他的一系列影片公開與數(shù)字化相抗衡。成龍在拍攝《龍旋風(fēng)》時還堅定地說:“我的特別之處是，我不需要用電腦，用特技。我能跳多高就跳多高，我能打多快就打多快，我不需要電腦合成去幫我忙，這樣我的電影在世界上就有一定的風(fēng)格。不管現(xiàn)在美國他們的動作片有多強，我的電影有我自己的特點。他們知道成龍作品是用真功夫，是真動作，是不需要電腦、不需要科技去幫我忙的?！?/p>

中國電影走過了100多年的歷程。許多電影導(dǎo)演還是希望像過去一樣出外景拍電影，因為那樣他們才有真實的電影感受。但是，假如有一天，電影不再出外景而全部變成了室內(nèi)制作，也沒有演員在現(xiàn)場扮演各種各樣的角色，而全部的創(chuàng)作都在數(shù)字環(huán)境下完成，那又會是一種什么樣的感受呢?

數(shù)字化技術(shù)給電影帶來的是革命還是倒退?是騰飛還是殞落?這一切只有等待歷史來回答!

新中國60年10大影片

1949年: 新中國第一部故事片《橋》問世。

1953年: 新中國第一部彩色片《梁山伯與祝英臺》完成。

1958年: 第一部中外(中法)合拍故事片《風(fēng)箏》問世。

1962年: 《紅色娘子軍》獲第一屆百花獎最佳故事片獎。

1970年: 第一部“樣板戲電影”《智取威虎山》攝制完成。

1980年: 《天云山傳奇》等一批反思性影片攝制完成公映。

1988年: 《紅高粱》中國第一部獲國際A級電影節(jié)大獎影片公映。

1997年: 內(nèi)地第一部“賀歲片”《甲方乙方》問世。

2003年: 《英雄》2.5億元票房開創(chuàng)了中國電影大片時代。

2009年: 《非誠勿擾》創(chuàng)下國產(chǎn)電影票房最高紀(jì)錄3.4億。

圖注:看露天電影， 是一代人的美好的兒時記憶。