淺析影視歌曲的作用及其影響

樸玉敏

[摘要]影視歌曲伴隨電影藝術(shù)近百年，風(fēng)風(fēng)雨雨一路走來，其影響亦是致深致遠。影視歌曲對于中國原創(chuàng)音樂的發(fā)展和嚴肅音樂的普及也起到了不可磨滅的作用，原創(chuàng)音樂和嚴肅音樂的發(fā)展及普及因影視歌曲的介入而愈發(fā)蓬勃。本文旨在借助影視歌曲所具備的這些有利因素，挖掘其內(nèi)在功效，通過分析證實影視音樂的價值，使之能更加充分地發(fā)揮其作用及影響。

[關(guān)鍵詞]影視歌曲，原創(chuàng)音樂，嚴肅音樂；音樂教育

從盧米埃爾到希區(qū)柯克，從弗朗西斯科波拉到王家衛(wèi)，從《劉三姐》到《任長霞》，從《霍元甲》到《北京人在紐約》，隨著近現(xiàn)代電影電視作為強勢傳播媒體的不斷普及和流行，它給音樂文化的傳播，帶來了前所未有的幾乎是革命性的推廣作用。與此同時，影視作品當(dāng)中的優(yōu)秀歌曲給觀眾留下的深遠影響以及教化作用很多時候往往也超出了影視劇本身帶來的影響而廣為流傳。

一、影視歌曲的靈魂作用

影視歌曲作為影視作品中的一個重要組成部分，可以說是影視劇中的靈魂，有時歌曲留給人的印象已經(jīng)超過了影視劇本身。這不僅因為影視歌曲是從始至終貫穿在影視作品中的，它和畫面一起對觀眾產(chǎn)生著視覺和聽覺的感官影響，情節(jié)的發(fā)展和高潮在音樂中得以升華，觀眾的情緒在音樂中得以調(diào)動，從而達到感染觀眾的目的。很難想象一部影視作品從頭至尾都沒有配樂會是什么效果，再精彩的劇情可能也會因此而顯得黯淡無光，優(yōu)秀的音樂作品無疑是影視劇作的點睛之筆。中國電影的第一首歌曲《萬里尋兄歌》誕生于1930年。隨著有聲電影問世，中國銀幕上誕生了許多為后世久為傳唱的電影插曲，最令人難忘的是，中華人民共和國的國歌也誕生在電影銀幕上，這就是在1935年影片《風(fēng)云兒女》中由田漢作詞，聶耳作曲的主題歌《義勇軍進行曲》。之后，電影插曲隨著電影事業(yè)的蓬勃發(fā)展而廣為流傳和流行，如《漁光曲》《畢業(yè)歌》《夜半歌聲》《鐵蹄下的歌女》《天涯歌女》等等。另外還有一些膾炙人口的電影插曲，如：《英雄贊歌》《花兒為什么這樣紅》《九九艷陽天》《紅星照我去戰(zhàn)斗》《駝鈴》《洪湖水浪打浪》《誰不說俺家鄉(xiāng)好》《讓我們蕩起雙槳》等等。

同樣，外國的影視歌曲也影響了我國一代又一代觀眾的成長?！恫菝备琛愤x自電影《人證》。這是一部揭露人性陰暗面的電影?！恫菝备琛返母柙~出自西條八十的同名詩作。歌曲以女主人公著名服裝設(shè)計師八杉恭子的黑人兒子焦尼的口吻唱出，深沉、哀婉的歌聲表達了兒子對母親的眷戀和失去母愛的悲哀，這首歌至今都被人們所喜愛；一部《追捕》會讓你想起冷峻的高倉健、灑脫的真由美，還有一段人所共知的插曲“啦呀啦”。簡單的旋律卻極具殺傷力，“啦呀啦”的歌聲深沉悠遠，富有男性魅力，名噪一時；《流浪者》堪稱影史經(jīng)典，通過一個曲折復(fù)雜的故事昭示了一個極富哲理的社會問題。大法官拉貢納特的“血統(tǒng)論”葬送了自己的親生兒子。片中的《拉茲之歌》《麗達之歌》深受觀眾喜愛?！鞍屠?到處流浪)”的歌聲傳遍大街小巷，主人公演唱時幽默、滑稽的外表與內(nèi)心的痛苦形成鮮明反差，極具藝術(shù)感染力；《哆唻咪》選自美國電影《音樂之聲》，這首歌出現(xiàn)在女家庭教師教孩子們唱歌時，它將音階七個音的唱名與英語中發(fā)音接近的詞巧妙地編在一起，使孩子們學(xué)起來興致盎然，將簡單枯燥的教學(xué)變得充滿樂趣。歌中有領(lǐng)有合、有呼有應(yīng)，利用了音階的自然排列組成音樂，頗具旋律特色；《我心永恒》選自美國電影《泰坦尼克號》，這首歌可以用“蕩氣回腸”來形容。席琳·迪昂那天籟般的歌聲使故事情節(jié)得到了升華。這首奧斯卡最佳歌曲的經(jīng)典性毋庸置疑，一直為觀眾所傳唱。

這些優(yōu)秀的中外影視歌曲，已經(jīng)能夠達到當(dāng)人們將電影電視遺忘，而其中的音樂作品卻長期流傳于群眾之間并且產(chǎn)生久遠影響的程度。在現(xiàn)在的一些音樂會的演出中，我們依然能夠聽到這些歌曲，并且每當(dāng)我們聽到這些熟悉的歌曲的時候，總是倍感親切地沉浸在對久遠記憶的回味中。

二、影視歌曲可帶動原創(chuàng)音樂發(fā)展

影視歌曲的創(chuàng)作可以推動我國原創(chuàng)音樂的發(fā)展，使得青少年有更多的創(chuàng)作歌曲可以欣賞并演唱。我們前輩作曲家對電影歌曲創(chuàng)作工作的敬業(yè)使他們?yōu)橹袊娪傲粝铝藷o數(shù)動聽的歌曲。近年來隨著國內(nèi)電影電視劇制作力量的不斷壯大，影視劇歌曲，尤其是電視劇歌曲，作為中國原創(chuàng)音樂的重要一支，得到了廣泛的認可和傳唱。早期比較流行的影視劇插曲中，說起《劉三姐》和《五朵金花》，《冰山上的來客》，人們會想到雷振邦；提起電視劇《紅樓夢》中的《枉凝眉》，人們會想起王立平；電視劇《西游記》片頭曲《敢問路在何方》又會讓人們記住了閻肅和許鏡清；還有《便衣警察》中《少年壯志不言愁》及《渴望》中的《悠悠歲月》又會讓人想起雷振邦的女兒雷蕾。近幾年又涌現(xiàn)了一批優(yōu)秀的電視劇作品，比如《外來妹》主題曲《我不想說》、電視劇《永不瞑目》主題曲《你快回來》等歌曲，除了劇集紅遍大江南北之外，其中的主題歌更是廣為青少年所青睞和傳唱。

近年來，部分導(dǎo)演對影視歌曲的重視程度似乎不及過去了。有些歌曲的風(fēng)格與影視劇的內(nèi)容并不相符，使得這些影視歌曲很難在群眾中傳唱開來，這就同時對作曲家的創(chuàng)作提出了新的要求，怎樣才能更好地創(chuàng)作出優(yōu)秀的原創(chuàng)音樂。電視劇《水滸傳》創(chuàng)作音樂的作曲家趙季平，為了使音樂創(chuàng)作與電視作品完美結(jié)合，他親自到河北、山東等地進行采風(fēng)，著重研究了山東梁山等地的民間音樂，并親自體驗拍攝現(xiàn)場的氣氛，與導(dǎo)演及主創(chuàng)人員交流研究音樂風(fēng)格的定位和走向，最終使《好漢歌》傳遍神州，以其特有的藝術(shù)魅力及震撼力服了廣大觀眾。還有一些電視劇作品也產(chǎn)生了很多優(yōu)秀的原創(chuàng)音樂作品，比如《幸福像花兒一樣》中，由孫儷演唱的《愛如空氣》也是很受年輕觀眾喜愛的原創(chuàng)歌曲。比起前些年，中國青少年只能欣賞港臺流行歌曲、只有港臺流行歌曲可以唱的現(xiàn)象，近年來影視劇音樂也成了中國原創(chuàng)歌曲的重要組成部分并且呈繼續(xù)發(fā)展壯大的趨勢。

三、影視歌曲可以搭建推廣嚴肅音樂的平臺

影視劇歌曲也可以成為推廣嚴肅音樂的平臺。這樣既可以提高國民的整體音樂素養(yǎng)，在藝術(shù)上同國際接軌，又能夠更好地升華劇情、深化主題，使人們的視聽得到更高境界的享受。嚴肅音樂中蘊含的思想性比其流行音樂更深刻、含蓄多變及耐人尋味。它能夠表現(xiàn)出人類最深層、最熾烈的情感和最為跌宕起伏的情緒變化。它留給我們遐想、思考、回味的余地更大，所以它才會經(jīng)受住歷史的考驗。隨著嚴肅音樂在國內(nèi)普及的程度越來越高，最近在很多流行歌曲以及影視劇里邊都會見到藝術(shù)歌曲的影子。嚴肅音樂不再那么“嚴肅”，它正在以一種喜聞樂見的形式和廣大聽眾觀眾親密接觸。在電影作品中，意大利的影片《西西里的傳說》中就以亨德爾的藝術(shù)歌曲《讓我痛哭吧》作為主題曲；我國著名電影人姜文的《陽光燦爛的日子》中，男主角夏雨走在屋頂?shù)囊粓鰬蚶?，背景音樂就引用了馬斯卡尼的歌劇《鄉(xiāng)村騎士》中的幕間曲，電影中表現(xiàn)出來的懵懂復(fù)雜的年少情懷得到恰如其分的渲染，給人

的視聽審美以極大提升，把人又帶回了青澀的少年時代。另外，陳凱歌執(zhí)導(dǎo)的影片《和你在一起》中則引用了德國作曲家里夏德施特勞斯的《最后四首歌》。最近曾經(jīng)熱播的韓劇《大長今》就用男中音美聲唱法歌曲作為插曲，緩緩而來的宛若天籟之音的旋律恰到好處地體現(xiàn)了逆境中大長今的內(nèi)心感受，與觀眾心理產(chǎn)生強烈共鳴，更體現(xiàn)了歷史劇體裁凝重深沉的特質(zhì)，為這部史實般的作品增色頗多。韓劇《天國的階梯》中也引用了卡奇尼的藝術(shù)歌曲《圣母頌》等等例子，不勝枚舉。

四、影視音樂有助于實現(xiàn)音樂教育目標

歌曲從某種意義上來說就是一種語言，這種語言的訴說者和接受者是不分性別、年齡和國界的。由此我們可以說廣義上的音樂教育從來不只針對青少年，而是針對每一個人。通過影視劇這一載體就可以實現(xiàn)這一教育目標。一方面，影視歌曲伴隨電影藝術(shù)近百年風(fēng)風(fēng)雨雨一路走來，無不與音樂教育相伴相隨，其影響亦是致深致遠。從很多影視作品中不難看出，是時代賦予了它們特色和背景，由此才能產(chǎn)生了如此多的具有鮮明形象、感人至深的音樂語言的作品。特別是20世紀三、四十年代的電影歌曲，是音樂教科書中的重要內(nèi)容，比如影片《海外赤子》的插曲《我愛你，中國》《思鄉(xiāng)曲》《春天來了》《生活是這樣美好》，影片《大海在呼喚》中的《大海啊，故鄉(xiāng)》，還有影片《旋渦里的歌》的插曲《船工號子》。從另外一方面來說，歌曲對成年人的教育功能是通過影視劇這一載體得以廣泛實現(xiàn)。這里所說的教育功能并非教會人們?nèi)绾胃璩托蕾p音樂，而是指從一個更廣泛的層面上通過影視歌曲給人以心靈的陶冶和啟迪，從而實現(xiàn)精神文明建設(shè)的一種社會教育意義。

改革開放30年來，有許多經(jīng)典歌曲存留在人們的記憶之中，并一直被傳唱至今。早期，由于內(nèi)地影視制作力量有限。我國香港地區(qū)和海外影視作品大批進入內(nèi)地，成為影視劇的主流。在改革開放初期，人們對文化作品的渴望，生發(fā)了對影視劇主題曲的喜愛。20世紀80年代初期，很多家庭都擁有黑白電視機，看電影、看電視便成為文化消費主體。因此基本上形成了一劇一曲一流行的現(xiàn)象。比如電影《少林寺》中那首膾炙人口的“少林，少林，有多少英雄豪杰都來把你敬仰……”還有那首纏綿悱惻的《牧羊曲》也廣為流傳。那時的香港電視劇《上海灘》《萬水千山總是情》《霍元甲》，及日本連續(xù)劇《排球女將》、動畫片《鐵臂阿童木》等主題歌也都流行一時。這些歌曲旋律輕快、歌詞簡明，而且也非常積極向上，現(xiàn)在這樣的歌曲要少了許多。

雖然有些動畫片的主題曲是一些短小的歌曲，但是對人的心靈美的陶冶卻能起到一定作用。適合現(xiàn)在孩子們聽的優(yōu)秀歌曲似乎少了些。兒童影視歌曲的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)盡可能致力于作出既有欣賞價值又有教育意義的兒童歌曲?，F(xiàn)在各部門開始關(guān)注少年兒童的歌曲作品創(chuàng)作了。

我國的長篇電視連續(xù)劇《渴望》，于1991年初在全國播放后，得到了社會的普遍關(guān)注和好評。主題歌以深沉的筆觸，流暢的旋律，極為概括地揭示了該劇的主題思想，引起了當(dāng)代觀眾社會主義集體主義道德風(fēng)尚，以奉獻、寬厚、真誠為核心的人間至情的共鳴，真摯地反映了人們“渴望真誠生活”的共同心愿。通過對于影視歌曲的欣賞和傳唱，人們的精神世界得以豐富和滌蕩，觀眾對于音樂的審美能力也在這些影視劇歌曲的傳播當(dāng)中得以提升。影視歌曲即實現(xiàn)了所謂的音樂教育功能。

簡言之，在繁多的藝術(shù)種類當(dāng)中，音樂和影視作品這對雙生兒，相輔相成、并蒂而生，優(yōu)秀的影視劇產(chǎn)生優(yōu)秀的影視歌曲、反過來。影視歌曲又提升了影視劇的觀賞性和知名度。與此同時，影視歌曲對于中國原創(chuàng)音樂的發(fā)展和嚴肅音樂的普及也起到了不可磨滅的作用，原創(chuàng)音樂和嚴肅音樂的發(fā)展及普及因影視歌曲的介入而愈發(fā)蓬勃。祖國的精神文明建設(shè)之花必將在影視劇及其音樂創(chuàng)作的花園之中常開不敗。