周小軍
內(nèi)容摘要:文章對(duì)國(guó)內(nèi)多數(shù)美術(shù)院校素描課程教學(xué)中出現(xiàn)的對(duì)學(xué)生藝術(shù)個(gè)性培養(yǎng)普遍不夠的現(xiàn)象,分析這一現(xiàn)象出現(xiàn)的原因,并針對(duì)這一現(xiàn)象提出了改進(jìn)素描教學(xué)的具體思路:培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)特的藝術(shù)造型感受力、準(zhǔn)確的藝術(shù)表達(dá)力以及學(xué)生的審美境界,以達(dá)到培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)創(chuàng)造力的目的。
關(guān) 鍵 詞:分裂 感受 表現(xiàn) 審美
從問(wèn)題說(shuō)起,還得從“基礎(chǔ)課”說(shuō)起。目前國(guó)內(nèi)美術(shù)院校特別是綜合性大學(xué)的美術(shù)院校多把素描、色彩課等稱為基礎(chǔ)課;把必須使用某特定畫種材料的課或?qū)I(yè)創(chuàng)作之類的課稱為專業(yè)課,例如油畫人體課、油畫人像課、水墨人物課、花鳥(niǎo)寫生課,等等。筆者認(rèn)為,這種所謂“基礎(chǔ)課”“專業(yè)課”的劃分存在著一些問(wèn)題,主要在于:至少在文字上人為地把素描、色彩與專業(yè)分離,引導(dǎo)學(xué)生誤認(rèn)為基礎(chǔ)課只是技術(shù)問(wèn)題,與藝術(shù)沒(méi)多大關(guān)系。本文要討論的不是關(guān)于課程如何劃分命名,而是討論在現(xiàn)有的基礎(chǔ)上國(guó)內(nèi)的美術(shù)院校在素描教學(xué)中出現(xiàn)的問(wèn)題,以及如何更好地進(jìn)行素描教學(xué)。
素描不僅僅是繪畫的基礎(chǔ)手段或技術(shù)訓(xùn)練,同時(shí),素描又是記錄個(gè)人思維軌跡、拓展藝術(shù)空間的重要手段。目前國(guó)內(nèi)美術(shù)院校素描教學(xué)普遍強(qiáng)調(diào)所謂整體觀察、整體效果,完整的畫面效果,準(zhǔn)確的結(jié)構(gòu)、空間等,強(qiáng)調(diào)可以在畫面上直接操作的技法問(wèn)題。這些問(wèn)題固然重要,而造成的直接后果就是學(xué)生作品的千篇一律,審美上沒(méi)有差別的大同小異。簡(jiǎn)而言之,即學(xué)生藝術(shù)創(chuàng)造力的缺失,技術(shù)和藝術(shù)的分裂?!翱梢钥隙ǖ卣J(rèn)為,一味追求完整足可以掩蓋和抹殺個(gè)性,即藝術(shù)作品中最為寶貴的東西——?jiǎng)?chuàng)造。創(chuàng)造來(lái)自于何處呢?它難以成為集體的智慧而被有效地組織起來(lái)?!雹僖虼耍谝恍┟佬g(shù)院校中流行的對(duì)素描的曲解,根本的失誤就在于我們把一般性的技術(shù)手法、認(rèn)識(shí)和掌握規(guī)律作為素描學(xué)習(xí)的目的。我們更應(yīng)該這樣來(lái)反思:難道沒(méi)發(fā)現(xiàn)學(xué)生的作業(yè)十有八九是在按某一模式抄寫對(duì)象嗎?難道沒(méi)發(fā)現(xiàn)在完整精美的效果背后透出認(rèn)識(shí)的模糊與思維的空疏以及表現(xiàn)中的機(jī)械、呆板嗎?難道沒(méi)有發(fā)現(xiàn)在這種表層的描摹過(guò)程中,學(xué)生正逐漸喪失將來(lái)獨(dú)立創(chuàng)作中最珍貴的個(gè)體獨(dú)立意識(shí)與性情?
創(chuàng)造力的缺失、技術(shù)和藝術(shù)分裂的現(xiàn)象在一些美術(shù)院?;A(chǔ)教學(xué)中極為普遍。究其原因,一方面是基礎(chǔ)學(xué)習(xí)和訓(xùn)練的方法不當(dāng);另一方面則是學(xué)生本身的藝術(shù)素質(zhì)使然。因此,在基礎(chǔ)課學(xué)習(xí)中,好的方法、合乎藝術(shù)規(guī)律和本質(zhì)的方法是至關(guān)重要的。遺憾的是,相當(dāng)多的院?;A(chǔ)課程教師并沒(méi)有清醒地意識(shí)到這個(gè)問(wèn)題。值得注意的是,與這些問(wèn)題呈現(xiàn)鮮明對(duì)比的是院校中個(gè)別學(xué)生自覺(jué)地對(duì)基礎(chǔ)課學(xué)習(xí)從觀念到方法的多元取向,往往那些不按照陳規(guī)進(jìn)行繪畫基礎(chǔ)訓(xùn)練的學(xué)生在創(chuàng)作上表現(xiàn)出很大的勢(shì)能。作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)課程,素描具有很強(qiáng)的技術(shù)性質(zhì)。將它們從藝術(shù)中分離出來(lái)作為一門基礎(chǔ)的科目,應(yīng)該是藝術(shù)的學(xué)理層面的需要,是有利于對(duì)藝術(shù)規(guī)律的認(rèn)識(shí)和掌握的。但它作為一門藝術(shù)的基礎(chǔ)在本質(zhì)上是和藝術(shù)不能分離的。技術(shù)以特定的形式呈現(xiàn),再注入精神和情感,才能成為一種形式的藝術(shù),不可想象在面對(duì)一件藝術(shù)品時(shí)我們可以分解出何為技術(shù),何為藝術(shù)。古希臘和文藝復(fù)興時(shí)期的大師們創(chuàng)造了卓越的藝術(shù),同時(shí)也創(chuàng)造了超凡的技術(shù)。在大師那里,何為技術(shù)、何為藝術(shù)是不可分解的,大師將技術(shù)藝術(shù)化了,精神化了,感情化了。
作為造型藝術(shù)基礎(chǔ)的素描從文藝復(fù)興開(kāi)始引入了數(shù)學(xué)和幾何學(xué),它給了造型藝術(shù)以認(rèn)識(shí)自然的方法和尺度,因此素描中的技術(shù)因素是可以度量和定量分析的;而藝術(shù)恰恰是和數(shù)量、公式相對(duì)立而存在的,正是這種對(duì)立性才使藝術(shù)具有了無(wú)窮的魅力。技術(shù)具有科學(xué)的因素,具有必然性、可重復(fù)性、可預(yù)見(jiàn)性;而藝術(shù)在這三個(gè)方面和科學(xué)又是對(duì)立的,它是非必然、不可重復(fù)、不可預(yù)計(jì)的。藝術(shù)也是有邏輯的,但是和科學(xué)的邏輯是不同質(zhì)的。數(shù)學(xué)、幾何學(xué)(透視)被引入素描和造型法則,一方面帶來(lái)了素描藝術(shù)的發(fā)展;另一方面則容易使素描藝術(shù)落入技術(shù)性和工具性的陷阱之中。因此素描的技術(shù)層面和藝術(shù)的表現(xiàn)能否有機(jī)而自然地融合就是素描能否成為作為藝術(shù)的基礎(chǔ)的一個(gè)關(guān)口。這不是一個(gè)簡(jiǎn)單的加法,而是一個(gè)意識(shí)的整合過(guò)程,是化學(xué)反應(yīng)而不是物質(zhì)混合。
如何在素描教學(xué)中在解決基本技法的同時(shí)把技術(shù)和藝術(shù)結(jié)合起來(lái)培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力,這是一個(gè)很有意義的研究課題。筆者個(gè)人的一點(diǎn)淺見(jiàn)是:解決基本技法是必要的,但更多的應(yīng)該是通過(guò)素描這一媒介來(lái)訓(xùn)練學(xué)生獨(dú)特的造型感受力、準(zhǔn)確的藝術(shù)表達(dá)力以及提升學(xué)生的審美境界。
在素描的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練中,造型的感受力是一個(gè)很容易為具體的技術(shù)訓(xùn)練所忽略和丟失的問(wèn)題。談到造型的感受力,最有說(shuō)服力的例子是古希臘的雕塑藝術(shù)(平面藝術(shù)在其瓶畫中也可見(jiàn)一斑)。古希臘的藝術(shù)在形式和精神法則上是無(wú)與倫比的,它的神韻、它的生動(dòng)和深度,等等,至今為世人感嘆不已。藝術(shù)史學(xué)告訴我們,古希臘藝術(shù)誕生于大約兩千年前,當(dāng)時(shí)并沒(méi)有解剖學(xué)、透視學(xué)去幫助藝術(shù)家認(rèn)識(shí)復(fù)雜而無(wú)比生動(dòng)的人體,那么他們憑什么創(chuàng)造了這樣超絕的藝術(shù)?從藝術(shù)史的角度看,是文化、時(shí)代、地理、氣候等綜合因素賦予古希臘人非凡的造型感受力,當(dāng)然還有哲學(xué)的智慧也給予了他們深刻的認(rèn)知事物的方法。這是一個(gè)藝術(shù)家和哲人的時(shí)代,是一個(gè)充滿藝術(shù)氣氛和哲學(xué)智慧的時(shí)代。古希臘的藝術(shù)啟示我們,在藝術(shù)中感受力是多么的重要,多么的必要。從這個(gè)角度來(lái)審視素描教學(xué)問(wèn)題、思考素描問(wèn)題是很有針對(duì)性價(jià)值的。
造型的感受力是造型創(chuàng)造力的前提,沒(méi)有好的感受力就不可能具有造型的創(chuàng)造力。具體來(lái)說(shuō),造型的感受力包括感受的敏銳性、深刻性、生動(dòng)性、獨(dú)特性和準(zhǔn)確性等,學(xué)生各異的造型感受是其各異的藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言的先決條件,也是將來(lái)其個(gè)性藝術(shù)風(fēng)格形成的先決條件之一,要用“一切價(jià)值重估”的意識(shí)來(lái)訓(xùn)練感受力,早在《悲劇的誕生》里,尼采就預(yù)言:“我們今日稱作文化、教育、文明的一切,終有一天要帶到公正的法官酒神面前?!雹?/p>
在好的造型感受的前提下,如何準(zhǔn)確地表現(xiàn)其感受,這就凸顯出對(duì)學(xué)生藝術(shù)造型表現(xiàn)力訓(xùn)練的重要性。而造型的表現(xiàn)力則包括造型的概括、想象、抽象等,比較而言感受力主要表現(xiàn)為對(duì)客體的把握,而表現(xiàn)力則是主體的活動(dòng)。一個(gè)有經(jīng)驗(yàn)而又具造型敏銳感的教師可以在素描訓(xùn)練階段看出一個(gè)學(xué)生的藝術(shù)潛質(zhì)和創(chuàng)造能力。造型藝術(shù)在學(xué)習(xí)階段要求將技術(shù)和藝術(shù)表現(xiàn)分離開(kāi)來(lái),這只是階段性學(xué)習(xí)的需要。在這個(gè)階段集中解決的是比例、透視、明暗、準(zhǔn)確等問(wèn)題,都是較為純粹的技術(shù)法則。在這個(gè)時(shí)候?qū)W生可能具有的藝術(shù)能力被壓抑著。隨著技術(shù)的日益熟練,一些學(xué)生可能自然地完成從技術(shù)到藝術(shù)表達(dá)的轉(zhuǎn)換,絕大部分則覺(jué)得有困難有障礙,從而無(wú)緣進(jìn)入藝術(shù)表達(dá)的階段。素描訓(xùn)練中能否自然地注入藝術(shù)的形式創(chuàng)造因素和個(gè)人的精神因素,這是素描是否有藝術(shù)表現(xiàn)力的關(guān)鍵所在。有些人不能注入,或者注入太少、太弱;也有另外一些人,他們的技術(shù)欠火候,然而藝術(shù)才情大于技術(shù)準(zhǔn)備,這當(dāng)然也是一種遺憾。因?yàn)樗麄兊募夹g(shù)虧欠總是要損害藝術(shù)表達(dá)的。當(dāng)然在藝術(shù)史上也有一些特例,他們根據(jù)自己的條件創(chuàng)造某種造型方法和技術(shù),并以此成為其表達(dá)語(yǔ)言的基礎(chǔ),盧梭和凡·高就是著名的例證。當(dāng)然他們是天才級(jí)的人物,而天才是創(chuàng)造法則和技術(shù)的。但如果把他們界定為天才就認(rèn)為他們?cè)谒囆g(shù)中不需要注入個(gè)人精神因素,這是對(duì)大師的一種誤讀。我們通過(guò)史上的多種資料,不僅能夠看到大師們?cè)趧?chuàng)作時(shí)的情感投入,還可以通過(guò)大師們的素描作品直接比對(duì)出,他們?cè)谶M(jìn)行素描練習(xí)時(shí)在其作品中注入的純粹藝術(shù)情感。我們也不要忘了,凡·高、畢加索等藝術(shù)大師都曾經(jīng)崇拜過(guò)古典主義藝術(shù)大師的事實(shí)。這其中當(dāng)然也包括對(duì)他們作品中所注入的非凡人格精神的崇拜。
素描教學(xué)中另一個(gè)重要的任務(wù)就是提升學(xué)生的審美境界。審美境界的提高、心性的陶冶,對(duì)學(xué)生的智力結(jié)構(gòu)、意志結(jié)構(gòu)的完善和發(fā)展都有促進(jìn)意義。“如果說(shuō)社會(huì)意識(shí)的其他形式的教育具有局部性質(zhì)的話,那么藝術(shù)則對(duì)智慧和心靈產(chǎn)生綜合性的影響,藝術(shù)的影響可以觸及人的精神的任何一個(gè)角落,藝術(shù)造就完整的個(gè)性。”③“審美境界的形成是受教者對(duì)審美對(duì)象進(jìn)行自由觀照和把握的結(jié)果,又是獲得更加深刻的審美感受、提高對(duì)對(duì)象的自由把握能力、自由的創(chuàng)造形式、創(chuàng)造一個(gè)想象的審美世界的必要條件。它使受教者不僅能夠觀照和應(yīng)對(duì),而且能夠創(chuàng)造和表現(xiàn)……”④
總之,在素描訓(xùn)練中只有把獨(dú)特的藝術(shù)感受力和準(zhǔn)確的藝術(shù)表現(xiàn)力很好地結(jié)合起來(lái),注重學(xué)生審美能力的提高和培養(yǎng),才能很好地把技術(shù)和藝術(shù)結(jié)合起來(lái),作品才能得到提升,才能真正達(dá)到對(duì)學(xué)生創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。
注釋:
①劉慶和.都市水墨[M].榮寶齋出版社,第17頁(yè).
②王岳川編,周國(guó)平譯.尼采文集·悲劇的誕生卷[M].青海人民出版社,第91頁(yè).
③尤·鮑列夫.美學(xué)[M].上海譯文出版社,第164頁(yè).
④賀志樸,姜敏.藝術(shù)教育學(xué)[M].人民出版社,第118頁(yè).
作者系南京藝術(shù)學(xué)院在讀碩士研究生,
揚(yáng)州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教師
(責(zé)任編輯:鞠向玲)