1959年西藏平叛結(jié)束后的翌年,中央組織了“首都人民慰問團(tuán)”進(jìn)藏慰問演出,隨團(tuán)的還有中央美院的6個青年教員和高年級學(xué)生,當(dāng)時還在中央美院念大四的潘世勛有幸成為隨團(tuán)的一員。到了西藏以后,街上常見的帳篷戶、窮困的牧民、沿街乞討的乞丐給潘世勛留下了深刻的印象,他經(jīng)常偷空去街上寫生,因此還挨了幾次批評。帶著對西藏的喜愛與不能深入了解的遺憾,3年之后,已經(jīng)在中央美院任教的潘世勛在當(dāng)時中國美術(shù)家協(xié)會會長華君武的支持下第二次進(jìn)藏,深入了山南地區(qū)和日喀則地區(qū)。這一次,他一待就是大半年。
回京之后,潘世勛用15天的時間完成了后來在中國美術(shù)史上赫赫有名的反映西藏青年筑路工人時代特征的作品——《我們走在大路上》。
這是一幅具有鮮明時代特征的油畫作品。畫家以藏族青年筑路工人邊走邊唱的群像,表現(xiàn)了參加社會主義新西藏建設(shè)的藏族人民朝氣蓬勃、熱情高漲的精神面貌。雖是寫實的畫風(fēng),卻注意運用筆觸,注重畫面色彩的節(jié)奏變化,同時以強(qiáng)烈的明暗對比,表現(xiàn)了青藏高原上清新的空氣和充足的光照。畫家著意塑造的幾位藏族青年女工的形象,以及她們那堅實有力、充滿動感的步態(tài)都充分體現(xiàn)了此作品所要表達(dá)的時代主題,并令人想起當(dāng)年流行的一首同名的歌曲。在這幅美術(shù)作品中,西藏民主改革之后藏族青年人嶄新的精神面貌深深打動了社會大眾,人們從中感覺到力量和希望,以及在黨的領(lǐng)導(dǎo)下56個民族團(tuán)結(jié)一致,共同建設(shè)社會主義新中國的豪邁激情。
中國美術(shù)界對于少數(shù)民族題材的興趣源自20世紀(jì)中葉,受到戰(zhàn)爭影響,大批文化界和藝術(shù)界的精英進(jìn)入西部地區(qū)。在那里,他們發(fā)掘了豐富多彩的少數(shù)民族題材。新中國成立以后,各民族地區(qū)相繼實行了民主改革,社會制度和生活方式發(fā)生了巨大變化。畫家的創(chuàng)作方式也隨之發(fā)生了改變,許多畫家隨工作組、文工團(tuán)開赴邊疆民族地區(qū),一邊親身參與當(dāng)?shù)氐拿裰鞲母?,一邊體驗生活、收集素材。這一時期的少數(shù)民族題材美術(shù)主要反映了新政權(quán)帶來的社會關(guān)系的變化和新生活的喜悅以及民族團(tuán)結(jié)的主題,如朱乃正的油畫《金色的季節(jié)》和董希文的油畫《千年土地翻了身》、《春到西藏》等,都將觀者帶人了反映青藏高原上人民翻身做主人之后的勞作場景,切身體會他們的喜悅心情。除此之外,學(xué)習(xí)文化、修建公路、醫(yī)療衛(wèi)生等主題,也通過眾多知名畫作表現(xiàn)出來,讓我們能夠感受到少數(shù)民族地區(qū)改天換地的社會現(xiàn)實,以及少數(shù)民族兄弟姐妹們嶄新的精神面貌和取得的建設(shè)成就??梢哉f,民族題材的美術(shù)作品創(chuàng)作在新中國成立初期一直到“文化大革命”前,一直處于非?;钴S的階段,大批優(yōu)秀的美術(shù)作品在那一時期涌現(xiàn),雖然美術(shù)界對這一時期繪畫的總體政治意識的爭議始終存在,但毋庸置疑,民族題材的美術(shù)作品帶給大眾一種清新和獨特的審美視覺以及在此背后,不同民族文化的多樣性呈現(xiàn)。
改革開放后美術(shù)作品第一次被廣泛關(guān)注,是從少數(shù)民族題材作品引起的風(fēng)波開始的。1979年10月,新建成的首都機(jī)場大廳突然出現(xiàn)了一組壁畫,轟動全國。展出的7幅壁畫中,有兩幅是少數(shù)民族題材,分別是《潑水節(jié)——生命的贊歌》和《民間舞蹈》。壁畫《潑水節(jié)》中三個沐浴的傣家女的裸體形象,成了引起轟動的焦點。媒體和學(xué)術(shù)界稱這幅壁畫突破了“文化大革命”形成的美術(shù)創(chuàng)作的禁區(qū),樹立了一種新的人性情感的表現(xiàn)形式,在美術(shù)界和社會上引起軒然大波!外電評介說:“中國在公共場所的墻壁上出現(xiàn)了女人體,預(yù)示了真正意義上的改革開放。”雖然黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人華國鋒、鄧小平、李先念、胡耀邦、谷牧等對該壁畫創(chuàng)作給予了肯定和贊揚,但是仍然有一些人認(rèn)為它“有礙觀瞻”、“有傷風(fēng)化”、“影響當(dāng)?shù)厣贁?shù)民族形象”,最終令該壁畫暫被簾幕遮蔽。壁畫的作者、中央美院教授袁運生因此出走美國多年。1990年,這幅壁畫才得以重見天日,隨即又因香港商界大亨霍英東的一句話:“我每次到北京都要先看看這幅畫還在不在,如果在,我的心就比較踏實。”從而被人們定位為中國改革開放政策是否穩(wěn)定的風(fēng)向標(biāo)。
盡管壁畫《潑水節(jié)》最后付出了被簾幕封上10年的代價,但之后的中國美術(shù)創(chuàng)作卻受其影響進(jìn)入了一個多元化的“黃金時代”。
1980年10月,中央美院研究生陳丹青在畢業(yè)展上展出了他那被譽為“曠世佳作”的油畫《西藏組畫》。組畫共有7幅,是他以藏族的日常生活為題材進(jìn)行創(chuàng)作的,充滿了真實感人的人性美,與羅中立的《父親》并稱為中國當(dāng)代美術(shù)史的里程碑?!段鞑亟M畫》得此盛名,是因為它富有創(chuàng)新性,既無關(guān)于“文化大革命”時的諸般教條,在西方美術(shù)史中亦難有類似的作品可資印證。
以《西藏組畫》的問世為起點至今,誕生了許多少數(shù)民族題材的美術(shù)作品,民族地區(qū)很多影響深遠(yuǎn)的各類畫派佳作紛紛產(chǎn)生。如在同一時期出現(xiàn)的、以重彩畫獨放異彩的云南畫派,幾乎都是以少數(shù)民族題材來進(jìn)行創(chuàng)作,在美術(shù)界引起了很大反響。曾經(jīng)作為云南畫派“掌門”的丁紹光,是為數(shù)不多在西方藝術(shù)市場取得成功的畫家,其成名作大都是反映云南少數(shù)民族的題材。他的《西雙版納》被聯(lián)合國選為紀(jì)念活動的標(biāo)志性作品。又如對20世紀(jì)中國美術(shù)影響巨大的廣西“漓江畫派”進(jìn)行改革創(chuàng)新的畫家黃格勝,1985年上下漓江20余次,寫生上千幅之后,創(chuàng)作了《漓江百里圖》,獲廣西文藝創(chuàng)作最高獎——銅鼓獎,并由中國駐美使館贈予當(dāng)時的美國總統(tǒng)布什。還有一大批著名的民族題材佳作如劉秉江的《塔吉克少女》、詹建俊的《高原之歌》、靳尚誼的《塔吉克新娘》、孫景波的《阿佤媽媽》、哈孜·艾買提的《木卡姆》、《刀郎魂》、《麥西來甫》等也相繼問世。
在1979年后舉行的幾屆全國美展中,我們都能看到取材于少數(shù)民族的各類作品和少數(shù)民族美術(shù)家的佳作。如被譽為開創(chuàng)新唐卡時代的藏族美術(shù)家尼瑪澤仁、蒙古族畫家官布、朝戈、鄂溫克族女畫家柳芭、鄂倫春族第一代畫家白英等。
1982年1月1日開幕的“第一屆全國少數(shù)民族美術(shù)作品展”是新中國成立后首次舉辦的全國性的少數(shù)民族美術(shù)作品展覽,這次展覽展出了不少少數(shù)民族題材的美術(shù)作品和少數(shù)民族美術(shù)家的作品。2004年9月舉辦的“第二屆全國少數(shù)民族美術(shù)作品展”上,獲獎作者中有21個少數(shù)民族的117位畫家,4位金獎得主均為少數(shù)民族畫家。全國少數(shù)民族美術(shù)作品展,被公認(rèn)為是最能反映我國少數(shù)民族美術(shù)創(chuàng)作巨大成就的一個平臺,很多少數(shù)民族題材的作品正是通過這一平臺被大眾了解和關(guān)注。