蕭 平
“拍場”指拍賣場,本文則專指書畫拍賣場。場者,非拍賣現(xiàn)場,而指因拍賣進(jìn)行的系列活動,包括拍賣品圖錄、拍前預(yù)展等。
據(jù)說,有關(guān)文物部門的鑒定機(jī)構(gòu)成員,是不允許涉及藝術(shù)市場商業(yè)活動的,這具有一定的合理性。如果鑒定家都成了商業(yè)炒作于,混淆真?zhèn)蝺?yōu)劣,目的卻在贏利,當(dāng)然亂了套。當(dāng)今現(xiàn)實(shí)中,大約也確有這樣的情況存在,不能不引以為戒。但躲在“象牙塔”中,不接觸社會和市場,又無異于因噎廢食了。
我們的許多前輩鑒定大家,大約無一例外地看重市場。張大千先生與徐邦達(dá)老師的鑒定經(jīng)歷,都是從購買第一幅古字畫開始的。沒有涉及經(jīng)濟(jì)的“刻骨銘心”的鍛煉,很難成就一雙鑒真辨?zhèn)蔚摹盎鹧劢鹁Α薄?/p>
書畫市場真是一個(gè)魚龍混雜的鍛煉目力的好去處,尤其是頻繁的拍品預(yù)展,數(shù)以千百計(jì)的書畫作品,或古或今,或真或假,或半真半假,或似是而非,或似非而是……這種機(jī)會,大學(xué)堂里沒有,即使博物館,也無如這股豐富。北京的多次書畫拍品預(yù)展中,我都遇到郎紹君先生帶學(xué)生邊看邊講,他真正用上了這個(gè)機(jī)會。
拍場是古今藝術(shù)品的江河湖海,商家以為有利益的空間,藏家以為有覓寶的機(jī)遇,對鑒賞研究者而言,則是檢驗(yàn)舊認(rèn)識,發(fā)現(xiàn)新課題的大學(xué)堂。
十多年來,筆者關(guān)注拍場,甚至介入其間,多有收獲的快樂。這快樂有二,一來自競拍所得心愛之物,另一來自覽鑒賞方面的新認(rèn)識、新發(fā)現(xiàn)與新感想。茲略述一二如下
文物書畫似乎有“腿”,總走向經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)的地區(qū),這是文物鑒藏界久有的認(rèn)識。今天的書畫市場更驗(yàn)證了這一說法,書畫古玩不但在“腿”而且長有“翅膀”。大量的海外回流品的出現(xiàn),就說明了今天國內(nèi)經(jīng)濟(jì)的興旺。書畫收藏地域和人物的變遷,是藝術(shù)品本身的閱歷,它承載著文化經(jīng)濟(jì)大背景。
一件日本裝(禳飾與俞)的李鱔《墨筆蘭石水仙圖》真跡,作者題詩畫中:“不比桃花可問津,湘煙楚雨接芳鄰,幽香獨(dú)抱無人賞,流水高山自在春?!睕]想到他感嘆無人的作品,竟受到日本人的欣賞,東渡去了扶桑。那是李鱔乾隆十七年(1752年)作此畫后的事情。存畫的木盒上,后又出現(xiàn)了一段手書的文字:“李復(fù)堂所作畫,雖亂頭粗服,亦饒韻致,疏散中有肅穆堂皇之概,蓋其胸次高超,故落筆迥出尋常,萬萬非若俗學(xué)之描頭畫角也!時(shí)光緒瓦年孟秋,游東京見此本,偶記數(shù)語。江蘇子琴錢降?!贝蠹s正是這位游東京的同鄉(xiāng)錢先生又將此圖帶回了國,其時(shí)在1879年,距李鱔作此面已127年了。2007年夏,筆者在無錫拍場得此圖,又過去了128年。
同本藏畫,裝裱取我國古法,活裝燕驚若飄帶。又置木盒存放其間,甚至還有用雙層套盒的。這足對于藝術(shù)品的珍重,盡管是一種形式,也值得我們借鑒。近在“瀚?!币娨蝗毡净亓髦S慎《壺公買藥圖軸》,即用了套盒。該圖絹本設(shè)色,可謂真、精、新?!皳P(yáng)州八怪”作品。當(dāng)時(shí)大多懸掛時(shí)日較久,很少有保存較新的,而此圖獨(dú)異,何故?即是較早流傳日本,倍受珍重故也。去歲我在北京某拍場得吳昌碩墨筆梅石圖,也是日本回流品,據(jù)說還是一位文化名家所藏。
日本文化在過去的悠久歲月里,受到中華文化的多方面影響,書法與繪畫應(yīng)是最為突出的方面之一。上述曾藏之日本的作品,都曾影響過日本的繪畫,它們充當(dāng)過中國藝術(shù)的使者,因而更加珍貴。
近來,古舊書畫在拍場受到青睞,價(jià)位大升。這是理所當(dāng)然的,因?yàn)槠涑吮旧淼乃囆g(shù)價(jià)值外,還具有歷史的價(jià)值,又經(jīng)歷滄桑,存量有限。但是,古舊書畫中的問題,較之新書畫,格外艱深難測,有些難題甚至幾代人都難以解決。古書畫的相當(dāng)部分,對于我們總會有一段模糊的距離,這是客觀的存在。但并非不可認(rèn)識,研究越深這模糊的距離便越短。有時(shí),稍加留心,就會發(fā)現(xiàn)前人做的手腳,那是舊時(shí)古董奸商的把戲。以牟利為目的,他們時(shí)常將小名頭的作品改造為大名頭的作品,或割款、或改款、或添款,他們利用著那段“模糊的距離”。
《嘉德四季》最近一次拍品中,有件題為周亮工《竹石》的畫,絹本、墨筆,清雋挺拔,一望知為明末人手筆。左上邊緣署款一行:“櫟下周亮工畫?!逼渥舟E墨色與畫筆差異甚大,顯系后添。周亮工(1612年—1672年)為崇禎十三年進(jìn)士,是一位為官的文人,精詩文與鑒賞,擅書亦偶作耐,游戲而已,絕無此圖般精能熟練的技法,故可斷定該圖非周氏作。圖上另行《新竹贊》三行:“稚子求無悶,抽條斗作難,莫言騰萬尺,節(jié)節(jié)報(bào)平安?!蔽词鹈?,僅鈐一印,朱文“潘志省印”。詩與畫相吻合,書法墨色亦與畫筆一致。潘志省,《明畫錄》有載,浙江新昌人,明末時(shí)以善畫名,專長水墨花卉與蘭竹。據(jù)此可斷,真作者即潘志省。此圖估價(jià)15000元至25000元,最終以19萬元成交,不知購者意在周亮工還是潘志省?知否其中的圈套?
歷代書畫奸商作孽,扼殺了多少小名家的藝術(shù)創(chuàng)造,又造就了多少大名家的偽品,損傷了我們優(yōu)秀的書面史。有感于斯,收集藝高名冷或名小的書畫家作品,便成了我的嗜好。
筆者藏有清中楊法的篆書聯(lián),多年前傅申先生在舍中一見便大笑曰:“這不是‘現(xiàn)代書法嗎!”楊法也曾被列“揚(yáng)州八怪”的,其書不可謂不怪,但極有根基。近日在上海朵云軒拍場又遇到了楊氏作品,大有新奇之意,這是古人的“現(xiàn)代書法”。
古人也有類乎“現(xiàn)代畫”的。筆者近得于“嘉德四季”的陸鼎《雜畫冊》,計(jì)八圖,畫桑蠶、群豬,稻草人,甚至將實(shí)境與夢境集于一圖,可謂異趣橫生。作者號鐵簫,清中期布衣,嗜酒健談,終身不娶,奇人也。冊中《種竹》一圖,作寫意人物二,筆法奇而拙,其狀大類于當(dāng)下之“新文人畫”。又見“瀚海”拍場李方膺《墨花冊》,其中一頁墨梅,勁枝疏花,寥寥數(shù)筆,且不作一字,僅于梅枝右側(cè)鈐“李生”“臣非老畫師”“冰壑照人”等五印,或大或小,或方或圓,或朱或白,略呈塔狀,此又一奇也。今日大有不善于書的畫家,往往僅僅鈐印了事,更有以印為點(diǎn)綴裝飾,鈐之多方,以為創(chuàng)格者,想不到兩百年前就有了。所以“創(chuàng)新”是不可妄談的,所謂“現(xiàn)代”古人又何嘗沒有過!虛心、踏實(shí)和研究,才是今天書畫壇所急需的。
“拍場”的文章,筆者還將做下去。