詩(shī)情畫(huà)意闌干外 蒼勁雄渾筆硯中

馬旭明

中國(guó)畫(huà)以筆墨作為主要藝術(shù)語(yǔ)言，其色彩亦有相對(duì)獨(dú)立完整的體系。色彩是藝術(shù)家關(guān)心的主要問(wèn)題之一。視覺(jué)的、思想的和精神的現(xiàn)象在色彩藝術(shù)領(lǐng)域中，有著多方面的聯(lián)系。色彩在藝術(shù)作品中營(yíng)造出意境，從而形成視覺(jué)沖擊。

中國(guó)繪畫(huà)對(duì)色彩的認(rèn)識(shí)，源于中國(guó)古代的五行思想，是中國(guó)人特有的對(duì)自然變化的直觀認(rèn)識(shí)與理解。南朝謝赫提出“六法”，其中“隨類(lèi)賦彩”呈現(xiàn)出宏觀色彩學(xué)的精義，觀色立象，因象取意，取意從類(lèi)，歸類(lèi)比賦，循賦引喻，形成了世界藝術(shù)中獨(dú)特的東方模式的色彩學(xué)派。中國(guó)繪畫(huà)的色彩并非對(duì)客觀色彩的如實(shí)描繪，而是通過(guò)對(duì)客觀對(duì)象分類(lèi)，來(lái)確定其色彩，隨類(lèi)賦彩。一方面根據(jù)客觀為依據(jù)，隨物象類(lèi)別的不同而賦彩；另一方面作為“賦彩”，是畫(huà)家主觀賦予的。

在中國(guó)繪畫(huà)的創(chuàng)作中，畫(huà)家對(duì)畫(huà)面主色調(diào)的把握同時(shí)。根據(jù)對(duì)事物的理解，或以陽(yáng)剛的紅、黃、藍(lán)為主，或以陰柔的中間色為主，與筆墨、空白相呼應(yīng)，達(dá)到畫(huà)面的統(tǒng)一和諧，形成對(duì)畫(huà)面意境的追求。無(wú)論是濃烈的還是孤冷的色調(diào)，都能營(yíng)造出象外之象或景外之景。

錢(qián)松嵒的藝術(shù)成就博大而多樣，人物、花鳥(niǎo)、山水、走獸無(wú)不精湛，而且書(shū)法和詩(shī)詞功力深厚。他的繪畫(huà)藝術(shù)特色鮮明醒目，意境悠遠(yuǎn)，情景交融，詩(shī)意盎然。

著名的錢(qián)松嵒藝術(shù)研究專(zhuān)家馬鴻增曾將錢(qián)老的藝術(shù)特色概括為：一、意境的更新和濃醇。二、章法的穩(wěn)實(shí)和巧變。三、筆墨的蒼茫和厚樸。四、詩(shī)畫(huà)的交融與互補(bǔ)。

錢(qián)老一生創(chuàng)作講究繪畫(huà)意境，運(yùn)用詩(shī)文、筆墨、色彩營(yíng)造精神家園，他在《增補(bǔ)硯邊點(diǎn)滴》中說(shuō)：“山水現(xiàn)象是有限的，畫(huà)中的意境創(chuàng)造是無(wú)窮的。”

上世紀(jì)50年代以前錢(qián)松嵒的藝術(shù)創(chuàng)作基本上屬于文人畫(huà)的范疇。中國(guó)的文人畫(huà)，始于晉唐，興于宋元。及至明清，已源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，成為中國(guó)繪畫(huà)的主流。文人畫(huà)的最重要的特征，在于它是作為中國(guó)文人為滿足不斷的自我完善所進(jìn)行的精神生活的一項(xiàng)內(nèi)容。明清以來(lái)，畫(huà)壇風(fēng)格多變、思潮多向，人們或者陶醉在程式化的墨戲中自命不凡；或者逃避現(xiàn)實(shí)生活，茍留于山林田園，沉湎于“贊天地之化育”的虛幻的樂(lè)觀情致中。在西風(fēng)東漸，歐洲文化源源涌入東方帝國(guó)之際，為求真正發(fā)展和變革，終于有人出于強(qiáng)國(guó)救民之心，起而對(duì)明清文人畫(huà)提出否定?？涤袨檎f(shuō)：“中國(guó)近世之畫(huà)，衰敗極矣!”“如仍守舊不變。則中國(guó)畫(huà)學(xué)應(yīng)遂滅絕，國(guó)人豈無(wú)英絕之士應(yīng)運(yùn)而興，合中西而為畫(huà)學(xué)新紀(jì)元者?”傳統(tǒng)文人畫(huà)的頹敗，促使一部分主要活動(dòng)在一些大口岸的畫(huà)家將眼光投向西方，試圖結(jié)合西方繪畫(huà)的“科學(xué)性”尋找一條“中西合璧”之路。另一部分已具有高深學(xué)養(yǎng)的畫(huà)家，則試圖從明清以前的古代中尋找力量，以摒除陳陳相因而形成的靡頹之風(fēng)，達(dá)到“借古已開(kāi)今”的境界。

上世紀(jì)50年代以前的錢(qián)松曲并沒(méi)有在繪畫(huà)中顯示過(guò)自創(chuàng)新境的抱負(fù)，他的畫(huà)僅僅反映著傳統(tǒng)文人畫(huà)的典型特征：意境清雅，筆墨俊逸。然而內(nèi)容終不能脫離傳統(tǒng)的古道西風(fēng)、山寺野林、漁舟釣翁和沙灘樹(shù)石一類(lèi)隱逸的境界；形式亦跳不出四王、石濤、石溪、沈周等的筆墨。

他的早期作品《蓮塘欲雨圖》描繪了一幅大自然的田野風(fēng)光。蓮花、蓮葉、水面、天空，光影起伏，融入了西畫(huà)的明暗法和水彩畫(huà)法，飛舞的蜻蜒重彩工筆勾勒，描繪細(xì)膩。整幅畫(huà)面色彩柔和，塑造出風(fēng)雨將至的情景。

雅俗其賞的追求也是他這一時(shí)期的主要風(fēng)格。典型的有《崇巖藏云圖》，用細(xì)筆勾勒的畫(huà)面，略加淡染，強(qiáng)調(diào)作品描繪性而弱化寫(xiě)意性。

他兼工帶寫(xiě)的《滿湖疏雨織樓臺(tái)》《歲朝清供圖》等作品是常見(jiàn)的傳統(tǒng)題材，刻畫(huà)精細(xì)，用色又非裝飾性的工筆重彩。與其1944年作的山水畫(huà)《江村流水圖》比較一致，簡(jiǎn)單、明麗、生動(dòng)、真實(shí)，雅俗共賞。

這時(shí)期繪畫(huà)由于受歷史傳統(tǒng)的影響，錢(qián)老對(duì)自己的評(píng)價(jià)是：“從1923年到1949年，我大概作了500幅以上的畫(huà)。這肘，我的作品盡管受人歡迎，可是我的創(chuàng)作思想，就好像步入死胡同里。只是團(tuán)團(tuán)轉(zhuǎn)，翻來(lái)覆去。脫離不了前人的窠臼?！?/p>

1950年至1985年是錢(qián)松嵒一生藝術(shù)創(chuàng)作的重要時(shí)期。他說(shuō)：“我震動(dòng)了，前面展開(kāi)了一個(gè)嶄新的世界……我現(xiàn)在胸襟中充滿的是作為新中國(guó)人當(dāng)家作主的豪壯之氣。”

新中國(guó)成立，錢(qián)松嵒和其他知識(shí)分子一樣，滿懷理想主義激情，頌美、謳歌社會(huì)主義建設(shè)，畫(huà)新事物，新生活。他此時(shí)的作品都是大場(chǎng)面、多人物的勞動(dòng)景象。紅旗招展，氣氛熱烈，一片繁忙，他原來(lái)那種中國(guó)畫(huà)的意境用色就難維持下去了。社會(huì)環(huán)境變了，人民群眾的面貌變了。正如錢(qián)老自己說(shuō)的：“今天講一‘造化應(yīng)該指新時(shí)代的生活；‘心源應(yīng)該指有新的世界觀?！敝蒙硇聲r(shí)代的生活，有了新的世界觀。錢(qián)老的藝術(shù)觀也在變，“我置身子偉大的社會(huì)主義建設(shè)波瀾壯闊的大場(chǎng)面中，走在不平凡的平凡小節(jié)中，一種豪邁的氣概往往油然而生……所謂氣概，也就是我們社會(huì)主義的時(shí)代精神”。他的主觀世界變了。精神氣質(zhì)變了，這也使長(zhǎng)年追求的思想境界改變了?！爸袊?guó)畫(huà)要有中國(guó)氣派，民族風(fēng)格……要有好的政治效果，必須配合好的藝術(shù)手段，在藝術(shù)形式上有打動(dòng)人的心靈的感染力，這個(gè)作品才為人民所接受，鼓舞人、教育人的作用也愈大”。今天的時(shí)代精神必須寄寓在意境的整體氣象中，除了時(shí)代精神，還要抓住地方特征，運(yùn)用色彩來(lái)烘托。

此時(shí)期出現(xiàn)了《割草積肥》《磨鐮刀》《秋耕突擊隊(duì)》《木船機(jī)械化》《冒雨運(yùn)礦石》《運(yùn)河工程》等一批優(yōu)秀的作品。

《運(yùn)河工程》這幅優(yōu)秀之作，以鳥(niǎo)瞰式的構(gòu)圖，運(yùn)用透視法，現(xiàn)萬(wàn)物于眼底。畫(huà)畫(huà)上表現(xiàn)了熱烈繁忙的景象，紅旗招展，川流不息的運(yùn)輸隊(duì)伍，激昂的喇叭聲響徹整個(gè)工地。近景人物刻畫(huà)細(xì)致入微，聚散、虛實(shí)，構(gòu)圖和諧又有氣勢(shì)。這是一幅大千社會(huì)主義建設(shè)場(chǎng)景，是人物和風(fēng)景融為一體而富有新意的“新山水畫(huà)”。這幅畫(huà)打破了傳統(tǒng)山水畫(huà)的“一貫”意境，融入了時(shí)代精神，創(chuàng)造了一種新的境界，表現(xiàn)出了社會(huì)主義時(shí)代的進(jìn)取精神，具有強(qiáng)烈的時(shí)代感。畫(huà)面完全擺脫了那種荒寒孤冷的情境，用色明快爽利，體現(xiàn)了時(shí)代風(fēng)貌和作者熱愛(ài)新社會(huì)的思想感情，成為錢(qián)松嵒的新山水畫(huà)步入了成熟的標(biāo)志。

1960年江蘇畫(huà)院旅行團(tuán)進(jìn)行了23000里的壯游，把錢(qián)松嵒繪畫(huà)創(chuàng)造力推向了一個(gè)高峰。他說(shuō)：“1961年，我在黃山，那正是‘雨后林深半自煙，山中處處有流泉的早晨，我站在玉屏嶧上眺望景色，陽(yáng)光剛從天都峰后撒過(guò)來(lái)，把投影籠罩在蓮花峰上，峰頂成了赭紅色，下面成了赭紫色，這才曉得那位古人的設(shè)色是有一定依據(jù)的，但覺(jué)得與實(shí)景還有距離。后來(lái)到了江西南豐，看到十多里外有座高山，峰頂沐浴在夕陽(yáng)里，成了朱砂色，下面是石青色，我恍然悟出那幅重彩古畫(huà)是完全自然的。這也使我在色彩上得到了借鑒!”

他說(shuō)：“歌頌祖國(guó)，歌頌今天的新社會(huì)，應(yīng)該多畫(huà)重彩畫(huà)，而且，優(yōu)秀的青綠山水畫(huà)，單從青綠本身色澤看，鮮艷明凈，珠圓玉潤(rùn)，令人望而生愛(ài)。”此行后?！都t巖》《常熟田》《黃洋界》《延安頌》《深山旭日》等一批杰作橫空出世。錢(qián)老一改《運(yùn)河工程》那種精細(xì)描繪，加強(qiáng)了裝飾色彩的運(yùn)用，和筆墨自身的表現(xiàn)力，以及形式美感的

追求。賦予象征意味和觀念力，成為體現(xiàn)革命浪漫主義的成功典范。

《紅巖》這幅作品是運(yùn)用革命浪漫主義創(chuàng)作手法的優(yōu)秀作品。他用新穎的筆墨手法，夸張奪目的色彩，體現(xiàn)了革命的精神。大面積的紅色巖石，用洋紅皴擦。朱砂平涂，色澤純正明朗，與土坡上的白描芭蕉的色彩對(duì)比強(qiáng)烈而又顯得空靈。一條曲折的山徑，伸向高處的“紅色紀(jì)念館”，紅、黑的對(duì)比，產(chǎn)生簡(jiǎn)潔、鮮明的視覺(jué)效果?！卑沤栋酌?，既可強(qiáng)調(diào)紅色，也加強(qiáng)了畫(huà)面的節(jié)奏感和空間感，“風(fēng)雨萬(wàn)方黑，紅巖一幟紅。仰欽奮肜筆，揮灑曙光中”。錢(qián)松嵒在此20字的小詩(shī)中連用兩個(gè)紅字，把紅巖渲染得更濃，“風(fēng)雨萬(wàn)方黑”一句把當(dāng)時(shí)國(guó)民黨黑暗勢(shì)力表現(xiàn)了出來(lái)。紅與黑的對(duì)比加強(qiáng)了紅巖形象的光輝。不光在色彩上，更從詩(shī)句上，作者的思想感情上，成為錢(qián)松嵒山水畫(huà)藝術(shù)上突破的典型。

純粹從藝術(shù)角度說(shuō)，以朱砂代墨，也充分標(biāo)志了錢(qián)松嵒這一時(shí)期的苦心探求。長(zhǎng)期以來(lái)，他一直在思索如何將民間繪畫(huà)明朗樸素的設(shè)色與水墨畫(huà)清新幽雅的意趣統(tǒng)一起來(lái)。他在談到《紅巖》一畫(huà)的創(chuàng)作時(shí)，說(shuō)自己運(yùn)用了早年學(xué)過(guò)的一本《色彩學(xué)》里講的道理，謂黑、白兩色為“極色”，能大膽地使之運(yùn)用重彩調(diào)和，這是中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)所宜于采用的畫(huà)法。1965年，他又以朱砂“彤筆”繪制了氣氛和情調(diào)與《紅巖》迥然不同的《萬(wàn)山紅遍》。畫(huà)面采用全景俯瞰的構(gòu)圖，大片重疊的紅高粱親切熱烈中帶有一種靜謐和安詳。在這些繪畫(huà)面前，你確實(shí)感到一種新意，一種色彩的感染力，這實(shí)為傳統(tǒng)文人畫(huà)所無(wú)。與此同時(shí)，它們又不缺乏傳統(tǒng)畫(huà)中的氣韻和筆墨。既保持了中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)“色不礙墨，墨不礙色”的原則，又在一幅作品中使兩者相得益彰，傳達(dá)出感人的力量和內(nèi)涵。作為錢(qián)老的知音，賴(lài)少其先生贊嘆道：“魯迅先生在黑暗的舊中國(guó)，寫(xiě)過(guò)這樣悲憤的詩(shī)篇：‘風(fēng)生自下干林暗，霧塞蒼天白卉殫。他寄希望于未來(lái)：‘愿乞畫(huà)家新意匠，只研朱墨作春山。此人已出，豈非就是錢(qián)松岔同志么!?”

《常熟田》是十分引人注目的一幅杰作。這幅畫(huà)和《紅巖》一樣，體現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)色調(diào)表現(xiàn)力的苦心探索。畫(huà)中空白，和實(shí)境，向畫(huà)外透著滋潤(rùn)的水氣，著色處由實(shí)而虛。淺綠色調(diào)與黑、白二色十分和諧，給人一種極舒暢的感覺(jué)。

“喜看稻菽千重浪，遍地英雄下夕煙”。畫(huà)家將早年在家鄉(xiāng)甌山、無(wú)錫惠山以及后來(lái)在常熟虞山上遠(yuǎn)眺平川的感受傾注于畫(huà)中。采用全幅鳥(niǎo)瞰式的構(gòu)圖，夸大水罔面積，使之有咫尺千里之勢(shì)；又使河湖舟帆與田地穿插變化，實(shí)中有虛，靜中有動(dòng)。棘手的題材，在他的意匠經(jīng)營(yíng)之下，頓顯出新時(shí)代的光彩。

錢(qián)松苗對(duì)于色彩的運(yùn)用別具一格，他常將顏料當(dāng)油彩般施于宣紙上，有時(shí)比油畫(huà)的色彩更強(qiáng)烈，更夸張，如《瑞金云石山》。通幅大面積的重石青涂滿山石，再以石紅勾畫(huà)樹(shù)木，房屋留白勾勒，紅藍(lán)形成了強(qiáng)烈對(duì)比，同時(shí)房屋的留白也使色塊留有氣眼，不至于擁堵，與《紅巖》有異曲同工之妙。

《銀杏果樹(shù)》一畫(huà)，大膽、明亮的黃色鋪滿了大半幅畫(huà)面，形象地突出了豐收的場(chǎng)景，以簡(jiǎn)練的筆調(diào)，單純的用色，造就了豐富的畫(huà)面，體現(xiàn)了作者嫻熟的繪畫(huà)技巧和高超的賦色水平。

再看《高路入云端》，危崖峭壁被大片花青渲染，陽(yáng)面的部分被強(qiáng)烈的朱膘、洋紅，及赭石色染就，并用金粉勾勒，整個(gè)畫(huà)面就好像被夕陽(yáng)斜照，呈現(xiàn)金碧輝煌之感。這種前無(wú)古人的用色，在中國(guó)繪畫(huà)中是不多見(jiàn)的。

錢(qián)老在用色上敢于嘗試，敢于創(chuàng)新。他常喜歡將整山染遍石綠，或罩上重花青，或涂滿赭黑色，在重墨粗筆之下，重彩并未把筆墨所掩盞，反而更營(yíng)造出蒼茫渾厚的畫(huà)面，表現(xiàn)出淋漓痛快，蒼勁潤(rùn)澤的境界。他用色可謂“重而不滯，艷而不俗”。

世界上任何東西，其形象和色彩都會(huì)影響到我們的情緒。人們面對(duì)清澈，平靜、翠綠的湖水，心情依然舒暢。色彩本無(wú)注定的感情內(nèi)容，但色彩總能引起人的心理活動(dòng)。人們的聯(lián)想、習(xí)慣、審美、態(tài)度等，給色彩披上了感情的輕紗，并由此進(jìn)發(fā)出色彩的象征性意義。繪畫(huà)作品離不開(kāi)色彩，這需耍作者對(duì)事物的深刻理解。我們可以從畫(huà)家的筆觸中，生動(dòng)的線條里，尤其是強(qiáng)烈的色彩中體會(huì)到深刻的內(nèi)涵，領(lǐng)略到作者的思想及意境。

錢(qián)松嵒早期以傳統(tǒng)的清秀疏淡而尖利為其特點(diǎn)。中期以工整、厚重、絢麗的色彩。大膽的賦色和奇特的構(gòu)圖為特點(diǎn)。晚期則在繪畫(huà)風(fēng)格上以蒼勁凝重為特點(diǎn)，畫(huà)面追求空靈疏闊，筆墨老辣厚重而生拙，短而粗的戰(zhàn)筆運(yùn)用、焦墨、潑墨大大增加，青綠著色減少。在晚年他用色趨于淡雅，清簡(jiǎn)至極，而意趣盎然，筆墨在整個(gè)繪畫(huà)中發(fā)揮更大的作用，運(yùn)筆更加自由，奔放，大膽，加上題跋數(shù)語(yǔ)，表達(dá)出老畫(huà)家至誠(chéng)至情的性情。

《愛(ài)晚亭》作于1980年。此作用筆老辣，全以用色，勾、點(diǎn)、皴、畫(huà)已不拘泥于對(duì)象的形似，而是更突出筆墨自身的意志、意趣了。大塊的紅色顯得熱烈，畫(huà)面中間的云氣空靈而透出生機(jī)，遠(yuǎn)山樹(shù)木繁茂，畫(huà)面主體大塊暖色襯托出愛(ài)晚亭與之形成強(qiáng)烈對(duì)比。

《天涯海角月團(tuán)圓》這件指畫(huà)作品，看似寥寥幾筆，細(xì)細(xì)品味，卻使人驚嘆他的神來(lái)之筆。兩大塊山石壓住陣腳，借白紙為湖水，在上勾勒點(diǎn)畫(huà)出不平靜的湖面，一輪明月顯得整幅畫(huà)面空明；潑墨為礁石，半截沙灘寫(xiě)意勾描，相互映襯；靠水邊用土黃色直接勾染，求共平衡；空疏中見(jiàn)飽滿，意興醇厚。清簡(jiǎn)至極而水墨淋漓，更見(jiàn)出老畫(huà)家至真至誠(chéng)的性情。最后來(lái)看看他于1985年作的《銅峰疊翠》，空靈疏朗的筆墨，簡(jiǎn)約概括的描繪，顯現(xiàn)出生拙淡雅。老辣的筆墨見(jiàn)于題詩(shī)，“銅峰疊翠，兒時(shí)開(kāi)戶見(jiàn)銅峰，未得遙攀印舊蹤，八秩登來(lái)欣不老，翠巒萬(wàn)疊一挾筇”。翠巒疊嶂，氣勢(shì)雄偉，施上淡淡的赭色與灰青色，造就了山巒的空靈。主題鮮明，使人由衷感嘆祖國(guó)山河的壯美。粗細(xì)線條的疏密結(jié)合，虛實(shí)的用筆、用墨和用彩，更豐富了畫(huà)意，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。

王朝聞主編的《美學(xué)概論》中說(shuō)：“一個(gè)藝術(shù)家的作品，具備了獨(dú)創(chuàng)的風(fēng)格，意味著他對(duì)豐富多樣的現(xiàn)實(shí)生活的審美特征有了不同于別人的新的發(fā)現(xiàn)，并且相應(yīng)的在藝術(shù)上得到了成功的表現(xiàn)。這種成就豐富了人類(lèi)藝術(shù)創(chuàng)造的寶庫(kù)，推進(jìn)了藝術(shù)的發(fā)展，開(kāi)創(chuàng)了一代文風(fēng)?！?/p>

錢(qián)松嵒的繪畫(huà)是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的文人畫(huà)創(chuàng)作進(jìn)行的一次革命。他用柔潤(rùn)、靜美、平和的筆調(diào)，絢爛強(qiáng)烈而富裝飾的色彩，表現(xiàn)了雄強(qiáng)博大、堂堂正正的氣概，準(zhǔn)確、形象而深入地揭示了社會(huì)主義祖國(guó)的山川巨變，萬(wàn)象更新。

石濤說(shuō)過(guò)：“古之須眉不能生我之面目。”錢(qián)老用自己的創(chuàng)作實(shí)踐反對(duì)那些一成不變，因襲摹仿的保守派。石濤畢竟是生活在封建時(shí)代，為抒發(fā)自己亡國(guó)之痛才走向革新的，他所表現(xiàn)的天地還是狹窄的。而在我們社會(huì)主義時(shí)代，該有多少事物為古人所未見(jiàn)，所未畫(huà)。筆墨與內(nèi)容緊緊聯(lián)系在一起，與作者的思想感情緊密聯(lián)系在一起，每個(gè)筆畫(huà)，都傾注著他的思想感情?？v觀錢(qián)老一生的創(chuàng)作，其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格是在解放后逐步形成。生活在新時(shí)代，作為一個(gè)畫(huà)家，需外師造化，正是他“外師”新的“造化”，才有了“新的發(fā)現(xiàn)”。他說(shuō)：“新和美要從歌頌勞動(dòng)，歌頌祖國(guó)，歌頌新的社會(huì)制度，歌頌黨的角度去找?！币蚨鴦?chuàng)作《木船機(jī)械化》《紅巖》《常熟田》《運(yùn)河工程》等一大批反映工農(nóng)城鄉(xiāng)新面貌的“新山水畫(huà)”杰作。

劉熙載說(shuō)：“入他神者，我化為古也。入我神者，古化為我也?！闭嬲乃囆g(shù)家不應(yīng)泥古“入他神”，而是“我入我神”“古化為我”。錢(qián)老自己說(shuō)過(guò)：“造化吾師真粉本，任他點(diǎn)點(diǎn)米家?guī)n”。(《山村雨》題詩(shī))歷史上的“米家”畢竟不是今天畫(huà)家最好的老師，最好的老師是今天的“造化”。錢(qián)松嵒藝術(shù)開(kāi)創(chuàng)了新的一代畫(huà)風(fēng)，奠定了“新山水畫(huà)”派的歷史地位。