一個畫者的內(nèi)省

張 彬

生活是簡單的,藝術(shù)是迷人的,不管世間怎樣的滄海桑田,太陽每天照常升起。我們走在生命的旅途中,體會著、咀嚼著、回味著、思考著……

? 與自然共舞

老子說“萬物負陰而抱陽,充氣以為和”,“和”是我們的祖先和我們的民族的終極追求。佛家用“割肉貿(mào)鴿”的故事告訴世人眾生平等,同樣視世間萬物為兄弟的還有古老的印第安民族,那位偉大的印第安酋長西雅圖的聲音在茫茫宇宙的塵埃中永恒回蕩,他的話果真像他當年預(yù)言的那樣——如天星永不隕落。

? 我們的哲學

熱愛我們的民族吧!熱愛我們的民族文化吧!熱愛我們的哲學家和他們的智慧吧!《老子》、《莊子》是關(guān)于宇宙精神的宣言,不單單屬于我們的地球,不單單屬于人類,不單單屬于華夏民族,他們的橫空出世讓之后所有的藝術(shù)家、哲學家和科學家都成了道家思想的演繹者,藝術(shù)家用藝術(shù)、哲學家用思想、科學家用科學,無一不在詮釋著關(guān)于“道”的微茫和永恒。

? 接近——再接近藝術(shù)

學習藝術(shù)是一個“為道日損”的過程,損而又損,以至于無,然后,才會最大程度地接近藝術(shù)的本質(zhì)。

藝術(shù)的內(nèi)核是哲學,是有與無、陰與陽、黑與白,是宇宙的本原狀態(tài),是澄懷、坐忘的佛心,是返璞歸真的嬰兒狀,是“菩提本無樹,明鏡亦非臺。本來無一物,何處惹塵埃?”的禪境。而藝術(shù)作品,也無非是本心之最初一念在畫布上的留痕。

藝術(shù)創(chuàng)作的最高境界是“天人合一”,“物我兩忘”。只有莊周夢蝶的狀態(tài)下,才能超越偏執(zhí)我見,與宇宙精神相溶,將畫布作為載體,再現(xiàn)超于象外的大美。

? 是中國藝術(shù)還是西方藝術(shù)?

水墨畫可以是渾厚華滋、也可以是空靈玄茫的,油畫可以是古典沉靜的的吟唱、也可以是色彩恢弘的交響。劃分東西方藝術(shù)的標準不是材料,是中國藝術(shù)還是歐洲藝術(shù),關(guān)鍵在于藝術(shù)品內(nèi)里的精神,如果是中國文化,便是中國藝術(shù),如果作品是西方文化的闡釋,那自然是西方藝術(shù)。

雖然科技的發(fā)展讓地球縮小成了一個村落,但生活在中國文化的氛圍中,便很難體會西方文化的精髓,也便很難創(chuàng)作出西方藝術(shù)。是水墨還是油畫,只關(guān)乎外表,無關(guān)血脈。每種材料都有它自身的性格,每種材料都有其他材料不可替代的優(yōu)勢,我們要做的是將材料的特點發(fā)揮到極致。

我的本科是在師范院校讀的,一、二年級國畫、書法、圖案、設(shè)計都學過,大學三年級時學校分專業(yè),要求每個人將國畫、油畫、裝飾三個專業(yè)填入第一、第二、第三志愿,那時我熱愛油畫的凝重與深沉,將三個志愿全部填寫了油畫,我如愿以償了。隨著年齡的增長和對民族文化的理解,我也為水墨的意境所沉醉。西方繪畫材料與中國藝術(shù)精神的融合已經(jīng)是中國藝術(shù)家的百年夢想,藝術(shù)前輩們做過各種嘗試,但都沒有讓二者水溶交融。讓我輩站在巨人的肩膀上,繼續(xù)探索吧!

? 與藝術(shù)相伴的人命運的寵兒

藝術(shù)是與人的本性相親的,藝術(shù)是自然對人類的饋贈。

生活幾多坎坷,可我依然感謝命運,因為她準許我與藝術(shù)終生為伴。在這個生活之外的空間里,我得以直面自己的心魂,自由地呼吸,用畫筆和顏料赤誠地表達自己的思、想。

所謂“天生我材必有用” ,每個人來到這個世界都是有他自己的使命的,比如老子、比如愛因斯坦、比如耶穌、比如釋迦牟尼……有人說,人的一生都在圓自己十四五歲時的夢,那個有些幼稚的夢便是使命的雛形。我的夢在十歲時就在用比來自塞壬的歌喉還要美麗的聲音誘惑著我,幾經(jīng)波折,幾經(jīng)努力,我終于踏上了通往夢想的道路。古人云:“讀萬卷書,行萬里路”,這句話是承載我夢想的雙翼,我一直在做著,現(xiàn)在,距離夢想仍然很遙遠,但我從沒有后悔當初的選擇?？墒?我的父親母親后悔了,因為他們認為如果不是我執(zhí)拗地從事了藝術(shù)創(chuàng)作,我現(xiàn)在應(yīng)該是個幸福的女兒、妻子和母親。他們認為我現(xiàn)在不夠幸福,其實他們不知道,我很幸福,藝術(shù)便是我幸福的源泉。

現(xiàn)在畫畫終于成了我的生活方式,我很欣慰。在遠離畫布和顏料的日子里,這曾經(jīng)是我最大、最奢侈的夢想。每天面對畫布,便是在實現(xiàn)那個許多年來一直伴隨著我的那個飛翔的夢。沒有人會是一個永遠做著騎著棍子飛翔的夢的孩子,可以一邊張望著身邊的星星,一邊奢侈地揮霍自己的生命和福祉,但是從事藝術(shù)創(chuàng)作的人是可以的,他們可以用手中握著的畫筆無限接近自己的夢想。

命運厚待我,一路走來,我遇到了許多好老師、好朋友,他們的每一句話都滋養(yǎng)著我的藝術(shù),同時為我的藝術(shù)提供營養(yǎng)的還有從來不曾平靜的生活。感謝生活!

我的心里是有個高度的,在沒有到達那個高度之前,我只能努力。我永遠記著藏族老人的那句話:“飛翔的雄鷹不再半空中停歇”。我沒有雄鷹的翅膀,就讓我像蝸牛那樣慢慢地挪動吧,只要每時都在接近,對我而言,便是最大的滿足。

? 我的畫

我的作品畫的都是女人,確切地說,是一群有著女人外形的精靈。原因很簡單,女人入畫,女人美。

我試圖通過繪畫表達一種音樂的境。音樂是離靈魂最近的,尤其是宗教音樂,能夠讓人的心離開這個目之所及的物化世界,在天空的最深處暢游。就像我們的祖先,面對自然、面對心中的大神,訴說自己內(nèi)心的祈愿,他們的虔敬與天地同在。至美的音樂是天籟,相比之下,現(xiàn)代音樂是虛偽的,它讓全人類發(fā)出了同樣的聲音,這是撒謊、是不真實的。邁克爾?杰克遜除外,他是個天才,他打破了很多界限,比如黑白、男女,他是中性的,他拒絕背負有關(guān)種族的生命中不能承受之重,他不屬于神,不屬于人,他屬于魔,他把魔界的陰暗、壓抑轉(zhuǎn)譯成視聽語言,誘人直面?，F(xiàn)在,他離開了人世,但他的音樂會伴隨我們的生命成長、衰老、輪回。

我無比喜歡《Enigma》,在讓人迷醉的聲音背后,有人類祖先的生存觀念和生命狀態(tài),有印度恒河水無聲的永遠流淌、有非洲鼓的攝魂、有中美洲密林里印第安人詭秘的儀式、有澳洲毛利人牽著神的手在舞、藏族女音像雄鷹在最接近天空的高處劃過、蒙古族長調(diào)在遙遠的天際悲情低回……每一個音節(jié)都發(fā)自人的靈魂深處,遠離都市的喧囂和嘈雜,無比的干凈、清澈、深沉。

生命在繼續(xù),生活在繼續(xù),創(chuàng)作在繼續(xù),思想在繼續(xù)……

張彬

2009-9-26