民族文化特色設計的強化路徑

陳 宓

摘要:隨著全球化進程的加快,經濟全球化,科學技術全球化,藝術全球化,文化全球化也被極大地推動。經濟發(fā)達國家的文化在全球范圍內的大舉入侵導致了各弱勢國家的本國文化日漸勢微。本文通過論述全球化風潮中世界設計呈現(xiàn)出鮮明的民族文化特色,提出應該系統(tǒng)深入地研究中國文化,找出精髓所在,用時代的眼光重新審視本族文化,使古老的文明煥發(fā)出新的光彩,才能設計出既具世界性又有民族靈魂的作品。

關鍵詞:民族設計 中國文化 精髓

中圖分類號:J06 文獻標識碼:A文章編號:1005-5312(2009)14-

一、經濟全球化帶來的設計全球風

隨著各國接觸日漸頻繁,以美國這樣強勢國家為首的資本主義文化以強盛的經濟力量為武器,對經濟,文化落后的國家施加影響,使落后者的文化再度邊緣化,弱勢國家的本國文化日漸勢微,造成全球的文化趨同。設計師們給這一現(xiàn)象起了一個冠冕堂皇的名稱:風格國際化。人們被灌輸了這樣一種觀念:只有與國際接軌才是最好的,才是設計唯一可走的發(fā)展之路。然而情況并不像人們想象的那么簡單和樂觀。我們是否真的愿意看到全世界說著同樣的語言,以同樣的思維模式行事,穿行于大同小異的大街小巷,分享著沒有差異的文化?更重要的是設計如果一味地追求全球化,恐怕會給全人類造成精神上的荒蕪和靈性的枯竭。我們今天的政治面貌,文化語言,審美情趣,經濟格局等等所有這些文明無不打上了民族歷史的痕跡,都是珍貴的歷史遺存。文化的歷史傳承具有不可逆轉的復制特性,先人留給我們的寶貴遺產里蘊含著巨大的文化能量,我們尚未發(fā)掘,難道就要拋棄?我們并不是抱殘守缺抑或是執(zhí)著于固有的事物,只是文化的傳承不僅是一種責任,更是每個民族賴以生存,昂首于世界的自信驕傲的源泉。

二、設計應有民族特色

20世紀80年代以后,西方設計的概念、內涵、語言成為中國設計界的主流話語;西方設計的方法、工具成為我們的唯一工具和方法;以至西方設計的形式成了我們設計的仿照對象和重要形式。從城市到單體再到日用產品,幾乎都是外來樣式、語言和風格的天下。事實上我們走了一條錯誤的道路,我們要與國際接軌,借鑒是可以的,但不應該盲目的模仿,我們應當以現(xiàn)代的眼光去審視自己和國際的風格,發(fā)現(xiàn)自己長處,吸取別人的精華,找到合適的契合點,創(chuàng)造屬于自己的“國際風格”。我們應該意識到,現(xiàn)代設計更重要的是要挖掘我國傳統(tǒng)文化中的內質和精神。無論社會如何發(fā)展,對文化的重視只會不斷加強,設計中帶有本土文化的烙印是人們求得歸屬感的基礎。本土文化的體現(xiàn),不是形象之外另外附加上去的東西,或是表面現(xiàn)象,而是產品本身的形象自然流露出來的一種風采、格調,是事物的內在特制和外貌特征相統(tǒng)一的表現(xiàn)。傳統(tǒng)的精神是融于設計師的思維中,通過具體的設計自然地顯露出來,是一種精神的體現(xiàn)。

現(xiàn)在有很多企業(yè)已經開始意識到設計民族性的重要,我們看到很多的產品都不約而同地打出“中國特色”的旗號。表面看來是民族文化得到了彰顯,其實這是對傳統(tǒng)文化,民族文化的誤解。設計與市場的聯(lián)系導致了設計師們的急功近利,他們沒有深入地研究過傳統(tǒng),沒有深刻理解民族文化的內在精神,只是盲目地在產品上貼上了中國的紋樣,民族的圖騰,久之中國的設計將會失去它應有的內涵,只剩下一個空空的形式而不知將歸向何處。

三、擺脫形式外殼,尋找文化精神

民族特色表現(xiàn)于它所使用的色彩,繪制的紋樣,造型,材料等等方面,而這只是“結果”,我們要抓住文化的神韻就必須了解產生這種結果的“原因”。這個“原因”就是它的經濟基礎和上層建筑。我們要深入了解這種文化的發(fā)展歷史,窮根究源,才能把握住它發(fā)展的脈絡,結合當代情況,展望它未來的發(fā)展趨勢。

抓住紋樣、色彩為特色當然是不錯,但它們都不是沒有根據(jù)的。我們今天的文化都經過了漫長的發(fā)展和完善過程,有著其豐富的內涵和深刻的底蘊。所以,要抓住中國文化的神韻必須深入民族文化的文化內核。從文化內核入手研究中國古代設計藝術,不僅研究個別的、特殊的器物,更應專注以對歷史進程和一般法則的研究和推導。應該通過研究古代器物以及相關的政治、經濟、歷史、宗教等的理念、學說和觀點,從而挖掘隱藏在古代器物背后的深層心理結構。

我們的設計中也有將民族特色和現(xiàn)代設計融合得很好的例子。設計師陳紹華設計的北京申奧標志舞動的北京就很有中國的味道。它借用了中國的篆刻和書法的筆畫特點,有很正宗的中國紅,舞動的字體形象酷似一個正在舞蹈的人,很好的體現(xiàn)了中國文化中“意象”的特點。同時它又具有國際風格,簡潔、抽象,讓我們在感受到濃濃的中國特色的同時絲毫沒有覺得與現(xiàn)代設計的割裂。他為中國設計年鑒設計的封面也很能為傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結合做很好的榜樣。圖形中有中國青銅器回紋,只是沒有完全按青銅器紋樣去組合,而是用一種很現(xiàn)代的幾何圖案來表達,感覺它是中國的又是國際的語言。

文化全球性并不代表失去文化的多元性,而是在一個統(tǒng)一的全球的環(huán)境中,受世界整體文化氛圍影響,使各民族文化呈現(xiàn)既傳統(tǒng)又現(xiàn)代,既有特色又能被全世界人民所理解的特征。我們對文化的繼承也不止是傳承的過程,而是充分了解古代設計藝術產生的地域環(huán)境、人情風貌、經濟基礎、技術條件等外部因素,明確各個時期不同需求與各種制約條件之間的矛盾,重點研究古人如何調和解決現(xiàn)實矛盾,學習古人處理各種關系的方法、思想,從而體會到當時的創(chuàng)造者對世界、對自己的理解。在對文化和歷史的研究中發(fā)現(xiàn)本民族文化的強大生命力,形成獨立的具有民族特征的獨特審美眼光,適應時代的腳步但又帶著鮮明的民族烙印活躍在世界設計舞臺才是我們最終的理想。