張曉葉
數(shù)字藝術的興盛是20世紀藝術領域最令人矚目的巨變。50年代末以來,迅猛發(fā)展的計算機技術逐步進入平面設計、影視設計、動畫設計等傳統(tǒng)的視覺藝術領域,并且為本領域的發(fā)展開辟了新的方向。首先,在共同發(fā)展的過程中數(shù)字技術為傳統(tǒng)的藝術領域提供了更加強大的技術支持,如在:數(shù)碼藝術、動畫藝術中,整個過程都需要數(shù)字技術的支持。其次,數(shù)字化的發(fā)展也為視覺設計的傳播提供了新的平臺。
和所有的新技術一樣,在其技術本身發(fā)展相對成熟之后,必定要走和藝術聯(lián)姻的道路,工業(yè)史和建筑史中無數(shù)的案例都證明了這一點的正確性。如:建筑藝術最初是為了滿足人們最基本的生存需求,在幾千年的歷史中,人類的技術不斷成熟,建筑也由單元化形式向多元化、多功能的方向發(fā)展和延伸,在技術不斷成熟的同時,人類的審美性和藝術性也在不斷發(fā)展。到今天,對美的追求則成了建筑藝術中最重要的方向。上個世紀,數(shù)字技術和藝術的聯(lián)姻由此而降生的電腦藝術后來居上,在世紀之交嶄露頭角。數(shù)字藝術雖然只走過短短幾十年的歷史,但也證明了這一點的勿庸置疑。以網頁中的圖形設計為例,在最初用HTML和Java語言的年代里,網絡圖形的設計幾乎全部是技術人員的工作。然而在滿足了傳遞信息的最基本需求之后,對藝術的要求顯得越來越重要,對美的追求越來越深入。到了今天,市場中廣泛應用的Microsoft 出品的Frontpage和Macromedia公司開發(fā)的Dreamweaver等軟件的出現(xiàn)令數(shù)字藝術中的技術與藝術的分離已經成為可能。而更多的網絡公司、軟件開發(fā)公司也開始大量吸收藝術性人才的進入,加強數(shù)字產品的審美性。而在未來的藝術創(chuàng)作中,技術問題將退至后臺由專門的技術人員完成,作為數(shù)字藝術的強大技術支持,提供一種可能性和安全保障,而展現(xiàn)在觀賞者面前的將會是藝術家和設計師的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造??梢灶A料:數(shù)字藝術將在未來相當一段時間內保持自己的活力,在傳統(tǒng)的藝術領域中開辟一塊新的天地。
我們在感嘆數(shù)字藝術發(fā)展而帶來的嶄新視覺感受的同時,也會不斷的提出很多質疑,在種種以技術為支持的數(shù)字藝術當中,人們也很難看到諸如文化性、民族性、個體差異性等藝術作品本身應該給人的感受,接踵而來的是更多的由計算機的程序語言生成的那些千篇一律的動態(tài)變化和數(shù)字效果。就像由于工業(yè)革命的產生,工業(yè)化大生產的發(fā)展而引發(fā)的“工藝美術”運動一樣,依靠單一的新技術永遠不能滿足使用者或者欣賞者的審美要求。過分追求技術的數(shù)字藝術帶來的缺憾在我們的生活中不難找到,每個人在生活中都會發(fā)現(xiàn)這樣的影子:
1.幾乎所有關于網絡圖形的研究,都把目標瞄向新技術的采用,圖形的藝術性在新技術發(fā)展的過程中就顯得相對滯后。我們經??吹胶芏嗍褂昧硕喾N最新技術的網站看起來并不給人以享受,使用起來也并不見得更舒適,還沒有達到和觀賞者密切交互的目的。縱然依靠新技術而開發(fā)出來的網站、軟件交互界面那種變化多端圖標和導向系統(tǒng),足以證明在技術上的領先性和新鮮特征,但是在欣賞過了這種如孫行者七十二般變化的導向系統(tǒng)之后呢,帶來的必定是無從下手,困難的尋找需求信息和對眼花繚亂的視覺變化的眩暈,進而出現(xiàn)的抵觸情緒,而更傾向于那些簡單易讀的視覺作品。究其原因,這就是由于技術人員與藝術創(chuàng)作人員的分工、協(xié)調問題引起的,電腦工程師一味的滿足于自身編制的技術形式,這樣編制出來的作品縱然在技術水平上的確讓人為之感嘆,但是確沒有達到觀賞作品的一個最根本的目標——獲取信息。缺乏了這一最基本目的,無論多么變化多端的數(shù)字媒體形式,也只是空中樓閣,達不到本身應該具有的社會價值和傳播價值。這種問題的解決就需要設計師始終將“人”放在創(chuàng)作的中心位置上,將科技轉換成“美”,創(chuàng)作出的作品要符合人的生理和心理需求,不斷從人的最基本需求層次入手而逐步深化,要把人類在產品設計發(fā)展過程中研究出來的語義學、人工學、和產品心理學良好地融入數(shù)字藝術這一新的藝術領域,創(chuàng)造合理、有趣的數(shù)字化藝術作品。
2.千人一面的作風,缺乏特色的風格,尤其是缺乏傳統(tǒng)藝術和民族風格的傳承和發(fā)揚。這種問題并不單獨的發(fā)生在數(shù)字藝術中,在我們產品設計領域、環(huán)境設計領域和視覺傳達領域都曾經或正在發(fā)生、存在著這樣的問題。
在新生的數(shù)字藝術領域,這是一個在不知不覺中蔓延開來的嚴峻問題:當你進入最流行的新浪網(www.Sina.com)或搜狐網站(www.Sohu.com),會發(fā)現(xiàn)看到的似乎相差不多,如果除去標題欄的域名,甚至難以分辨身在何處。但是,我們不能因此而怪責數(shù)字化藝術的創(chuàng)作者們,任何事物的發(fā)展都需要有一個有產生到成熟的過程,網絡擴散的速度遠遠超出了我們所能意識到的反應速度,現(xiàn)在網絡圖形還處在自身發(fā)展的新生階段,我們的數(shù)字藝術創(chuàng)造者以及整個行業(yè)都需要時間來冷靜、來沉淀,來創(chuàng)造特色和風格。需要注意的是后信息時代藝術風格的走向。當代藝術的總的發(fā)展方向和大趨勢,不是趨向民族化而是趨向世界化,因為時代風格(橫坐標)已經越來越國際化,而各個民族風格(縱坐標)也因受到趨向統(tǒng)一。但世界化的本質意義卻在于:各國各民族都需要將其優(yōu)秀的傳統(tǒng)和民族風格的精華保留在這不斷發(fā)展著的世界大趨勢中,即所謂“民族的,就是世界的”。
從古人的寫意山水畫,到上海美術電影制片廠的動畫作品《牧童》、《小蝌蚪找媽媽》,中國水墨藝術特有的灑脫輕逸的魅力可謂經久不息,中國大陸入選SIGGRAPH 2003動畫電影節(jié)的三維動畫作品《夏》,是中國大陸第一次入選計算機圖像技術的世界盛會SIGGRAPH。而這部三維數(shù)字影片的不同之處就在于,它不是“畫”出來的——而是“做”出來的,用MAYA來“搭建模型”經過“渲染”做出來的“中國傳統(tǒng)藝術”。
在這部短片中,作者一直著力于利用現(xiàn)代的3D動畫技術實現(xiàn)傳統(tǒng)的國畫效果,但對于傳統(tǒng),也并非完全照搬,而是有所取舍。
作品的視覺符號來源于傳統(tǒng)的中國水墨畫,水墨畫與西方的寫實繪畫不同的地方很多,很明顯之處就是“留白”。國畫傳統(tǒng)不加底色,在畫面上留下相對于墨色的空白,體現(xiàn)虛實變化的韻味,而疏、密、聚、散稱為留白的布局。在留白之處,以書法、詩詞、印章等來補白是中國畫獨特的審美風格。作者就是在三維動畫表現(xiàn)更豐富多彩的水墨虛擬世界,運用3D強大的表現(xiàn)力來創(chuàng)建三維水墨形象和動畫。
從作品的成功之處來看,3D水墨不僅拓展了3D表現(xiàn)語言,而且可以表現(xiàn)出水墨所不能創(chuàng)建的運動空間,對于3D表現(xiàn)領域來說,已經是不小的突破。并且我們可以明顯看出數(shù)字技術與傳統(tǒng)藝術形態(tài)的結合所獲得的成功無疑為數(shù)字藝術的發(fā)展作了一個成功的探索。
縱然現(xiàn)代的數(shù)字藝術在發(fā)展的過程中出現(xiàn)了這樣或者那樣的弊病,引起了人們的多種反思。但是我們必須認清,數(shù)字藝術正處于萌芽時期,很多問題都需要我們在不斷的發(fā)展中去逐步認識它,在實踐中去摸索進而尋找出正確的道路。正如黃永玉先生所講的那樣:“科學與藝術不一樣??茖W的規(guī)律是進步的規(guī)律,藝術是越來越繁榮、越來越豐富,藝術不用進步說話?!比魏蜗冗M的技術產品的先進性都只能對昨天和今天而言,對于明天,就會是一種過時的、后進的代表,但是真正的藝術卻是長久不衰的。科學的先進不能代表藝術的發(fā)展,只能為藝術的繁榮提供更加廣闊的舞臺。只有把先進的數(shù)字技術與藝術理念、方法融會到一起,才是正確的發(fā)展道路。
(作者單位:東北師范大學美術學院)