“高山流水圖”留青竹刻筆筒的鑒賞與思考

人們通過文獻(xiàn)(指文字內(nèi)容)和證物來了解歷史，文獻(xiàn)受到執(zhí)筆者主觀傾向的局限，不能保證客觀真實(shí)地再現(xiàn)歷史；證物不言，卻能真實(shí)地訴說其文化背景和成因，這就是人們喜愛收藏、研究文物的重要原因。筆者介紹的這件留青竹刻筆筒，也給我們提供了一些值得思考的問題，敬請(qǐng)藏友評(píng)說。

筆筒高16.5厘米，口沿近似橢圓形，口徑13×12厘米，紅木嵌口封底，設(shè)三矮足。留青竹刻畫面，描繪一位老者正在專心致志地彈琴，另一位長(zhǎng)者正在聚精會(huì)神地聽曲，以至于聽得入神，手中的扇子掉到地上都渾然不覺。畫面反映了春秋時(shí)期楚國(guó)的伯牙演奏“高山流水”曲，鐘子期聽得如癡如醉，把“知音難得”的典故表現(xiàn)得淋漓盡致。尤其是人物的面部表情和手的姿態(tài)精確傳神，兩位坐在高山溪水旁的一顆大香樟樹下，伯牙表情專注地雙手撫琴，身前擱置一把小紫砂茶壺；鐘子期側(cè)耳凝神傾聽，左手的扇子不自覺地滑落到地上，兩條溪水緩緩地從他們身邊交匯流過，襯托出“高山流水”曲激起他們心靈的共鳴，意境深遠(yuǎn)。留青竹刻筆筒保存基本完好，在竹身部分有幾條細(xì)細(xì)的縱向干裂紋。

整幅畫面在極薄的竹筠上，采用全留或多留、少留或不留等多種技法，來表現(xiàn)畫面的豐富層次，刻畫出深淺濃淡的變化，極具中國(guó)畫的墨韻，充滿了詩(shī)情畫意，洋溢著濃厚的文化氣息，讓人有種身臨其境之感。作者刀法嫻熟，刀口爽辣，線條挺括、圓轉(zhuǎn)、流利，既有虛實(shí)對(duì)比，又有遠(yuǎn)近變化，還有重點(diǎn)精工，將竹刻中的陰刻和留青刻與中國(guó)書畫密切結(jié)合。作品神形兼?zhèn)?，雕工精?xì)，透視出作者深厚的書畫功底。另外，作品中的去地留青陽(yáng)文款識(shí)為：“高山流水圖，歲在丙子，秋月，蔡山川畫”。三行漂亮的行草，大小排列有致，如行云流水一氣呵成，用刀代筆，刀走龍蛇，表現(xiàn)了中國(guó)書法藝術(shù)的美感。把畫面的意境，用“高山流水圖”五個(gè)字來概括，起到畫龍點(diǎn)睛之妙，使書法和繪畫在同一畫面上達(dá)到和諧統(tǒng)一，散發(fā)出濃濃的書卷氣。

在把玩鑒賞這件筆筒時(shí)，有幾個(gè)問題值得思考。

問題一：作者蔡三川是何人。

問題二：落款是“歲在丙子秋月”，據(jù)推算，可能的年份是1696年之后，具體是哪一年，有待考證。

問題三：作者的落款為“蔡三川畫”，清代還未見到這種落款樣式，一般是“某某”或“某某制(治、刻、鐫、作)”，沒有發(fā)現(xiàn)“某某某畫”的落款。

以上問題請(qǐng)收藏界的朋友釋疑解惑。

(責(zé)編：辛 友)