淺談聲樂技巧在歌唱藝術(shù)中的表現(xiàn)作用

董永剛

【摘要】聲樂作為一門復(fù)雜的歌唱藝術(shù)，包括語(yǔ)言、歌唱技巧、二度創(chuàng)作、舞臺(tái)表演等方面。聲樂既要唱聲又要唱情，而其中更為重要的是唱聲，因?yàn)闆]有了聲音，聲樂也就無(wú)從談起。而要唱聲，歌唱技巧就顯得尤為重要了。本文正是以美聲唱法為例，分別從音色、虛實(shí)、快慢、強(qiáng)弱和高音等幾個(gè)方面來(lái)闡述聲樂技巧在歌唱藝術(shù)表現(xiàn)中的作用。

【關(guān)鍵詞】技巧 虛實(shí) 音色 強(qiáng)弱

聲樂是音樂藝術(shù)的一個(gè)重要形式，是以人聲、歌詞為材料，通過(guò)樂音在時(shí)間中創(chuàng)造審美情境的表現(xiàn)藝術(shù)。在聲音、作品、情感共同組成的聲樂藝術(shù)中，音樂作品是橋梁，是載體；聲樂技巧的運(yùn)用是手段，是方式；思想感情的表達(dá)是最終目的，是聲樂藝術(shù)的靈魂。

聲樂演唱既要唱聲，又要唱情，聲情并茂、感情真摯，達(dá)到再現(xiàn)藝術(shù)的真實(shí)，才能感人肺腑、動(dòng)人心弦。早在兩千多年以前（公元前5世紀(jì)），我國(guó)古代第一部音樂典籍《樂記》就已經(jīng)提出“凡音之起，由人心生也，情動(dòng)于中，故行于聲”的看法。隨著人類文明的發(fā)展與進(jìn)步，歌唱方法與歌唱技術(shù)日臻完善，漸漸形成了獨(dú)立的歌唱藝術(shù)。

歌唱藝術(shù)是一門艱深復(fù)雜的綜合藝術(shù)，它不是日常生活中所說(shuō)的簡(jiǎn)單的歌唱，而是融合了語(yǔ)言，歌唱技巧，二度創(chuàng)作，舞臺(tái)表演為一體，陶冶人的情操，給人們帶來(lái)美好的審美體驗(yàn)的音樂藝術(shù)。這里我以美聲唱法為例，分別從以下幾個(gè)方面來(lái)闡述聲樂技巧在歌唱藝術(shù)表現(xiàn)中的作用：

一、關(guān)于聲樂技巧

聲樂技巧是歌者表現(xiàn)歌曲的基礎(chǔ)，聲樂技巧包括很多方面的內(nèi)容，比如發(fā)聲、咬字、音色、氣息的把握、內(nèi)容的表達(dá)等等。這些都是聲樂技巧中不可或缺的部分。我們只有做到各個(gè)方面協(xié)調(diào)統(tǒng)一，讓聲樂技巧能夠充分的發(fā)揮出來(lái),再加上豐富的情緒，才能賦予作品新的生命。所以聲樂技巧是傳達(dá)情感的紐帶。這里我以美聲唱法為例，主要是因?yàn)槊缆暢ㄋ?jīng)歷的時(shí)代久遠(yuǎn)。它之所以能夠源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，成為現(xiàn)代歌唱的基礎(chǔ)，它的獨(dú)特魅力在于：它能夠表現(xiàn)歌唱層次變化的豐富色彩；它能夠充分發(fā)揮共鳴效果，不僅加強(qiáng)了音量而且也美化了音色；它能夠控制和調(diào)整發(fā)音器官的協(xié)調(diào)動(dòng)作，靈活自如地操縱人聲樂器來(lái)表現(xiàn)高難度的復(fù)雜技巧，從而大大豐富了聲樂作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。

二、聲樂技巧在歌唱藝術(shù)表現(xiàn)中的作用

（一）用音色變換手法來(lái)塑造藝術(shù)形象

歌唱音色是指演唱者聲音的個(gè)性特色，也可以說(shuō)成是音質(zhì)、音品。音色是歌唱藝術(shù)中重要的表現(xiàn)手法之一，在聲樂演唱上音色評(píng)價(jià)用語(yǔ)即抽象又寬泛，概念范圍可以從人們對(duì)聲音直觀感受延伸至對(duì)聲音情感的描繪等，如：豐滿圓潤(rùn)、甜美純凈、集中有力、等詞語(yǔ)都可以用來(lái)形容音色的特點(diǎn)。音色也可以給聽眾帶來(lái)重要的審美愉悅和情感體驗(yàn)，人們對(duì)于特定的情感有著某種潛在的期待音色：在聽眾的期待中節(jié)日歡慶和喜悅的情緒一般歌唱音色嘹亮，開朗有彈性；痛苦的哭訴和悲傷失望歌唱音色一般暗淡沉悶?？梢姼璩叩囊羯彩潜磉_(dá)情感塑造藝術(shù)形象的重要組成部分，歌唱中的平鋪直敘，幽默風(fēng)趣、莊嚴(yán)肅穆等，其歌唱音色都應(yīng)該是不太一樣的。所以從歌唱風(fēng)格的各個(gè)要素出發(fā)，根據(jù)不同的歌唱風(fēng)格、情感、內(nèi)容，歌唱者通過(guò)適當(dāng)調(diào)整歌唱時(shí)聲門閉、合狀態(tài)，喉頭高低、氣息的力度，共鳴腔的使用程度等方法獲得相應(yīng)的音色。當(dāng)然不同性別、年齡和生理結(jié)構(gòu)差異也會(huì)對(duì)歌唱音色產(chǎn)生影響。

（二）用聲音的虛實(shí)來(lái)表現(xiàn)歌曲的藝術(shù)

音的虛實(shí)說(shuō)白了就是要巧妙地運(yùn)用“漸”字。藝術(shù)就是控制，藝術(shù)就是分寸。為了表達(dá)豐富的歌曲內(nèi)涵，感情有許多發(fā)展變化，表達(dá)手法也是多種多樣，如抑揚(yáng)頓挫、快慢強(qiáng)弱。如何使情感和手法聯(lián)系在一起后既完整又感人，其奧妙就在一個(gè)“漸”字。如漸強(qiáng)、漸弱、漸快、漸慢等?！皾u”字是這些發(fā)展變化的中間紐帶。所謂發(fā)展變化就是指兩個(gè)不同的情感或手法的交替。這個(gè)交替的過(guò)程做的好，即“漸”字做的好，就自然優(yōu)美、完整、感人。要使“漸”字做的好，就應(yīng)該注意在轉(zhuǎn)換時(shí)，前者應(yīng)為后者做準(zhǔn)備，后者有前者承接過(guò)來(lái)之后，再加以發(fā)展變化。唱歌水平的高低，在很大程度上取決于對(duì)“漸”字的秒用。從而讓歌曲的藝術(shù)表達(dá)的更為生動(dòng)。

（三）用聲音的快慢來(lái)表現(xiàn)歌曲的藝術(shù)

一首完整的歌曲不可能是按照一個(gè)速度來(lái)演唱的，那樣的話就如同背書一樣。如何處理好歌曲的快慢呢？如何做到抑揚(yáng)頓挫、從容自如？在處理歌唱的快慢時(shí)，長(zhǎng)速度的曲子，內(nèi)心應(yīng)有穩(wěn)定感，強(qiáng)調(diào)旋律的流暢、連貫，不能每拍都強(qiáng)，更不能一拍緊逼一拍地往前趕，否則顯得急噪慌亂，也快不起來(lái)，應(yīng)該以小句子為小單位，用一氣呵成的感覺將一句唱完，這樣快的輕松伶俐，穩(wěn)穩(wěn)當(dāng)當(dāng)，很有章法，既有旋律的美感，詞意也能很清楚的表達(dá)出來(lái)，這就是快中有慢。唱慢的曲子應(yīng)該強(qiáng)調(diào)流動(dòng)感，情緒很飽滿地往前進(jìn)行，每一個(gè)音都要有很明顯的走向，否則沉重而無(wú)表現(xiàn)力。慢曲子常有延長(zhǎng)的單音。唱這種長(zhǎng)音不能只呆滯地唱完全時(shí)值完事，而是應(yīng)該在延長(zhǎng)時(shí)情緒上有發(fā)展，征引上有流動(dòng)變化。慢曲子一般更深情，故演唱時(shí)應(yīng)該更富有激情，充滿活力。

（四）用聲音強(qiáng)弱對(duì)比來(lái)處理歌曲的開頭與結(jié)尾

在歌曲的表達(dá)當(dāng)中，最有力的東西就是要學(xué)會(huì)處理好強(qiáng)弱關(guān)系。強(qiáng)音不是用蠻力,強(qiáng)音要恰到好處，有節(jié)制，否則就是喊叫。強(qiáng)音以興奮、輕松、從容為好,這樣才能更好地表達(dá)感情。強(qiáng)音也不是從頭到結(jié)束一樣強(qiáng)，要以感情的發(fā)展為動(dòng)力，使聲音向前運(yùn)動(dòng)結(jié)束時(shí)自然到位。在一首曲子中多數(shù)音只需要用中等音量唱，甚至較弱的聲音唱，強(qiáng)音只有少數(shù)樂句中少數(shù)幾個(gè)音。因此要學(xué)會(huì)用弱音唱，弱音唱好了強(qiáng)音才能更顯威力。強(qiáng)中有弱的辨證關(guān)系。弱聲，不是縮著唱，更不能泄氣地唱。弱音應(yīng)該和強(qiáng)音一樣地用氣，一樣的感情飽滿，一樣的把聲音和情感放出來(lái)，使弱音一樣很豐富、開闊、有共鳴。所以當(dāng)歌曲的主題表達(dá)全曲的核心時(shí)，這些強(qiáng)弱關(guān)系是其情感與結(jié)構(gòu)發(fā)展的基本動(dòng)力，是形成整首歌曲音樂形象、集中概括的表現(xiàn)作品的思想內(nèi)容的基礎(chǔ)。因此，在歌曲的演唱中，一開始就應(yīng)凝聚起高度的神情，調(diào)動(dòng)最佳的發(fā)聲感覺，運(yùn)用適當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)手法，得當(dāng)?shù)倪\(yùn)用強(qiáng)弱，凝聚起所有的情感傾注于發(fā)出第一聲的那一瞬間，展示出鮮明的主題音調(diào)和生動(dòng)的聲音形象。演唱一開始能達(dá)到“先聲奪人”的效果，從而為整首歌曲感情的流暢抒發(fā)打下了良好的基礎(chǔ)。

（五）用延長(zhǎng)高音時(shí)值來(lái)渲染歌曲高潮

每一片文章的構(gòu)成包括題目、開頭、正文、高潮、結(jié)尾等。歌曲也和文章一樣，包括這些不可或缺的內(nèi)容。前面我們談的都是一些關(guān)于怎么去“看文章”也就是怎么去唱好歌的闡述?，F(xiàn)在說(shuō)說(shuō)高潮的部分，也就是歌曲的精華所在地。所謂歌曲高潮，就是歌曲主題思想最集中、最突出的地方，一般在整首歌曲旋律的最高音處。此時(shí)，歌中的旋律與情感均已發(fā)展到了最高峰，不論是對(duì)歌曲本身而言還是對(duì)于歌唱者自己本身的聲樂技巧而言都是一個(gè)很好的考驗(yàn)。歌曲的高潮是最能對(duì)聽者產(chǎn)生一個(gè)強(qiáng)烈音響刺激的部分，它促使聽者獲得聽覺上的滿足，同時(shí)在心里上產(chǎn)生一種強(qiáng)烈的震撼。這樣一來(lái)才能說(shuō)明歌曲在聽者中產(chǎn)生了共鳴，我們就有足夠的理由說(shuō)這首歌的質(zhì)量是毋庸質(zhì)疑的。歌曲的高潮部分對(duì)演唱者的聲樂技術(shù)水平是個(gè)很好的考驗(yàn)。歌唱者聲樂技術(shù)的好壞直接影響了歌曲的表達(dá)！這兩者是相輔相成的關(guān)系。一個(gè)也不能少。因此，高音處的歌聲形象生動(dòng)與否將直接影響到歌曲的藝術(shù)感染程度。

三、總結(jié)

其實(shí)，聲樂學(xué)習(xí)和演唱其實(shí)是一個(gè)很復(fù)雜的勞動(dòng)過(guò)程。它不僅僅是技巧方面的學(xué)習(xí)，也是內(nèi)心情感方面的培養(yǎng)?？傊?，做為歌唱者，在深入細(xì)致的分析了作曲家的創(chuàng)作意圖，作品的時(shí)代背景，歌詞的語(yǔ)言規(guī)律、音樂風(fēng)格以及結(jié)果形式之后，就要將個(gè)人對(duì)作品的感情體驗(yàn)融入其中，運(yùn)用自己的音樂思維展開內(nèi)心的音樂想象，在頭腦中逐漸形成一個(gè)完整的聲音形象。根據(jù)作品內(nèi)容的需要，對(duì)演唱的聲音特質(zhì)、色彩變化、強(qiáng)弱的對(duì)比等這些聲樂技巧以及音樂的連接方式、旋律的啟承轉(zhuǎn)合、高潮、收尾以及情感發(fā)展的層次變化等等進(jìn)行整體的設(shè)計(jì)構(gòu)想，選擇最佳的演唱手段加以表現(xiàn)，從而達(dá)到完美的藝術(shù)表現(xiàn)。歌曲的藝術(shù)表現(xiàn)是永無(wú)止境的，這就需要每一個(gè)歌唱者做出不懈的努力。只要我們?cè)诳茖W(xué)的理論指導(dǎo)下，不斷探索與總結(jié)，演唱水平就一定能夠達(dá)到一個(gè)理想的高度，就一定會(huì)逐步走向成熟與完美。

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（作者單位：甘肅省蘭州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）