日本伊萬里燒大盤

筆者收藏了一件江戶時期的伊萬里燒大盤，高6.8厘米，口徑33厘米，足徑21厘米。盤敞口，深弧腹壁，圈足。盤內(nèi)滿繪五彩飛鳥戲花圖，左下方用紅色繪出水池的一角，水池四周圍有欄桿，池邊花繁葉茂，搖曳多姿，空中兩只飛鳥戲逗，穿梭飛翔，恬靜自得。此盤構圖舒朗精巧，優(yōu)雅大氣，繪畫技法嫻熟，用筆自然流暢。盤中瓷繪紅、綠、黃、藍、赭、紫諸多色調(diào)俱全，色彩對比強烈，濃艷和諧，給人以五彩繽紛之感，畫面也顯得生機盎然，具有較高的欣賞價值。

元和二年，朝鮮人李參平率18名歸化的朝鮮人移居有田，在有田的泉山發(fā)現(xiàn)了優(yōu)質(zhì)的白色瓷石礦，并首次成功地燒制出青瓷和白瓷，宣告日本瓷器時代的來臨。因其制品從附近的伊萬里港運往各地，且肥前一帶窯業(yè)多在伊萬里商人的控制之下，故稱伊萬里燒。伊萬里燒的主要成就是燒制具有異國風格的器物，其青花瓷因模仿中國外銷瓷而被稱為“芙蓉手”，很有特色。

伊萬里彩繪瓷創(chuàng)燒于正保年間（1640-1648年），開始使用從中國進口的原料，并以明代萬歷、天啟五彩及潮州窯的紅綠彩瓷為藍本。不過，萬歷五彩是以釉上的紅色為主調(diào)，而早期的伊萬里彩繪則以釉下青花為主調(diào)。令人驚訝的是，在不到20年的時間里，伊萬里彩繪瓷已形成其線條遒勁、色彩對比強烈、圖案花紋繁茂豐滿的特色。

伊萬里盛期（1660-1763年）彩繪瓷受同時代繪畫、絲綢紋樣和西洋文化的影響，器物通體裝飾，在進行構圖分割后添加地紋、花草、禽獸、人物、屋舟等紋樣，從而形成非常豐富的地紋和各種圖案組成的連續(xù)紋樣。由于伊萬里青花發(fā)色偏藍黑，紅彩偏暗，所以大量使用金銀彩（約始于1655年）是伊萬里彩繪瓷的又一大特色。在深藍、棗紅、朱紅的色塊內(nèi)以金色勾勒、渲染，甚至不惜為繁花似錦的紋飾鋪以大片金地，既掩蓋不足，又達到富麗堂皇的效果。

明治維新（1868年）后，有田派人赴歐洲學習先進的造瓷技術和西方繪畫技巧，并從歐洲購回蒸汽機等新式機器設備。至明治二十年（1887年），有田窯業(yè)進入了黃金時代。這時期的伊萬里彩瓷，更多的是從大自然而不是從傳統(tǒng)中尋找靈感，大量運用噴繪的技巧，使作品更真實生動，越來越強烈的血紅般的色彩逐漸成為有田彩瓷的主色調(diào)。（責編：雨嵐）