天碟落地

片名：At Ronnie Scott's（在羅尼·斯科特斯）

演唱：勞拉·費(fèi)琪

編號(hào)：VERVE 981 263-9

2003年3月對(duì)爵士女歌手勞拉·費(fèi)琪（Laura Fygi）而言，是一個(gè)夢(mèng)想實(shí)現(xiàn)的時(shí)刻。她終于有機(jī)會(huì)在英國傳奇爵士會(huì)所——羅尼·斯科特斯爵士俱樂部（Ronnie Scott's Jazz Club）中現(xiàn)場表演，而且一唱便是連續(xù)7個(gè)晚上。

縱使羅尼·斯科特斯爵士俱樂部是個(gè)咖啡館式的小型會(huì)所，很多樂手都喜歡它親密的氣氛，因?yàn)檫@個(gè)地方擁有一群懂得欣賞爵士音樂的聽眾。有機(jī)會(huì)在羅尼·斯科特演出的樂手必定份量十足及有人氣。以一位異國歌手的身份來此表演，說明英國的爵士界已明顯接受了勞拉·費(fèi)琪這個(gè)名字。

羅尼·斯科特斯爵士俱樂部的演出，顯示了勞拉現(xiàn)場演唱的功力。尤其是她那平易近人的作風(fēng)更令在場觀眾非常投入。在7個(gè)晚上的表演中，勞拉以演繹America Songbook風(fēng)格的歌曲為主，反璞歸真地展露磨練多年的歌唱技巧。

此張《At Ronnie Scott's》現(xiàn)場錄音唱片的選曲相當(dāng)多樣化，17首曲目中包括有Michel Legrand作曲的“I Will Wait For You”，Jobom作曲的“Corcovado”以及Cole Porter作曲的“Just One Of Those Thing”，再加上勞拉的歌迷熟識(shí)的“The Neamess Of You”、“Don't It Make My Brown Eyes Blue”、“All Of Me”、“That Old Feeling”以及“Orange Coloured Sky”等，都是經(jīng)得起時(shí)間考驗(yàn)、歷久常新的旋律，可作為一張現(xiàn)場精選集。

錄音將羅尼·斯科特斯爵士俱樂部的現(xiàn)場氣氛把握的很好，雖然現(xiàn)場演出場地的混響時(shí)間不太夠，聲音偏“干”，但貴在沒有加入過多的“味精”，人聲和樂器的像真度比起錄音室的專輯更令人信服。

片名：North（北方）

演唱：艾維斯·卡斯特羅

編號(hào)：DG 980 965-6

還記得電影《新娘百分百》（Notting Hill）里頭，由男中音娓娓唱出的動(dòng)人主題曲“She”嗎？這首Charles Aznavour的經(jīng)典作品，1999年被艾維斯·卡斯特羅（Elvis Costello）重新在電影中唱紅，也讓更多樂迷見識(shí)到他歌聲獨(dú)特的魅力。

艾維斯·卡斯特羅是位無師自通的歌曲創(chuàng)作者，他自從1969年開始登臺(tái)演出，1977年推出首張專輯《My Aim Is True》，從龐克搖滾開始踏進(jìn)樂壇，之后涉獵流行、爵士、古典等不同領(lǐng)域，是個(gè)多才多藝的杰出音樂人。他與古典音樂圈頗深的淵源體現(xiàn)在：1992年他曾與年輕新潮的Brodsky四重奏團(tuán)，合作專輯《The Juliet Letters》，并成功地全球巡回演出。1996年更與瑞典次女高音范歐塔，以及瑞典廣播交響管弦樂團(tuán)合作。

這張《北方》是艾維斯·卡斯特羅首度在DG發(fā)行的個(gè)人專輯，同時(shí)也是一張充滿溫柔、爵士味、適合深夜聆聽的“不插電”專輯。艾維斯·卡斯特羅在12首抒情歌調(diào)中，充分展現(xiàn)了自己歌聲的特質(zhì)，透過渾厚性感的音色，罕見地進(jìn)行著男性深刻的愛情告白，是張百分之百的“療傷情歌”專輯。

專輯主要樂手有鋼琴手Steve Nieve、鼓手Peter Erskine、以及貝斯手Mike Formanek，其中尤其Steve Nieve的鋼琴演奏，與他的歌聲形成不可思議、天衣無縫的搭配！此外，部分作品還由48件樂器編制的管弦樂伴奏，并由艾維斯·卡斯特羅親自指揮。

至于專輯名稱《北方》的由來，艾維斯·卡斯特羅性格地解釋：“那是我頭指的方向”。的確，這是一張充滿想法，而且越聽越有味的專輯。

片名：Sacred Love（神圣的愛）

演唱：斯汀

編號(hào)：AM 0602498606186

距離上張專輯《嶄新的一天》已是四年前的事了，過了天命之年的斯?。⊿ting）顯得蒼老了許多，不過這張由他自己出任制作人的新專輯《神圣的愛》（Sacred Love）倒是來勢(shì)洶洶，絲毫沒有衰老之氣。剛一面世就排到了Billboard 200排行榜的季軍位置，銷量將近19萬5千張，一掃過去兩張專輯在美國本土的低迷之勢(shì)。

斯汀的影響力早已不局限在音樂領(lǐng)域。這張專輯的復(fù)蘇，似乎在向人們宣告，斯汀依然是這個(gè)蔚藍(lán)色星球上最出色，最具有世界意識(shí)的歌星和歌曲作者。這里的歌詞的內(nèi)容依舊保持了斯汀一貫的高尚思想和說服力；音樂的旋律依舊優(yōu)美并且富有張力；SACD的錄音更擁有極其出色音效。

專輯的主打歌曲“Send Your Love”呈現(xiàn)的是斯汀最典型的音樂風(fēng)格。在這首歌中斯汀似乎又重新找到了失去了幾年的創(chuàng)作靈感和熱情，并且重新?lián)碛辛撕陚サ男勺鲆r托。其中不但加入西班牙風(fēng)味的弗拉門戈吉他，整首歌還洋溢著濃濃的中東味，讓人連想起上張專輯中“Desert Rose”。有趣的是，斯汀還把電子音樂的元素加入到歌曲當(dāng)中，展現(xiàn)了不同于之前的風(fēng)貌。當(dāng)然，新專輯也含有一些商業(yè)色彩，邀請(qǐng)了三位歌星擔(dān)任客串，其中包括Hip-hop女王Mary J. Blige；拉丁歌手Vincente Amigo和著名歌星Norah Jones的妹妹、印度裔女歌手Anoushaka Shankar。然而正是由于這些歌星的加入，使得專輯中的音樂更能體現(xiàn)世界性的概念。

對(duì)于許多斯汀的歌迷來說，這張專輯與他前兩張專輯的內(nèi)容虛華相比，顯然更實(shí)際，更易于接受；音樂旋律上也重新找回了斯汀標(biāo)簽式的氣勢(shì)和大旋律的感覺。獨(dú)一無二的音樂氣息證明有“搖滾詩人”之稱的史汀果然不同凡響。

片名：ti adoro（摯愛）

演唱：帕瓦洛蒂

編號(hào)：Decca 475 000-2

世界三大男高音之一的帕瓦洛蒂宣布2004舉辦全球巡回演唱會(huì)，2005年正式退休。這張2003年11月最新出版的新唱片《摯愛》（ti adoro）是帕瓦洛蒂15年來首次回到錄音室灌錄的唱片；也是帕瓦洛蒂從藝40年來的首張流行風(fēng)格的“跨界”大碟。在這之前卡雷拉斯和多明哥早就出過類似的專輯。

這張專輯的13首歌曲，大都是全新創(chuàng)作流行曲，亦有改編自電影音樂的歌曲，如Nino Rota為柴菲里尼的經(jīng)典電影《羅密歐與朱麗葉》而寫的音樂；及Hans Zimmer作曲的《帝國驕雄》。唱片標(biāo)題歌曲“摯愛”是帕瓦洛蒂題獻(xiàn)給女兒艾麗絲的一首百老匯風(fēng)格歌曲；“Buongiorno a te”則是屬于華爾茲圓舞曲的節(jié)奏；而大碟最后一首“Caruso”是一首題獻(xiàn)給20世界初意大利偉大歌唱家卡魯索的名曲，帕瓦洛蒂在多年前就曾經(jīng)錄過唱片，在新專輯中則是一個(gè)和過去截然不同的混音版本，有一段新潮的吉他solo，但筆者覺得在震撼力上，新的版本遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如早年的錄音。

帕瓦洛蒂對(duì)流行音樂有著獨(dú)特的看法。帕瓦洛蒂在致聽眾的信中寫道：“我從小喜愛各種音樂，也十分欣賞那些幾分鐘長的歌曲。其實(shí)許多偉大歌劇的詠嘆調(diào)本身就是史上最佳的流行曲，譬如唐尼采蒂、普契尼當(dāng)年所創(chuàng)作的那些旋律優(yōu)美的歌曲，都算是最完美的流行曲。”

專輯錄音極為開揚(yáng)和透明，樂隊(duì)層次鮮明，動(dòng)態(tài)十足。歌王高音去處，令人不禁喊出一個(gè)“爽”字。事實(shí)上，DECCA的錄音本身就是品質(zhì)的保證，更何況是為帕瓦洛蒂的專輯錄音，必然全力以赴，有“試音癖”的發(fā)燒友可以毫不猶豫的拿下此碟。