郎朗征服卡內(nèi)基

紐約的卡內(nèi)基音樂(lè)廳（Carnegie Hall），對(duì)鋼琴家來(lái)說(shuō)是個(gè)宛如圣地的舞臺(tái)，因?yàn)檫@里記錄了太多珍貴的鋼琴名演。

例如：魯賓斯坦1961年的10場(chǎng)馬拉松獨(dú)奏會(huì)；塞爾金的75歲生日電視音樂(lè)會(huì)；施納貝爾1935年的貝多芬《鋼琴奏鳴曲》全集錄音，甚至之后布倫德?tīng)?、波里尼、巴倫波伊姆等后輩的仿效跟進(jìn)，都是在這里發(fā)生的。

另外，唱片迷難以忘懷的霍洛維茲歷史性復(fù)出；阿格麗希精采的首次鋼琴獨(dú)奏錄音；也都在卡內(nèi)基音樂(lè)廳舉行。

1982年出生于沈陽(yáng)的中國(guó)鋼琴家郎朗，17歲在芝加哥的拉維尼亞音樂(lè)節(jié)上代替美國(guó)鋼琴家安德列·瓦茲出場(chǎng)，一炮而紅成為古典樂(lè)壇最耀眼的新星。之后更是兩度征服卡內(nèi)基音樂(lè)廳。

第一次是2001年4月他首度登上卡內(nèi)基音樂(lè)廳，與泰密卡諾夫指揮的巴爾的摩交響樂(lè)團(tuán)合作，賣(mài)座爆滿(mǎn)并且佳評(píng)如潮。第二次則是2003年11月的鋼琴獨(dú)奏，門(mén)票同樣銷(xiāo)售一空，同時(shí)進(jìn)行現(xiàn)場(chǎng)錄音，推出他在DG的第二張專(zhuān)輯《卡內(nèi)基音樂(lè)廳現(xiàn)場(chǎng)錄音》。

這套雙CD專(zhuān)輯，收錄的曲目不僅跟郎朗關(guān)系密切，同時(shí)也跟卡內(nèi)基音樂(lè)廳密不可分，其中，舒曼的《阿貝格變奏曲》是當(dāng)年前蘇聯(lián)鋼琴神童基辛1990年于卡內(nèi)基首演的曲目；海頓《C大調(diào)奏鳴曲》則是李希特1960年連續(xù)5場(chǎng)在卡內(nèi)基首演的曲目；舒伯特《流浪者幻想曲》則是郎朗在柯蒂斯音樂(lè)院的老師蓋瑞·葛拉夫曼（Gary Graffman）第一次教他彈的作品，也是恩師1955年錄音的作品。同時(shí)，這張唱片還收錄了郎朗的師祖霍洛維茲（葛拉夫曼之師）最拿手的曲目——舒曼的《夢(mèng)幻曲》。

更值得一提的是，郎朗與身為二胡演奏家的父親郎國(guó)仁，兩人還來(lái)上了一段精采的中國(guó)民樂(lè)改編曲《賽馬》，并演奏了譚盾1978年從湖南到北京中央音樂(lè)院后的第一首作品，同時(shí)也是思鄉(xiāng)之作——《八幅水彩畫(huà)的回憶：家》，這兩首作品顯示了他不忘祖國(guó)的赤子情懷。另外，專(zhuān)輯中還收錄了肖邦的《第二號(hào)降D大調(diào)夜曲》，莫扎特作曲李斯特改編的《唐璜幻想曲》、以及人聽(tīng)人愛(ài)的李斯特浪漫經(jīng)典《愛(ài)之夢(mèng)》等作品。

郎朗的性格與音樂(lè)一如他的名字健康而開(kāi)朗，而他的鋼琴技巧更是表現(xiàn)出扎實(shí)的俄系鋼琴學(xué)派令人震懾的力度與速度。在《唐璜幻想曲》中，他將非凡的力度和三度、八度和弦速度發(fā)揮到了極至，同時(shí)輕柔的經(jīng)過(guò)句中，那引人入勝的音色控制也是如此細(xì)膩和微妙。他能將每顆音粒的表情都表現(xiàn)得相當(dāng)迷人，觸鍵明晰，踏板的控制也相當(dāng)完美，弱音的營(yíng)造更是顯得精致優(yōu)雅。以舒曼的《阿貝格變奏曲》為例，郎朗的層次感做得相當(dāng)漂亮，沒(méi)有混濁的雜質(zhì)滲在快速音群中，聽(tīng)了似乎讓你覺(jué)得“這樣我好象也會(huì)彈”！——這不是貶語(yǔ)。他能夠?qū)⒓记蛇@么艱深的東西彈得讓人有頭緒，這點(diǎn)比起一些當(dāng)紅的二流鋼琴家明顯要高明許多。

必須說(shuō)明的是，郎朗的這套卡內(nèi)基實(shí)況錄音，錄音效果算得上是發(fā)燒級(jí)的。想必這跟卡內(nèi)基音樂(lè)廳本身的音響效果有直接的關(guān)系，也跟DG使用的DSD數(shù)碼錄音系統(tǒng)有關(guān)。筆者暫時(shí)得到的是普通的CD版本，音色之美，動(dòng)態(tài)之大，已經(jīng)嘆為聽(tīng)之，SACD版本就更叫音響發(fā)燒友期待了。