音樂審美心理結(jié)構(gòu)的建立

尹愛青

音樂審美心理結(jié)構(gòu)建構(gòu)包括對音樂審美感知、音樂審美想像、音樂審美理解和音樂審美情感的培養(yǎng)。這些能力是幫助審美個體形成審美經(jīng)驗的動力系統(tǒng)中不可或缺的一個重要內(nèi)容，具體表現(xiàn)為審美創(chuàng)造與審美欣賞以及對它們的情緒體驗活動。這是實現(xiàn)個體在其審美需要的驅(qū)力作用下，具體實現(xiàn)審美需要的手段和工具。當(dāng)然，審美活動的最后升華和理想形式的實現(xiàn)，還需要包括審美觀念、理想、趣味等審美意識和價值標(biāo)準(zhǔn)的參與與調(diào)控。

可見，建構(gòu)音樂審美心理結(jié)構(gòu)，培養(yǎng)審美能力是個體與審美對象發(fā)生價值聯(lián)系的必需通道，是滿足審美需要，接受審美意識的調(diào)控，形成審美經(jīng)驗的保證條件。因此，研究建構(gòu)審美心理結(jié)構(gòu)的方式，也就是研究審美心理能力的現(xiàn)實活動，應(yīng)該是音樂審美教育人學(xué)方法論研究的第一個內(nèi)容。

音樂審美感知

審美感知是指審美感知力和審美感知活動。從審美心理學(xué)角度來分析，審美感知是審美感覺和知覺的統(tǒng)稱。感覺是對事物個別屬性的反映。如在音樂審美中，對聲音的感官印象?！案杏X是我們進(jìn)入審美經(jīng)驗的門戶；而且，它又是整個結(jié)構(gòu)所依靠的基礎(chǔ)”（帕克《美學(xué)原理》第５０頁）。當(dāng)我們在聽到音樂之聲而感到某種特定的情緒體驗時，雖然是以官能感覺為起點，但都是個體審美經(jīng)驗的起點和基礎(chǔ)。

知覺，是對事物個別特性組成的完整形象的反映，是一種包含著組織與選擇的主動的反映。審美知覺是指各種審美感覺的審美綜合和協(xié)調(diào)活動。在實際的音樂審美活動中，感覺和知覺是密不可分的，是以音樂感覺為基礎(chǔ)，以音樂知覺為反映形式。因此，常稱之為音樂感知。音樂審美感知是通過聽覺而獲得的對音樂音響及其結(jié)構(gòu)形式的完整映象和總體知覺，這正體現(xiàn)了音樂審美感知對音樂音響的整體的藝術(shù)綜合的表現(xiàn)意義的特征。一方面，通過音樂審美感知，形成了對音樂音響形式美的獲得，并由此產(chǎn)生聽覺上的快感和精神上的愉悅；另一方面，也是更重要的是，通過音樂感知，為音樂審美中的音樂想像，情感和理解奠定了基礎(chǔ)和前提。

對音樂審美感知能力的培養(yǎng)，應(yīng)在培養(yǎng)個體對音樂基本要素，如音高、節(jié)奏、力度、音色的聽辨力和對音樂音響的綜合感受力的基礎(chǔ)上，著重對個體的音樂審美的整體性感知能力的培養(yǎng)。這意味著不僅依靠單純的聽覺訓(xùn)練；還要通過全面審美經(jīng)驗的積累而獲得，也包括豐富生活感受的積累。就是說，音樂音響實際上不是單一、孤立的樂音組成，而主要是由于樂音之間的聯(lián)系形成了多因素的樂音結(jié)構(gòu)體。且各音樂表現(xiàn)因素在這個結(jié)構(gòu)體中相互作用，形成了具有表情意義的表現(xiàn)力。而音樂審美感知正是個體情緒體驗與音樂音響表現(xiàn)力形成了同時同一性的同構(gòu)感應(yīng)。而不是依靠所謂的音樂聽覺去對單一音響或單一要素進(jìn)行的物理式反映和訓(xùn)練。正像蘇珊·朗格認(rèn)為的，真正的音樂感知是把形式統(tǒng)覺為能動的東西。對作品完整的形式進(jìn)行感知之時，就是開始賦予形式以藝術(shù)。簡言之，音樂審美感知的形成不是光指望訓(xùn)練敏銳的耳朵和聽力，更重要的是它要求個體要不斷將自然歷史、文化、藝術(shù)等方面的審美信息納入到自己的感知中，形成審美內(nèi)儲和積淀基礎(chǔ)，逐漸增強和提高個體的音樂審美感知的敏銳度和廣度。

音樂審美想像

音樂審美想像作為高級的音樂審美能力，是音樂審美心理結(jié)構(gòu)中的一個重要因素。它最本質(zhì)的特性，就是創(chuàng)造性。由創(chuàng)造性而產(chǎn)生的審美的自由想像，可以對審美感知提供的表象，進(jìn)行改造。如粘合，即把表象進(jìn)行組合，補缺完形創(chuàng)造出一個從未有過的新表象；夸張，即借助一個新表象與原表象聯(lián)接，并藝術(shù)地夸大，或縮小，變形，即改變或移動原表象的某些部分的數(shù)量或位置，建立新異表象：濃縮，即將具有共同本質(zhì)特性的表象集中、綜合、提煉，具體概括為一個含義深刻的藝術(shù)新表象，等等。

音樂審美活動是一種概括性強，不具象的藝術(shù)活動。無論是感知、表現(xiàn)、創(chuàng)造都只是依賴于音響形式，而缺乏實體對象的直觀對象。同此，音樂審美想像一旦參與了音樂感知，就會發(fā)揮它對音樂音響感知或充實、豐富，或削弱、抑制的功能。正是這種通過審美想象對審美感知而產(chǎn)生的超越和突破，使個體審美經(jīng)驗豐富和擴展。從本質(zhì)上講，想像“就是通過把感知到的完形或是大腦中儲存的現(xiàn)成圖式加以改造、組合、冶煉，重新鑄成新的意象的過程?！保貓颉秾徝佬睦砻枋觥返冢常担表摚τ谝魳穭?chuàng)作者來說，他是在想像中構(gòu)作音樂，借助藝術(shù)想像力和形式技巧，將那些本來不具備任何指向、意義的音樂音響材料，構(gòu)作成為具有表情意義的感人作品，而音樂作品則是作曲家想像的展示和映象?！瓤梢允亲髑揖竦挠诚?，又可以是時代精神的映象。而任何一部音樂作品都需要通過音樂表演來進(jìn)行展示，而音樂表演一方面要求表演者要準(zhǔn)確借助想像來把握作品意圖，另一方面也要求表演者要積極能動地發(fā)揮藝術(shù)想像力和理解力，創(chuàng)造性地重現(xiàn)作品的內(nèi)涵。因此說，音樂表演中的想像力是一種復(fù)合了對作品蘊涵的表現(xiàn)意義的想像和表演者對自身藝術(shù)表達(dá)的想像的雙重想像。

音樂欣賞活動主要是依托藝術(shù)想像力來完成，這也是音樂欣賞的本質(zhì)特征?！拔覀兟犚魳窌r運用的想像力，是一種比任何內(nèi)心的耳朵更復(fù)雜得多的東西?！保屏治值隆端囆g(shù)原理》王至元等譯，第１４７頁）而想像力在其中的更富于價值的意義在于“優(yōu)秀的音樂作品能夠給人提供的所有幸福在于，我們?yōu)槲覀兊膬?nèi)在體驗創(chuàng)造了這樣一個理想的觀照場所，在這觀照場所中，我們的有機生命力就通過移情到藝術(shù)作品中，而以一種不受遏止的方式充分展開了。就此而言，藝術(shù)又完完全全的恰好就是客觀化的自我享受?！保ㄎ至挚隆冻橄笈c移情》王才勇譯，第１３５頁）這種自我享受正是借助審美想像而獲得的。在音樂審美教育活動中，在音樂創(chuàng)作、音樂表演和音樂欣賞這三個必需環(huán)節(jié)的運作中，音樂審美想像是這個系統(tǒng)中貫串始終的，是不可缺少的傳導(dǎo)因索。因此，對音樂審美想像的培養(yǎng)，

是尤為重要的。

首先，要努力擴大個體的生活體驗范圍，這是藝術(shù)想像的源泉。一個人的生活視野和知識領(lǐng)域的范圍直接影響著他音樂想像的廣度和深度，影響他的音樂表象能力的強弱?！皼]有生活，就沒有想像，沒有想像就沒有藝術(shù)?！保◤埱?、王次《音樂美學(xué)基礎(chǔ)》第１６４頁）

其次，是在審美教育過程中，要主動、有意識地激勵和引發(fā)個體的審美想像，提供豐富多彩的音樂審美活動，無論是在音樂創(chuàng)作活動中，還是音樂表演和音樂欣賞活動中，應(yīng)充分保障個體的想像自由，特別是兒童在游戲中所表現(xiàn)的特有的自發(fā)和旺盛的創(chuàng)造性想像，更是充滿著個性化和新奇特點，更需要加以保護(hù)和引導(dǎo)。

音樂審美情感

如前所述，由于音樂的運動形態(tài)與人的情感運動形態(tài)之間存在著同構(gòu)、同態(tài)與同形關(guān)系，所以，音樂能夠表現(xiàn)人的情感，而從人的角度講，情感是人對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反映。審美情感是審美主體對審美對象的肯定或否定的態(tài)度及體驗。它反映的是審美對象與審美主體之間的關(guān)系。審美情感是以日常生活的情感為基礎(chǔ)，并經(jīng)過多種心理功能的處理，（理解、想像等）對日常生活情感的形式化、秩序化和組織化。

同時，審美情感又是個體從審美感知到審美想像過渡的必要環(huán)節(jié)。如，音樂審美感知正是由于審美情感的融入而重新組合，進(jìn)人想像，形成移情。也有人稱審美情感的培育是一種內(nèi)在體驗?zāi)芰Φ呐囵B(yǎng)。審美情感是審美能力結(jié)構(gòu)中的核心因素，對審美創(chuàng)造、審美表現(xiàn)具有動力作用，特別是審美感知，審美想象以及審美理解，都是因為審美情感的介入程度和支配力度，而形成具有高低不同的審美能力水平。

因此，在音樂審美教育過程中，要特意保護(hù)人的這種趨向?qū)徝赖那楦袥_動，使其保持內(nèi)在活力，并通過個體敏銳的感知力和豐富的想像力，來有效地發(fā)展和培養(yǎng)審美情感。當(dāng)審美主體，由于情感釋放而獲得了對情感對象化的音樂作品產(chǎn)生了共鳴和體驗時，美的感受就不僅僅是審美對象本身而存在的，而是提升到審美主體和審美對象的融為一體，對象有了主體的生命，主體與對象物我交融。要注意的事，青少年兒童時期時往往具有較強的情感表現(xiàn)欲望，教師既要善于激活這種原始沖動，又要善于啟發(fā)學(xué)生在情感的知覺的引導(dǎo)下通過對音樂作品的感知、想像和理解，對音樂表象進(jìn)行新的意境和新的意向的組合，使這種情感表達(dá)欲望成為審美體驗。真正使音樂審美教育成為以情感為核心的，能夠有力促進(jìn)個體審美情感力發(fā)展的人的情感態(tài)度的教育。

音樂審美理解

由于音樂表現(xiàn)手段的特殊性，它不可能對所表達(dá)的情感的思想和生活意境給予明確具體的說明。這就要求在音樂審美教育中，個體在憑借感性進(jìn)行情感內(nèi)涵體驗的同時，能有意識的運用理性思維，對藝術(shù)作品的形成、內(nèi)容及內(nèi)涵進(jìn)行理解認(rèn)識，才能從單純的體驗音樂欣賞帶來的快感提升到精神的愉悅和理性的滿足?？梢哉f，審美理解是構(gòu)成審美心理能力結(jié)構(gòu)一項不可缺少的內(nèi)容，是個體能否真正獲得音樂美感的重要心理條件。

作為人類高級精神活動之一，音樂審美教育，不論是音樂創(chuàng)造、音樂表演還是音樂欣賞，都不能僅停留在感情宣泄和原始沖動階段，都需要將感性的官能或情感體驗上升為情感內(nèi)涵的理性審美，才能完成音樂審美通過感情活動與理智判斷的全過程。即準(zhǔn)確的把握音樂內(nèi)涵，分析和評價音樂作品，進(jìn)入更完整的音樂審美境界。因此，音樂審美理解直接影響著個體音樂審美能力的水平和音樂審美教育活動的功效質(zhì)量。同時，音樂審美理解還具有升華感知、規(guī)范想像、調(diào)節(jié)情感的功能。一些優(yōu)秀的音樂經(jīng)典之作，不僅僅是用聲音來抒發(fā)感情，而且還能夠通過感情的抒發(fā)和音樂形象的邏輯發(fā)展來表達(dá)深刻的哲理性思考。著名樂圣貝多芬就曾在他的表現(xiàn)對時代和生活的深刻的富于哲理性的思考的重要作品，如《第三交響曲》《第五交響曲》中提出了應(yīng)該要求人們用理性來傾聽我們的觀點的要求。因此，只有將個體對音樂的印象體驗感知、情感體驗和想象、創(chuàng)造在審美理解的理性指引下，才可能達(dá)到更深刻，更高級的音樂審美境界。正如俄國文藝批判家柏林斯基所說，“思想消融在情感里，而情感也消融在思想里?！薄斑@種融解在感知、想象、情感中的理解，不是通過概念，而是通過表象，來表達(dá)某種本質(zhì)的東西。有一種不脫離具體形象的感受和體會，但卻是無限的本質(zhì)，必然的內(nèi)容，即意無窮性。正如有人所說的那樣，“如水中鹽”，“有味無痕”。審美理解不是以概念形式存在和體現(xiàn)的，而是以意向形式存在和體現(xiàn)的，表現(xiàn)為積淀并超越于感性的理性。（楊恩寰《審美心理學(xué)》第８５頁）

簡言之，“音樂審美理解的功能主要表現(xiàn)為一種自覺秩序、規(guī)律，在與其他審美心理機能關(guān)聯(lián)、滲透、組合之中起著統(tǒng)一、規(guī)范、限定的作用。”（顧建華等《美學(xué)美育詞典》第５９頁）當(dāng)審美理解融于音樂感知中時，會使感性升華，轉(zhuǎn)變?yōu)槌行灾庇X，從而使音樂審美教育活動真正對審美主體把握和感悟音樂審美對象的形式結(jié)構(gòu)的內(nèi)涵和意味發(fā)揮導(dǎo)向作用；當(dāng)音樂審美理解滲透到音樂想像之中時，又可以規(guī)范個體的由任意的想像提供的表象的多樣性加以本質(zhì)性的規(guī)范，使之成為合規(guī)律性的自由審美活動；而當(dāng)音樂審美理解融解于情感時，那種盲目、原始、放任的情感宣泄經(jīng)過理性的凈化，會發(fā)展為有一定意向的情感，成為真正的審美情感。

審美理解是可以通過學(xué)習(xí)和實踐形成和發(fā)展的。關(guān)于音樂審美理解能力的培養(yǎng)，廖家驊先生提出了為音樂審美教育任務(wù)的實現(xiàn)，要培養(yǎng)學(xué)生理解能力和提高審美判斷水平。包括注重音響感知的經(jīng)驗積淀，豐富學(xué)生的文化知識，擴大學(xué)生的音樂常識領(lǐng)域，體會音樂知識的表現(xiàn)內(nèi)涵，提高審美判斷力。滕守堯先生認(rèn)為，審美理解力不是生而俱有的，它是有意識的教育和無意識的文化熏陶的結(jié)果。是一個由心理成熟和藝術(shù)修養(yǎng)而逐漸積淀的轉(zhuǎn)化過程。這其中，教育———一種全面的，能“深刻到改造自己內(nèi)在情感和思考方式的教育”（滕守堯《審美心理描述》第３５８頁），是促成這種轉(zhuǎn)變的關(guān)鍵。他提出了兩種教育方式，一是運用一般教育方法達(dá)到對一般知識的掌握。具體到音樂審美教育中，應(yīng)該是體現(xiàn)在對音樂藝術(shù)表現(xiàn)技巧的理解；對音樂符號的象征意義的理解和通過對具體音樂作品的分析，獲得民族、社會、哲學(xué)思想文化結(jié)構(gòu)以及各個不同歷史時期的時代精神的理解。二是運用特殊方法達(dá)到的對音樂形式中的意味的理解。這是一種特殊的理解能力，他解釋這是“審美中最重要的理解。這種理解大大不同于感知，但又以感知作基礎(chǔ)，就像親口吃過梅子，才能望梅止渴。同樣，藝術(shù)的意味融解在形式里，完全不漏痕跡，只有首先對形式有了整體把握，才能將其中的意味抓住”。如果按照學(xué)習(xí)一般知識所用的一般教育方法，是很難達(dá)到培養(yǎng)這種特殊理解的目的。因此，在音樂審美教育中首先要克服應(yīng)用傳統(tǒng)的把實物形式作為識認(rèn)標(biāo)鑒，和以習(xí)慣的理性思維方式。如，在音樂藝術(shù)的學(xué)習(xí)中，如果僅從科學(xué)的分類標(biāo)準(zhǔn)和邏輯分析方法開始，這只能離藝術(shù)內(nèi)涵愈來愈遠(yuǎn)。作為情感教育的音樂美育，應(yīng)是以聽入手的音樂情感體驗作為音樂能力心理結(jié)構(gòu)的切入點。不僅要有相關(guān)音樂知識和文化知識，還必須有對音樂音響的感性接觸為基礎(chǔ)，有對音樂音響的直覺能力為基礎(chǔ)的體驗、聯(lián)想、情感和想像的有機結(jié)合，形成較厚實的審美經(jīng)驗積淀，逐漸提高和培養(yǎng)音樂理解力。