爵士鼓中的重音移位解析

薛佩章

一、爵士鼓與重音移位

爵士鼓是現(xiàn)代打擊樂(lè)中的典型代表，近幾年網(wǎng)絡(luò)上更是涌現(xiàn)出很多演奏大師。爵士鼓的英文名為“Drum Set”，在國(guó)內(nèi)也被稱(chēng)為架子鼓，它是由西方小軍鼓（古典軍鼓改造）、通鼓組、底鼓（大軍鼓改造）、西洋镲進(jìn)行組合而成，其中，小軍鼓、底鼓是核心演奏樂(lè)器，它們是由古典樂(lè)器改造后產(chǎn)生的，因此在爵士鼓的練習(xí)中是需要加入古典打擊樂(lè)練習(xí)意識(shí)。爵士鼓的演奏由兩個(gè)方面組成，一方面是“basic rhythm”，即基本節(jié)奏，也就是一首作品中的常規(guī)律動(dòng)，節(jié)奏明顯，起到穩(wěn)定音樂(lè)的作用，另一方面是即“Fill in”，即是填充律動(dòng)，國(guó)內(nèi)便稱(chēng)之為加花，是穿插在基本節(jié)奏中的華彩部分，起到推進(jìn)音樂(lè)情緒的作用，基本節(jié)奏與加花是爵士鼓演奏中的基礎(chǔ)形態(tài)，也是演奏者必須掌握的演奏技能?，F(xiàn)代音樂(lè)演奏中，爵士鼓的魅力在于即興演奏，這需要表演者內(nèi)心擁有相當(dāng)大的譜量，并且各種技法可以嫻熟運(yùn)用，才可以在極短的時(shí)間內(nèi)擊打出各種應(yīng)接不暇的律動(dòng)，將音樂(lè)推向更高的層次。

爵士鼓中多數(shù)律動(dòng)是通過(guò)小軍鼓的演奏或參加演奏得來(lái)，小軍鼓與古典軍鼓同出一宗，小軍鼓乃至大多數(shù)的西方打擊樂(lè)器的技法都是從古典軍鼓的技法演變而來(lái)的，因此，練習(xí)好古典軍鼓的技法對(duì)于爵士鼓的表演非常重要。在眾多古典軍鼓的技法中，重音移位是常用技法之一，并變化多樣，在爵士鼓中運(yùn)用此技法，能夠通過(guò)重音在不同鼓上的擊打，體現(xiàn)鼓組的不同音色，使節(jié)奏更加靈活，律動(dòng)風(fēng)格更具現(xiàn)代化。

重音移位是指通過(guò)對(duì)節(jié)奏中的重音進(jìn)行換位演奏，從而達(dá)到不同的律動(dòng)效果，這種技法在中西方打擊樂(lè)作品中廣有涉及，是打擊樂(lè)練習(xí)者必須掌握且靈活運(yùn)用的技法。打擊樂(lè)演奏中的重音移位有很多，常用的是在四十六節(jié)奏里進(jìn)行，很多常規(guī)節(jié)奏如前十六、后十六等都可以通過(guò)四十六節(jié)奏進(jìn)行演變，所以在演奏四十六節(jié)奏的過(guò)程中加入不同的重音位置，便可以體現(xiàn)出其他節(jié)奏的律動(dòng)，使節(jié)奏產(chǎn)生重疊效應(yīng)，既有四十六節(jié)奏的飽滿度，又有其他律動(dòng)的節(jié)奏點(diǎn)。

二、重音移位的訓(xùn)練方法

重音移位的演奏中，能否準(zhǔn)確擊打重音的是首要問(wèn)題，準(zhǔn)確的重音能充分展現(xiàn)律動(dòng)的個(gè)性，并對(duì)演奏者所使用的Moller手法有著較高的要求，其次，輕音的擊打亦是重要環(huán)節(jié)，通過(guò)手腕擊打出飽滿的輕音可以很好地襯托重音，二者相輔相成，缺一不可。

（一）Moller手法的訓(xùn)練

Moller手法又稱(chēng)之為鞭擊手法，是演奏者演奏重音的主要表現(xiàn)形式，此手法是Gus Moller在1900年左右發(fā)明出來(lái)的一種打擊技巧，此技巧便于我們?cè)诠纳贤ㄟ^(guò)細(xì)微的動(dòng)作抽打出具有力量的聲音，鼓槌的運(yùn)動(dòng)軌跡像抽鞭子一樣，因此被稱(chēng)為鞭擊手法。掌握此手法對(duì)我們的重音移位練習(xí)起到至關(guān)重要的作用。

Moller手法的練習(xí)是手腕、小臂相互配合完成的，其手法的基本運(yùn)動(dòng)過(guò)程由以下三部分組成：第一步，最大限度地放松手腕，此時(shí)的手腕與小臂之間呈現(xiàn)的是一種吊腕動(dòng)作，鼓槌通過(guò)大拇指與食指呈放松狀態(tài)捏??；第二步，逐漸抬起小臂，此時(shí)的手腕仍然處于放松狀態(tài)，基本上當(dāng)小臂運(yùn)動(dòng)到與肩平行的位置時(shí)，突然停下，此時(shí)極度放松的手腕會(huì)被小臂的慣性甩向后耳方向；第三步，也是至關(guān)重要的一步，在手腕還在向后耳方向運(yùn)動(dòng)時(shí)，極快地將小臂掄下，此時(shí)放松運(yùn)動(dòng)的手腕會(huì)帶著鼓槌向下形成一個(gè)抽打的過(guò)程。我們?cè)诰毩?xí)中會(huì)發(fā)現(xiàn)，雖然手腕一直處于放松的過(guò)程，但是在每一次的小臂運(yùn)動(dòng)軌跡發(fā)生變化時(shí)，手腕都會(huì)進(jìn)行不斷的蓄能，最后一次隨著小臂的擊打而爆發(fā)，此時(shí)手腕便會(huì)產(chǎn)生強(qiáng)大的重力抽打效果，這樣的力量擊打?qū)τ谥匾舻漠a(chǎn)生是非常有效的，也是非常扎實(shí)、穩(wěn)固的。

（二）輕音擊打練習(xí)

輕音擊打通過(guò)手腕的運(yùn)動(dòng)來(lái)實(shí)現(xiàn)，手腕本身力量較小，有利于輕音的展現(xiàn)，通過(guò)手腕的輕微運(yùn)動(dòng)，使鼓槌在鼓面上快速點(diǎn)擊，不需要手指等其他部位對(duì)鼓槌進(jìn)行輔助控制，當(dāng)手腕極快地將鼓槌點(diǎn)擊在鼓面上后，利用鼓皮的彈性，瞬間將手腕抬起，當(dāng)鼓槌的槌頭運(yùn)動(dòng)到與鼓面大約6至7厘米處時(shí)，立即將向上運(yùn)動(dòng)的手腕停下，將槌頭懸空定格在鼓皮上方，這樣便可以大幅減少鼓槌與鼓面的距離，以便準(zhǔn)備進(jìn)行下一次的輕音擊打。輕音擊打在練習(xí)時(shí)，不能因?yàn)槠涿麨檩p音就不用力，甚至不敢擊打，否則會(huì)顯得不扎實(shí)，給聽(tīng)眾一種心虛、不自信的感覺(jué)。

（三）重音移位訓(xùn)練方法

重音移位的演奏過(guò)程即需要體現(xiàn)重音的力量感，又要保證輕音擊打的穩(wěn)重扎實(shí)，其訓(xùn)練從練習(xí)兩個(gè)八分的律動(dòng)開(kāi)始，如圖1所示，右左手進(jìn)行交替單擊擊打，擊打的過(guò)程中應(yīng)注意，每次右手運(yùn)用Moller手法進(jìn)行重音擊打，左手進(jìn)行輕音的擊打，在此練習(xí)的過(guò)程中需打開(kāi)節(jié)拍器，將節(jié)拍器設(shè)置在每分鐘60次的時(shí)值上，節(jié)拍器每出現(xiàn)一次提示音，便完成一組兩個(gè)八分的右左擊打，即一次重音一次輕音，這種練習(xí)順序重音始終在右手上，輕音始終在左手上，通過(guò)一段時(shí)間的練習(xí)可完成右重左輕的機(jī)能訓(xùn)練，當(dāng)逐漸掌握了右重左輕的力度轉(zhuǎn)換后，可進(jìn)行提速訓(xùn)練，直到節(jié)拍器速度值達(dá)到100左右即可。完成右重左輕的訓(xùn)練后，可以將圖1中的重音與輕音進(jìn)行位置替換，從而進(jìn)行右輕左重的力度轉(zhuǎn)換練習(xí)，如圖2所示，用同樣的方法進(jìn)行左手的重音機(jī)能提升的練習(xí)，經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的訓(xùn)練后，可以看出，看似是簡(jiǎn)單的左手重音練習(xí)，但實(shí)質(zhì)卻是進(jìn)行著重音后移的律動(dòng)訓(xùn)練，跟著節(jié)拍器擊打練習(xí)，可以聽(tīng)出明顯的反拍節(jié)奏感。當(dāng)兩個(gè)八分節(jié)奏訓(xùn)練的速度達(dá)到100之后，就可以轉(zhuǎn)為四十六節(jié)奏的重音移位訓(xùn)練，難度會(huì)進(jìn)一步提升，因?yàn)樗氖?jié)奏在1拍的時(shí)值中進(jìn)行4次擊打，如圖3所示，在一拍中就會(huì)有4次不同的重音位置轉(zhuǎn)移，這便是重音移位的特別之處，同一個(gè)節(jié)奏可以出現(xiàn)不同的演奏效果。重音移位的訓(xùn)練可以提升演奏者的重音擊打能力，這是一種技能提升，在律動(dòng)上會(huì)讓演奏者的思維進(jìn)行改變，右手的重音實(shí)質(zhì)上是正拍律動(dòng)的演奏，左手重音實(shí)質(zhì)上是反拍律動(dòng)的演奏，這種正反拍互換的訓(xùn)練，可大大提升訓(xùn)練者的節(jié)奏變換能力，這也正是重音移位的核心之所在。

三、重音移位在爵士鼓演奏中的運(yùn)用

（一）基本節(jié)奏中的重音移位

爵士鼓的基本節(jié)奏是在踩镲、小軍鼓、底鼓上完成的，它的律動(dòng)簡(jiǎn)單明顯，若在踩镲中加入重音移位，就會(huì)使基本節(jié)奏的整體感覺(jué)豐富很多，在律動(dòng)上會(huì)顯得更具層次感。以圖4為例，可以清楚地看到，節(jié)奏整體是由四十六律動(dòng)組成，踩镲在第一拍的第一下和第四下加入了重音，此時(shí)的重音點(diǎn)位體現(xiàn)的是正符點(diǎn)的律動(dòng)，第二拍的重音在四十六節(jié)奏的第三下位置上，也就是踩镲的第二下加入了重音，體現(xiàn)了反拍節(jié)奏感，第三拍與第一拍重音位置一致，第四拍與第二拍的重音位置一致，踩镲的重音組成形式實(shí)質(zhì)是正符點(diǎn)節(jié)奏加上兩個(gè)八分的后半拍，如圖5所示，這種律動(dòng)在爵士鼓的基本節(jié)奏中會(huì)經(jīng)常出現(xiàn)，其律動(dòng)具有跳躍感，并且有著大三連音的感覺(jué)，因此，在踩镲原有的四十六節(jié)奏的基礎(chǔ)上加入這樣的重音，會(huì)使踩镲出現(xiàn)兩種律動(dòng)線條，加上小軍鼓的二、四點(diǎn)位的切感和底鼓的一、三正拍位置的低頻襯托，基本節(jié)奏會(huì)顯現(xiàn)出更加飽滿的律動(dòng)感，提升作品的藝術(shù)感。

（二）填充節(jié)奏中的重音移位

爵士鼓的填充會(huì)展現(xiàn)各種各樣的律動(dòng)，雖然變化多樣，但實(shí)質(zhì)上是將節(jié)奏進(jìn)行拆分或組合，然后得到不同的節(jié)奏形態(tài)，重音移位便是最好的表現(xiàn)形式之一。

以四十六節(jié)奏為例，將四十六節(jié)奏第四下與第三下進(jìn)行連音可得來(lái)前十六這個(gè)節(jié)奏型，如圖6第一小節(jié)所示，當(dāng)我們將理論中所被連音的第四下以輕音的形式擊打，前三下以重音的形式擊打，那么，我們可以得到一個(gè)以前十六為主的律動(dòng)，同時(shí)又有四十六律動(dòng)的影子，這樣的節(jié)奏會(huì)比單一的前十六節(jié)奏飽滿，有比四十六節(jié)奏更具有律動(dòng)性，如圖6第二小節(jié)所示。這只是其中一種重音的轉(zhuǎn)換，同理，我們可以進(jìn)行后十六、切分、符點(diǎn)在四十六中的重音移位。將四十六律動(dòng)的第2下作為輕音，1、3、4下作為重音，可得到后十六的主律動(dòng)，四十六律動(dòng)的第3下作為輕音，1、2、4下作為重音，可得到切分的主律動(dòng)，將第2、3下作為輕音，1、4下作為重音可得到正符點(diǎn)的主律動(dòng)，反符點(diǎn)是1、2下為重音，3、4下為輕音，此時(shí)，將以上的重音移位方法運(yùn)用到爵士鼓的通鼓、小軍鼓中，便可以得到非常飽滿的填充，如圖7所示，我們可以在填充當(dāng)中看到，一個(gè)小節(jié)的4個(gè)拍子，四十六節(jié)奏是基礎(chǔ)律動(dòng)，但在四十六節(jié)奏中的各種重音移位體現(xiàn)了其他的主律動(dòng)，第一拍重音是小軍鼓、一通鼓、落地鼓組成的前十六律動(dòng)，第二拍重音是小軍鼓與一通鼓組成的前十六律動(dòng)，第三拍是小軍鼓組成的正符點(diǎn)律動(dòng)，第四拍是一通鼓與落地鼓組成的后十六律動(dòng)，剩下的輕音部分進(jìn)行對(duì)四十六律動(dòng)的補(bǔ)位。由此可見(jiàn)，帶有重音移位的填充，律動(dòng)感明顯會(huì)豐富很多。

以上只是對(duì)重音移位的轉(zhuǎn)換做了律動(dòng)分析，其實(shí)它還可以在填充中進(jìn)行套拍的展現(xiàn)，如圖8所示，仍然用四十六這個(gè)律動(dòng)作引用，我們可以看出，標(biāo)記為1的重音在落地鼓上擊打后，小軍鼓隨后演奏了兩次輕音，緊接著標(biāo)記為2的重音也就是第二次重音擊打出現(xiàn)在二通鼓上，可以發(fā)現(xiàn)，從第一次重音到第二次重音之間共擊打了3次，這體現(xiàn)的是3律動(dòng)，有著三連音的感覺(jué)。隨后小軍鼓繼續(xù)兩次輕音擊打，第三次與第四次重音擊打用的是同樣的方法，只不過(guò)擊打的鼓發(fā)生了變化，前四次重音與輕音的配合都是在三次擊打下完成的，并且都是等時(shí)值的十六分音符，也就意味著，重音與輕音的律動(dòng)感都是平均的3次擊打?yàn)橐粋€(gè)循環(huán)，那么便可以在前三拍的四十六律動(dòng)中得到三連音的感覺(jué)，此時(shí)應(yīng)該注意，這是三連音的感覺(jué)，并非真正意義上的三連音律動(dòng)，這種重音移位的意義在于改變了常規(guī)4律動(dòng)的平均感，而是去體現(xiàn)3律動(dòng)的切點(diǎn)，最后一拍在小軍鼓上以四十六律動(dòng)的全重音擊打進(jìn)行收尾，把聽(tīng)眾的感覺(jué)重新拉回到4律動(dòng)的平均感當(dāng)中，這種重音移位的填充，我們也可以稱(chēng)之為3套4律動(dòng)，它的演奏會(huì)讓聽(tīng)眾產(chǎn)生一種錯(cuò)覺(jué)即為什么演奏者擊打出了4次3連音，而最后用四十六節(jié)奏收尾，在4/4拍的一小節(jié)中是不是多了一拍，但是一小節(jié)之后并沒(méi)有出現(xiàn)錯(cuò)拍現(xiàn)象。這種錯(cuò)覺(jué)正是重音移位產(chǎn)生的3套4律動(dòng)的魅力。

爵士鼓在進(jìn)行填充演奏時(shí)，還可以通過(guò)手腳對(duì)位的方式進(jìn)行重音移位的運(yùn)用，如圖9譜例所示，手上的演奏以重音的形式出現(xiàn)，腳的演奏以輕音的形式出現(xiàn)，這便形成了手腳對(duì)位的填充方法，圖9中的整體節(jié)奏是以四十六的律動(dòng)體現(xiàn)的，除去腳的演奏可以看出，第一拍的重音移位在手上的擊打形式是前十六的律動(dòng)，第二拍為反符點(diǎn)的律動(dòng)，第三拍是正符點(diǎn)律動(dòng)，第四拍為后十六律動(dòng)，我們?cè)倏茨_的部位，腳上演奏的是底鼓的音色，而底鼓大家都知道，它是爵士鼓中低頻的象征，會(huì)給人產(chǎn)生震撼的感覺(jué)，而用低頻的音色進(jìn)行輕音補(bǔ)位，可以與手上的重音律動(dòng)進(jìn)行完美的配合與連接，給聽(tīng)眾的感覺(jué)就是既有高頻的律動(dòng)，又有較多的低頻襯托，能夠使爵士鼓各種鼓的音色優(yōu)勢(shì)發(fā)揮到最極致，從而達(dá)到填充的最佳效果。

通過(guò)以上分析可以看出，在填充中運(yùn)用重音移位的擊打法，可以增加爵士鼓的律動(dòng)線條，使演奏的音色更加的豐滿，節(jié)奏顯得更加多樣化。此外，演奏者在進(jìn)行重音移位演奏時(shí)會(huì)大量地進(jìn)行換鼓擊打，動(dòng)作變化也可以增強(qiáng)演奏的觀賞效果，進(jìn)一步提升音樂(lè)的表演性。

四、重音移位對(duì)當(dāng)代大學(xué)生的影響

打擊樂(lè)專(zhuān)業(yè)大學(xué)生可以通過(guò)線性訓(xùn)練的方式，去完成本文所描述的重音移位的練習(xí)法，此過(guò)程不僅能加強(qiáng)、鞏固學(xué)生的專(zhuān)業(yè)技能，還能增強(qiáng)四肢協(xié)調(diào)性，使學(xué)生進(jìn)一步地去感受爵士鼓的律動(dòng)。當(dāng)重音移位技法能夠嫻熟擊打時(shí)，便可以去進(jìn)行爵士鼓專(zhuān)業(yè)曲目的練習(xí)和演奏，學(xué)生具備了專(zhuān)業(yè)曲目的演奏能力，學(xué)校就能夠順利地開(kāi)展各種藝術(shù)創(chuàng)作的成果轉(zhuǎn)化和技術(shù)服務(wù)，如舉辦學(xué)生音樂(lè)會(huì)、爵士鼓大師班、藝術(shù)節(jié)等，學(xué)生可以通過(guò)學(xué)校所提供的專(zhuān)業(yè)平臺(tái)進(jìn)一步豐富舞臺(tái)實(shí)踐，有利于大學(xué)生在學(xué)校的綜合發(fā)展。

結(jié) 語(yǔ)

重音移位是爵士鼓演奏者必須掌握的技法之一，大家應(yīng)認(rèn)真對(duì)待此技法的訓(xùn)練。本篇論文中的重音移位譜例都是以四十六節(jié)奏作為切入口進(jìn)行解析，但這并不代表重音移位僅僅只能在四十六節(jié)奏上進(jìn)行，重音移位是一種變化能力較強(qiáng)的運(yùn)用型技法，五連音、六連音等甚至是單獨(dú)的前十六、后十六等的節(jié)奏都可以用同樣的方式進(jìn)行重音移位擊打，都會(huì)顯現(xiàn)出各自的優(yōu)點(diǎn)。■