一、引言
在影視表演領(lǐng)域,演員的表演質(zhì)量直接影響作品的藝術(shù)價值與觀眾的觀看體驗。郭京飛作為一位備受矚目的演員,憑借在多部影視作品中的精彩表現(xiàn),展現(xiàn)深厚的表演功底與獨特的藝術(shù)風格。他能夠在不同類型的角色之間自由切換,賦予每個角色鮮活的生命力,從喜劇角色到復(fù)雜的現(xiàn)實人物,再到充滿挑戰(zhàn)的特殊職業(yè)角色,他的表演不斷突破邊界,引發(fā)觀眾與業(yè)內(nèi)人士的廣泛關(guān)注。深入研究郭京飛的表演藝術(shù),不僅有助于理解其個人的表演創(chuàng)作模式,還能為影視表演藝術(shù)的理論發(fā)展與實踐創(chuàng)新提供豐富的案例支持。
二、深度沉浸角色:身心交融,精準共情
(一)體驗派表演的核心內(nèi)涵與實踐意義
體驗派表演理論強調(diào)演員需全身心投入角色的生活與情感世界,力求在舞臺或鏡頭前創(chuàng)造真實、鮮活的人物精神生活。這一理論的核心在于演員要通過深入體驗角色的經(jīng)歷、情感和內(nèi)心世界,將自己與角色融為一體,從而使表演更加真實可信,能夠觸動觀眾的情感。正如斯坦尼斯拉夫斯基所說:“體驗藝術(shù)的目的,首先是在舞臺上創(chuàng)造活生生的人的精神生活,并通過舞臺藝術(shù)的形式反映這種生活。這種人的精神生活在舞臺上不可能靠靈巧的手法創(chuàng)造得出來,而是靠演員的真實的、誠摯的情感和真正的熱情?!痹谟耙暠硌葜校w驗派表演能夠讓演員更好地理解角色的動機和行為邏輯,避免表演的表面化和刻板化,為角色賦予靈魂。
(二)郭京飛在《黃雀》中的深度角色體驗
在《黃雀》中,郭京飛為塑造角色進行了深度的體驗與感悟。他深入挖掘角色的成長軌跡,對角色的家庭環(huán)境、教育背景、社會經(jīng)歷等方面進行細致入微的研究,試圖從根源上把握角色性格的形成原因。劇中角色成長于充滿變數(shù)和挑戰(zhàn)的環(huán)境,這使得角色養(yǎng)成了敏銳、謹慎且堅韌的性格特質(zhì)。郭京飛為了貼近角色的內(nèi)心世界,查閱大量與角色背景相似的資料,與有類似經(jīng)歷的人交流,努力感受他們在面對生活困境時的心理狀態(tài)和情感反應(yīng)。
在拍攝一場角色遭受重大挫折的戲時,郭京飛將自己完全代入角色的情境,回憶生活中那些讓自己感到無助、失落和絕望的時刻,讓這些真實的情感體驗成為表演的素材。在拍攝現(xiàn)場,他通過精湛的表演技巧,將角色內(nèi)心的痛苦與不甘展現(xiàn)得淋漓盡致。他顫抖的雙手、飽含淚水卻又倔強隱忍的眼神、微微顫抖的嘴唇,以及身體細微的顫抖,都精準地傳達角色在遭受挫折時的復(fù)雜情感,讓觀眾仿佛身臨其境,感同身受角色所經(jīng)歷的痛苦。這種深度的角色體驗,使他能夠準確把握角色在不同情境下的情感變化,使角色的情感表達真實自然,避免了生硬與做作的刻意表演。
(三)與過往作品角色體驗的對比分析
回顧郭京飛在《都挺好》中飾演的蘇明成一角,蘇明成是一個被母親過度寵溺的成年人,其性格具有多面性,既有孩子氣、沖動任性的一面,又有著對家人復(fù)雜而深厚的情感。為了演好這個角色,郭京飛深入研究蘇明成的成長環(huán)境,理解他在家庭中的特殊地位及所受到的影響。他抓住蘇明成在家庭矛盾中的種種表現(xiàn),通過對細節(jié)的精準把控,如說話時的語氣、不經(jīng)意間的小動作、表情的變化等,展現(xiàn)蘇明成的性格特點。在與妹妹蘇明玉爭吵的場景中,他將蘇明成理直氣壯但又有些心虛的狀態(tài)表現(xiàn)得十分生動,讓觀眾在對他的行為感到氣憤的同時,又能從一定程度上理解他的無奈和內(nèi)心的糾結(jié)。
與《都挺好》中的蘇明成相比,《黃雀》中的角色體驗更為復(fù)雜和多元。蘇明成的情感雖然復(fù)雜,但主要圍繞家庭關(guān)系展開,情感脈絡(luò)較為清晰,觀眾能夠較為容易地理解他的行為動機和情感變化。而《黃雀》中的角色身處更為復(fù)雜的局勢,面臨來自多方的壓力與抉擇,其情感層次更加豐富多樣。他不僅要處理個人情感問題,如愛情、友情的糾葛,還要應(yīng)對外部環(huán)境帶來的危機,如工作上的挑戰(zhàn)、社會輿論的壓力等。這就要求郭京飛在體驗角色時,要更加細膩地把握情感的變化,深入挖掘角色內(nèi)心深處的矛盾與掙扎,將角色在不同情境下的情感狀態(tài)全方位地展現(xiàn)出來,使角色形象更加立體、豐滿。
再看《我是余歡水》中的余歡水,這一角色是一個生活在社會底層的小人物,經(jīng)歷了從懦弱、絕望到覺醒、反抗的過程。郭京飛在飾演這個角色時,著重表現(xiàn)他在生活困境中的無奈、掙扎和對美好生活的渴望。他通過對余歡水的語言、動作、表情等方面的細致刻畫,展現(xiàn)角色在不同階段的心理狀態(tài)。與《黃雀》中的角色相比,余歡水的情感變化更加側(cè)重于個人內(nèi)心的成長和轉(zhuǎn)變,而《黃雀》中的角色情感則更多地受到外部復(fù)雜環(huán)境的影響,需要在多種情感之間快速切換和平衡。
三、精湛表演控制:肢體、語言與表情的出色駕馭
(一)表演控制力在影視表演中的重要性
表演控制力是演員在表演過程中對自身肢體動作、語言表達、表情管理等方面進行精準把握和調(diào)節(jié)的能力,它是演員展現(xiàn)角色魅力、塑造生動形象的重要手段。在影視表演中,精準的表演控制力能夠使演員根據(jù)角色的性格、情境和情感需求,準確地展現(xiàn)角色的特點和內(nèi)心世界,增強表演的感染力和說服力。肢體動作可以直觀地展現(xiàn)角色的性格、情緒和身體狀態(tài);語言表達能夠傳遞角色的思想、情感和意圖;表情管理則是展現(xiàn)角色內(nèi)心細微情感變化的關(guān)鍵,三者相互配合,共同塑造鮮活的角色形象。
(二)郭京飛在《黃雀》中肢體動作的精準控制
在《黃雀》中,郭京飛對肢體動作的精妙駕馭盡顯其表演藝術(shù)的深厚功底。他根據(jù)角色在不同場景下的心理狀態(tài),精心設(shè)計每一個肢體動作,使其成為角色內(nèi)心世界的外在表現(xiàn)。當角色處于危險環(huán)境時,他的身體會不自覺地緊繃,肌肉緊張,腳步輕緩且謹慎,每一步都仿佛在試探周圍的情況,眼神時刻警惕地觀察四周,不放過任何一個細節(jié)。這種肢體語言生動地展現(xiàn)角色的警惕性和危機感,讓觀眾能夠感受角色所處環(huán)境的緊張氛圍。
在與重要人物談判的場景中,他則會挺直腰背,展現(xiàn)自信和從容的姿態(tài),同時微微前傾,表現(xiàn)對談判的重視和積極態(tài)度。在表達觀點時,他會用適當?shù)氖謩輳娬{(diào)重點,增強語言的表現(xiàn)力和說服力。這些手勢自然而不夸張,與角色的性格和身份相契合,進一步塑造角色果斷、機智的形象。
對比他在《對手》中的表演,郭京飛飾演的間諜李唐需要時刻隱藏自己的身份,其肢體動作更加內(nèi)斂、含蓄。他常常通過一些細微的動作傳遞信息和情緒,如不經(jīng)意間的眼神交匯、手指的輕微顫動、身體的微微側(cè)轉(zhuǎn)等。這些細微的動作看似平常,在特定的情境下卻蘊含豐富含義,展現(xiàn)李唐作為間諜的謹慎和機智。而在《黃雀》中,根據(jù)角色的性格和劇情需要,肢體動作在含蓄與外放之間靈活切換。在一些緊張的對峙場景中,他會通過大幅度的肢體動作展現(xiàn)角色的憤怒和決心,如用力地揮手、提高音量、身體前傾逼近對手等,這些動作充滿力量感,能夠強烈地沖擊觀眾的視覺和情感;在與親近之人相處時,動作則變得更加自然、放松,充滿生活氣息,如輕輕地擁抱、隨意的坐姿等,展現(xiàn)角色溫柔、親切的一面。
(三)語言表達的精湛技巧與情感傳遞
語言表達是郭京飛表演控制力的重要體現(xiàn)。在《黃雀》中,他根據(jù)角色的身份、性格及劇情發(fā)展,靈活調(diào)整語速、語調(diào)、語氣和重音,使語言成為傳達角色情感和思想的有力工具。在角色情緒激動時,他會加快語速,提高語調(diào),使臺詞充滿力量和激情,將角色的憤怒、焦急、興奮等強烈情緒充分表達出來。例如,在一場與敵人激烈爭吵的戲中,他的語速極快,聲音高亢,每一個字都仿佛帶著怒火,讓觀眾能夠深刻感受角色內(nèi)心的憤怒和不滿。
在需要展現(xiàn)角色內(nèi)心的溫柔與深情時,他則會放慢語速,用輕柔的語調(diào),讓觀眾感受角色細膩的情感。在一場向愛人傾訴衷腸的戲中,他的語速緩慢而平穩(wěn),語調(diào)溫柔且充滿愛意,每一個字都飽含深情,仿佛在訴說最珍貴的秘密。他還善于運用停頓和重音突出臺詞重點,增強語言表現(xiàn)力。在表達關(guān)鍵信息或重要情感時,他會通過適當停頓引起觀眾注意,然后用重音強調(diào)關(guān)鍵詞,使臺詞更具沖擊力。
在《我是余歡水》中,余歡水前期的懦弱和后期的爆發(fā)在語言上有著明顯變化。前期,他說話唯唯諾諾,聲音低沉,充滿不自信,語速較慢,常常欲言又止,表現(xiàn)他在生活中的無奈和膽怯;后期,隨著他的覺醒和反抗,他的語速加快,語氣變得強硬,聲音也更加響亮,充滿力量,展現(xiàn)他勇敢面對生活的決心。而《黃雀》中的角色語言更加豐富多樣,根據(jù)不同的人物關(guān)系和情境,語言風格不斷變化。面對敵人時,語言犀利且充滿威懾力,每一句話都針鋒相對,展現(xiàn)角色的機智和果敢;面對朋友時,語言則親切自然,充滿真誠,語氣輕松幽默,讓人感受角色之間深厚的情誼。這種語言表達的多樣性,充分體現(xiàn)郭京飛對角色語言的精準把控能力,使角色形象更加生動、真實。
(四)微相表演展現(xiàn)角色內(nèi)心世界
微相表演是郭京飛表演的一大亮點。在《黃雀》中,他通過豐富而細膩的表情變化,展現(xiàn)角色內(nèi)心復(fù)雜的情感世界。一個眼神、一個微笑、一個皺眉,都能傳遞角色深層次的情緒和心理活動。在得知重要情報時,他的眼神先是瞬間睜大,流露驚訝的神情,隨后眼神逐漸變得深邃,透露思考和謀劃的意味。這一系列細微的表情變化,將角色內(nèi)心的情緒起伏展現(xiàn)得淋漓盡致,讓觀眾能夠清晰地感受角色從驚訝到冷靜思考的心理過程。在角色面對愛人時,他的表情充滿溫柔和愛意,眼神中閃爍著光芒,嘴角微微上揚,露出幸福的微笑,這種細膩的表情展現(xiàn)角色在愛情中的甜蜜和滿足。角色在面對困境時,他的表情則變得嚴肅、凝重,眉頭緊鎖,眼神中透露堅定和不屈,讓觀眾看到角色在困難面前的堅強和勇敢。他能夠通過表情的細微變化,將角色內(nèi)心的矛盾、掙扎、喜悅、悲傷等各種情感準確地傳達給觀眾,使觀眾能夠深入理解角色的內(nèi)心世界,增強表演的感染力和共鳴力。
四、突破創(chuàng)新演繹:打破定式,塑造多元形象
(一)演員類型轉(zhuǎn)變與表演創(chuàng)新的關(guān)系
從表演類型來看,演員可大致分為本能型演員和創(chuàng)造型演員。本能型演員一般具有先天素質(zhì)的優(yōu)勢,能較好地保持自身的活力,運用本能感知世界,原始地感受角色所處的表層規(guī)定情境。他們的表演更多地依賴于自身的天賦和本色,在角色塑造上相對較為膚淺,當角色與自身本色相近時,表演可能會取得一定的成功,但在面對復(fù)雜多樣的角色時,往往會受到限制。
創(chuàng)造型演員則不僅具備優(yōu)越的先天素質(zhì),更重要的是擁有創(chuàng)作的自覺性和主動性。他們能夠積極主動地完成本色的畸變,熟練掌握角色性格化塑造的創(chuàng)作方法和技巧,塑造的角色性格鮮明、個性突出,人物感情色彩豐富,可呈現(xiàn)的角色類型也相對多樣化。創(chuàng)造型演員能夠適應(yīng)導(dǎo)演創(chuàng)作的制約又有所突破,熟悉并適應(yīng)電影電視的生產(chǎn)工藝卻不依賴于它,他們不斷挖掘自身的潛能,從生活中汲取靈感,在表演中展現(xiàn)獨特的創(chuàng)造力和藝術(shù)魅力。
郭京飛在演藝生涯中,實現(xiàn)了從本能型演員向創(chuàng)造型演員的轉(zhuǎn)變。早期在《龍門鏢局》中,他飾演的陸三金充滿喜劇色彩,憑借自身的喜劇天賦和靈動的表演,為觀眾帶來了許多歡樂。這個階段,他的表演更多地依賴于自身的特質(zhì)和本能反應(yīng),角色形象相對較為單一,主要以喜劇形象深入人心。雖然他在劇中展現(xiàn)了出色的喜劇表演能力,但在角色塑造的深度和廣度上還有一定的提升空間。
(二)郭京飛在不同作品中的角色突破與創(chuàng)新
隨著演藝經(jīng)驗的不斷積累,郭京飛開始尋求突破。在《都挺好》中,他成功塑造了蘇明成這一復(fù)雜多面的角色,他既有讓人憤怒的任性和沖動一面,又有內(nèi)心善良和渴望被認可的一面。郭京飛通過細膩的表演,將蘇明成的這些復(fù)雜情感展現(xiàn)得恰到好處。在家庭沖突的場景中,他能夠準確地把握蘇明成的情緒變化,從一開始的強硬和理直氣壯,到被反駁后的惱羞成怒,再到最后意識到自己錯誤時的愧疚和自責,每一個情緒的轉(zhuǎn)變都自然流暢,讓觀眾看到了他在角色塑造上的深度和廣度。他通過對蘇明成這個角色的演繹,打破了以往觀眾對他喜劇演員的固有印象,展現(xiàn)了他在正劇表演方面的實力。
在《我是余歡水》中,郭京飛再次突破自我,將余歡水這個底層小人物的形象刻畫得入木三分。余歡水從一個膽小怕事、生活充滿無奈的中年男人,逐漸成長為勇敢面對生活的強者。郭京飛通過對余歡水在不同階段的狀態(tài)把握,展現(xiàn)角色的成長歷程。他將余歡水的懦弱、掙扎、絕望及最后的覺醒,通過表演生動地呈現(xiàn)在觀眾面前。在表演過程中,他注重細節(jié)的刻畫,如余歡水在面對困難時的眼神變化、身體的姿態(tài)、語言的表達方式等,都展現(xiàn)角色內(nèi)心的變化。他的表演讓觀眾對余歡水這個角色產(chǎn)生了強烈的共鳴,進一步證明了他在角色塑造上的創(chuàng)新能力。
在《對手》中,郭京飛飾演的間諜李唐是一個極具挑戰(zhàn)性的角色。他需要在平凡的外表下隱藏不為人知的秘密,既要展現(xiàn)李唐作為普通人的一面,如面對生活中的瑣碎、煩惱和對家庭的責任感,又要表現(xiàn)他作為間諜的狡猾和謹慎。郭京飛通過內(nèi)斂而含蓄的表演,將李唐的復(fù)雜性完美呈現(xiàn)。他在劇中的每一個眼神、每一個動作都充滿了深意,讓觀眾感受角色內(nèi)心的糾結(jié)與掙扎。他對李唐這個角色的塑造,打破了傳統(tǒng)諜戰(zhàn)劇中間諜形象的刻板印象,為諜戰(zhàn)題材的表演帶來了新的思路和方法。
(三)《黃雀》中角色塑造的創(chuàng)新實踐與成果
在《黃雀》中,郭京飛又一次挑戰(zhàn)自我,塑造了一個全新的、頗具復(fù)雜性的角色。這個角色融合了堅韌、智慧、柔情等多種特質(zhì)。郭京飛深入挖掘角色的內(nèi)心世界,將這些特質(zhì)有機結(jié)合。他在表演中充分發(fā)揮主觀能動性,不斷嘗試新的表演方式和技巧。
為了更好地塑造角色,他從生活中汲取靈感,觀察不同人的行為習慣、語言特點和情感表達方式,并將這些元素融入角色的塑造。他為角色設(shè)計了一些獨特的小動作和表情,使角色更加鮮活、立體,充滿生活氣息。例如,角色在思考問題時會不自覺地揉搓手指,在緊張時會微微咬嘴唇,這些細節(jié)不僅豐富了角色的形象,也讓觀眾更容易與角色產(chǎn)生共鳴。
他還注重角色性格的多面性和發(fā)展變化。在劇情的推進過程中,角色經(jīng)歷了各種事件和挑戰(zhàn),郭京飛通過細膩的表演展現(xiàn)角色在這些經(jīng)歷中的成長和轉(zhuǎn)變。從最初的迷茫和困惑,到逐漸找到方向后變得堅定和自信,角色的性格發(fā)展自然合理,讓觀眾感受角色的真實成長過程。通過在《黃雀》中的精彩表演,郭京飛再次證明了自己作為創(chuàng)造型演員的實力,為角色塑造帶來了新的藝術(shù)高度。
五、結(jié)語
郭京飛在多部影視作品中的表演展現(xiàn)了卓越的藝術(shù)水準,尤其是在《黃雀》中的精彩演繹,成為其表演藝術(shù)具有代表性和突破性的典范之作。他通過深度沉浸角色,實現(xiàn)了自我與角色的深度交融,讓觀眾能夠真切角色的情感和內(nèi)心世界;憑借卓越的表演控制能力,在肢體動作、語言表達和表情管理方面達到了精準而細膩的程度,將角色的特點和情感生動地展現(xiàn)出來;不斷突破創(chuàng)新演繹,從早期的本能型表演逐漸成長為創(chuàng)造型演員,塑造了眾多風格迥異、個性鮮明的角色形象。
郭京飛的表演藝術(shù)不僅為觀眾帶來了豐富的觀賞體驗,也為影視表演理論的研究和實踐提供了寶貴的經(jīng)驗。他的表演實踐證明,深度體驗角色是塑造真實、鮮活角色的基礎(chǔ),精準的表演控制是展現(xiàn)角色魅力的關(guān)鍵,不斷突破創(chuàng)新則是演員保持藝術(shù)生命力的源泉。在未來的影視發(fā)展中,希望有更多演員能從郭京飛的表演藝術(shù)中汲取靈感,不斷提升自身的表演水平,創(chuàng)作更多優(yōu)秀的影視作品,推動影視表演藝術(shù)的繁榮發(fā)展。同時,對于影視表演理論研究而言,郭京飛的表演案例為進一步探索表演藝術(shù)的規(guī)律和本質(zhì)提供了豐富的素材,有助于完善和拓展表演理論體系,為表演藝術(shù)的教學和實踐提供更具指導(dǎo)性的理論支持。
(作者錢曉蘊系北京電影學院表演系教師)
責任編輯:任雨希