山西風(fēng)景元素在油畫創(chuàng)作中的轉(zhuǎn)化研究

在全球化語境下，地域文化作為藝術(shù)創(chuàng)作的重要源泉，正以其獨特的文化基因和視覺魅力為當代藝術(shù)創(chuàng)作提供著源源不斷的靈感。山西，這片承載著中華民族五千多年歷史的土地，以其特有的自然景觀與人文積淀構(gòu)成了極具辨識度的地域文化景觀。從溝壑縱橫的黃土高原到氣勢恢宏的普派建筑，從古樸厚重的民間藝術(shù)到源遠流長的民俗傳統(tǒng)，山西的地域文化特征不僅蘊含著豐富的審美價值，而且為油畫這一外來藝術(shù)形式的中國化探索提供了重要契機。

自油畫藝術(shù)傳入中國以來，如何實現(xiàn)本土化表達一直是學(xué)界關(guān)注的重要課題。山西的地域文化元素有著鮮明的視覺特征和深厚的文化內(nèi)涵，為這一課題提供了獨特的研究樣本。在當代藝術(shù)創(chuàng)作中，山西的風(fēng)景元素通過藝術(shù)家的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化呈現(xiàn)出獨樹一幟的審美特質(zhì)：太行山的蒼茫厚重催生了獨特的色彩體系和筆觸語言，平遙古城的建筑格局啟發(fā)了畫面空間的創(chuàng)新構(gòu)成，民間美術(shù)的造型語匯為油畫注人了本土化的視覺符號。這種轉(zhuǎn)化不僅是形式語言的創(chuàng)新，還是文化認同的建構(gòu)過程。本文的研究立足于地域文化視角，系統(tǒng)考察山西風(fēng)景元素在油畫創(chuàng)作中的轉(zhuǎn)化機制與表現(xiàn)特征。通過這一研究，不僅能夠深化對地域文化與藝術(shù)創(chuàng)作關(guān)系的理解，而且能為油畫本土化發(fā)展提供理論參考和實踐路徑，同時為山西地域文化的當代傳承探索新的可能性。

一、山西風(fēng)景元素的特征與視覺表達

（一）黃土高原的地貌肌理與色彩表現(xiàn)

山西地處華北西部的黃土高原東緣，素有“表里山河”之稱。山西獨特的地質(zhì)風(fēng)貌與深厚的文化積淀，為油畫創(chuàng)作提供了豐富的視覺資源與精神養(yǎng)分。山西境內(nèi)黃土覆蓋面積廣闊，這些黃土層經(jīng)過長期的水流侵蝕，形成了塬、梁、昴、溝等獨特的地貌形態(tài)。千溝萬壑的地形造就了極具韻律感的自然肌理，為油畫創(chuàng)作提供了天然的構(gòu)圖范例。

（二）山脈體系的骨骼架構(gòu)

山西有著獨特的山脈體系，這種山脈體系構(gòu)成了黃王高原東部邊緣的重要地理屏障，為油畫創(chuàng)作提供了豐富的造型元素。東太行、西呂梁兩大山系構(gòu)成了山西地形的骨架，太行山與呂梁山兩大山系如同巨人的臂膀，自東北向西南環(huán)抱全省，這種骨架形成了極具張力的山水結(jié)構(gòu)，形成了“兩山夾一川”的地貌。這種地貌塑造了山西的自然景觀基底，更深刻影響著當?shù)氐奈幕螒B(tài)與藝術(shù)表達，經(jīng)常被運用到油畫中，具有鮮明的藝術(shù)語言符號。

太行山以陡峭的斷崖和紅色砂巖著稱，其層理分明的山體結(jié)構(gòu)常被轉(zhuǎn)化為油畫中的筆觸序列。太行山主體由前寒武紀變質(zhì)巖和古生代沉積巖構(gòu)成，這種剛勁的地質(zhì)結(jié)構(gòu)在油畫表現(xiàn)中往往被轉(zhuǎn)化為強烈的線性筆觸，藝術(shù)家通過短促有力的運刀和刮擦技法，在畫布上重現(xiàn)巖層的物理張力。

相比太行山，呂梁山則呈現(xiàn)出不同的特征，呈舒緩的波浪狀輪廓，渾圓溫和，與黃土丘陵相互映襯。呂梁山區(qū)的黃土層較厚，這種特殊的地層結(jié)構(gòu)促使畫家發(fā)展出獨特的繪畫技法，通過顏料堆積來表現(xiàn)丘陵的體量感。在色彩處理上，藝術(shù)家精確控制色階內(nèi)的微差過渡，以再現(xiàn)黃土覆蓋層的細膩漸變。山西中部的太岳山和南部的王屋山等地，植被覆蓋的變化形成了豐富的綠色調(diào)譜系，為風(fēng)景創(chuàng)作提供了色彩對比的可能。

山西山脈體系的骨骼架構(gòu)不僅揭示了自然地貌與藝術(shù)創(chuàng)作的互動關(guān)系，而且為理解地域文化的視覺表達提供了典型樣本。從精確的地質(zhì)還原到自由的藝術(shù)抽象，這條轉(zhuǎn)化路徑展現(xiàn)了人類認知與表現(xiàn)自然的永恒追求。

（三）特殊氣候的視覺表征

山西獨特的氣候條件塑造了極具地域特色的視覺景觀，為油畫創(chuàng)作提供了豐富的表現(xiàn)素材。山西整體氣候較為干旱，太陽高度角較大，有強烈的日照效果，形成了短促濃重的投影。畫家常用高純度的黃色系顏料疊加表現(xiàn)，通過強烈的投影與明亮的受光面表現(xiàn)戲劇性的對比，加強畫面的視覺沖擊力。除了運用色調(diào)來表現(xiàn)干旱的氣候特性外，有的畫家也通過降低色彩的明度與純度這種空氣透視的處理方法實現(xiàn)山西風(fēng)景與畫面的轉(zhuǎn)化。山西除了具有干旱的氣候特征以外，還具有四季分明的特征。晉北地區(qū)的冬季可持續(xù)4一5個月，積雪期也很長，因此在描繪山西的雪景時，有的畫家會用留白的方法表現(xiàn)積雪的厚度，有的畫家則會用厚涂顏料的方法展現(xiàn)山西雪景的美。

二、山西風(fēng)景元素在油畫創(chuàng)作中的轉(zhuǎn)化

（一）形式語言方面的轉(zhuǎn)化

山西特有的地域景觀促進了油畫創(chuàng)作中形式語言的轉(zhuǎn)化，呈現(xiàn)出從自然物象到藝術(shù)語言的系統(tǒng)性轉(zhuǎn)化過程。這一轉(zhuǎn)化過程揭示了內(nèi)在的美學(xué)邏輯與文化內(nèi)涵，承載著地理特征的視覺再現(xiàn)，更體現(xiàn)畫者的情感表達，蘊含著文化記憶的當代表達。

1.筆觸與造型的轉(zhuǎn)化

山西這片土地滋養(yǎng)孕育了許多藝術(shù)家，著名畫家蘇高禮的家鄉(xiāng)便是山西。在他生活的家鄉(xiāng)，有著淳樸鄉(xiāng)親的陪伴與愛護，也有美麗獨特的風(fēng)景的滋養(yǎng)，幫助他實現(xiàn)了藝術(shù)的本土化。他的作品充滿了濃郁的鄉(xiāng)土氣息和濃厚的山西地域特色。

其作品《我的太行》組畫之六“三教河霞光”描繪了典型的山西風(fēng)景，蘇高禮在創(chuàng)作中超越簡單的風(fēng)景復(fù)制，著力于地域特征的精神性轉(zhuǎn)化。三教河的地理特征體現(xiàn)在其地質(zhì)構(gòu)造的視覺獨特性上，河流切割出的峽谷斷面呈現(xiàn)出層次分明的沉積巖層理，大大小小的石塊形成分形圖案與有機曲線，這種由時間累積形成的天然紋理造型本身就是大地的繪畫。在這幅作品中，蘇高禮結(jié)合地質(zhì)紋理的節(jié)奏感將這種造型特征加強，同時運用大小不一的黃色塊面使畫面獲得一種厚重感。石頭銳利邊緣的線條為構(gòu)圖提供了天然的形式感，蘇高禮把這種幾何特征轉(zhuǎn)化為畫面中的構(gòu)成要素，運用深褐色的線條來表現(xiàn)石塊的邊緣線，黃色調(diào)的塊面與深褐色的邊緣線形成一種獨特的視覺沖擊和藝術(shù)感染力。這種轉(zhuǎn)化體現(xiàn)出蘇高禮對山西三教河自然形態(tài)的韻律把握。蘇高禮的筆觸直接而果斷，在畫面中可以看到許多有力的、自由的筆觸，形成了豐富的質(zhì)感，既有粗獷的線條，也有細膩柔和的描繪。夕陽將橙黃的暖光潑灑在村莊、山巒與林野之間，線條的律動在畫面中勾勒出無形的氣流，沿著蜿蜒村道與起伏丘陵緩緩流淌，裹挾著泥土的芬芳與人間的煙火氣。遠方蒼勁的山體如亙古的守望者，在歲月風(fēng)沙中巋然不動。時光仿佛凝滯在這方寸畫布之上，那條河依舊潺潺，那座山始終巍峨，那個村莊永遠定格在炊煙升起的剎那。站在畫前，恍若聽見時光的絮語，目睹永恒在色彩中棲息。蘇高禮這種對造型的提煉與轉(zhuǎn)化，正是地域特征升華為藝術(shù)語言的關(guān)鍵過程。

2.構(gòu)圖與空間的轉(zhuǎn)化

白羽平是當代著名畫家，山西右玉人，他時?；刈约荷類鄣墓蕡@寫生，其筆下的大多數(shù)作品都描繪了山西的景象，但又不被具象的事物所限制和框定。正如齊白石曾把作畫的妙處定義在“似與不似之間”，這種理論與白羽平的理念有異曲同工之妙。白羽平的油畫中強調(diào)中國元素及中國精神，他對故鄉(xiāng)的風(fēng)景進行深度挖掘，并吸取養(yǎng)分，創(chuàng)作了一幅幅具有山西地域特色和文化內(nèi)涵的風(fēng)景油畫作品。他在太行山的油畫寫生作品便極具特色，運用了豐富的構(gòu)圖手法和空間轉(zhuǎn)化技巧。

白羽平的作品《太行·榔樹園之二》為研究山西風(fēng)景油畫創(chuàng)作提供了寶貴的藝術(shù)借鑒。在這幅作品中，畫面以雄偉的山脈為主體，同時將民居、農(nóng)田等元素融入自然景觀，豐富了畫面，使畫面更具地域特色。高聳巍峨的山脈和山腳的土地采用深色調(diào)，奠定了畫面的整個基調(diào)，民居則運用淺色調(diào)，點綴其中。天空與地面的比例關(guān)系也值得人們探究：天空在畫面中占少量面積，強調(diào)山脈溝壑的交錯縱橫感。在空間上，白羽平運用了近景與遠景的對比，如近處的田居和遠處山脈的對比。近處暖白色調(diào)的民居采用平面化的處理方法，中景的民居則有強烈的立體感、縱深感，二者形成了一種強烈的對比。畫面中的近景描繪細膩、質(zhì)感強烈，遠景則簡化處理，采用幾何化的概括手法，但又保持了山西山脈的形態(tài)特征，既深人細節(jié)，又超脫了具體物象，同時呈現(xiàn)出由近及遠的層次感。白羽平通過透視原理，將視線引向遠方，設(shè)計了完美的視覺流程，使畫面具有形式美感。此外，白羽平在作品中巧妙地運用虛實相生的手法，營造出一種朦朧、詩意的美感。實處民居描繪精細，遠山和天空則為虛，虛處留給觀眾無限的想象空間，使畫面意境深遠。白羽平的這幅作品隱喻著自然地理、人文積淀與藝術(shù)表現(xiàn)三者間的深度對話。

3.色彩與光影的轉(zhuǎn)化

色彩是油畫藝術(shù)中最為直觀的情感表達方式，它能夠直接觸動觀者的視覺神經(jīng)，傳遞畫家的情感和藝術(shù)理念。山西四季分明、光照充足，為油畫創(chuàng)作提供了豐富的光影效果。

三、結(jié)語

山西地區(qū)色彩豐富多樣，既有黃土高原的厚重，又有綠樹成蔭的清新，為油畫創(chuàng)作提供了豐富的色彩素材。白羽平在色彩表現(xiàn)上深受中國傳統(tǒng)繪畫“隨類賦彩”理念的啟發(fā)，其作品常以綠色、黃色和白色為主調(diào)，通過精心選取的固有色強化畫面的地域特征。在色彩構(gòu)成方面，藝術(shù)家采用高度概括的色團處理手法，以明暗對比為切入點，將畫面解構(gòu)為若干色域區(qū)塊。在保持整體色調(diào)和諧統(tǒng)一的前提下，通過細膩的色相微差與明度變化，既豐富了畫面的視覺層次，又強化了作品的形式構(gòu)成感。這種獨特的色彩語言既傳承了東方美學(xué)傳統(tǒng)，又展現(xiàn)出鮮明的個人風(fēng)格2。在太行山寫生系列中，白羽平對黃土高原的色彩基調(diào)進行了藝術(shù)處理。他不僅忠實地再現(xiàn)了黃土的本色，還通過色彩的冷暖對比、明暗變化增強了畫面的情感表達。色彩與光影相互映襯，共同構(gòu)建了一個和諧統(tǒng)一的畫面。白羽平通過色彩的溫度和光影的強度傳達了太行山的雄偉與滄桑，同時表達了自己對這片土地的深厚情感。在描繪太行山的秋季風(fēng)光時，他巧妙地運用了金黃色與暗紅色的搭配，使畫面既有豐收的喜悅，又有歲月的沉淀。

（二）山西風(fēng)景元素在油畫中的精神內(nèi)涵

關(guān)注地域文化是對中華傳統(tǒng)文化的一種弘揚，也是美術(shù)家探索油畫中國化、民族化的道路之一[4。山西風(fēng)景文化以其厚重的歷史積淀與獨特的地域風(fēng)貌，為油畫創(chuàng)作提供了豐沃的審美土壤與精神滋養(yǎng)。黃土高原的蒼茫、晉商大院的深邃、佛教石窟的莊嚴，不僅是視覺符號的源泉，還是文化記憶的載體。在全球化浪潮沖擊藝術(shù)個性的今天，山西的地域文化啟示人們，油畫創(chuàng)作既要扎根于本土土壤，從自然與人文景觀中提煉獨特的藝術(shù)語言，又要以開放的態(tài)度融合中西技法，使作品既具東方意蘊，又有當代表達。

從蘇高禮故鄉(xiāng)題材的作品中，人們可以感受到其始終秉持著以情馭藝的理念，其作品在感性抒發(fā)與理性表達之間保持著微妙的平衡，情感如熾熱的巖漿奔涌，理性則似沉穩(wěn)的地殼將其收束成形。無論時代如何變遷，他那飽含鄉(xiāng)愁的筆觸始終如一，每一幅畫作都是對故土深情的詩意告白?？v觀其藝術(shù)生涯，不僅能清晰追溯每件作品的創(chuàng)作脈絡(luò)，還能觸摸到那顆永不停歇的赤子之心，那是對家園故土永不褪色的眷戀，更是對油畫民族化道路執(zhí)著探索的生動見證。蘇海江曾經(jīng)這樣描述自己的父親：“回到家鄉(xiāng)兩眼放光。”這足以表明蘇高禮對故王的深厚情感。在方寸畫布之間，蘇高禮以真摯無畏的藝術(shù)實踐，完成了一場持續(xù)終生的文化尋根之旅。

筆者很榮幸出生于山西，認為作為創(chuàng)作者，應(yīng)當深入山西的山川古跡，感受其歷史脈搏，在寫生與創(chuàng)作中探索油畫材料的本土化表現(xiàn)；作為研究者，需梳理山西風(fēng)景文化的美學(xué)特征，挖掘其對油畫構(gòu)圖、色彩、肌理的潛在影響；作為文化傳承者，更應(yīng)肩負使命，以畫筆重塑三晉大地的精神圖景，讓地域文化在當代藝術(shù)中煥發(fā)新的生命力[5]。唯有如此，油畫創(chuàng)作才能超越簡單的風(fēng)景再現(xiàn)，成為承載文化記憶、彰顯民族自信的藝術(shù)載體，在世界藝術(shù)之林中綻放獨特的光彩。

同樣是山西人的著名畫家白羽平扎根中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化沃土，始終將三晉大地作為自己藝術(shù)創(chuàng)作的精神原鄉(xiāng)。中國人特有的鄉(xiāng)土情懷在他筆下得到淋漓盡致的展現(xiàn)，那些熟悉的村落、山川、草木不僅構(gòu)成了其繪畫的核心母題，還成為取之不盡的創(chuàng)作源泉。正是這種對民族文化根脈的自覺追尋與回歸，賦予白羽平藝術(shù)作品永恒的生命力，讓黃土高原的質(zhì)樸之美通過他的畫筆煥發(fā)出震撼人心的藝術(shù)光彩。

參考文獻：

[1]梁華.論齊白石“似”與“不似”的繪畫觀[J].漢江師范學(xué)院學(xué)報，2023（6）.89-93.

[2]李琪.探究山西地域特色對油畫風(fēng)景創(chuàng)作的影響[D].太原：太原理工大學(xué)，2018.

[3]蔡艷艷.探究蘇高禮對地域傳統(tǒng)繪畫的藝術(shù)特色在油畫中的表現(xiàn)[J].藝術(shù)品鑒，2018（8）：32-33.

[4]田再苒.地域文化特征與油畫創(chuàng)作的關(guān)聯(lián)性研究：以西藏地區(qū)為例[J].名家名作，2025（6）：37-39.

[5]于淼.黃土地域文化影響下的油畫風(fēng)景寫生與創(chuàng)作[J].流行色，2021（11）.62-63.

作者簡介：

張銘真，大連外國語大學(xué)碩士研究生。研究方向：美術(shù)學(xué)（油畫）。