要而言之,無論是視覺經(jīng)驗(yàn)還是精神意涵,戴鷹先生的作品都為我們呈現(xiàn)了一場(chǎng)盛大的演出。他沒有落入傳統(tǒng)中國(guó)畫筆墨圖式蕭規(guī)曹隨、陳陳相因的窠臼,反而在喧囂的當(dāng)代社會(huì)中開辟出他的空靈沉靜的山水意境,帶我們回歸到臥游的審美趣味。
有言“傳統(tǒng)中國(guó)山水畫是古老的繪畫語匯的傳承”。高居翰(James Cahill)等西方藝術(shù)史學(xué)家曾提及,說中國(guó)畫是“一代又一代被繪畫影響的繪畫”??陀^上,他們對(duì)中國(guó)繪畫的認(rèn)知因文化背景的不同而不同,或許還存在著多種誤讀,但有的時(shí)候,我們的確也在關(guān)注同樣的問題。通過梳理近些年的展覽,我們能真切地感受到,當(dāng)代的中國(guó)畫家們存在尚新求變的迫切意圖。但是,如何讓“獨(dú)辟蹊徑、跳出窠臼”的愿望擺脫強(qiáng)目的性的標(biāo)新立異的程序堆疊,讓這個(gè)愿望不僅僅是一個(gè)愿望?在我的視野里,戴鷹先生恰恰處在這個(gè)重要的節(jié)點(diǎn)上。
從視覺經(jīng)驗(yàn)的角度來看,戴鷹先生厘革了很多傳統(tǒng)水墨山水的創(chuàng)作語言。這包括三維的創(chuàng)作過程和二維的藝術(shù)表達(dá),呈現(xiàn)于媒介尺幅、樹石技法、筆墨觸覺、光色效果等之間。他吸收的西方藝術(shù)創(chuàng)作的有益影響,以及他本身高越的藝術(shù)感受力和審美情趣,共同促成了這一點(diǎn)??梢哉f,他的創(chuàng)作是以自己的文化精神和審美品格為體,融入了一些西方藝術(shù)的實(shí)踐思維和形式語言。站在這個(gè)角度賞味戴鷹先生的畫作,從《循聲流泉穿林去》《山中一夜雨》《古木無人》中,我們可見他長(zhǎng)于運(yùn)用繪畫構(gòu)成元素的各種矛盾關(guān)系,比如筆觸的粗獷與細(xì)膩,塊面的平面裝飾性與物體肌理的立體變化效果,還有水墨對(duì)沖所形成的物體邊緣趣味。他似乎尤其擅長(zhǎng)這一點(diǎn),在作品《鉛色冬至》《云根》《雨洗青山》中,也常使用各式濃淡墨色的對(duì)沖,讓不同的對(duì)象之間呈現(xiàn)出硬朗與柔和的呼應(yīng)效果。他的繪畫過程有著很強(qiáng)的寫意性,但畫面效果又有一定的工筆裝飾意味。我們遠(yuǎn)觀他的作品,乍一看,水墨淋漓、光影絮絮、氤氳一體,放大到細(xì)節(jié),還能看出墨分五彩、筆觸交融,經(jīng)得起推敲。
誠(chéng)然,對(duì)于傳統(tǒng)中國(guó)山水畫的語匯,我們并不是抱著摒棄的態(tài)度,仿古、崇古、高古、作畫略有古意等一直以來都是評(píng)論語系中常見的褒義詞。但是,要如何學(xué)古而不泥古,做到賡續(xù)得法,讓繪畫有視覺價(jià)值的同時(shí),也有精神內(nèi)容與文化靈魂,這才是更重要的事情。戴鷹先生完美地踐行了這一點(diǎn)。《三千之外》帶我們感受戴鷹先生的生活方式和人生態(tài)度,為我們理解他畫作中所列意象,尤其是他的圖式意涵,指出了一些可能的方向。在漫漫藝術(shù)長(zhǎng)路上,他的學(xué)習(xí)輸入與創(chuàng)新輸出始終同處格式塔之中,通過他真實(shí)自然的經(jīng)驗(yàn)和表達(dá),賦予了繪畫豐富的精神世界和文化意涵。
我們方才談他的技法、墨法、筆法,可以說是為當(dāng)代中國(guó)的水墨山水找到了尚新求變的方法論。尤其是他在繪畫中注入文化性的、精神性的內(nèi)容的過程,更是為水墨山水在如何有取舍地繼承前人,如何“外師造化、中得心源”找到了一條新的出路。從他部分畫作的構(gòu)圖呈現(xiàn),以及空靈邈遠(yuǎn)的生動(dòng)氣韻之中,我們都能追溯到一些宋畫的氣質(zhì),追溯到那個(gè)山水畫拓荒的時(shí)代,那些地域性的山水風(fēng)格,代表性的山水母題、樣式素材和空間布局等。我們似乎能夠從戴鷹先生的畫作中找到它們綿延的氣韻,他為我們塑造了一個(gè)可供臥游的場(chǎng)景。我們注意到,戴鷹繪畫與宋畫的精神又并非完全趨同。在宋畫時(shí)代,理學(xué)的“窮理以致其知”影響深遠(yuǎn),人們?cè)诰裆细嗟乇憩F(xiàn)出自然理想和人欲克制,對(duì)于描繪自然的畫,人們更傾向于寫實(shí)地描摹。然而,在戴鷹先生的繪畫中,雖然我們也能從他描繪對(duì)象真實(shí)的肌理效果和身臨其境的觀看體驗(yàn),感受到我們與自然拉近了距離,但他同時(shí)也擁有當(dāng)代語境,以具象之物重構(gòu)抽象之所,這讓他并不是簡(jiǎn)單地作為模仿者和旁觀者存在,而是試圖在喧囂的塵世中構(gòu)建一個(gè)空靈之所。他對(duì)畫作所附加的這些審美和情懷,那種對(duì)于觀看者而言撲面而來的空靈味道,則更加動(dòng)人。
我曾經(jīng)在中國(guó)美院讀書時(shí),聽過德國(guó)學(xué)者勞悟達(dá)(Uta Lauer)教授關(guān)于陳洪綬芭蕉圖式的研究報(bào)告,深受啟發(fā)。就像陳洪綬繪制芭蕉圖式與其人生經(jīng)歷和宗教信仰息息相關(guān)一樣,我們能夠理解一位畫家常用的、善用的自然圖式,應(yīng)該在他的生命歷程和心靈世界中占據(jù)了相當(dāng)重要的地位,以至于他不吝筆墨,反復(fù)地將這些意象繪制進(jìn)自己的作品中。所以,對(duì)戴鷹先生而言,他學(xué)習(xí)重構(gòu)和自我創(chuàng)構(gòu)的圖式也應(yīng)承載著重要的文化意涵。通過對(duì)這些意象的集合表達(dá),我們仿佛能夠?qū)⑺膭?chuàng)作過程、觀眾的觀看和對(duì)話過程與他的作品融為一體,共同構(gòu)建了一場(chǎng)關(guān)于戴鷹精神世界的多重?cái)⑹?。他在這個(gè)過程中表達(dá)了自己的人生,曾經(jīng)為生活奔波,但終于是繪畫讓他從世俗中抽身,安靜下來了。他將道藝人生的純粹與對(duì)自然生命的熱愛述諸筆端。雖然我們談?wù)撊缃竦睦L畫,好像少了一些張彥遠(yuǎn)那個(gè)時(shí)代“成教化,助人倫”的功能,但戴鷹先生的繪畫的確能夠影響一些觀者的人生態(tài)度。因?yàn)樗木褫敵霾⒉幌窈芏唷盀橘x新詞強(qiáng)說愁”的框架套路,也不是死板的繪畫程式的疊加,而是一種更加真實(shí)自然的流露。從阿比·瓦爾堡(Aby Warburg)和歐文·潘諾夫斯基(Erwin Panofsky)的圖像學(xué)的角度來看,我們?cè)谟^看他的繪畫時(shí),更容易從前圖像志描述過渡到圖像志分析和圖像學(xué)解釋的階段。形式媒介擁有文化和情感沉淀的意味,所以我們能與之共鳴,所以我們會(huì)自發(fā)地闡述和詮釋這些意象的意義??梢哉f,戴鷹先生既實(shí)現(xiàn)了古老程式的消解,也完成了文化意境在今日的重構(gòu)。
要而言之,無論是視覺經(jīng)驗(yàn)還是精神意涵,戴鷹先生的作品都為我們呈現(xiàn)了一場(chǎng)盛大的演出。他沒有落入傳統(tǒng)中國(guó)畫筆墨圖式蕭規(guī)曹隨、陳陳相因的窠臼,反而在喧囂的當(dāng)代社會(huì)中開辟出他的空靈沉靜的山水意境,帶我們回歸到臥游的審美趣味。他在今天的藝術(shù)生態(tài)中,重拾了人文的高度,這是非常難能可貴的。繪畫史需要經(jīng)由繪畫走向歷史,而藝術(shù)史其實(shí)是藝術(shù)家的歷史。在水墨山水向當(dāng)代語境轉(zhuǎn)型的過程中,戴鷹先生無疑是這個(gè)時(shí)空的大師。
向戴鷹先生致敬。
王怡心
俄克拉荷馬州立大學(xué)在讀碩士,亞洲藝術(shù)史、西方藝術(shù)史等本科課程助教;OSU Gardiner美術(shù)館委員會(huì)成員及策展助理,參與藝術(shù)家和展品選擇、展覽互動(dòng)策劃等工作。目前以陳洪綬繪畫為中心,研究明末清初畫家身份的建構(gòu)及其與社會(huì)文化背景的互構(gòu)作用。