康定斯基的繪畫語言及創(chuàng)作思想研究

塞尚以后的現(xiàn)代派徹底地推翻了傳統(tǒng)的自然主義美術觀念，并由此產(chǎn)生了一種深刻的、偏激的藝術反思。德國史學家阿爾森·波里布尼在其著作《抽象繪畫》一書中指出：“抽象藝術真可稱得上是二十世紀典型的藝術樣式了，可是沒有一個人敢斷言它屬于通俗的藝術樣式。對于廣大民眾來說，它仍然像喜馬拉雅山一樣—太高、太遠，無從探測，不可理解?！?0世紀是一個藝術大爆發(fā)的時代，一批思想前衛(wèi)、勇于創(chuàng)新、勇于突破的藝術家們拋棄了以具象為美的西方審美理念，用抽象的形式語言來表現(xiàn)“內(nèi)在精神”“內(nèi)在需要”，并將其以繪畫創(chuàng)作的方式表現(xiàn)出來。康定斯基是20世紀西方抽象派藝術家，被認為是抽象藝術的先驅(qū)之一。他的著作《論藝術的精神》《關于形式問題》《點、線、面》被譯為各種語言版本，并在世界范圍內(nèi)流傳?？刀ㄋ够⒌某橄罄L畫理論系統(tǒng)以及他對抽象藝術的探求瓦解了西方傳統(tǒng)美術創(chuàng)作的形式構造，以形、色為表現(xiàn)對象，主張表現(xiàn)藝術的“內(nèi)在精神”和“內(nèi)在需要”，將審美對象由有形的形式轉(zhuǎn)變成抽象的符號，突出符號所蘊含的精神內(nèi)涵，使藝術進入一種超越時間和空間的更為純粹的狀態(tài)?？刀ㄋ够谒摹痘貞涗洝分袑懙溃骸拔矣性S多地方都要自責，但有一點是我始終忠于的，那就是內(nèi)心的表現(xiàn)，這就是我的藝術自的，我要堅持到底?！笨刀ㄋ够阉囆g看作人的主觀情感的結果，他主張美術作品要脫離客觀的物質(zhì)世界，表現(xiàn)情感，觸及心靈的深處。同時，他的繪畫語言與“新藝術”的內(nèi)在表現(xiàn)觀念相契合，從而創(chuàng)造出更加和諧、更富有感染力、更加震撼人心的視覺效果?？刀ㄋ够谧约旱拿佬g理論中總是把“靈魂”視為藝術創(chuàng)造的中心，那么，靈魂如何借助繪畫語言以及思想進行展現(xiàn)？康定斯基為何把藝術精神看得如此重要？在這樣的疑問中，本文將探索康定斯基的繪畫語言及創(chuàng)作思想，為當代藝術創(chuàng)作的開展提供助力。

一、康定斯基繪畫創(chuàng)作概述

抽象畫主要是指從20世紀開始，試圖脫離對大自然的模擬繪畫的一種表現(xiàn)形式獨特的畫。抽象畫可歸納為兩種，即自然的和幾何的。自然抽象就是從自然界中提煉出富有表現(xiàn)力的要素，經(jīng)過對圖像的歸納、提煉，最終形成一幅圖像。幾何抽象法就是用單純的幾何圖形來組成圖畫，不摻雜其他的修飾成分。在繪畫過程中，康定斯基試圖把繪畫和音樂結合起來，并從莫奈的作品中汲取靈感以豐富自己的理論和實踐。

在康定斯基的一生中，他的抽象派藝術創(chuàng)作的產(chǎn)生和發(fā)展包含許多學科的見解和研究結果，包括哲學、心理學、音樂、戲劇等學科?？刀ㄋ够跉W洲美術潮流中嘗試著把理性和非理性相結合?？刀ㄋ够诋吷膭?chuàng)作實踐中融入了當時先鋒美術的痕跡?？刀ㄋ够簧伯嬃?38幅油畫，730幅水彩。1910年，他首次繪制了一張抽象的水彩畫，這張畫被視為抽象派繪畫誕生的標志。在作品中，他拋棄了傳統(tǒng)的寫實手法，僅用抽象的顏色、線條表現(xiàn)出內(nèi)在的靈魂?？刀ㄋ够某橄笈勺髌凡坏诰虺霎嬅嬷械母鞣N因素，而且開創(chuàng)出一種新的繪畫語言，其富有表現(xiàn)力的顏色更是不斷刺激人們的感官，對現(xiàn)代藝術創(chuàng)作產(chǎn)生了重要影響。

二、《論藝術的精神》

（一）《論藝術的精神》創(chuàng)作背景

20世紀是人類社會發(fā)展和變革的重要時代，在這段時間里，社會科學實現(xiàn)了飛速發(fā)展，人類的思維方式也有了很大的改變。自從尼采宣布“上帝已死”之后，宗教神學就失去了原本的神圣和神秘色彩，而經(jīng)歷過20世紀的兩次世界大戰(zhàn)之后，人們開始將注意力轉(zhuǎn)移到自己的心靈世界上，繪畫也從對自然的關心轉(zhuǎn)移到了對人類心靈世界的關心?？刀ㄋ够阉淖髌贩譃槿齻€時期：1910年之前，他的作品屬于野獸主義；1910—1921年間，他的作品傾向于表現(xiàn)形式；1921年后，康定斯基的作品變得更抽象，屬于更有結構的抽象派。1909年，德國表現(xiàn)主義盛行，康定斯基是德國表現(xiàn)主義的主要領導者，并成為慕尼黑新藝術家聯(lián)合會的首任會長。1910年，康定斯基完成了他的第一幅表現(xiàn)主義畫作《即興》，這是康定斯基通向人類心靈深處之路的一次成功的嘗試。在此期間，康定斯基的繪畫理念開始萌芽，他的《論藝術的精神》就是以此為基礎進行創(chuàng)作的?！墩撍囆g的精神》是康定斯基在抽象繪畫之路上進行的一次理論探索，他將藝術看作一種心靈的問題，而不是物質(zhì)的問題，這標志著他的繪畫從早期以表現(xiàn)主義為主轉(zhuǎn)向以抽象為基礎。

（二）《論藝術的精神》中的藝術繪畫語言

康定斯基的《論藝術的精神》一書是他最早系統(tǒng)論述其藝術思想的專著?？刀ㄋ够凇墩撍囆g的精神》一書中寫道：“每一種藝術都是它所處的時代的產(chǎn)物?！币簿褪钦f，康定斯基的藝術是這個時代的產(chǎn)物，它與以前的任何一個時代的藝術都不一樣。這也意味著，康定斯基的作品有其時代的精神根源，與社會整體思想的發(fā)展有著密切的關系。同時，康定斯基更多地關注一件作品所給人帶來的心靈震撼。康定斯基在《論藝術的精神》一書中對物質(zhì)主義進行了批判，認為藝術應該關注精神方面的問題，而不是物質(zhì)方面的問題。康定斯基提倡將繪畫與音樂相融合，主張繪畫借鑒音樂的構成手段，追求畫面的音樂感受力等，還提出了“內(nèi)在需要”“內(nèi)在聲音”“綜合藝術”“隱性結構”等概念，并對其進行了系統(tǒng)的研究。在康定斯基的繪畫語言中，這些理論上的成果也得到了很好的展現(xiàn)。

（三）《論藝術的精神》中的藝術內(nèi)在需求

康定斯基提出了“內(nèi)在必需之原則”的理論，他認為藝術是人的主觀情感的結果，并且認為凡是內(nèi)在需要的、發(fā)源于心靈的，就是美的，所以藝術要脫離客觀的表象現(xiàn)實去表現(xiàn)人的靈魂?？刀ㄋ够€認為，在“內(nèi)在必需之原則”中，顏色與構圖的形式都是在表達內(nèi)心需求。色彩和形式是繪畫語言的重要組成部分，它是精神內(nèi)在和諧的物質(zhì)載體?？刀ㄋ够J為，色彩可以產(chǎn)生一種暫時性的刺激，也就是通過人的感官進入人的內(nèi)心，不同的顏色會帶來不同的主觀感受，有的色彩是溫柔的，有的則是單調(diào)乏味的，調(diào)色盤上的每一種顏色都有其韻味?？刀ㄋ够鶎㈩伾扔鳛殇撉俚那冁I，把眼晴比喻為音錘，把心靈比喻為繃緊的琴弦。康定斯基認為一幅畫的最終組成是顏色和形狀，他主張顏色和形狀可以獨立于客觀物象，傳達藝術家的內(nèi)在精神和情感（圖1）。

（四）《論藝術的精神》中的藝術內(nèi)在聲音

康定斯基的“內(nèi)在聲音”包含三個方面的含義。第一，感官聯(lián)覺或通感：指人體不同的感官之間存在一定的關聯(lián)性，尤其是視覺與聽覺之間的相互補充和促進。第二，繪畫范疇的抽象表達：在繪畫中，“內(nèi)在聲音”表現(xiàn)為“運動”和“張力”等抽象狀態(tài)，這是對自然狀態(tài)下藝術創(chuàng)作的一種抽象表達。第三，與宇宙精神同一的特性：指“內(nèi)在聲音”具有與天地之靈同質(zhì)的特質(zhì)，是一種超越物質(zhì)世界的精神共鳴。此外，他詳細地闡述了繪畫的形態(tài)和顏色的內(nèi)部音響。他對不同色彩、不同形態(tài)的點、線、面帶給人們的主觀感受進行了科學的剖析，這就是所謂的“絕音”?？刀ㄋ够€論述了多種聲音的結合，使之成為一個協(xié)調(diào)的整體理論?？刀ㄋ够睦L畫語言與音樂有著深刻的聯(lián)系，他認為色彩和形狀可以像音樂中的音符與和弦一樣，喚起觀者的情感共鳴。他的作品中常常體現(xiàn)出一種節(jié)奏和動態(tài)，仿佛將聲音轉(zhuǎn)化為視覺元素。康定斯基的著名作品《幾個圓圈》就是基于“內(nèi)在聲音”的理論進行創(chuàng)作的，在這一作品中看不到任何具體的形態(tài)展示結果，更多的是將繪畫語言進行重構，而圓圈只不過是單純的形態(tài)與顏色的組合。很長一段時間內(nèi)，康定斯基都把“圓形”作為自己作品創(chuàng)作的基調(diào)。

（五）《論藝術的精神》中的隱喻符號

在康定斯基看來，形式和色彩只是他達到藝術創(chuàng)作目的的一種方式。他認為藝術本身是一種內(nèi)在的運動，是“心靈的興奮所引發(fā)的內(nèi)部共鳴”，因此，畫家應注意到繪畫語言的內(nèi)在價值，即精神的價值。從康定斯基的創(chuàng)作中可以看出畫作的主題性含糊不清，自然物象被高度地符號化、秩序化，色彩的選擇依賴于對人的心靈的有意刺激，而符號和精神之間形成了一種相應的關系。對于康定斯基的抽象派作品中隱含的意義，隱喻符號是一個重要的切入點?？刀ㄋ够诶L畫作品中將自己熟悉的自然形象陌生化、抽象化和神秘化，用他的靈魂所感覺到的象征符號來表現(xiàn)他自己的意志?？刀ㄋ够诔橄螽媱?chuàng)作的過程中曾使用馬和騎士作為標記，如在康定斯基1913年所作的《有白邊的畫》中，雖然騎士和馬的形象已經(jīng)難以直接辨認，但康定斯基解釋說，這些元素仍然存在于畫面中。從左上方到右下方有三道黑色的線條，分別是俄羅斯的三駕馬車，中間一道白色的線條是騎士的長槍，槍尖直指左邊的龍。從他的藝術作品創(chuàng)作中，人們能夠看到符號作為藝術表達的一種獨有的語言模式，表達了康定斯基對現(xiàn)實理性主義的不滿，及其內(nèi)心被壓抑的無意識形態(tài)，印證了他想脫離世俗、回歸精神世界的一種強烈愿望。

三、康定斯基的藝術創(chuàng)作思想

康定斯基的抽象派藝術變革使藝術擺脫了西方繪畫的象征主義藩籬，為其提供了無限的創(chuàng)作表達空間?？刀ㄋ够岢某橄笈梢彩菍λ囆g綜合觀念的補充。各門類之間的相互滲透、多學科的相互融合為人們闡釋藝術語言的結構提供了新的途徑，同時也為當代藝術的創(chuàng)作方式與美學規(guī)律探索提供了新的途徑。這樣，就實現(xiàn)了“內(nèi)在精神”的無障礙溝通。康定斯基繪畫創(chuàng)作的主要特征是具有“自我完整”和“自我獨立”兩種形式語言。形、色是相互補充、相互協(xié)調(diào)的有機整體，表現(xiàn)了抽象畫的審美體驗和活力。觀者在欣賞畫作的過程中實現(xiàn)了一種抽象的審美心理活動，創(chuàng)作者的主體性表達與客觀世界并無直接的關聯(lián)，其表現(xiàn)結構即審美客體。因此，欣賞者只要去映照自己的心靈即可，不必去想“像”和“不像”，這樣，主體結構中所蘊含的心靈意象就會給人以深刻且具象化的感受。康定斯基的抽象派繪畫創(chuàng)作思想既有主觀表現(xiàn)性，又有客觀心靈的抽象性，這是一種完全顛覆了西方傳統(tǒng)的具象模擬的造型理念，喚醒了人的主觀意識，反映了藝術發(fā)展的內(nèi)在規(guī)律。他所建構的現(xiàn)代藝術中的抽象思考方式無不體現(xiàn)著現(xiàn)代美學與形態(tài)觀念，放射出理性探究之光。

四、結語

康定斯基是現(xiàn)代抽象藝術的先驅(qū)之一，他用一種清晰的藝術發(fā)展理念對西方傳統(tǒng)繪畫的表達主題與內(nèi)在結構進行了改造，對傳統(tǒng)繪畫創(chuàng)作中的“為繪畫藝術立法”進行了強有力的突破，確立了一種“內(nèi)在精神”支配下的抽象派構造論。盡管他用很多理論著作來闡述自己的藝術觀念，但他的抽象畫看起來仍然較為隱晦，尤其是他的形式和色彩語言的表現(xiàn)和他的理論解釋并不絕對相符，這增加了對其繪畫語言以及創(chuàng)作思想的理解難度。然而，研究康定斯基的繪畫語言和創(chuàng)作思想仍然是有必要的，因為語言可以幫助人們克服理解困難，至少可以讓觀者明白畫家對自己處境的理解，體會到隱藏于其繪畫語言和創(chuàng)作思想中的內(nèi)在品格和價值。

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作者簡介：

任煦羲，碩士，貴州黔南科技學院助教。研究方向：美術學（油畫）、繪畫創(chuàng)作語言。