審美能力的培養(yǎng)在小學美術教學中占據(jù)著舉足輕重的地位。它不僅能促進學生的情感和認知發(fā)展,還能幫助他們構建跨學科的知識體系。在實際教學中,教師須注重引導學生深入觀察生活,細膩感受萬物之美;鼓勵學生跨界思考,融匯多元文化,加強互動交流,培養(yǎng)批判性思維。
促發(fā)展、強素養(yǎng)、提能力:小學美術教學中審美能力的培養(yǎng)價值
促進學生情感與認知的和諧發(fā)展。審美教育能夠激發(fā)學生的情感共鳴,使其在欣賞美和創(chuàng)造美的過程中體驗到愉悅感和滿足感。這種積極的情感體驗有助于學生養(yǎng)成健康的心態(tài),增強自我認同。同時,審美活動也是一個認知過程,要求學生學會觀察、分析、比較和評價,從而提升他們的觀察力、想象力和判斷力。
強化學生跨學科的綜合素養(yǎng)。審美教育并非孤立于其他學科之外,而是與語文、歷史、科學等學科緊密相連。例如,在研究不同文化背景下的藝術作品時,學生可以了解到世界各地的歷史和風俗,拓寬國際視野;在探索色彩和形狀的組合規(guī)律時,學生則能觸及數(shù)學和物理學的知識。通過美術學習,學生能夠建立起跨學科的知識網(wǎng)絡,提升綜合運用知識的能力。
提高學生社會交往與合作能力。在集體創(chuàng)作或討論藝術作品的過程中,學生需要學會傾聽他人的觀點,表達自己的想法,并與他人協(xié)作完成任務。這些經(jīng)歷有助于學生培養(yǎng)良好的溝通技巧和團隊精神,理解尊重差異的重要性,學會在多元文化背景下進行有效的交流。此外,通過共同參與美術活動,學生還能增進彼此之間的友誼,建立積極的人際關系。
感受、跨界、互動、實踐:小學美術教學中審美能力的培養(yǎng)對策
深入觀察,細致感受。教師應注重引導學生深入地觀察美,細致地感受美,而不是對“美”僅進行表面的模仿;應鼓勵學生將個人情感與藝術創(chuàng)作相結合,表達真實的自我,從而有效激發(fā)學生的內(nèi)在動力,使其從被動接受轉(zhuǎn)為主動探索,提升自身審美感知的深度和廣度。
例如,在蘇少版四年級下冊“色彩的對比與和諧”這一課中,教師可以借助情境設置,讓學生在自然光線下觀察不同的色彩組合,如透過窗戶看樹葉在陽光下的微妙變化,或在雨后觀察天空中色彩的漸變。通過這種直觀的方式,學生能更加細致地感受色彩的豐富性和復雜性,體悟色彩對比與和諧的美妙之處。同時,教師可以通過提問鼓勵學生分享對色彩的感受,如“你認為哪種顏色能代表快樂?”“當你看到紅色和綠色在一起時,你會想到什么故事?”。
這些開放式問題能夠激發(fā)學生的想象力,使其將個人的情感與色彩相聯(lián)系,進而創(chuàng)造出富有個性的藝術作品。若要進一步深化學生對色彩的理解,教師可以分享一些世界名畫,如梵高的《星夜》和莫奈的《睡蓮》,分析其中的色彩運用,并引導學生討論藝術家是如何通過色彩來表達情感和意圖的。這種跨文化的藝術賞析不僅能拓寬學生的視野,還能幫助學生建立自身的審美判斷標準。
融會貫通,跨越邊界。打破學科界限,將美術與其他學科相融合,即鼓勵學生超越傳統(tǒng)藝術形式,嘗試跨界創(chuàng)作,這能拓寬學生視野,提高學生跨學科技能遷移能力和問題解決能力。教師可以通過設計跨學科項目,如結合歷史背景探討藝術風格變遷,或用科學原理解析色彩與光影,引導學生從多個角度思考藝術的本質(zhì),從而深化對美的理解和表達。
以蘇少版美術四年級下冊“對比的藝術”一課為例,教師可以“對比的藝術”為主題,巧妙地融入歷史元素,邀請學生一同追溯不同時期的藝術風格,如文藝復興時期的明暗對比和印象派中的冷暖色對比。通過講述每種藝術風格背后的歷史背景和社會變遷,學生不僅能理解藝術形式的演變,還能感悟到,藝術與時代的緊密相連是人類文化的一種映射。這種跨學科的關聯(lián),使得藝術學習不再孤立,成了一個生動的文化解讀過程。
此外,教師也可以借助科學原理為學生打開新世界的大門。當討論色彩與光影的對比時,教師可以引入光學實驗,演示不同光線條件下色彩的變化,解釋色彩理論與視覺感知的關系。例如,通過簡易的棱鏡實驗展示光的分解,或利用反射和折射原理探討陰影的形成。這些實踐活動不僅能夠增強學生對色彩對比原理的直觀理解,還能激發(fā)他們的好奇心和探究欲。如此一來,學生將在享受藝術創(chuàng)作樂趣的同時,學會如何以更寬廣的視野去觀察和理解世界,這種綜合性的學習體驗無疑為他們未來的學習和生活奠定了堅實的基礎。
互動對話,激發(fā)思辨。美術教學需要一個開放的交流環(huán)境,來承載師生之間的互動和學生的創(chuàng)意發(fā)揮。通過提問和辯論的方式,教師能夠督促學生進行主動思考,鍛煉語言表達和邏輯思維能力,提升藝術作品鑒賞的深度和廣度。
以蘇少版美術五年級下冊“理想的居住環(huán)境”一課為例,教師可以提出開放性問題,如“你的理想居住環(huán)境是什么樣的?”以激發(fā)學生的想象力與個性表達,讓他們圍繞自然、科技、舒適度等方面展開熱烈討論。隨后,教師可以組織一場小型辯論會,將學生分為不同小組,分別支持或反對特定的設計理念,如環(huán)保材料的使用與否。這種互動不僅能鍛煉學生的邏輯思維和語言表達能力,還能讓他們學會從多個角度審視藝術作品,鍛煉形成批判性思維。
此外,教師還可以展示來自世界各地的藝術作品,涵蓋不同文化背景下的居住環(huán)境,引導學生進行觀察和分析。實際上,在欣賞的同時,學生也將嘗試用自己的方式去創(chuàng)作,以表達自己對理想居住環(huán)境的理解。如此,美術課堂成了思想碰撞和創(chuàng)意迸發(fā)的樂園,能夠有效提升學生的審美鑒賞力和創(chuàng)造力。
實踐創(chuàng)新,積累經(jīng)驗。小學生思維活躍,充滿想象力和創(chuàng)作力。在美術教學中,鼓勵學生在實踐中嘗試新技法,精益求精,不斷追求創(chuàng)作上的完美,能夠培養(yǎng)學生的實踐能力和創(chuàng)新精神,使他們在藝術創(chuàng)作中敢于挑戰(zhàn),勇于探索未知。因此,教師應提供多樣化的實踐機會,如實地考察、藝術競賽等,讓學生在親身體驗中積累經(jīng)驗。
以蘇少版美術五年級下冊“橋”這一課的教學為例,考慮到小學生的認知特點,教師須先通過多媒體展示世界各地各式各樣的橋梁,從古樸的石拱橋到現(xiàn)代的斜拉橋,每一張圖片都要激發(fā)學生的好奇心。緊隨其后,教師可以引入“橋”的歷史與文化背景,讓學生在了解橋的功能與美學價值的同時,也領略到人類智慧的結晶。
同時,教師可以組織一次實地考察活動,帶領學生參觀當?shù)鼐哂写硇缘臉蛄海屗麄兘嚯x觀察橋梁結構,感受工程與藝術的完美融合。在實地考察后,教師須鼓勵學生運用所學知識,嘗試設計并建造自己的“理想之橋”。此時,教室將變成一個充滿創(chuàng)意的工作坊,學生不僅可以用畫筆描繪心中的橋,還可以利用各種材料,如紙板、木棍、繩索等,動手制作模型。在這個過程中,教師作為指導者,須提供多種技法的示范,如透視法、色彩搭配、材質(zhì)選擇等,讓學生在實踐中學習,在學習中實踐。此外,教師還可以組織藝術競賽,激勵學生將自己的作品展示出來,相互評價,共同進步。這種多元化的教學方式不僅能讓美術課堂變得生動有趣,更能培養(yǎng)學生的觀察力、創(chuàng)造力以及團隊合作精神。
總之,在小學美術教育的實踐中,教師倡導學生以敏銳的目光探索世界,用心去感知藝術之美,這不僅能夠提升他們的觀察能力,更能激發(fā)他們對美的深刻理解與感悟,從而提升學生的審美素養(yǎng)。
專家點評
本文立足小學美術課堂實踐,圍繞審美能力培養(yǎng)的核心目標,系統(tǒng)探討了審美教育的多維價值與實施路徑。作者以一線教師的視角,結合具體教學案例(如蘇少版課程“色彩的對比與和諧”“橋”等),提出了“感受—跨界—互動—實踐”四位一體的教學策略,兼具理論高度與實踐操作性。文章結構清晰,案例翔實,語言流暢,對小學美育工作者具有較高的參考價值。