維吾爾族卡龍琴藝術(shù)及制作工藝的傳承與發(fā)展（下）

（接上期）

三、卡龍琴的文化價值

（一）不竭的創(chuàng)新精神

卡龍琴自幾百年前傳入我國以來，通過世世代代的相傳，手工藝人們不斷積累和完善卡龍琴制作技藝，形成了獨(dú)特的制作技藝和藝術(shù)風(fēng)格，使其在中國這片土地上呈現(xiàn)出獨(dú)特的魅力，其外型結(jié)構(gòu)綜合體現(xiàn)了我國多元一體的文化特征。首先在琴體的外形方面便表現(xiàn)出了與阿拉伯國家卡儂琴極大的不同。從樂器的構(gòu)造上來看，維吾爾族的卡龍琴共鳴箱呈扁梯形，左曲右直，而阿拉伯的卡儂琴則雖也呈扁梯形，但其每條邊都為直邊。在中國傳統(tǒng)藝術(shù)中，曲線代表著和諧與統(tǒng)一的精神。曲線富有自然本有的節(jié)奏，是非人工的、非幾何性的，卡儂琴右邊琴框的彎曲形狀與中國傳統(tǒng)文化中對和諧的審美追求不謀而合。其次關(guān)于琴弦的排列也與同源的卡儂琴十分不同，阿拉伯卡儂琴的琴弦數(shù)量在63～84根之間，每組為三條同音弦。根據(jù)上文中史籍的記載和對比，可以推測出卡龍琴一開始傳入我國時可能也為三根弦一音，但現(xiàn)代的維吾爾族卡龍琴其琴弦的排列經(jīng)過改良為兩弦一音，只有最低的兩個音為單弦。相比之下，兩者在琴弦數(shù)量上有著明顯不同，這給兩種樂器帶來極其不同的音樂表現(xiàn)。

在琴體的設(shè)計方面，清朝時期與上世紀(jì)的維吾爾族所用卡龍琴在琴體右端的側(cè)面部分安裝控制琴弦張力的弦軸，如《欽定皇輿西域圖志》[6]喀爾奈，狀類洋琴……鋼弦之末施木軸似琴之枕，入于右端側(cè)面孔內(nèi)，轉(zhuǎn)其軸以定弦之緩急?！保ㄈ鐖D9）現(xiàn)代卡龍琴弦軸經(jīng)過改良，被安裝于右端琴體上方，大大地減少了卡龍琴琴弦的磨損。且隨著工業(yè)化的發(fā)展，弦軸材料也由原來的木制改良為了鐵制，更加有利于增強(qiáng)琴弦音高的穩(wěn)定性。琴體左端將原來穿孔式的固定琴弦方式（如圖10）改為使用掛弦釘鉤住琴弦，同時改良了琴碼的結(jié)構(gòu)，這一結(jié)構(gòu)是由一整個木條縱向粘貼于面板之上，并在木條上增加一層銅條以穩(wěn)定琴弦?？埱俑牧嫉倪^程中，世代卡龍琴手工藝人還十分注重與自然環(huán)境的協(xié)調(diào)，善于利用當(dāng)?shù)刭Y源和材料，最初的卡龍琴制作材料選用沙棗樹木材做琴框，核桃樹木材做面板。然而這種材質(zhì)所做的卡龍琴音色并不理想，經(jīng)過不斷地實(shí)驗(yàn)與探索，現(xiàn)在的卡龍琴全琴的木材均采用桑木，這一材質(zhì)的卡龍琴音色效果要比沙棗樹與核桃樹材質(zhì)的卡龍琴好得多。傳統(tǒng)的制作技藝融合了精湛的制作方法與創(chuàng)意，卡龍琴制作者們不斷創(chuàng)新，保留了傳統(tǒng)又與時俱進(jìn)，使得卡龍琴在現(xiàn)代社會中煥發(fā)出新的生機(jī)。

（二）獨(dú)特的音樂表現(xiàn)力

維吾爾族卡龍琴具有獨(dú)特的演奏方式與技巧，這使得該樂器富含了多樣的音樂表現(xiàn)。隨著時代的發(fā)展，人們對于音樂的審美也發(fā)生了變化，在這一過程中維吾爾族卡龍琴的演奏方式也隨之發(fā)生改變。在清朝乾隆年間所編寫的有關(guān)卡龍琴記錄中，都表明當(dāng)時的卡龍琴“以手冒撥指彈之取聲”。但發(fā)展至嘉慶年間時，此時關(guān)于卡龍琴的演奏方式都記錄為“以手冒撥指或木撥彈之”。維吾爾族卡龍琴演奏方式與世界上其它弦樂器的演奏方式都有所不同。古典吉他、埃及卡儂琴、琵琶等這一類弦樂器一般采用撥片撥弦發(fā)聲，也有采用其他擊弦裝置敲擊琴弦發(fā)聲，如鋼琴、揚(yáng)琴等。而卡龍琴的演奏需要特制的揉弦器和撥片同時演奏。維吾爾族民間卡龍琴的撥片一般采用竹片所制成，竹片的頂端被削減為一個角，演奏時用右手的大拇指和食指捏住撥片的上半段，前后撥動琴弦（圖11）。左手的揉弦器底部為一個四方形鐵塊，演奏時左手的大拇指、食指和無名指捏住揉弦器的上半部分，通過在琴弦上按壓和滑動可以帶來不同的音高與音樂效果?？埱俚娜嘞移魇瞧湟魳纷兓S富的關(guān)鍵，通過揉弦器按壓琴弦可以得到這組琴弦其本身小二度的音，這一特性在一定程度上拓寬了卡龍琴的音域，多種音高的存在能夠豐富音樂的音色變化，使得卡龍琴適應(yīng)更多音樂風(fēng)格。揉弦器除了按壓會產(chǎn)生音高的變化之外，在琴弦上下按壓或左右滑動揉弦器還可產(chǎn)生滑音、顫音、壓弦顫音等效果。許多樂器在演奏時都有滑音或顫音的音樂效果，但是卡龍琴與其他樂器都有所不同。由于卡龍琴揉弦器底部為鐵制，當(dāng)揉弦器底部與琴弦相接觸時，會使得卡龍琴在壓弦或滑動揉弦器時所產(chǎn)生的音色極具金屬色彩，這是其他傳統(tǒng)樂器所不具備的音樂效果，卡龍琴因此也能演奏出其他傳統(tǒng)樂器所不具備的音樂表現(xiàn)力。

（三）助推文化交流

自西漢時期起，我國便開拓了絲綢之路，并以和平的方式促進(jìn)了歐亞各國之間的文化與經(jīng)濟(jì)往來，各國之間交流相互碰撞出了優(yōu)秀且各具特色的藝術(shù)文化。新疆地處亞歐大陸的地理中心，自古以來都是“絲綢之路”的重要樞紐，不同的文化在此地交流，使得該地區(qū)的藝術(shù)文化十分多樣。當(dāng)今世界面臨著百年未有之大變局，各國之間的聯(lián)系日益密切，自2013年起，我國提出“一帶一路”重大倡議，以古絲綢之路的歷史符號為代表，推動構(gòu)建人類命運(yùn)共同體，促進(jìn)沿線各國經(jīng)濟(jì)與文化的交流與發(fā)展。現(xiàn)代維吾爾族卡龍琴作為刀郎民族所獨(dú)有的音樂文化符號，經(jīng)過在我國這片土地上的幾百年的發(fā)展，其音律、形制以及制作技藝等都體現(xiàn)出具有中華民族特色的文化內(nèi)涵，是中亞與東亞文化完美的結(jié)合，具有極大的文化代表性，是絲綢之路多元文化相互交融并最終形成具有我國民族特色的藝術(shù)見證?，F(xiàn)代其他伊斯蘭國家如埃及、伊拉克和阿爾及利亞的卡龍琴、印度的swaramandal都與我國的卡龍琴為同一起源，他們都有著一定的共性，但又具有各自不同的個性。這一特點(diǎn)會激發(fā)絲綢之路沿線國家的人對我國卡龍琴文化產(chǎn)生極大的好奇心與濃厚的興趣，以卡龍琴藝術(shù)及制作技藝為媒介來傳播中國文化，吸引更多人的關(guān)注與參與，從而增進(jìn)外界對于中國文化的認(rèn)識與了解，有助于增強(qiáng)我國的文化自信。

四、卡龍琴的保護(hù)與傳承

卡龍琴因其獨(dú)特的藝術(shù)魅力受到國家及政府的認(rèn)可，2006年刀郎木卡姆藝術(shù)先后被聯(lián)合國教科文組織和中國文化部評為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)?？埱僮鳛榈独赡究匪囆g(shù)中的重要樂器，于2013年被列入新疆維吾爾自治區(qū)第四批自治區(qū)級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄中。

（一）傳承現(xiàn)狀及影響因素

近年來卡龍琴藝術(shù)受到新疆政府的高度關(guān)注，其表演藝術(shù)已加入新疆部分音樂院校的正式課程，在喀什藝術(shù)學(xué)校、新疆藝術(shù)學(xué)院等學(xué)校中都開設(shè)有卡龍琴表演這一專業(yè)，并有系統(tǒng)的演奏課程和理論指導(dǎo)。但有關(guān)于卡龍琴制作技藝的傳承者相當(dāng)稀少。據(jù)筆者采訪調(diào)查，近年來跟隨非遺傳承人艾買爾·依米爾老師學(xué)習(xí)制作卡龍琴的人數(shù)僅為兩人，最終僅有一人學(xué)會卡龍琴的制作技藝。首先卡龍琴制作技藝與其他樂器相比而言較難，卡龍琴是刀郎熱瓦普中較大的樂器，其結(jié)構(gòu)較為復(fù)雜，平均20～30天左右才能完成一臺卡龍琴的制作。這為卡龍琴制作技藝的傳承帶來一定的困難。其次這一現(xiàn)象與卡龍琴藝術(shù)也息息相關(guān)。首先就學(xué)習(xí)演奏來說，卡龍琴的表演方式較其他維吾爾族樂器而言要難得多，由于其豐富的表演性使得學(xué)習(xí)卡龍琴的周期比學(xué)習(xí)其他樂器的時間要稍微長一些。其次除卻專業(yè)院校內(nèi)學(xué)習(xí)卡龍琴的學(xué)生外，民間學(xué)習(xí)卡龍琴的方式大多數(shù)仍為口耳相傳的模式，這對于學(xué)習(xí)卡龍琴來說也具有一定的難度。其次是卡龍琴藝術(shù)在音樂方面的也有所缺失，卡龍琴藝術(shù)深深地融于刀郎木卡姆當(dāng)中，其音樂的獨(dú)奏曲目較少，主要是刀郎木卡姆中的合奏部分。刀郎木卡姆具有高亢的演唱風(fēng)格，在表演過程中人聲的演唱在一定程度上壓過了樂器演奏的聲音，這使得卡龍琴特色失去了充分的體現(xiàn)，使得大眾無法單獨(dú)領(lǐng)略到卡龍琴的魅力。

除了以上原因之外，還有一部分原因是隨著人們生活中的娛樂方式逐漸變多，音樂作為人類消遣的方式其范疇已不再局限于實(shí)體的現(xiàn)場演奏。隨著科技的飛速發(fā)展，音樂的傳播和呈現(xiàn)形式變得日益豐富多樣。如今，人們可以通過各種數(shù)字平臺輕松獲取和分享音樂。在現(xiàn)代科技的沖擊影響下，一些原本使用傳統(tǒng)樂隊(duì)表演的場合更多地選擇了播放音頻來代替實(shí)際的樂器演奏。這在很大程度上削弱了卡龍琴藝術(shù)的傳播，隨之而來的是傳承卡龍琴制作技藝的人也越來越少。

（二）傳承路徑

卡龍琴制作技藝的傳承離不開卡龍琴音樂，同時卡龍琴音樂藝術(shù)的傳承也離不開卡龍琴制作技藝的進(jìn)步與發(fā)展，二者是相互聯(lián)系的。綜合上述分析維吾爾族卡龍琴制作技藝所面臨的困境，筆者結(jié)合實(shí)際提供以下幾點(diǎn)傳承路徑：

1.卡龍琴的制作方法十分傳統(tǒng)，工序時間較長，步驟較為復(fù)雜，需要提高卡龍琴制作工藝，借助現(xiàn)代化工具制作，以此縮短制作周期，提高制作效率。

2．推動卡龍琴藝術(shù)表演。將卡龍琴表演引入旅游地，吸引觀眾參與。同時這一方法也會給卡龍琴傳承者們帶來一定的收入，鼓勵他們繼續(xù)傳承這一文化的信心。

3．有效利用現(xiàn)代傳媒技術(shù)，打造專業(yè)的宣傳視頻與音頻素材，廣泛發(fā)布于社交媒體、短視頻平臺及地方文化網(wǎng)站，并充分利用短視頻創(chuàng)意與實(shí)時直播等互動形式，深度激發(fā)觀眾的熱情。

4.將卡龍琴藝術(shù)融入中小學(xué)音樂課堂，在中小學(xué)學(xué)校的樂隊(duì)中加入卡龍琴，組織校內(nèi)演出及比賽活動，以促使更多的學(xué)生了解卡龍琴，激勵學(xué)生積極學(xué)習(xí)卡龍琴藝術(shù)。

5.鼓勵相關(guān)作曲者為卡龍琴創(chuàng)作專屬音樂作品?？埱僖话阌糜诤献喈?dāng)中，獨(dú)奏音樂極少，多為木卡姆音樂片段。創(chuàng)作一些能夠突出卡龍琴特色的音樂作品，或?qū)⒖埱俚囊魳繁憩F(xiàn)力融入流行音樂領(lǐng)域當(dāng)中，促使更多的人認(rèn)識這一樂器。

卡龍琴作為維吾爾族傳統(tǒng)樂器的瑰寶，其制作工藝是世世代代卡龍琴制作者們的智慧和心血。木材選擇、精湛的鑿刻技藝，共同造就了卡龍琴藝術(shù)獨(dú)特的音色和精美的外觀。卡龍琴藝術(shù)及制作技藝的傳承，不僅是維吾爾族人民藝術(shù)的高尚追求，同時還體現(xiàn)出了一絲不茍、精益求精的工匠精神。

參考文獻(xiàn)：

[6]傅恒等，《欽定皇輿西域圖志》，訪問日期2024年， http：//ctext.org/zhs.

作者簡介：朱慧媛，南京藝術(shù)學(xué)院2023級碩士研究生

本文為江蘇省教育廳2024年江蘇省研究生實(shí)踐創(chuàng)新計劃項(xiàng)目研究成果，項(xiàng)目名稱“非遺視角下維吾爾族卡龍琴制作技藝的傳承發(fā)展研究”（項(xiàng)目編號：SJCX24_1237）