范治斌 寫生萬象 筆繪乾坤

藝術(shù)家范治斌的藝術(shù)軌跡，交織著傳統(tǒng)與現(xiàn)代、自然與情感、傳承與創(chuàng)新的豐富內(nèi)涵。自幼受繪畫魅力的觸動，范治斌踏上了藝術(shù)的逐夢之旅。從南開大學(xué)到魯迅美術(shù)學(xué)院，再到中國藝術(shù)研究院，范治斌潛心鉆研傳統(tǒng)繪畫的精髓，汲取歷代名家的智慧養(yǎng)分，不斷磨礪技藝與審美。范治斌的作品題材廣泛，人物、山水、花鳥皆有涉獵，且各有千秋。人物的質(zhì)樸、山水的生機、野卉的靈動，都在他的筆下煥發(fā)出別樣的光彩。

范治斌以獨特的用線、精妙的筆墨技法、不拘一格的材料運用和大膽的創(chuàng)作手法，展現(xiàn)對傳統(tǒng)的深度研習(xí)與對自然的不懈探索，構(gòu)建起風(fēng)格獨具的藝術(shù)世界。范治斌堅守“外師造化，中得心源”的理念，視寫生為核心，融合自然與精神，為寫生發(fā)展立典范，激勵藝術(shù)傳承創(chuàng)新，續(xù)國畫輝煌。其作品具東方韻、文化魂，在寫生中探尋藝術(shù)的真諦，為中國畫的發(fā)展注入新的活力與可能。

墨韻繪心，寫生啟藝

在繪畫藝術(shù)的領(lǐng)域中，寫生占據(jù)著極為關(guān)鍵的地位。范治斌對寫生題材的選擇，實則是其心性的外在投射。正如范治斌所言：“選擇繪畫題材，要與自己的心性契合，源于心靈，題材就不會有大小。有的畫家鐘情于宏大壯麗的場景，以雄渾的筆觸描繪山河的壯闊；而有的則偏愛細微之處，在盈盈尺牘間展現(xiàn)素雅精微的世界?！狈吨伪蟪砷L于藝術(shù)氛圍濃厚的環(huán)境，自幼便受繪畫魅力的感召。兒時偶遇寫生者的經(jīng)歷，如同一顆藝術(shù)種子，在他心中生根發(fā)芽，開啟了他與寫生的不解之緣。從庭院家禽、家人描繪起步，范治斌在繪畫實踐中積累著對形象的感知與表現(xiàn)能力，這份對藝術(shù)的熱愛和對生活的細致觀察貫穿其藝術(shù)成長全過程。

南開大學(xué)東方藝術(shù)系的求學(xué)經(jīng)歷，為范治斌奠定了堅實的國畫基礎(chǔ)。系統(tǒng)的臨摹課程使他深入傳統(tǒng)繪畫肌理，汲取經(jīng)典養(yǎng)分，從古代名家筆墨中探尋國畫精髓，理解線條、構(gòu)圖、色彩等元素的運用之道，培養(yǎng)出深厚的傳統(tǒng)底蘊與審美素養(yǎng)。此后，魯迅美術(shù)學(xué)院中國人物畫工作室的深造，進一步錘煉了范治斌在人物畫領(lǐng)域的專業(yè)技能。在導(dǎo)師指導(dǎo)與學(xué)術(shù)氛圍浸潤下，范治斌于人物造型、神態(tài)刻畫及筆墨表現(xiàn)上不斷精進，塑造人物形象愈發(fā)精準(zhǔn)且生動，為個人風(fēng)格形成積累關(guān)鍵經(jīng)驗。中國藝術(shù)研究院的博士學(xué)習(xí)，則助力范治斌從更宏觀的文化視角審視繪畫藝術(shù)，將理論研究與創(chuàng)作實踐深度融合，拓寬藝術(shù)視野，深化創(chuàng)作內(nèi)涵，使作品在技藝與思想層面達到更高境界。

范治斌深刻認識到寫生的重要意義?！皩懮暮锰幵谟?，我們始終在一種相對新鮮的視覺感受里，并試圖尋找合適的表達方式，而不至于落入概念的描繪。在寫生過程中，客觀世界成為情感的載體，畫家尊重并依賴客觀對象，從中汲取靈感，激發(fā)出獨特的情感，進而創(chuàng)作出充滿個性與風(fēng)格的作品?！狈吨伪笕缡钦f，并回憶道：“我愛去沒被開發(fā)的野山寫生，那里清凈自由，不被打擾。有些景致，只容意念回旋，不容人物點綴，才能獲得詩畫般的清雅境界?！痹谝吧街?，范治斌全身心地沉浸于自然，與自然進行深度對話。

自然萬象，筆墨融合

范治斌的寫生題材廣泛，涵蓋人物、山水、花鳥等諸多領(lǐng)域，且能依題材特性靈活運用畫法。在人物寫生中，如《新疆紀(jì)行之一》，范治斌憑借敏銳觀察力捕捉人物形象特質(zhì)，以簡潔有力的線條勾勒輪廓，注重面部神情與肢體語言刻畫，再施色彩渲染，凸顯人物的民族風(fēng)貌與生活氣息。范治斌說：“在創(chuàng)作這些作品時并沒有考慮太多的技巧性的因素，只是用筆認真地勾勒出形象，然后渲染添彩，現(xiàn)在看來，作品里有一種樸素的力量?！?/p>

范治斌注重從生活和經(jīng)典中汲取靈感和經(jīng)驗。生活中的萬物之美成為其創(chuàng)作的源泉，他善于觀察和感悟：“你是否在春天俯身凝看一朵野花承載的晶瑩剔透的露水？你是否在盛夏凝視一樹濃蔭中透下點點斑駁的陽光？你是否在清秋仰頭，注視過藍天之上卷舒的云朵？你是否在嚴(yán)寒中驚喜于門窗之上變幻萬千的絕美窗花？世間的萬物之美，可以讓每個熱愛生活的人動容。藝術(shù)蘊于生活，也因生活而鮮活?！睂?jīng)典作品的研習(xí)，為范治斌積累了寶貴的技法經(jīng)驗，助力其在創(chuàng)作中不斷突破和創(chuàng)新。

早期創(chuàng)作雖技法質(zhì)樸，卻飽含對人物的真摯情感與生活的直觀呈現(xiàn)。山水寫生時，面對陜北趙家洼的春山，范治斌潛心描繪每處細節(jié)，在構(gòu)圖調(diào)整中展現(xiàn)山川蓬勃生機，以細膩筆觸與靈動墨韻營造出寧靜悠遠的意境，使觀者如臨其境，感受自然律動與山水靈性。花卉寫生方面，《葉卉寫生》里，范治斌從路邊野卉的自然形態(tài)中剖析點線面構(gòu)成，中鋒用筆精準(zhǔn)傳達其形態(tài)神韻，將自然之美凝于筆端，盡顯對自然物象的深刻體悟與高超表現(xiàn)力。

線條之韻，個性表達

范治斌用線風(fēng)格獨特，偏愛細勁的線質(zhì)，源于兒時樹林枝丫線條的震撼記憶，經(jīng)長期錘煉成就個人特色。在樹的寫生作品中，線條剛?cè)嵯酀纭督K南山寫生》的樹，以靈動線條勾勒枝干，皴擦手法輔助，賦予線條渾厚蒼茫之感，于簡潔勾勒中展現(xiàn)樹木堅韌生命力與自然滄桑感。范治斌談及用線時說：“在國畫里，用筆即線條，不同畫者筆端會呈現(xiàn)不同風(fēng)格及美感的線條。我偏愛一種細勁的線質(zhì)，它既輕勻柔軟，又力拔千斤，運用得當(dāng)能在畫面產(chǎn)生剛?cè)嵯酀拿栏小！狈吨伪髮€條韻律、力度及質(zhì)感的精妙掌控，使線條成為畫面情感與意境傳達的核心載體，承載著他對自然的詩意詮釋與藝術(shù)感悟。

在繪畫過程中，范治斌注重畫面的勢，包括造型的態(tài)勢、動勢和氣勢。范治斌認為：“繪畫中的勢，是畫面所傳遞出的心靈可感受的力量。勢，包括造型的態(tài)勢，此形與彼形相互作用時形成的動勢和整體構(gòu)圖所形成的氣勢。態(tài)勢是一張畫的基本內(nèi)容和形態(tài)，也是畫面動勢與氣勢形成的前提。動勢和氣勢是一張畫所能凝聚的精神力量，是作品最終能感染觀者的重要因素?！蓖ㄟ^對勢的精心營造，范治斌的作品極具感染力和藝術(shù)張力。

在藝術(shù)風(fēng)格表達方面，范治斌注重作品的過程美感和內(nèi)在精神。在評價作品時，范治斌認為好的水墨應(yīng)蘊含作畫過程中的美感，觀者能從中感受到畫家的用筆、用墨節(jié)奏以及色墨交融的韻律，并強調(diào)：“好的水墨都有一種過程的美感蘊含其中。完成的水墨是作為過程的結(jié)束而展現(xiàn)全部，但有素養(yǎng)的觀者在品味時，往往會讀出畫者作畫時的過程之美。畫者用筆、用墨的駛轉(zhuǎn)徐疾、內(nèi)斂奔放，色墨交融時的氤氳流淌，其韻律之美一一閃過腦際，動人心弦。”

范治斌在創(chuàng)作中追求樸素、自然的風(fēng)格，避免流于表面的華麗。在題材選擇上，更傾向于自然而真實地表達，而非刻意獵奇。范治斌明確表示：“為了與眾不同而獵奇般地選擇某一題材和感于物、生乎情地描繪某一題材是不同的。前一種的目的在于標(biāo)新立異，出發(fā)點不純粹源于心性使然，功用性明顯。后一種則來自情緒的自然流淌，水到渠成。我傾向于后一種繪畫狀態(tài)，它不在于題材的出位，而在于品格的不俗。被畫爛了的題材，能畫出別樣的新穎，才真精彩?！?/p>

筆墨技法，傳統(tǒng)承繼與創(chuàng)新演繹

用墨上，范治斌從傳統(tǒng)墨法出發(fā)，在實踐中深化理解與運用。瓶花寫生中，濃破淡、淡破濃技法運用自如，初期遵循技法規(guī)范，漸至以情馭墨，使墨色在交融滲透間詮釋花卉生機與韻味，如《瓶花之一》借墨色微妙變化烘托向日葵色彩與氣質(zhì)，實現(xiàn)技法與情感的和諧統(tǒng)一。范治斌表示：“我用墨的方式最先源于對傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)，傳統(tǒng)墨法有程式化表現(xiàn)方法，但在具體運用時，畫家須在情感帶動下讓筆墨自由發(fā)揮效果?！狈吨伪髮δǖ膵故祚{馭與創(chuàng)新突破，為畫面注入靈動氣韻與豐富層次。

范治斌深刻認識到藝術(shù)創(chuàng)作是不斷探索和成長的過程，其中充滿了不確定性和偶然因素。在水墨繪制過程中，對預(yù)想效果的追求常常會因筆墨的偶然性而產(chǎn)生意想不到的藝術(shù)效果。范治斌感慨道：“繪畫在風(fēng)格的探求過程中具有許多不確定性。如在水墨繪制的過程中，在對某一預(yù)想效果的追求時，筆墨的偶然性會導(dǎo)致一些局部不期而至的藝術(shù)效果，甚至其效果非常迷人。這種結(jié)果，對有經(jīng)驗的畫家而言，可作為技法風(fēng)格突破的一次契機。在接下來的嘗試?yán)?，把偶然的出現(xiàn)作必然的探求，是風(fēng)格發(fā)生變化的開始?！?/p>

在筆墨對比運用上，范治斌精準(zhǔn)把握畫面節(jié)奏。于人物五官、花卉花瓣等精細處，以細膩筆觸與嚴(yán)謹造型刻畫入微；配景則用大筆豪放表現(xiàn)，如《蜻蜓圖》，人物或主體花卉的精致與背景的簡潔豪放形成鮮明對照，既突出主體又營造出張弛有度的畫面氛圍。他認為：“繪畫筆墨的藝術(shù)質(zhì)量是關(guān)鍵，造型與筆墨是一張畫的兩個部分，失之偏頗，都會離道遠矣。我在力求嚴(yán)謹造型的同時，努力追求筆墨的靈動和自然?！痹趪?yán)謹與靈動間尋得平衡，使畫面兼具寫實的精準(zhǔn)與寫意的灑脫，體現(xiàn)范治斌對繪畫整體布局與筆墨關(guān)系的深刻理解與成熟把控。

在潑墨潑彩技法探索上，范治斌成果豐碩。以潑彩荷花為例，創(chuàng)作步驟嚴(yán)謹且充滿創(chuàng)意。選生宣卡紙后，先潑墨塑形，提斗筆飽蘸濃墨揮寫荷葉、荷桿，掌控墨量與形態(tài)布局，預(yù)留色彩空間；再將調(diào)好色彩依主色調(diào)規(guī)劃潑灑于濕潤墨上，借卡紙?zhí)匦砸龑?dǎo)色墨流淌融合，適時用噴壺調(diào)整邊界、制造偶然效果；水分管理上，紙吸或吹干靈活運用，待色墨干后，細膩繪花頭、添靈動小魚，畫面于抽象墨彩與具象形象間形成奇妙張力。范治斌分享道：“通過大量水墨創(chuàng)作實踐，我意識到水墨的豐富表現(xiàn)力，探索過程充滿快感。潑彩荷花創(chuàng)作中，每個步驟都有其要點，在可控與不可控間尋找平衡，彰顯墨色變幻魅力?！彼S富的表現(xiàn)力與范治斌的創(chuàng)新膽略，為傳統(tǒng)國畫注入現(xiàn)代活力。

材料甄選，因勢利導(dǎo)

繪畫創(chuàng)作主要有對物寫生和默繪兩種方式。寫生能夠帶來豐富多樣的畫面內(nèi)容，而默繪則側(cè)重于對熟悉題材的反復(fù)錘煉。范治斌在實踐中體會到：“繪畫創(chuàng)作中常用兩種方式，一為對物寫生，一為默繪。寫生時，只要面對不同景物，自然會得到不同的畫面內(nèi)容，而默繪往往是自己熟識的題材，這種創(chuàng)作方法在水墨領(lǐng)域內(nèi)是常用的方法。然而，默繪也存在一定的弊端，容易使作品流于程式化，缺乏獨特性?！痹诓牧线\用方面，水墨這一繪畫材料具有獨特的抽象屬性。范治斌在創(chuàng)作中發(fā)現(xiàn)：“飽蘸濃墨的筆即使是輕輕地落在生宣紙上，墨也會瞬間滲化。如果我們意欲真實描摹這個世界，那么這樣的想法也會在水墨落紙的瞬間破滅。水墨這東西不是為描摹而存在的，它的抽象屬性使它與精神契合。”范治斌巧妙地利用水墨的這一特性，在創(chuàng)作中追求意外之美，使作品充滿靈動與韻味。

寫生紙張選擇上，范治斌鑒于戶外環(huán)境多變，自制卡紙應(yīng)對，依創(chuàng)作需求備有多種類型。特凈皮、凈皮紙、糙紙、毛邊紙等各具特性，范治斌順紙性而作，充分釋放紙張藝術(shù)潛能。范治斌對于材質(zhì)的選擇，有著深入的思考和研究：“記得與一個畫家在山里寫生，風(fēng)大時畫紙易破，所以我會制作卡紙。每種紙都有獨到之處，畫家要大量使用熟悉其特性，最好的繪畫方式是順著紙性發(fā)揮其美感?！辈煌垙埖奈?、紋理質(zhì)地差異，在他筆下化為表現(xiàn)優(yōu)勢，如糙紙繪蒼茫山水、毛邊紙現(xiàn)質(zhì)樸墨韻，借材料特質(zhì)豐富畫面質(zhì)感與藝術(shù)效果，體現(xiàn)其對繪畫材料的深入鉆研與靈活運用，拓展了繪畫表現(xiàn)邊界。工具選用方面，他不拘一格，勾線筆大小不拘、材質(zhì)不限，打破常規(guī)用筆局限，激發(fā)創(chuàng)作新意與靈感，凸顯其勇于創(chuàng)新、善于探索的藝術(shù)精神，使工具成為創(chuàng)作個性表達的有效助力。

藝術(shù)哲思，寫生真諦

范治斌秉持“外師造化，中得心源”理念，視寫生為藝術(shù)核心。他認為寫生是自然與精神的對話，古人寫生雖形式相近，但當(dāng)代技術(shù)便利未減對自然感悟與精神追求的重要性。他如此闡述自己的深刻理解：“古人講‘外師造化，中得心源’，從自然中來再回歸個體精神是寫生要義。古人寫生方式與現(xiàn)在不會有太大不同，技術(shù)上現(xiàn)在更方便，但古畫意境我們?nèi)孕鑼W(xué)習(xí)。”范治斌反對機械模仿自然，倡導(dǎo)借自然抒真情，寫生作品在似與不似間徘徊，是其瞬間情感與自然靈感碰撞的結(jié)晶，每次寫生都是探索未知的藝術(shù)征程，充滿變數(shù)與驚喜，成為其藝術(shù)創(chuàng)新的源頭活水。

與其他畫種寫生相較，中國畫寫生重筆墨意境、文化內(nèi)涵傳承，范治斌作品在具象描繪中融入詩意與哲學(xué)思考，以獨特東方審美視角觀照自然，借筆墨語言詮釋文化底蘊，在全球化藝術(shù)語境中堅守本土文化特質(zhì)，為中國畫寫生發(fā)展提供獨特路徑與范例，以持續(xù)創(chuàng)作熱情與探索精神續(xù)寫藝術(shù)篇章，激勵后學(xué)深耕傳統(tǒng)、擁抱自然、勇于創(chuàng)新，推動中國畫藝術(shù)不斷前行。

在創(chuàng)作心態(tài)上，范治斌倡導(dǎo)以內(nèi)心需求為導(dǎo)向，保持純粹的創(chuàng)作動機。他深知：“作畫有兩種心態(tài)，一種是面對自己內(nèi)心，以心靈的需要為導(dǎo)向；一種是滿足他者需求，以別人的意志為轉(zhuǎn)移。以內(nèi)心之需，作畫則十分純粹，即使畫面簡而又簡，卻單純干凈，只要達到追求的意境，不必期待觀者是否叫好。以他者的要求，往往不能盡抒胸臆，即使畫面豐富充盈，作品的神情卻也多了些搔首弄姿的做作?！?/p>

在藝術(shù)境界的追求上，范治斌努力實現(xiàn)內(nèi)心的充盈和意境的升華。他認為，學(xué)畫過程是從簡到繁再到簡的過程，最終追求的是內(nèi)心的寧靜與滿足，并感慨道：“繪畫追求的境界之一，在于獲得內(nèi)心的充盈。學(xué)畫的過程是一個駕馭畫面由簡入繁的過程，能使畫面豐富，是技巧的充分體現(xiàn)，但畫面豐富，并不等同于心靈獲得同樣的充盈感。內(nèi)心的充盈，跟意境有關(guān)。對意境的追求，往往又是由繁入簡的過程。簡到最后，數(shù)語勝過千言，一切動人之美無需贅語，盡在意念回旋之中?！?/p>

結(jié)束語：范治斌從豐富的人生閱歷與深厚的學(xué)術(shù)背景中汲取養(yǎng)分，在多元題材的寫生創(chuàng)作中，不斷錘煉獨特的筆墨語言，形成了細膩且豪放、寫實又寫意的藝術(shù)風(fēng)格。他對線條、墨法、材料的精妙運用，以及在潑墨潑彩等技法上的創(chuàng)新實踐，為中國畫的發(fā)展注入了新的活力。其堅守“外師造化，中得心源”的理念，在寫生中探尋藝術(shù)真諦，不僅豐富了個人的藝術(shù)生命，更為中國畫壇樹立了傳承與創(chuàng)新的典范，激勵著一代又一代藝術(shù)家在藝術(shù)的漫漫征途中，秉持初心，砥礪前行，不斷探索繪畫藝術(shù)的無限可能。