徐小國:回環(huán)
1月18日至3月30日
上海·龍美術(shù)館(西岸館)
此次展覽匯聚了徐小國十年間的三個系列作品。從最初的尺幅巨大、融合神話與現(xiàn)實的敘事性繪畫,到對繪畫本體表達(dá)現(xiàn)實感受的深入探究,徐小國的作品可參照兩個坐標(biāo)來解讀:一是塞尚開啟的現(xiàn)代主義傳統(tǒng),另一是西方自文藝復(fù)興以來對圖像的現(xiàn)實隱喻性表達(dá)傳統(tǒng)。
黃建新:色彩的回響
1月27日至2月26日
新疆·新疆美術(shù)館
此次展覽共展出黃建新自1986年至2024年期間創(chuàng)作的60余幅油畫作品。黃建新追求色彩的響亮、飽和與沉著,運用雄渾單純的藝術(shù)語言,塑造整體、概括且富有力度的造型。作為一位以畫筆丈量新疆大地的創(chuàng)作者,其作品是對新疆自然風(fēng)光的贊美,更是對生活在這片土地上勤勞人民的禮贊。
朱翰石、鄭心怡:詩路晨風(fēng)
2月6日至2月26日
臨?!づR海市博物館
此次展覽呈現(xiàn)了朱翰石、鄭心怡的60余幅寫意花鳥作品,分為“草木本心”“丹丘花樹”兩個單元。第一板塊聚焦臨海常見的紫藤、芙蓉、荷花、杜鵑等草木意象,通過探索筆墨表現(xiàn)力展現(xiàn)對傳統(tǒng)寫意花鳥畫的思考。第二板塊則以八尺巨幛為主,呼應(yīng)臺州古稱“丹丘”所承載的自然與人文積淀。
宋永勝:水色藝痕
2月14日至3月2日
大連·大連美術(shù)館
展覽展出了宋永勝創(chuàng)作的70幅水彩作品。這些作品以中國古村落的老房子為創(chuàng)作元素,通過水、色、紙的巧妙運用,將自然景象轉(zhuǎn)化為心中的景致。他將水彩藝術(shù)與中國傳統(tǒng)的水墨寫意藝術(shù)相融合,賦予了水彩藝術(shù)新的生命力,展現(xiàn)出具有中華民族文化特色的水彩藝術(shù)新風(fēng)貌。
萬文娟 、吳多津?qū)崳航缑娴尼?/p>
2月17日至2月23日
北京·清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院
展覽匯集了萬文娟、吳多津?qū)嵍说淖髌芳皠?chuàng)作手稿100余件。萬文娟的畫面從自然與神話出發(fā),透過抽象性的形態(tài)元素和構(gòu)圖,創(chuàng)造出既似現(xiàn)實又若夢幻的景色。吳多津?qū)崉t將傳統(tǒng)文化符號轉(zhuǎn)化為自我的情緒表達(dá),傳達(dá)出神秘的生靈寓象,創(chuàng)造出一個個鮮活、浪漫的形象。
王雷:紙至
2月18日至3月9日
合肥·安徽省美術(shù)館
此次展覽展出王雷以紙為媒介創(chuàng)作的裝置作品。王雷結(jié)合傳統(tǒng)手法與當(dāng)代藝術(shù)觀念,試圖重新定義紙纖維藝術(shù)的界限。作品雖由紙繩構(gòu)成,但探討的是物質(zhì)在人的社會價值和身份意識中的體現(xiàn)。其核心在于引發(fā)觀眾的多感官體驗,挑戰(zhàn)對作品本質(zhì)的常規(guī)理解。