畫家廖虹江 神來之筆

廖虹江，名紅江、鴻江，號大廖，民革黨員，職業(yè)畫家，中國國畫家協(xié)會理事，湘鄉(xiāng)市美術家協(xié)會副主席，北京昌平區(qū)美術家協(xié)會理事，湘鄉(xiāng)市新的社會階層人士聯(lián)合會副會長，政協(xié)湘鄉(xiāng)市第七、八、九屆委員，政協(xié)湘潭市第十二、十三屆委員。先后在湘潭齊白石紀念館等地舉辦廖虹江中國花鳥畫作品展（2005）、廖虹江花鳥精品展（2011）、廖虹江晉京花鳥畫展（2012）、萬紫千紅·廖虹江花鳥畫作品展（2014）。出版《廖虹江花鳥畫集》《萬紫千紅·廖虹江花鳥畫集》。

這一生，在中國讓我選擇兩個愿意住下來生活的地方，那只有北京和湘鄉(xiāng)。選擇湘鄉(xiāng)，最主要的原因是她是我的“家鄉(xiāng)”，沒有一個比“家”和“鄉(xiāng)”更重要的地方了。

當然，我選擇湘鄉(xiāng)，并不是說湘鄉(xiāng)是多么的獨一無二，恰恰是，全國各縣、市存在的各種問題，湘鄉(xiāng)大部分都有，但有一點，湘鄉(xiāng)很大一部分人都懷有深重的人文情懷，這些理想和情懷，如飆風驟雨，始終暗藏在不同的人生軌跡中。經(jīng)歷了近數(shù)十年來的發(fā)展、搓揉、折磨和痛定思痛后，湘鄉(xiāng)人的這種特殊性，你只要對每一個個體細細地去品味，就能有不一樣的發(fā)現(xiàn)。

第一次久久端詳、品味廖虹江的作品是在湘鄉(xiāng)云門寺。這座有著九百多年歷史的寺院，有一尊木雕和泥塑相結合的千手千眼觀世音站立像，高12米。每次回湘鄉(xiāng)，我都會去寺院禮佛。2023年4月5日上午，我在寺里轉悠，云門寺近十年以來，特別的規(guī)整和潔凈。我從大雄寶殿出來，遠遠地，看到客堂門口的一副對聯(lián)，字體特別，看上去就很舒朗可愛，走近欣賞，上聯(lián)是“一葦渡江何處去”，下聯(lián)是“十年面壁等人來”。落款：廖虹江。

這種字體有一點熟悉，將草書、隸書、行書排除法之后，我想到了長沙馬王堆漢墓出土的一種寫在簡牘絹帛上的字體——簡帛書。

廖虹江用樸素至簡的線條，寫出了漢字的哲學意趣，每一個字也道出了修行者的艱辛和歡喜。

上下聯(lián)的第一個數(shù)字與第二個字間距稍遠些，“一”字如葦，浮于江河，渡江、渡虛空而去，渡而不渡。

渡江何處去？廖虹江在寫出人的迷惑和糾結的同時，又用一個“去”字來實證和反思人的行動是多么的重要，不只是活著，也表達著求法之難。

下聯(lián)首字，有棱有角的一橫，加上極短的一豎，構成面壁的“十”年，廖虹江把最后渡江的意義歸為“等人來”，把能等的人、所等的人、等來的人以及等人來的妙趣寫了出來，把佛法僧俗都寫在這空空蕩蕩的三個字里。

我逐一體會廖虹江每一筆劃。

當天下午，在出家?guī)煾负完愘悋囊]下，我見到了書寫對聯(lián)的主人廖虹江：一個見人如見字的人，一個憨實、樸真的羅漢。

時間晃一晃，又過了一年，2024年，廖虹江六十歲了，一個值得紀念和感觸頗多的年歲。廖虹江的家人準備為他出版一本畫冊，作為廖虹江和親友們在一起的一個紀念。我也借這篇短文，祝廖虹江永葆童心，打破枷鎖，自由創(chuàng)作，深耕細作。

為寫這篇短文，我又集中看了廖虹江的一批大畫，看到《百年虛云》，我建議把這幅畫放在畫冊的最后面，有請?zhí)撛评虾蜕屑映窒驵l(xiāng)老鄉(xiāng)的意義，有渡一切眾生，老和尚在后鼓勵、監(jiān)督、慈愛我們的意義。

寂坐于叢林中的虛云老和尚，且寂且照，僧衣保暖，念珠明亮，心之光，照見周邊植物，清清晰晰，活潑明了。

這是廖虹江2023年用三個月時間創(chuàng)作的一幅木刻版畫，自畫自刻自拓。樹木在木頭里重生，樹木再次生長出發(fā)著微光的樹葉，它們緊緊地簇擁在一起，深深淺淺，明暗幽深，共同浮現(xiàn)出虛云老和尚禪定的生活狀態(tài)。蓬松的布料，經(jīng)緯交織，護持著老和尚柔和的身心，老和尚的眼神，在凌厲的刀鋒和時間的木頭里散發(fā)出愛的悲憫。

紛擾的事物、喧囂的欺凌、利益的絞殺、瑣碎的慌亂，廖虹江用筆墨、流水、鋼鐵、紙張、樹木，一一化解，業(yè)力消融。

老和尚坐在事物的最前面，直接面對我們，與我們一紙之隔，老和尚聽著我們急促的呼吸。老和尚的身后，暗淡、幽深，他承擔著身后事，用黑白灰向我們開示法如船，如船渡人。

因為虛云老和尚，我又尋找著廖虹江類似的作品。

《千年回響》中，廖虹江用一條人文之路來表達自己對生命的思考。各種道路，交易產(chǎn)生融合，畫中的四個人，像貿然的闖入者，他們只看見了自己的顏色，只看見自己區(qū)別于眾生，這四個人，從哪里來？廖虹江在絲綢之路上，選擇了一個點。任意的一點就是歷史和時間的全部，歷史和時間不是流線的。生死是廖虹江試圖表達的全部內容，一只護法的石獅子，各種表法的佛像，至于那些糾纏的枝蔓，是人的記憶、人的生活，更是量子的糾纏，也是事物本來的樣子。

廖虹江讓刺眼耀目的天光從畫面的右上角直射進來，照耀這千年的庭院。另一部分的光和生命，被廖虹江涂畫進了這些被打開的石頭、佛龕、石像、石寺里，廖虹江抓住了被消磨的時間的聲音，讓我們看到了千年的回音……

還有一幅畫，我看完之后，轉身，我能清晰地觀起來。

人在時間里行走，對于自我來說，就是大風吹過山坡，對于空間來說，就是微塵被陽光照見。廖虹江此次的神來之筆，重在色彩和布局。廖虹江只畫了兩種色塊，一塊是過去，一塊是未來，最后，廖虹江用堅定、準確的筆，在一個艱難的空白處，填空般補上三位行者，他們好像馬上就會告別上、下兩種顏色，但廖虹江的堅定，已經(jīng)在賞畫者的心里種下了：世事如水，世事如煙，世事在于行的種子。

廖虹江把不同時間和空間的神殿，把敦煌石窟與吳哥窟結合在一起，借石窟、石寺、佛舍的特點，打破視覺，重構出自己的一種空間美學，讓我們重新反思生活中每一分鐘存在的價值。

作者簡介：唐朝暉，1971年出生，湖南湘鄉(xiāng)人，現(xiàn)居北京，作家、出版人，原《青年文學》《西藏人文地理》雜志執(zhí)行主編、藝術訪談欄目《散文詩會客廳》主持人。出版有《一個人的工廠》《折扇》《心靈物語》等作品。