古典詩詞意境色彩設(shè)計在非遺文創(chuàng)設(shè)計中的應(yīng)用

意境作為中國古典詩詞的靈魂，為詩詞增加了無限的情感意蘊和想象空間。本文通過結(jié)合分析古典詩詞與非遺文創(chuàng)設(shè)計色彩設(shè)計的差異性，及表現(xiàn)手段的不同，探究文創(chuàng)設(shè)計不易營造意境的根源，并針對這一原因從產(chǎn)品色彩設(shè)計角度提出營造產(chǎn)品意境的具體思路和方法。

一、色彩之于古典詩詞意境

色彩在某種程度上承擔著詩歌的情感和思想，影響著詩歌意義的構(gòu)筑和表達。色彩之于詩詞意境主要有四個作用：（1）色彩對詩詞物象起到點染作用，使其更加豐富、飽滿和生動，比如李清照詞“知否，知否，應(yīng)是綠肥紅瘦”，用“綠”形容葉，用“紅”替代花，經(jīng)詞人的搭配組合，使物象鮮明、形象生動，對詩詞有很好的點染作用；另一種情況是沒有點明色彩，色彩是用戶根據(jù)整詩的情感基調(diào)，去主動賦予景、物以色彩，比如“枯藤老樹昏鴉”一句詩中出現(xiàn)三個意象，都沒有色彩的說明，但是由于整詩的情感基調(diào)是憂戚、落寞的，因此雖然用戶對于三個意象的色彩想象雖然不同，但是色彩都是昏暗的、明度低的。（2）給整個意境空間一種色彩氛圍，進而賦予全詩一種情感基調(diào)。由于詩詞色彩是基于用戶的想象而來，并不如目之所見那般清晰明確，因此色彩可以在思維中獲得一種朦朧的、暈染的效果，就像用色彩濾鏡觀看景物一樣，而這一點對于營造全詩氛圍有很大的幫助，對詩詞空間及其中意象起到渲染和烘托的作用。（3）色彩服務(wù)于動感。首先，色彩直接用作動詞，直接體現(xiàn)動感，比如詩“春風又綠江南岸”的“綠”“江清月近人”的“清”“春草明年綠”的“綠”等，都是色彩直接用作動詞，體現(xiàn)動感。其次，通過詩詞空間中景、物色彩的對比、連續(xù)或襯托，體現(xiàn)出色彩的節(jié)奏感和韻律，再進一步引起讀者的情緒波動。比如詩“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船”，通過黃（黃鸝）、綠（翠柳）、青（青天）、白（千秋雪）、水色（萬里船暗示水）等色彩，詩詞的色彩豐富極具節(jié)奏性，產(chǎn)生動感與韻律感，進而激發(fā)用戶情緒的起伏。第三，通過色彩在時間軸上的變化，形成色彩節(jié)奏，進而產(chǎn)生律動感，如蘇軾詩：“荷盡已無擎雨蓋，菊殘猶有傲霜枝?！薄耙荒旰镁熬氂?，最是橙黃橘綠時?！保?）色彩直接反映情緒和情感?！昂谠茐撼浅怯荨蓖ㄟ^黑色熏染出情感的壓抑，“萬紫千紅總是春”通過萬紫千紅渲染出情感的喜悅等?？傊?，色彩對于情緒和情感的影響具有重要作用，通過色彩的點染、氛圍、動感營造以及色彩的情感性、暗示性，賦予詩詞物象、空間以情感性和氛圍，從而使象和境都帶意，形成意境。

二、詩詞色彩與產(chǎn)品色彩的差異

詩詞色彩與產(chǎn)品相比，有一個顯著的優(yōu)勢：詩詞由于其構(gòu)筑材料是語言文字，是一種間接性的符號，這實質(zhì)上是一種文本召喚結(jié)構(gòu)。虛構(gòu)文本中的空白誘導著讀者的構(gòu)建行為。[1]這啟發(fā)讀者進行藝術(shù)想象和聯(lián)想，促使他們參與文本意義的創(chuàng)造性的解讀。[2]因此詩詞色彩具有不確定性和創(chuàng)造性的特征，用戶掙脫具象實物的拘囿相對容易，能夠獲得極大的審美自由，這為詩詞情感的豐滿提供了契機。而非遺文創(chuàng)產(chǎn)品的色彩是明確且唯一的，直接作用于用戶的視知覺，用戶容易流連于具象實物的視覺刺激，因此不易激發(fā)用戶的想象和情感，難以做到脫實入虛，從有限的具象進入無限的精神空間。因此產(chǎn)品色彩設(shè)計的前提是使產(chǎn)品掙脫具象的、實像的束縛，使產(chǎn)品不作為最終物象的視覺終點，而是將其作為一種引子，作為藝術(shù)想象與審美聯(lián)想的起點，由實入虛，使其由來源于外界轉(zhuǎn)變?yōu)閬碓从谑鼙娪洃浿械谋硐蠛蛢?nèi)心的情感。從色彩的角度主要通過以下五種方法來實現(xiàn)：

（一）色彩間隔形成產(chǎn)品的有機整體性

產(chǎn)品與詩詞相比，處于一個現(xiàn)實的環(huán)境中，與周遭的事物糾纏在一起，產(chǎn)品不易成為獨立的意象而引發(fā)用戶的想象和聯(lián)想，這對于產(chǎn)品意境形成存在一定的障礙。宗白華說過：“美的對象之第一步需要間隔。”[3]因而從色彩的角度營造產(chǎn)品意境，首先是通過產(chǎn)品色彩與周圍環(huán)境色彩的對比反差，來制造與周圍環(huán)境的隔離感，通過色彩將產(chǎn)品從現(xiàn)實環(huán)境中“隔”出來，產(chǎn)品才具有獨立自足性和有機整體性。比如國家圖書館文創(chuàng)產(chǎn)品明月映山海紙藝燈，如圖1所示，底座是面積很大的黑色木材，與周圍環(huán)境色彩形成對比，從而使受眾注意力都集中到上部燈的部分，這樣就使受眾拋開了現(xiàn)實瑣碎的桌面環(huán)境，進入到物我兩忘、物我同一的境界，受眾就能用心去感受產(chǎn)品所營造的意境美感。

（二）運用素色與原色——避免受眾過于流連感官刺激

老子《道德經(jīng)》曰：“五色令人目盲，五音令人耳聾，五味令人口爽，馳騁田獵令人心發(fā)狂?！闭f明老子對過于沉浸于感官欲刺激的排斥和反對。與詩詞相比，產(chǎn)品通過形、色、質(zhì)體現(xiàn)其存在，受眾主要通過視覺接收這種存在信息，因而受眾容易拘囿于視覺刺激而抑制想象和情感的發(fā)揮。非遺文創(chuàng)設(shè)計必然有形、色、質(zhì)和功能的要求，不能完全排斥物質(zhì)層面的刺激，但是過于注重其形、色、質(zhì)及其功能，必然使受眾沉浸在視覺刺激中難以自拔，而忽略了產(chǎn)品的情感性、美感和意境等精神層面的屬性。產(chǎn)品運用黑白灰等素色系色彩，能降低用戶對色彩所帶來的感官刺激的依賴，使受眾從感官之欲中躍升到產(chǎn)品的情感和想象空間。比如“蘇氏生活”主題辦公用品，如圖2所示，只運用黑白兩種色彩，將江南水鄉(xiāng)那種粉墻黛瓦、小橋流水的意境表達出來，有種平靜、恬淡的水鄉(xiāng)意境。二是運用原色，還原材質(zhì)本身的色彩和肌理。受眾對于原色的接受是千百萬年來形成的自然本能，運用原色可以使人們處于最放松的狀態(tài)，使受眾暫時脫離人工、機巧的束縛，這為受眾進入想象空間騰出了思維空間，做好了情緒上的準備。另外運用原色，可與現(xiàn)實世界的喧鬧形成對比，可以讓人們更加貼近、回歸自然；或者通過材質(zhì)本身的色彩、肌理聯(lián)想到某一自然物，引發(fā)藝術(shù)想象，使其回歸自然，顯現(xiàn)自然。例如卵石茶幾，如圖3所示，木材的年輪紋理、卵石的材質(zhì)和肌理沒有經(jīng)過任何處理，直接呈現(xiàn)于受眾面前，具有一種真實、自然的山野情趣。

（三）運用透明感強的色彩來體現(xiàn)空間感

透明感強的色彩可以加強產(chǎn)品本身的通透感，使用戶的視線不會受到局限和阻礙，視線會隨著色彩的透明而延伸，這就增強了產(chǎn)品的空間感，形成了“境”。用戶的視線沒有明確的著力點，因此可以使用戶不拘囿于物體外在形象實在性的一面，不拘囿于物，視線沒有了障礙，用戶的思緒和情感就可以得到解放，視線因為物體的透明感而無限延伸，由“有”通向“無”，也就是由具體、有限的實境上升到無限的意境。比如“中國畫的三維解構(gòu)”屏風設(shè)計，如圖4所示，三個屏風的畫面都運用半透明絲質(zhì)材料，將山、水、船等物象合理擺放在這三個層次上，因為屏風色彩的半透明特征，這些物象也都呈現(xiàn)出若隱若現(xiàn)的視覺效果。因具有一定的透明性，使物象不是完全暴露于目前，既能提供一定的視覺刺激與暗示，又能引導人們在這暗示的指引下進行藝術(shù)想象，使用戶能感受到船在湖面輕輕劃過的意境。

（四）色彩層次體現(xiàn)動感和空間感

戰(zhàn)國時《禮記·樂記》云“人心之動， 物使之然也”，首次提出“物感說”，認為人心（情感）與外物存在一種交互感應(yīng)；鐘嶸《詩品》云“氣之動物，物之感人，故搖蕩性情，形諸舞詠”，劉勰《文心雕龍》云“既隨物以宛轉(zhuǎn)，亦與心而徘徊”“物色之動，心亦搖焉”，這都說明動感與情感波動息息相關(guān)，通過以上的梳理和分析，可總結(jié)出詩詞意境包含三個關(guān)鍵性因素：動感、情感與空間。動感是詩作者的情感和用戶的情感共鳴的橋梁，使作者情感通過意象的動感得以舒展和體現(xiàn)，用戶情感通過意象動感而被激起，而動感和情感都是在“境”也就是想象力制造出的空間里進行。研究色彩對于意境的作用其實就是研究色彩對于情感、動感和空間（及空間中物象）的作用，通過對產(chǎn)品色彩進行設(shè)計，使其能制造動感、引發(fā)情感和制造空間感，以營造產(chǎn)品意境。

色彩的搭配不僅可以使詩詞意象更加豐富，還可以通過色彩的搭配構(gòu)造出層次，產(chǎn)生類似音樂似的律動。單色不容易產(chǎn)生動感，必須通過色彩的配合產(chǎn)生層次，從而產(chǎn)生像音樂一樣的韻律才會形成動感。比如“墨”系列名片夾設(shè)計，如圖5所示，色彩由底部向上部層層變淺，直至變得和手機殼材質(zhì)本身一個顏色，通過這種色彩層次的過渡，使具體的、實在的色彩漸漸融化在無限的背景里，色彩好像音樂一樣具有了律動感。并且這種由色彩構(gòu)成的層次會讓人聯(lián)想到連綿起伏的群山，是人視覺的解放與延伸，用戶的視線不會停滯于目前的實在之物，而是由近及遠、由淺入深，由實入虛，被最終安放在那個深、遠的境外之境。

（五）色彩和意象連用

中國古典詩詞很少有單純寫色的，大多數(shù)詩詞是色彩和意象連用，用色彩加強意象，如駱賓王“不堪玄鬢影，來對白頭吟”的玄鬢、白頭，用“玄”“白”來形容頭發(fā)的“象”，并通過它們之間的對比來突出“意”，進而形成意象。色彩與形是一體，互為依存，但色彩不是形的附庸或修飾，而是顯形顯質(zhì)、表現(xiàn)生命的重要手段，不僅在審美上有自己的屬性和價值，且在表現(xiàn)上有獨特的范疇和意義[4]。單純的色彩搭配只會引起視覺的刺激和情緒的激蕩，色彩只有配合意象所象征的事物，并由此引發(fā)聯(lián)想，才能賦予形態(tài)更強的情感意義，才會形成意象，比如萬家燈火燭臺，如圖6所示，黑白的色彩搭配，配合土樓的造型體現(xiàn)出土樓的樸素和鄉(xiāng)村田園的恬淡氣息，當點燃其中的蠟燭，朦朧昏黃的燈光就像召喚游子歸家的信號，營造出萬家燈火、孤獨又有點溫暖的意境。

三、結(jié)語

優(yōu)秀的非遺文創(chuàng)設(shè)計是能夠觸動心靈的，甚至能反映一個民族的文化理想。詩詞意境在非遺文創(chuàng)設(shè)計中的體現(xiàn)能夠帶給用戶更深的情感體驗，更美的文化韻味，使文創(chuàng)設(shè)計不光是好用好看，而能使人們增加智慧、找尋生活的本質(zhì)，最終使人們精神境界得到提升。本文通過對古典詩詞意境理論的本質(zhì)特征進行剖析，分析詩詞色彩對意境營造的作用，與非遺文創(chuàng)設(shè)計進行結(jié)合研究，最終提出從色彩設(shè)計來營造意境的具體方法，并通過大量案例來驗證方法的可用性，為詩詞意境理論在非遺文創(chuàng)設(shè)計中的應(yīng)用研究提供一定的理論支持。本文單從產(chǎn)品色彩設(shè)計方法角度對產(chǎn)品意境的形成進行研究，產(chǎn)品意境的形成還涉及很多方面，比如產(chǎn)品材質(zhì)、文創(chuàng)設(shè)計意象群關(guān)系的研究和營造等，還有待后續(xù)研究。

基金項目：江西省社會科學“十三五”規(guī)劃項目“江西非遺‘余江木雕’造物藝術(shù)的可持續(xù)設(shè)計研究”（項目編號：19YS10）；教育部人文社會科學課題“非遺視域下江西傳統(tǒng)竹木造物藝術(shù)的傳承與轉(zhuǎn)換路徑研究”（項目編號：22YJC760130）。

作者簡介：仉春輝（1986—），男，山東青島人，華東交通大學藝術(shù)學院講師，研究方向為美學理論與設(shè)計。周齊爾（2002—），男，江西上饒人，華東交通大學藝術(shù)學院學生，本科，產(chǎn)品設(shè)計專業(yè)。周政霖（2004—），男，河北秦皇島人，華東交通大學藝術(shù)學院學生，本科，產(chǎn)品設(shè)計專業(yè)。

注釋：

〔1〕張廷琛.接受理論[M].成都：四川文藝出版社，1989.

〔2〕賈海燕.論中國古典詩學中的“空白”與召喚結(jié)構(gòu)之異同[J].寧夏社會科學，2007（6）：224.

〔3〕宗白華.美學散步[M].上海：上海人民出版社，2005.

〔4〕陳孟昕.色彩不是“形”的修飾與附庸——關(guān)于色彩的審美性與表現(xiàn)性[J].中國畫畫刊，2024（3）：69-79.