錢選花鳥畫藝術(shù)貢獻(xiàn)探究

關(guān)鍵詞：錢選；花鳥畫；文人畫；院體繪畫

一、錢選藝術(shù)背景及生平

宋末元初，在兵荒馬亂的社會(huì)背景下，百姓過著苦不堪言的生活。也正是在這種歷史背景下，繪畫全才錢選在太湖之濱霅川出生了。朝代更迭之際，用當(dāng)時(shí)宋人的一句話說就是“今天下大勢如江河之決，日趨日下而不可挽”[1]。元代統(tǒng)治者推行民族歧視政策，把各民族分為四等，曾經(jīng)地位較高的南宋政府統(tǒng)治下的中國南部漢人位于最末。雖然錢選早年間中過進(jìn)士，但他選擇以布衣終老。這也注定了錢選一生都要與生不逢時(shí)、懷才不遇的命運(yùn)做抗?fàn)?，身心俱受打擊。再加之受文人氣?jié)的影響，錢選毅然放棄了求取功名、為國效力的念想。他最終選擇歸隱山林，成為一名遺民畫家，過著怡然自得的生活。這種生活賦予了錢選藝術(shù)創(chuàng)作文人高士品格，也為錢選在創(chuàng)作上的追求與貢獻(xiàn)奠定了基礎(chǔ)，促進(jìn)了中國文人畫的發(fā)展。

錢選，字舜舉，號玉潭，又號霅川翁、習(xí)懶翁等，與趙孟、趙昌等合稱“吳興八俊”。他的人物、花鳥、山水繪畫頗有建樹，以花鳥畫最為著名。其花鳥作品注重表達(dá)自然界的生動(dòng)情趣和詩意，既承接宋代“院體”風(fēng)格，又融合了文人畫的特點(diǎn)，并自成一派。他的花鳥畫作品中常有題詩，使得畫作不僅在視覺上有吸引力，而且在文學(xué)上也富有表現(xiàn)力，對后世影響深遠(yuǎn)。

二、錢選花鳥畫的藝術(shù)特色

（一）題材選取

眾所周知，花鳥畫在中國繪畫歷史題材中算是起源早而又成熟晚的題材之一。兩宋時(shí)期，花鳥畫受到當(dāng)時(shí)統(tǒng)治者宋徽宗的熱愛及大力推崇，花鳥畫領(lǐng)域誕生了許多技藝高超、畫風(fēng)華麗細(xì)膩的“院體”畫家，如黃居寀、崔白、趙昌等。此時(shí)“院體”繪畫風(fēng)格成為主流，將中國古代花鳥畫的創(chuàng)作推向了高潮。早在唐代，“詩佛”王維“詩中有畫，畫中有詩”，體現(xiàn)了對文人畫“意趣”的追求。到北宋年間，大文豪蘇軾首次提出“士人畫”的概念，并指出“文人畫”與“畫工畫”的不同之處。正是由宋入元的特殊歷史時(shí)期，造就了大批隱逸之士，錢選正是其中之一。他們的思想隨著朝代更迭而產(chǎn)生了巨大的變化，這種變化也為文人花鳥畫題材的選取奠定了基礎(chǔ)。

錢選出生于南宋末年的湖州。因?yàn)楹菖c當(dāng)時(shí)都城臨安（今杭州）鄰近，錢選早期學(xué)畫也受到宋“院體”繪畫時(shí)風(fēng)的影響，有人說錢選“花鳥師趙昌”。將錢選的《秋瓜圖》（圖1）與趙昌的《寫生蛺蝶圖》作比較，可以看出畫面氣息有異曲同工之妙?！秾懮惖麍D》選取一個(gè)水草叢生的岸邊角落作為背景，荊棘、野菊、霜葉和蘆葦?shù)戎参锩苌L，為畫面增添了豐富的層次感和強(qiáng)烈的自然氣息。錢選在《秋瓜圖》中描繪出清晨田間生動(dòng)逼真的秋瓜形象，對入秋后瓜葉逐漸枯萎的細(xì)節(jié)加以表現(xiàn)?？梢娖湓趧?chuàng)作寫生過程中觀察之細(xì)微，既能夠使繪畫的形象逼真?zhèn)魃?，又能夠融入主觀情思，使畫面不失精神，統(tǒng)一于一種情調(diào)和意境。

錢選對繪畫題材的選取更凸顯了其追求平淡天真的浪漫情懷，突破了北宋“院體”花鳥畫的束縛，恢復(fù)了花鳥畫寫生傳統(tǒng)的本色。錢選在花鳥畫創(chuàng)作中并不一味選取前人喜聞樂見的物象，而更加自由地選擇既能寄托自身情懷，又貼近自然、體現(xiàn)生活意趣的物象，這與“院體”花鳥畫截然不同。從其遺留下來的作品（如《三蔬圖》《八花圖》《草蟲圖》等）中都可以看到這種淡然如水、向往田園的心境。在細(xì)節(jié)處，有對瓜、茄子、白菜、梨花、梔子花、杏花等果蔬、花卉的勾畫，甚至有對蜻蜓、蚱蜢、天牛、蟈蟈等昆蟲的描繪。畫面充滿清新雅致、平淡天真、純凈平和的氣息。

錢選的花鳥畫雖然只有簡單幾筆，更多的是為表達(dá)生活意趣而作。畫面流露出清新的氣息，逸趣橫生，體現(xiàn)了其含蓄、瀟灑的文人情懷，同時(shí)流露出老莊以柔克剛的思想。

（二）技法與敷色

錢選在花鳥畫的技法表現(xiàn)與色彩運(yùn)用上較前人有更精進(jìn)的地方。如其晚年代表作品《花鳥圖》，畫幅為長卷形式，分為三段，由右至左依次展現(xiàn)了碧桃翠鳥、牡丹花、梅花折枝的畫面，每段均有題詩。整個(gè)畫面清新雅致、意趣盎然，有種洗盡鉛華而又秀麗脫俗的美。由此幅作品我們可以看出，錢選花鳥畫與“院體”繪畫更注重精勾細(xì)描有很大的不同?？梢哉f，錢選在這幅作品的創(chuàng)作過程中已經(jīng)有了自己的體會(huì)，并且將這種理念很好地呈現(xiàn)在畫面中。在描繪桃枝、牡丹枝干、梅枝三種不同物象時(shí)，錢選根據(jù)對不同枝干質(zhì)感的理解，運(yùn)用勾、皴、點(diǎn)、染等不同筆法加以表現(xiàn)。如對梅枝的描繪，沒有過多的線條，僅施以淡墨，以側(cè)鋒皴出梅干斑駁滄桑的質(zhì)感。在渲染的過程中，又注重區(qū)別老枝和新枝的不同質(zhì)感。在勾勒花朵形態(tài)時(shí)，為表現(xiàn)花苞嬌嫩的質(zhì)感，用極淡墨色勾出桃花、牡丹花的形態(tài)。這種繪畫形式與后世沒骨花鳥畫的早期形態(tài)類似。元代沒骨畫見于記載者殊少，王冕曾作沒骨紅梅。錢選擅作沒骨畫，傳世之《八花圖》（圖2），即是沒骨畫法[2]。再如《花鳥圖》中桃葉的描繪，完全是根據(jù)葉子本身的深淺暈染開來，用筆不再拘泥于細(xì)膩的描摹，更多的是追求形似和神韻，具有“寫”的意趣。這種靈動(dòng)的筆觸使得畫面流露出輕松自然的氣息，更具文人雅趣。錢選在技法處理上已有所成，就如在兩宋“院體”花鳥畫與元代文人花鳥畫之間搭起一座橋梁，起到了承上啟下的作用。

在敷色上，錢選對白粉的運(yùn)用已經(jīng)達(dá)到了出神入化、登峰造極的境界。在描繪梅花時(shí)，錢選運(yùn)用高度概括的手法，純以白粉暈染，基本上不見線條，將花瓣的厚度與稚嫩的質(zhì)感巧妙地描繪出來。在描繪牡丹花瓣時(shí)，他先用了極淡的墨色勾勒形態(tài)，再用較厚的白粉暈染，由花邊到花蕊逐漸淡去，根據(jù)花瓣的前后關(guān)系，暈染的次數(shù)也有所不同。又如畫桃花，因?yàn)樘一◤?fù)瓣較多，畫家以分層染和罩染相互交替暈染的手法使之薄而透氣。錢選對花朵的處理正如趙孟題跋所言“妙處正在生意浮動(dòng)耳”，使花朵平淡自然又楚楚動(dòng)人。經(jīng)過歲月的洗禮，《花鳥圖》畫面中的白粉雖有斑駁脫落，但絲毫不影響作品中文人氣息的流露?？梢哉f，錢選豐富了花鳥畫創(chuàng)作的表現(xiàn)技法。

（三）繪畫材質(zhì)與構(gòu)圖形式

在材質(zhì)上，錢選以紙本創(chuàng)作為主，如《八花圖》《白蓮圖》《桃枝松鼠圖》等，有別于兩宋“院體”繪畫以絹本為主的審美風(fēng)尚。一方面，宋元時(shí)期是中國造紙的全面成熟期，造紙?jiān)陷^隋唐五代大為擴(kuò)充，竹紙、麥莖紙、稻草紙的發(fā)展標(biāo)志著造紙領(lǐng)域內(nèi)的技術(shù)革新，生產(chǎn)設(shè)備普遍有所改進(jìn)，加工技術(shù)有所創(chuàng)新。此時(shí)期制造出的名紙被后世仿制[3]，其中竹紙受到文人的喜愛，像蘇東坡、王安石等人都喜歡用竹紙進(jìn)行書寫[4]。另一方面，以紙本創(chuàng)作反映了錢選作為文人墨客的隨性與自由。諸如蘇軾、米芾等藝術(shù)家，他們在作畫前并不會(huì)隨時(shí)準(zhǔn)備畫絹于案頭，只是在茶余飯后詩意頓生之時(shí)，信手拾起案邊紙頭，涂抹兩三筆以抒寫胸中逸氣。想來錢選作為宋末元初滿腹經(jīng)綸又歷盡滄桑的文人，在歸隱山林后并不在意用什么材質(zhì)去創(chuàng)作，重要的是表達(dá)情趣，而紙張的運(yùn)用更能夠體現(xiàn)文人花鳥畫的古拙與質(zhì)樸。

在構(gòu)圖形式上，錢選更加傾向于集詩、書、畫、印于一體的文人繪畫風(fēng)格。在傳世的絕大多數(shù)文人畫作品上，都有畫家自己的題詩或跋語。這一形式被后來文人畫家廣泛采用，逐漸形成詩、書、畫緊密結(jié)合的鮮明特色[5]。這種形式也能最大限度地將文人的“士氣”與筆墨情趣毫無保留地表達(dá)出來。如在《花鳥圖》中，每一段皆配詩文，如“頭白相看春又殘，折花聊助一時(shí)歡。東君命駕歸何速，猶有余情在牡丹”“老夫何以變清涼，靜想嚴(yán)寒冰雪面”等詩，鈐有“舜舉”“舜舉印章”“錢選之印”等。由此可見錢選當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作心境和內(nèi)心所往。這些詩文表達(dá)了錢選不愿入元為官、向往隱居、追求自由的一種心態(tài)，又體現(xiàn)出他對此次創(chuàng)作的感悟。這一創(chuàng)舉與“院體”繪畫有了根本上的區(qū)別，可以說兩宋之后錢選拉開了文人花鳥畫創(chuàng)作的序幕。

三、對后世花鳥畫的影響

錢選在花鳥畫創(chuàng)作中除了有技法上的創(chuàng)新，最突出的是在畫面中追求對文人思想、意趣的表達(dá)。同時(shí)代深受其影響的還有著名的書畫大家趙孟。趙氏提倡“書畫同源”“作畫貴有古意”等主張，要求作畫“不求形似”，要有氣韻，要與物傳神，這些觀點(diǎn)都與錢選不謀而合。錢選稍長于趙孟，二人亦師亦友。在錢選的代表作品《八花圖》中，趙孟曾親自為其題跋。從跋文中可以看出，趙孟與錢選時(shí)有來往并關(guān)系親密，趙氏對錢選的生活狀態(tài)十分熟悉和了解。趙氏在跋文中肯定了錢選的藝術(shù)成就，強(qiáng)調(diào)在當(dāng)時(shí)得到其畫是件十分難得的事情，贊揚(yáng)錢選在承接兩宋“院體”繪畫精湛技藝的同時(shí)又別具一格，對當(dāng)時(shí)繪畫產(chǎn)生了很大的影響，有許多畫家模仿其畫作而導(dǎo)致東施效顰的結(jié)果。錢選的花鳥畫對后世的新羅山人、惲南田等畫家繪畫風(fēng)格的形成有很大影響[6]。

綜觀錢選花鳥畫現(xiàn)存的作品，無論技法、敷色，還是畫面表達(dá)出的思想、情趣，都得到許多文人畫家的追捧。這樣清雅脫俗、意趣盎然的畫風(fēng)，對元之后畫壇盛行的“淡”“雅”的審美取向起到了先聲的作用。可以說，錢選花鳥畫為后期文人花鳥畫創(chuàng)作提供了寶貴的思路和路徑。