合唱曲《茨岡》音樂特征及指揮技巧分析

合唱曲《茨岡》是羅伯特·舒曼根據(jù)海涅的同名詩歌創(chuàng)作的一部經(jīng)典之作，該作品生動(dòng)描繪了吉卜賽人自由不羈、充滿活力的生活風(fēng)貌。在創(chuàng)作過程中，舒曼不僅精準(zhǔn)繼承了傳統(tǒng)的合唱寫作技法，還巧妙融入了浪漫主義時(shí)期的創(chuàng)新元素，使得作品在音高組織和和聲進(jìn)行方面展現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)魅力。本文旨在從音樂特征和指揮技巧兩大維度，深入剖析《茨岡》的藝術(shù)特點(diǎn)及表現(xiàn)手法，為指揮者與合唱團(tuán)成員提供更為深刻的理解和啟示。

一、合唱曲《茨岡》的基本概述

《茨岡》是著名作曲家舒曼根據(jù)德國詩人海涅的同名詩歌精心創(chuàng)作的一部合唱佳作。這部作品不僅細(xì)膩描繪了茨岡人（亦稱吉卜賽人）豐富多彩的生活場景，還深刻展現(xiàn)了他們熱情奔放、灑脫不羈的性格特質(zhì)，讓這一獨(dú)特民族的風(fēng)貌在音樂中得以栩栩如生地呈現(xiàn)。海涅的詩歌本身就是浪漫主義文學(xué)中的瑰寶，以其細(xì)膩的筆觸和豐富的意象，生動(dòng)刻畫了茨岡人在城鄉(xiāng)間漂泊流浪的生活狀態(tài)，同時(shí)也寄托了詩人對(duì)自由與流浪生活的深切向往。

舒曼在音樂創(chuàng)作中，將詩歌的深邃情感進(jìn)一步升華，通過精致優(yōu)美的旋律與和諧豐富的和聲，賦予作品以古典主義與浪漫主義并蓄的雙重魅力。在結(jié)構(gòu)上，《茨岡》秉承了古典主義音樂的嚴(yán)謹(jǐn)性，如巧妙地運(yùn)用對(duì)位法、精心構(gòu)建句法之間的呼應(yīng)，以及傳統(tǒng)的和聲與調(diào)性布局，無不體現(xiàn)出舒曼對(duì)古典音樂形式的深刻理解和尊崇。然而，舒曼并未止步于此，而是大膽地在作品中融入了浪漫主義音樂的獨(dú)特元素，如對(duì)主觀情感的細(xì)膩抒發(fā)、對(duì)自然景色的詩意描繪，以及對(duì)未來美好愿景的浪漫幻想，使得整部作品在形式與內(nèi)容上達(dá)到了和諧完美的統(tǒng)一。

二、合唱曲《茨岡》的音樂特征

（一）曲式結(jié)構(gòu)

《茨岡》這部作品遵循了傳統(tǒng)的三段式結(jié)構(gòu)布局，整體上展現(xiàn)出清晰的起承轉(zhuǎn)合邏輯，這種結(jié)構(gòu)安排不僅有助于充分表達(dá)豐富的情感變化，還顯著增強(qiáng)了音樂的對(duì)比性和統(tǒng)一性。

第一段作為引子，巧妙地運(yùn)用了附點(diǎn)音符的節(jié)奏類型和后半拍的推動(dòng)，營造出一種生動(dòng)活潑、充滿舞曲韻律感的氛圍。其節(jié)奏明快，旋律跳躍，迅速引領(lǐng)聽眾沉浸于熱烈奔放的音樂情境之中。

進(jìn)入第二段，音樂風(fēng)格發(fā)生了顯著轉(zhuǎn)變。舒曼在此段廣泛采用了三度調(diào)性的靈活轉(zhuǎn)換，這種調(diào)性布局極大地豐富了音樂的色彩層次，同時(shí)也提升了作品的復(fù)雜度和表現(xiàn)力。在旋律創(chuàng)作上，作曲家別具匠心地運(yùn)用了同音反復(fù)（即單音的重復(fù)）技巧，深刻凸顯了歌詞的意境與情感內(nèi)涵，使得旋律線條更加細(xì)膩動(dòng)人，極具感染力。

第三段作為全曲的高潮部分，音樂回歸到了第一段所呈現(xiàn)的節(jié)奏和調(diào)性，形成了鮮明的對(duì)比與強(qiáng)烈的呼應(yīng)。在這一段落中，鋼琴伴奏多采用主屬和弦的正格進(jìn)行，不僅穩(wěn)固了音樂的和聲基礎(chǔ)，還為整個(gè)作品提供了堅(jiān)實(shí)有力的支撐，確保了音樂結(jié)構(gòu)的完整性和統(tǒng)一性。

（二）調(diào)性布局

《茨岡》這首樂曲的整體基調(diào)設(shè)定在e小調(diào)上，但在其音樂演進(jìn)的過程中，巧妙地穿插了G大調(diào)、C大調(diào)、F大調(diào)、D大調(diào)和A大調(diào)等多種調(diào)性的轉(zhuǎn)換。這些調(diào)性的靈活運(yùn)用，不僅極大地豐富了作品的旋律色彩，還確保了音色的和諧統(tǒng)一，賦予整首樂曲以強(qiáng)烈而深刻的藝術(shù)感染力。

《茨岡》這首作品的一個(gè)顯著特征是，其調(diào)性變化以e小調(diào)為核心，貫穿于全曲的每一個(gè)發(fā)展階段。這種調(diào)性布局不僅為整部作品奠定了穩(wěn)固的基調(diào)，還在不同調(diào)性間的轉(zhuǎn)換中增添了音樂的層次感和動(dòng)態(tài)變化，賦予了作品更為豐富的表現(xiàn)力。特別值得注意的是，在調(diào)性轉(zhuǎn)換的過程中，e小調(diào)、G大調(diào)和C大調(diào)占據(jù)了尤為關(guān)鍵的位置，它們不僅相互關(guān)聯(lián)，還構(gòu)成了一個(gè)以e小調(diào)為中心的對(duì)稱結(jié)構(gòu)。這一對(duì)稱結(jié)構(gòu)的首要特征在于，它包含了與主調(diào)e小調(diào)形成三度關(guān)系的調(diào)性轉(zhuǎn)換。具體而言，e小調(diào)與G大調(diào)之間恰好相差三個(gè)音級(jí)，這種三度調(diào)性的轉(zhuǎn)換在浪漫主義音樂中極為常見，它能夠有效豐富旋律的色彩，增強(qiáng)音樂的情感深度。

第二個(gè)顯著特征是，e小調(diào)與G大調(diào)、C大調(diào)之間的調(diào)性轉(zhuǎn)換，構(gòu)建了一種典型的古典旋律編排模式。從e小調(diào)經(jīng)由G大調(diào)轉(zhuǎn)換至C大調(diào)，這種逐級(jí)向下的調(diào)性排列方式，正是古典音樂中常見的結(jié)構(gòu)構(gòu)建手法。在古典主義時(shí)期，作曲家們常常利用逐級(jí)調(diào)性的變化來精心組織作品的結(jié)構(gòu)，以確保音樂邏輯的清晰與嚴(yán)謹(jǐn)。

第三個(gè)突出特征是，e小調(diào)、G大調(diào)和C大調(diào)的主音巧妙地組合成了一個(gè)C大三和弦。這種調(diào)性安排不僅技術(shù)精湛，而且在音樂和聲效果上營造出了一種和諧統(tǒng)一的氛圍。C大三和弦，作為一個(gè)穩(wěn)定且和諧的和聲基礎(chǔ)，確保了作品在經(jīng)歷多重調(diào)性轉(zhuǎn)換時(shí)，依然能夠保持一種內(nèi)在的統(tǒng)一性和連貫性，從而極大地增強(qiáng)了作品的整體性和聽覺上的愉悅感。

（三）聲部處理

在音樂與文學(xué)的深度融合中，舒曼憑借對(duì)不同聲部的精妙編排，成功地將吉卜賽人的鮮明形象與多彩生活場景栩栩如生地呈現(xiàn)在聽眾耳畔。在A段中，他巧妙地運(yùn)用了女二重唱（齊聲）與男高音（三重混音）的聲部配置，并輔以一個(gè)低音聲部，共同構(gòu)成了完整的四聲部混聲合唱。這一聲部處理呈現(xiàn)出層層遞進(jìn)的特色，從高音聲部至低音聲部逐漸疊加，合唱的厚度與力度也隨之遞增，音樂由此緩緩鋪陳開來。

進(jìn)入B段，舒曼對(duì)四聲部合唱的運(yùn)用達(dá)到了爐火純青的地步。該段的一個(gè)顯著特點(diǎn)是，男聲與女聲合唱采用了相同的曲調(diào)，同時(shí)男低音與女低音也演唱了相同的聲部段落。這種安排實(shí)際上將原本的四聲部合唱簡化為兩個(gè)聲部——一個(gè)高音聲部與一個(gè)低音聲部，兩者之間相隔八度，形成了一種獨(dú)特的和聲效果。

C段的聲部處理則尤為別具一格，采用了復(fù)音織體的形式。該段從男低音聲部起始，隨后依次加入了男高音、女低音和女高音聲部，形成了一種由低至高、逐步構(gòu)建四聲部結(jié)構(gòu)的獨(dú)特效果。

（四）音高組織

整個(gè)樂曲的音高結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)出一種從起始音出發(fā)，最終回歸至同一音的巧妙安排，這種首尾呼應(yīng)的設(shè)計(jì)在《茨岡》的六個(gè)主要段落中尤為顯著，唯有C段因復(fù)調(diào)編織的獨(dú)特性而未能完全遵循這一同音重復(fù)的原則，其余五個(gè)段落均巧妙地運(yùn)用了這一手法。從音高結(jié)構(gòu)的角度來看，《茨岡》的起始音與結(jié)束音保持一致，這是傳統(tǒng)合唱作品中常見的結(jié)構(gòu)布局，旨在強(qiáng)化作品的整體性和聽覺上的連貫性。這種首尾呼應(yīng)不僅賦予了作品形式上的完整性，還在情感層面上產(chǎn)生了回歸與總結(jié)的深遠(yuǎn)意義，深刻體現(xiàn)了吉卜賽人生活的循環(huán)往復(fù)與自由不羈的精神。

在后續(xù)的旋律發(fā)展中，舒曼巧妙地不時(shí)重復(fù)起始音，這一手法不僅顯著提升了旋律的辨識(shí)度，還在情感表達(dá)上起到了畫龍點(diǎn)睛的強(qiáng)調(diào)作用。此外，在《茨岡》中，舒曼還巧妙地運(yùn)用了三度和二度音程的支配特征。通過仔細(xì)分析每個(gè)段落的起始音，并按順序排列，可以發(fā)現(xiàn)這些起始音之間大多形成了三度或二度的音程關(guān)系。

（五）和聲進(jìn)行

《茨岡》的和聲進(jìn)行既堅(jiān)守了傳統(tǒng)和聲的運(yùn)用法則，又在特定段落中巧妙地融入了創(chuàng)新元素，從而在作品的結(jié)構(gòu)構(gòu)建與情感傳達(dá)上達(dá)到了高度的和諧統(tǒng)一。

首先，就傳統(tǒng)和聲的運(yùn)用而言，整首樂曲的基礎(chǔ)和聲進(jìn)行遵循了正格進(jìn)行（即I-IV-V-I）這一經(jīng)典模式。在樂曲中，次三和弦與離調(diào)和弦的使用較為克制，僅在如第11節(jié)、第66—68節(jié)的過渡段落，以及第83—93節(jié)的補(bǔ)充結(jié)構(gòu)中出現(xiàn)，這些偏離傳統(tǒng)的和弦使用為作品增添了一抹獨(dú)特的色彩。這樣的和聲布局使得作品的和聲結(jié)構(gòu)既清晰又穩(wěn)定，充分展現(xiàn)了音樂的古典韻味。

其次，在段落結(jié)尾的和聲處理上，舒曼巧妙地運(yùn)用了正格和聲進(jìn)行，特別是以典型的和聲結(jié)束模式——主四六和弦過渡到屬七和弦，最終回歸至主和弦作為結(jié)束。這種和聲處理方式不僅強(qiáng)化了段落的完整性，還在情感層面產(chǎn)生了強(qiáng)烈的收束效果。盡管部分段落采用了無根音的旋律而導(dǎo)致和聲結(jié)束的完整度略有欠缺，但這并未削弱整體和聲進(jìn)行的連貫性和穩(wěn)定性。

最后，在屬持續(xù)性的運(yùn)用方面，舒曼在A1段中巧妙地延長了屬和弦（V和弦）的持續(xù)時(shí)間，以此重現(xiàn)并增強(qiáng)了音樂的緊張感和動(dòng)力。這種技巧不僅豐富了音樂的情感層次，還在結(jié)構(gòu)上形成了有力的支撐，使得段落之間的過渡更加自然流暢。

三、合唱曲《茨岡》的指揮技巧

（一）弱起進(jìn)入與力度控制

弱起進(jìn)入是這部作品的一個(gè)顯著特點(diǎn)，它在多個(gè)段落中都有所體現(xiàn)。弱起進(jìn)入要求合唱團(tuán)在音符的非強(qiáng)拍位置開始演唱，這不僅增加了音樂的動(dòng)感和緊迫感，還充分展現(xiàn)了吉卜賽人特有的奔放和自由氣質(zhì)。指揮在這一技巧的運(yùn)用中需要特別注意起拍的手勢(shì)，確保合唱團(tuán)能夠準(zhǔn)確地把握起拍位置，避免出現(xiàn)節(jié)奏混亂或音準(zhǔn)偏差。

這部作品在力度變化上的要求非常豐富，從 p（弱）到 f（強(qiáng)）以及漸強(qiáng)（mf）、漸弱（mp）等動(dòng)態(tài)變化，都需要指揮精確地掌控。例如，在A段，音樂從較弱的力度開始，逐步增強(qiáng)至最強(qiáng)，這種漸強(qiáng)的手法不僅營造了熱烈的氣氛，還逐步展示了吉卜賽人的形象。指揮在這一過程中需要通過手勢(shì)和面部表情來引導(dǎo)合唱團(tuán)，確保每個(gè)音符的力度變化都恰到好處。特別是在漸強(qiáng)和漸弱的過渡中，指揮的引導(dǎo)顯得尤為重要，需要恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用手勢(shì)的幅度和速度，使合唱團(tuán)能夠自然且均勻地完成這些

變化。

（二）鋼琴伴奏與合唱的配合

在節(jié)奏配合方面，鋼琴伴奏為《茨岡》提供了堅(jiān)實(shí)的節(jié)拍基礎(chǔ)，特別是在弱起進(jìn)入的段落，其節(jié)奏清晰且富有彈性，有效輔助合唱團(tuán)精準(zhǔn)把握起拍點(diǎn)。指揮需與鋼琴伴奏緊密協(xié)作，通過手勢(shì)與眼神的默契交流，確保兩者在節(jié)奏上保持高度一致。以A段開頭為例，合唱團(tuán)的弱起進(jìn)入需鋼琴伴奏的精準(zhǔn)配合，指揮可提前做出預(yù)備手勢(shì)，確保鋼琴與合唱同步啟動(dòng)，共創(chuàng)最佳音樂效果。

在音色配合上，鋼琴伴奏與合唱團(tuán)需形成和諧的對(duì)比或融合。指揮需調(diào)整合唱團(tuán)的音色，使之與鋼琴音色相得益彰，增強(qiáng)音樂的民族韻味與表現(xiàn)力。C段中，鋼琴伴奏音色輕快活潑，指揮可引導(dǎo)合唱團(tuán)采用更為明快的音色，使整體音樂氛圍更為輕松愉悅。

在動(dòng)態(tài)配合方面，鋼琴伴奏與合唱團(tuán)的力度變化需協(xié)調(diào)統(tǒng)一?！洞膶分?，舒曼巧妙運(yùn)用了漸強(qiáng)、漸弱等動(dòng)態(tài)變化，指揮需確保兩者在這些變化上同步進(jìn)行。B段中，鋼琴伴奏旋律漸強(qiáng)，合唱團(tuán)音量也隨之提升，這種同步的力度變化推動(dòng)音樂情緒逐步高漲，達(dá)到情感表達(dá)的高潮。指揮可通過手勢(shì)的細(xì)膩?zhàn)兓?，引?dǎo)鋼琴與合唱團(tuán)實(shí)現(xiàn)動(dòng)態(tài)上的完美配合，確保音樂漸變效果自然流暢。

四、結(jié)語

本文通過對(duì)合唱曲《茨岡》音樂特征及指揮技巧的深入分析，展現(xiàn)了舒曼在該作品中的深厚音樂造詣與獨(dú)特創(chuàng)作風(fēng)貌。在音高構(gòu)建上，舒曼運(yùn)用同音重復(fù)和三度、二度音程，提升了旋律的可識(shí)別度與情感張力。和聲層面，他結(jié)合傳統(tǒng)正格進(jìn)行與少量離調(diào)和弦，確保了作品和聲結(jié)構(gòu)的清晰與穩(wěn)固。就指揮技巧而言，弱起進(jìn)入的精準(zhǔn)把握、力度變化的細(xì)膩控制，以及鋼琴伴奏與合唱的默契配合，是成功演繹該作品的關(guān)鍵。指揮需通過精確的起拍手勢(shì)、動(dòng)態(tài)變化的引導(dǎo)，以及與鋼琴伴奏的緊密協(xié)作，確保音樂流暢、層次分明，并生動(dòng)展現(xiàn)吉卜賽人的精神世界。

（哈爾濱師范大學(xué)）

責(zé)任編輯 李知展