從舞蹈詩劇《只此青綠》談藝術(shù)作品的創(chuàng)作與審美接受

舞蹈詩劇《只此青綠》講述了故宮研究員

“穿越”回北宋，以“展卷人”視角見證天才少年畫家王希孟創(chuàng)作《千里江山圖》的故事。該藝術(shù)作品一經(jīng)問世，就受到廣大觀眾喜愛，掀起一陣陣“青綠熱”。該藝術(shù)作品屬于舞蹈詩劇，具有濃厚的文學(xué)意味，因此本文從藝術(shù)創(chuàng)作與審美接受的角度探索其被廣大觀眾喜愛的原因。

一、舞蹈詩劇《只此青綠》中的“群體創(chuàng)作”

《只此青綠》由周莉亞、韓真共同執(zhí)導(dǎo)，故宮博物院、人民網(wǎng)股份有限公司、中國東方演藝集團有限公司出品，域上和美文化發(fā)展有限公司聯(lián)合出品。創(chuàng)作團隊基于王希孟的《千里江山圖》，通過實地考察、伏案創(chuàng)作、研討會議等過程完成腳本創(chuàng)作，再由舞蹈演員不斷練習(xí)，形成了一部完整的作品，以舞蹈詩劇的形式展現(xiàn)給觀眾?！吨淮饲嗑G》以“展卷”“問篆”“唱絲”“尋石”“習(xí)筆”“淬墨”“入畫”七個環(huán)節(jié)展現(xiàn)作畫人王希孟的作畫過程。

在這些環(huán)節(jié)中，篆刻人、織絹人、磨石人、制筆人、制墨人是讓王希孟的《千里江山圖》得以問世的重要基礎(chǔ)。天才少年王希孟游歷山川，遇見了篆刻人、織絹人、磨石人、制筆人、制墨人，他們用辛苦的勞動幫助希孟創(chuàng)作出了不朽的傳世作品?？梢哉f，《千里江山圖》既是王希孟的作品，也是人民群眾勞動和智慧的結(jié)晶。而“展卷人”或眾多文博工作者則是讓《千里江山圖》獲得重生之人，亦是讓古代經(jīng)典藝術(shù)作品得以跨越時空、留存至今的橋梁和紐帶。

“問篆”主要展示了篆刻人在刻印時的動作和細節(jié)?！俺z”里，王希孟在地上枕著臂彎苦想，遠處的織絹人緩緩而來，帶著勞作時的歡笑，給王希孟展示了剝絲抽繭、織絹等過程，織娘巧手織就的華美絲織品，最終成為王希孟手中畫卷?！皩な笔峭跸Ｃ献鳟嬊白钪匾牟襟E之一，工匠們開采礦石，并將其制成青綠色的砂狀顏料，然后通過王希孟之手將這些顏料變成畫里的“青綠”。舞蹈詩劇中設(shè)計了一段工匠與王希孟交互的情節(jié)，他鄭重將一塊石頭交給希孟，旁邊的“展卷人”熱淚盈眶，這似乎也和他產(chǎn)生了共鳴?！按隳蓖ㄟ^舞者們激烈有力的舞蹈動作，展現(xiàn)在硯臺中研磨墨汁的過程。

《千里江山圖》不僅是少年天才王希孟一人的作品，更是背后的人民群眾的勞動成果。藝術(shù)創(chuàng)作看似是藝術(shù)家感性的個人創(chuàng)作，但源頭和素材均來自勞動人民，因此藝術(shù)作品只有與勞動人民的勞作融合，站在受眾的角度，才能引起受眾的情感共鳴，才能被受眾所接受和喜愛。

《只此青綠》展現(xiàn)了《千里江山圖》與勞動人民的關(guān)系，在“問篆”“唱絲”“尋石”等環(huán)節(jié)中，王希孟到山川河流尋找靈感，遇到篆刻人、織絹人、磨石人，他們辛勤勞動，為少年王希孟提供幫助，也成為這幅偉大作品的一部分。

二、舞蹈詩劇里的審美接受

俄國唯物主義哲學(xué)家、文學(xué)評論家、作家車爾尼雪夫斯基曾在《藝術(shù)對現(xiàn)實的審美關(guān)系》一書中提出“藝術(shù)作品源于生活，但又高于生活”的觀點?！吨淮饲嗑G》展現(xiàn)了王希孟克服重重困難的創(chuàng)作歷程和永不言棄的精神，引發(fā)了無數(shù)觀眾的情感共鳴。例如，王希孟遍尋創(chuàng)作靈感和顏料后，回去在燈下獨自創(chuàng)作，反復(fù)修改。觀眾隔著時空，卻有置身其中之感，也仿佛從他身上看到了古往今來無數(shù)藝術(shù)創(chuàng)作者的艱辛，因此更能體會作品傳達的

情感。

《只此青綠》以詩畫敘事，以舞表情。編導(dǎo)借王希孟創(chuàng)作《千里江山圖》的故事，用六幕舞臺展現(xiàn)王希孟的作畫過程，連貫的舞蹈動作配合演員豐富的表情，生動再現(xiàn)王希孟作畫、獻畫、改畫、完成畫作的過程。在最后的“入畫”中，王希孟完成畫作，大哭一場，背對觀眾走入畫中。這一幕使不少觀眾表示“看哭了”。

《只此青綠》以畫為散點，透過作畫人王希孟、展卷人、修復(fù)工匠三重視角徐徐展開，以作畫所需的工序之法為線走入《千里江山圖》。圓形舞臺轉(zhuǎn)動，將每個人的動作和神態(tài)逐步呈現(xiàn)給觀眾，給觀眾帶來沉浸體驗，讓觀眾仿佛走上舞臺，成為其中的一部分。大幕拉下時，音樂驟停，觀眾回味以后會感到“近而不浮，遠而不盡”。從舞蹈詩劇《只此青綠》中，觀眾不僅通過具象化的光影藝術(shù)享受了視覺盛宴，更能感受到中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的獨有精神韻味。

從西方的接受美學(xué)理論來看，《只此青綠》也是一部優(yōu)秀的藝術(shù)作品。“接受美學(xué)”是德國文藝學(xué)教授姚斯在《接受美學(xué)與接受理論》中提出的，他強調(diào)文學(xué)作品應(yīng)以讀者/接受者為中心。文學(xué)作品的誕生和傳播既離不開主體（創(chuàng)作者）的創(chuàng)造，更離不開主體（讀者/接受者）的審美接受。《只此青綠》定位為文學(xué)性很強的舞蹈詩劇，自然可以套用姚斯的“接受美學(xué)”理論?！吨淮饲嗑G》通過舒展的舞姿，召喚觀眾“參與進來”，體驗《千里江山圖》創(chuàng)作和傳承過程：展現(xiàn)工匠、織絹人等普通勞動人民的辛勤勞作，讓觀眾體會到一切藝術(shù)作品都是人民群眾共同努力的產(chǎn)物；通過王希孟個人勤奮創(chuàng)作的畫面讓觀眾體會到他本人的努力，感受他作為天才藝術(shù)家獨特的靈感表達；通過故宮博物院文物修復(fù)人及“展卷人”對文物和藝術(shù)的守護感受到“這幅畫也會同與它相遇過的人們一樣，隨時光遠去。但，有我輩守護一日，這一天便將晚來一日”的堅持。

《只此青綠》通過舞蹈詩劇這一頗具審美價值的視覺藝術(shù)向觀眾講述了天才少年畫家王希孟創(chuàng)作《千里江山圖》的故事。觀眾獲得了美的感受，體會到了《千里江山圖》的魅力，增強了對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的認(rèn)同感?！吨淮饲嗑G》賦予了《千里江山圖》更持久的生命力和新的意義。這同主創(chuàng)團隊“謹(jǐn)以此劇，致敬中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化及其創(chuàng)造者、傳承者”的初衷相契合。

三、《只此青綠》上演后帶來的“青綠熱”

2022年，人民網(wǎng)發(fā)布《舞蹈詩劇〈只此青綠〉北京連演18場》一文，文中寫道：“4月8日至24日，舞蹈詩劇《只此青綠》——舞繪《千里江山圖》在北京保利劇院連演18場，創(chuàng)下該劇巡演以來最高紀(jì)錄?！?024年，新民周刊發(fā)布的文章《未映先火，〈只此青綠〉憑什么？》顯示：“舞蹈詩劇《只此青綠》在1 000多天里走過70余座城市，演出超過550場，每場演出都是‘一票難求’，還斬獲了兩項大世界基尼斯紀(jì)錄。其選段登陸春晚之后，覆蓋人次更是超過80億，在全國引發(fā)了‘青綠潮’，讓東方美學(xué)風(fēng)潮震撼世界?！?/p>

《只此青綠》恰逢其時填充了公眾的美學(xué)胃口，重拾失卻已久的“山水精神”，將無垠山河展現(xiàn)于方寸舞臺，以無聲勝有聲的舞蹈連接優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代觀眾，激起觀眾強烈的情感共鳴。最讓人動容的部分莫過于“展卷人”和少年希孟的惺惺相惜。作品開頭，《千里江山圖》即將展出，“展卷人”正對《千里江山圖》潛心鉆研，突然幕布移動，他穿越時空，遇到正不知如何下筆、憂愁苦悶的王希孟。“展卷人”站在他身后，想為他披上衣服，為他遞筆，卻因時空虛幻沒能做到。隨后，“展卷人”目睹了王希孟走遍河山，用盡畢生心血，畫出了他心里的“千里江山”的過程。故事的結(jié)尾，似乎打破了時空界限，他們四目相對，躬身行禮，觀眾感受到了他們無聲的默契，更能體會其中深沉的情感。

舞臺大屏幕上的文字為觀眾展示了角色的心聲。篆刻人說：“篆，乃名之名。少年，我愿將你的名字從料峭枝頭摘下，化作一枚名章，為你留下存在過的印記?！笨椊伻苏f：“春蠶之絲，寸錦寸金，一絲一縷皆是蠶桑人家的細密心意，而今將此絹交予你，以此刻為憑，從前是我等心血織就，往后便看你如何行筆?！蹦ナ苏f：“我此生訪川尋石，杵臼研磨。光陰一半在腳下，一半在耳邊。少一步，無千年之石；多一杵，無千年之色。少年，心中若能容丘壑，下筆方能繪山河?！敝乒P人說：“百余工序指尖繞，千萬毛中揀一毫。我制筆半生，所見不過方寸間。惟愿此筆能與你隨行，全當(dāng)我也追隨你看看這大好河山?！敝颇苏f：“龍麝黃金皆不貴，墨工汗水是精魄。小小一錠墨，須輕膠十萬杵、翻晾百余日，方成一點如漆、萬載存真。我祖輩制墨，愿以這掌中墨色，將墨之堅真予你，將松之傲骨予你，將制墨匠人之囑托予你。”這些話寄托著匠人的希冀，也使觀眾情感爆發(fā)，有觀眾直言“太震撼了，演出中我淚崩了兩次”。此外，還有很多人“二刷”“三刷”“N刷”《只此青綠》。

每場演出以后，觀眾都會自覺在各大劇院的微信公眾號、小紅書、微博超級話題，甚至舞蹈演員私人賬號下方評論，分享他們的觀后感受，還會引來其他觀眾的共鳴和討論，可見“青綠熱”實至名歸。《只此青綠》創(chuàng)作團隊和演員基于中國傳統(tǒng)美學(xué)，充分展現(xiàn)了《千里江山圖》的魅力，深深地沖擊著觀眾的心靈，有觀眾激動地表示：“我們形容美的東西，通常會用上一些形容詞，比如無與倫比、精彩絕倫。但看完這部劇后，我覺得所有的詞都太蒼白了，在它面前黯然失色，不足以來形容它的美?！?/p>

除了帶給觀眾心靈的震撼，《只此青綠》還獲得了諸多榮譽：成為“慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年舞臺藝術(shù)精品創(chuàng)作工程”重點扶持作品；獲得國家藝術(shù)基金2022年度大型舞臺劇和作品創(chuàng)作資助；寫入國務(wù)院新聞辦公室首次就青年群體發(fā)布的《新時代的中國青年》白皮書；榮獲第十七屆文華大獎；榮獲中國演出行業(yè)協(xié)會2022年度中國演出市場票房榜綜合類第一、舞劇類第一；入選文化和旅游部“2023全國演出市場社會效益和經(jīng)濟效益相統(tǒng)一十大精品演出項目”等。《只此青綠》獲得的榮譽，正是藝術(shù)創(chuàng)作者用心創(chuàng)作的成果，也是其獲得大眾認(rèn)同的體現(xiàn)。

近年來，《只此青綠》還一直開發(fā)文創(chuàng)產(chǎn)品、積極參與聯(lián)名活動，比如與長城葡萄酒、竹葉青、喜茶、百雀羚、海信璀璨等品牌進行周邊聯(lián)名，使“青綠”延伸到了舞臺外。《只此青綠》在海內(nèi)外上演了無數(shù)場，在其3周年之際，電影版《只此青綠》應(yīng)運而生，進一步延長了《只此青綠》的生命力，令更多觀眾體會到了優(yōu)秀藝術(shù)作品的魅力。

四、結(jié)語

中國有五千多年的文明史，這為我們堅定文化自信打下了深厚的物質(zhì)和精神基礎(chǔ)?！吨淮饲嗑G》運用舞蹈、燈光、服飾等多元素“再現(xiàn)”《千里江山圖》，將傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)同舞蹈作品結(jié)合起來，展現(xiàn)了中華傳統(tǒng)美學(xué)的魅力，毋庸置疑成為值得藝術(shù)創(chuàng)作者學(xué)習(xí)的作品，也帶給觀眾極佳的審美體驗。《只此青綠》“出圈”后，東方演藝集團繼續(xù)挖掘中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，創(chuàng)造出《詩憶東坡》《唯我青白》等優(yōu)秀的舞蹈作品，力圖將更多的優(yōu)秀藝術(shù)作品展現(xiàn)給觀眾。這給當(dāng)代的文藝創(chuàng)作者帶來了一些啟示，即文藝創(chuàng)作者應(yīng)深刻堅持“以人民為中心”的原則，自覺成為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的守護者、繼承者和傳播者，創(chuàng)造出更多從群眾中來，融入人民群眾，深得群眾喜愛的優(yōu)秀作品。

（天水師范學(xué)院）

作者簡介：李碩（1997—），女，江西宜春人，碩士研究生在讀，研究方向為西北地區(qū)文獻整理與研究。

責(zé)任編輯" "李知展