青年戲曲演員在新編現(xiàn)代戲里的角色塑造實踐與思考

摘 要：在新時代的發(fā)展進程中，人們的生活水平日益提高，對藝術作品的要求也隨之提高。在這樣的時代背景下，青年戲曲演員在新編現(xiàn)代戲的表演過程中面臨著巨大挑戰(zhàn)。通過對近年來參與新編現(xiàn)代戲的創(chuàng)排過程進行總結，深刻認識到青年戲曲演員在新編現(xiàn)代戲的創(chuàng)排過程中應當融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代表演技巧，應對創(chuàng)排過程中所面臨的一系列問題。

關鍵詞：新編現(xiàn)代戲；青年戲曲演員；角色塑造；創(chuàng)新

隨著時代的快速發(fā)展，人們對于文化藝術的追求逐漸呈現(xiàn)出多元化且不斷深入的態(tài)勢。新編現(xiàn)代戲的興起順應時勢，為戲曲藝術的蓬勃發(fā)展注入了鮮活而嶄新的生命力。它依靠貼近現(xiàn)實生活的多元豐富題材、別出心裁且獨具一格的新穎表現(xiàn)形式，以及引人深思、發(fā)人深省的深刻思想內涵，成功地吸引了眾多觀眾的關注。

在如今這個信息爆炸、文化交流頻繁的時代，觀眾的審美視野日益開闊，對于藝術作品的期待不再僅僅體現(xiàn)為表面的娛樂，更渴望從中獲取深度的思考和情感的共鳴。新編現(xiàn)代戲恰恰滿足了觀眾的這種需求，它以當下社會為背景，挖掘現(xiàn)實生活中的酸甜苦辣、人間百態(tài)，將普通人的夢想、掙扎、奮斗與堅守搬上舞臺。其表現(xiàn)形式突破了傳統(tǒng)的束縛，融合了現(xiàn)代的舞臺設計、燈光音效和多媒體技術，為觀眾帶來了前所未有的視聽沖擊。同時，新編現(xiàn)代戲所蘊含的思想內涵，常常觸及社會熱點、人性本質以及時代精神，能夠引發(fā)觀眾對生活、對未來的深刻思索。例如，一些現(xiàn)代戲關注社會底層人物的命運，展現(xiàn)他們在困境中不屈的抗爭和對美好生活的向往；還有一些現(xiàn)代戲聚焦于時代變革帶來的沖擊和挑戰(zhàn)，反映人們在新舊觀念交替中的迷茫與抉擇。這些作品通過真實而細膩的刻畫，讓觀眾在欣賞的過程中產生強烈的情感共鳴，進而對自身和社會有更深入的思考。

在這樣的時代背景之下，青年戲曲演員應當肩負起傳承與創(chuàng)新的艱巨使命。這不僅是時代賦予的責任，更是戲曲藝術得以延續(xù)和發(fā)展的關鍵。傳承意味著接過前輩的藝術火炬，汲取傳統(tǒng)戲曲表演的精華，將其深厚的文化底蘊、精湛的表演技藝和獨特的藝術風格銘記于心。傳統(tǒng)戲曲歷經歲月的洗禮，形成了獨特的藝術規(guī)范，如京劇的唱念做打、昆曲的優(yōu)雅細膩等，這些都是寶貴的財富，需要青年演員去繼承和弘揚。創(chuàng)新則要求青年演員敢于突破常規(guī)，勇于嘗試將現(xiàn)代元素與傳統(tǒng)戲曲相融合，探索新的表演方式、題材內容和表現(xiàn)手法，以滿足當代觀眾的審美需求?，F(xiàn)代社會的快節(jié)奏發(fā)展和多元化審美，促使戲曲藝術必須與時俱進。青年演員可以運用現(xiàn)代舞臺技術，創(chuàng)造出更具沖擊力的視覺效果；在題材上，關注當下社會的熱點話題，反映時代的心聲；在表演風格上，融合不同藝術形式的特點，為戲曲注入新的活力。

通過近兩年參與劇團新編現(xiàn)代戲的創(chuàng)作和排演，筆者深刻體會到傳承與創(chuàng)新戲曲表演的重要意義。在這個過程中，筆者不斷反思自我，對于青年戲曲演員在新編現(xiàn)代戲中的角色塑造產生了全新的認識和思考。只有不斷學習、實踐和探索，才能在這個充滿機遇與挑戰(zhàn)的時代舞臺上，為戲曲藝術的繁榮發(fā)展貢獻自己的力量。

一、深入理解劇本與角色

越劇《金粉世家》改編自著名作家張恨水的同名小說，這部小說一經推出，便廣受青睞，更是享有“民國《紅樓夢》”的盛譽。劇版《金粉世家》首播之后，迅速成為“現(xiàn)象級”電視劇，《金粉世家》也由此搖身一變成為大熱IP。在越劇版《金粉世家》中，筆者扮演金家大少爺金鳳舉這一角色。鑒于小說和劇版這兩部堪稱典范的前作，對于能否成功塑造金鳳舉這一角色，筆者倍感壓力。

在拿到劇本之后，筆者反復地研讀了劇本與原著，同時積極主動地與編劇、導演展開交流，對金鳳舉這一角色的性格特點、成長背景以及內心世界展開了深度探尋與挖掘。為了更全面地了解角色所處的時代背景，筆者查閱了大量的歷史資料，包括當時的社會風俗、家族制度等方面的內容。通過這些研究，認識到金鳳舉作為紈绔子弟的典型代表，所表現(xiàn)出的奢靡成性、放蕩不羈不僅僅是個人性格的體現(xiàn)，更是那個時代環(huán)境和家族文化的一個縮影。

二、融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代表演技巧

傳統(tǒng)戲曲表演極為注重程式化的動作規(guī)范，每一個動作皆有著嚴苛的標準與豐富的寓意。就像甩水袖這一動作，既能淋漓盡致地表達喜悅之情，又能夠巧妙地展現(xiàn)悲傷之意；而走臺步，有時輕盈如風，靈動飄逸，有時穩(wěn)重如山，沉著堅毅。這些程式化的動作，在角色塑造方面起到了精準刻畫人物性格、身份、氣質的作用，有助于更加準確地把握角色特點，塑造出立體、生動的人物形象，為現(xiàn)代戲的表演提供了借鑒。然而，這些程式化的表演雖然能夠為人物塑造提供幫助，但并不能原封不動地照搬到現(xiàn)代戲的創(chuàng)作中，而是需要適度創(chuàng)新和突破，要結合現(xiàn)代戲的題材和風格進行轉化，以適應現(xiàn)代觀眾的審美需求?，F(xiàn)代戲更注重真實自然的表演，要求演員能夠貼近生活，展現(xiàn)出人物的真實情感和個性。

《金粉世家》中的金鳳舉是一個放蕩不羈的富家子弟形象。在表演時，筆者著重通過眼神和細微的面部表情來展現(xiàn)他的性格特點。當清算家產時，眼神中流露出肆意妄為的輕狂；在面對家族長輩的斥責時，又閃過一絲短暫的畏懼，但很快恢復那副滿不在乎的神態(tài)。在肢體動作上，筆者刻意讓他的步伐顯得輕浮，舉手投足間都帶著一種慵懶和隨意。比如與人交談時，會擺弄袖扣，以顯示他的玩世不恭。在語言表達上，筆者努力模仿富家子弟那種驕縱的語氣，語速較快且語調上揚，以突出他的粗俗和缺乏教養(yǎng)。

此外，為了更好地塑造這個角色，筆者還借鑒了一些現(xiàn)代影視表演的技巧，如更加細膩的情感處理和自然流暢的對白方式。通過這些表演方式，力求將金鳳舉這個紈绔子弟的形象更加生動地呈現(xiàn)在觀眾面前，讓觀眾深刻感受到他的性格特點和人物命運。

三、塑造具有時代感的人物形象

現(xiàn)代戲具有極為鮮明的時代特征，致力于深入挖掘時代精神，敏銳捕捉時代發(fā)展的脈搏和趨勢。在情節(jié)方面，多取材于現(xiàn)實生活中的真實事件和現(xiàn)象，全面展現(xiàn)社會生活的變遷歷程，生動描繪時代的發(fā)展軌跡。在語言運用上，緊密貼近日常生活，采用通俗易懂、富有活力的表達方式，有效增強與觀眾的交流互動，引發(fā)觀眾的情感共鳴。現(xiàn)代戲的人物塑造不是單一扁平的，而是豐富立體、復雜多面的，真切地反映了當代人的思想情感和價值追求，充分展現(xiàn)個體在時代洪流中的掙扎與奮進。

南京市越劇團創(chuàng)作演出的現(xiàn)代越劇《一度梅花一度春》，以戲劇手法講述了百歲黨員帥孟奇?zhèn)髌娴囊簧P者有幸在其中飾演了帥孟奇的愛人許之楨一角。這個角色具有獨特的魅力和深度，在塑造他時，要體現(xiàn)出一定的時代感。

在對角色進行研究和揣摩的過程中，筆者深刻感受到他所處時代的特殊性以及其身上所承載的時代精神。作為帥孟奇入黨路上的領路人，許之楨與帥孟奇之間深厚的情感紐帶不僅源于個人情感，更扎根于共同的革命理想和對時代使命的擔當。為了能生動展現(xiàn)這個具有時代感的人物，筆者仔細地分析了他在不同場景下的心理狀態(tài)和情感變化。通過細膩的眼神交流和肢體表達，傳達出他在特殊時代背景下對愛人的矢志不渝和對理想的堅定追求。面對時代的挑戰(zhàn)，他挺拔的身姿和堅定的表情，展現(xiàn)出那個時代的人們不屈的意志和勇于抗爭的精神。為了更好地呈現(xiàn)這個角色，筆者還深入了解了當時的歷史背景和社會環(huán)境，與那個時代的老人進行交流，獲取更多的細節(jié)和感受。在表演中，筆者注重展現(xiàn)人物的成長和轉變，從最初的理想追求，到面對挫折時的堅守，再到最終的勝利和奉獻，使觀眾清晰地看到人物在時代浪潮中的成長軌跡。

四、角色塑造過程中面臨的挑戰(zhàn)與應對策略

首先，當演繹既有出色作品中的角色時，青年戲曲演員需要承受較大的壓力。這種壓力不僅來自觀眾的期待，還來自對經典作品的敬畏。這要求他們不僅需要對劇本與原著進行深入且反復的研讀，還要積極且主動地與編劇、導演等創(chuàng)作團隊成員展開充分的交流，從而對角色的性格特點、成長背景、內心世界等多個層面進行深度的探尋與挖掘。演員需要在尊重原作的基礎上，賦予角色新的生命力，展現(xiàn)出自己的理解和詮釋。觀眾對于經典角色往往有著先入為主的印象和較高的期待，這使青年演員在創(chuàng)作時要更加謹慎。他們不僅要在表演中展現(xiàn)出角色的傳統(tǒng)魅力，還要結合當下的審美趨勢和社會背景，為角色注入新的元素和活力，以滿足觀眾不斷變化的口味。

其次，傳統(tǒng)戲曲中的程式化動作雖然在一定程度上對角色塑造有所助益，但在現(xiàn)代戲的創(chuàng)作中，絕不能全盤照搬。必須結合具體的題材和風格進行適度的創(chuàng)新與轉化，以契合現(xiàn)代觀眾不斷變化的審美需求。對于諸如金鳳舉這類具有鮮明性格和復雜背景的角色，演員需要極為精準地把握其性格特質，綜合細微的面部表情、肢體動作以及語言表達等多種手段來予以展現(xiàn)，同時要時刻警惕并避免陷入模式化的表演困境?，F(xiàn)代觀眾對于表演的真實性和自然度有著更高的要求，程式化動作如果運用不當，會讓觀眾感到生硬和虛假。因此，演員需要在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間找到平衡，根據(jù)角色和劇情的需要靈活運用表演技巧。

此外，現(xiàn)代戲往往更加注重角色的內心世界和情感變化的細膩展現(xiàn)，這對演員的表演功力提出了更高的要求。演員需要通過深入的角色分析和情感體驗，將角色的內心沖突和情感起伏真實地傳達給觀眾。而且，在塑造具有時代感的人物形象時，演員需要對時代背景有深入的了解和把握，避免出現(xiàn)時代錯位的表演。例如，不同時代的人物在價值觀、思維方式和行為習慣上都存在差異，演員需要通過細致研究和揣摩，準確地呈現(xiàn)出這些特點，使角色具有時代的可信度和說服力。

在塑造具有時代感的人物形象時，演員需要深刻地理解角色所處的時代背景和承載的時代精神，細致地分析其在不同場景下的心理狀態(tài)和情感變化，力求生動地展現(xiàn)出角色的時代共性與獨特魅力。這無疑對演員的理解能力、感悟能力以及演繹能力提出了極高的要求。演員要走進角色的內心，感受他們的喜怒哀樂，理解他們的理想和信念，從而在表演中展現(xiàn)出人物的靈魂和精神內涵。同時，演員還需要不斷提升自己的文化素養(yǎng)和藝術修養(yǎng)，以更好地理解和詮釋各種不同類型的角色。除此之外，青年戲曲演員在角色塑造時還可能面臨一些其他的挑戰(zhàn)。比如在塑造與自身生活經歷差異較大的角色時，如何準確地把握角色的情感和行為邏輯；在處理多線敘事的現(xiàn)代戲中，如何平衡不同角色的戲份和重要性等等。為了應對這些挑戰(zhàn)，青年戲曲演員需要不斷學習和積累經驗。通過觀看大量的優(yōu)秀作品，學習不同的表演風格和技巧；參加各種培訓和研討活動，提升藝術修養(yǎng)和理論水平。

五、結語

在新時代的發(fā)展背景之下，戲曲藝術經歷了從傳統(tǒng)到現(xiàn)代的深刻轉變，持續(xù)適應著觀眾日新月異的審美需求以及不斷變遷的社會文化環(huán)境。戲曲藝術所展現(xiàn)出的發(fā)展趨向要求青年演員們必須不斷提升自我修養(yǎng)，不僅要在技藝上精雕細琢，還要深入生活去汲取靈感，更要積極借鑒其他藝術形式的精華，為角色塑造積累豐富的素材。在技藝方面，青年演員需要不斷練習唱、念、做、打等基本功，提高表演的精準度和感染力。同時，要善于觀察生活中的細節(jié)，捕捉人物的特點和情感變化，將生活中的真實細節(jié)融入角色塑造。

青年戲曲演員們不僅要傳承傳統(tǒng)戲曲的精粹，還要積極主動地創(chuàng)新，致力于塑造既蘊含戲曲藝術獨特韻味，又充分彰顯時代精神的角色形象。在傳承傳統(tǒng)的過程中，要堅守戲曲的藝術本質和文化內涵，保持其獨特的藝術風格和表演特色。同時，要敢于突破傳統(tǒng)的束縛，結合現(xiàn)代社會的需求和觀眾的審美變化實現(xiàn)戲曲藝術的創(chuàng)新性發(fā)展。年輕的演員們要不斷學習嶄新的知識、新穎的技巧，持續(xù)積累豐富的經驗，并且始終保持勇于創(chuàng)新的精神。

戲曲界需要加強對青年演員的培養(yǎng)和支持，提供更多的演出機會和學習平臺。同時，社會各界也應該給予戲曲藝術更多的關注和支持，共同推動戲曲藝術的繁榮發(fā)展，讓這一古老而珍貴的藝術形式在現(xiàn)代社會中煥發(fā)出新的生機與活力。

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作者單位：

南京市越劇團有限公司