山水畫中色彩的情感表達(dá)探究

摘 要：觸景生情，以情造景，始終是山水畫發(fā)展的靈魂。色彩是山水畫情感表達(dá)的要素之一。文章論述山水畫中色彩的情感表達(dá)內(nèi)涵，從人文性視角、意象主義視角、裝飾性視角三個方面，探究色彩在山水畫中情感表達(dá)的形式表現(xiàn)，進(jìn)一步研究山水畫中色彩的情感表達(dá)技巧，希望為山水畫色彩情感賞析提供一些參考。

關(guān)鍵詞：山水畫；色彩；情感表達(dá)

0 引言

色彩是一種獨特的語言，也是表達(dá)畫家內(nèi)心情感世界的重要工具。中國歷代畫家高度重視繪畫用色，山水畫中的色彩既非環(huán)境色，也非固有色，而是帶有主觀情感的視覺表達(dá)。但是，中國歷代畫論中并未系統(tǒng)介紹山水畫色彩的情感表達(dá)，不利于相關(guān)研究的開展。因此，探究山水畫中色彩的情感表達(dá)具有非常重要的意義。

1 山水畫中色彩的情感表達(dá)內(nèi)涵

在山水畫中，色彩情感表達(dá)是運用色彩本身的裝飾性、象征性、表現(xiàn)性、主觀性，通過色彩的選擇和運用，將畫家對山水的情感傳遞給觀者。不同色彩在不同文化語境中代表不同的情感含義，傳遞著不同的情感。以紅色為例，在傳統(tǒng)山水畫中，紅色被認(rèn)為是吉祥、喜慶與權(quán)力地位的象征，還代表溫暖、希望、火焰、太陽、紅霞、紅樹、紅豆、紅花等，文化內(nèi)涵豐富，使用面積廣泛[1]。根據(jù)具體的傳統(tǒng)山水畫作用，紅色主要運用于點染楓樹紅葉、宮殿建筑、霞光、紅山坡石等，或呈現(xiàn)明艷畫面或表現(xiàn)雅致畫面。在山水景觀與亭臺樓閣相結(jié)合的山水畫作品《江帆樓閣圖》（李思訓(xùn)· 唐）中（圖1），明艷的正紅色用于描繪宮殿建筑的建筑柱子、門窗，與大面積石綠色交相輝映，朱紅色的屋檐與黑色的瓦片隱于郁郁蔥蔥的密林內(nèi)，營造厚重、尊貴、富麗堂皇氛圍。在沒骨重彩畫《雪山紅樹圖》（張僧繇· 六朝）中，利用飽和度最高的紅色作為畫眼，濃淡不一的筆5UIeR+b8HWqghLmMlDuaYNUsgkQjW2oahh5ynEHn/kI=觸搭配平涂表現(xiàn)雪山，豐富畫面色彩層次感，小面積勾勒房屋、樹木與人物的輪廓，描繪了紅葉、雪山紛繁交雜的畫面，表現(xiàn)自然空靈之感。

2 山水畫中色彩的情感表達(dá)形式

2.1 人文性視角

人文性視角下，山水畫色彩的情感表達(dá)隱含儒家、道家、禪宗的色彩思想。

儒家色彩觀注重進(jìn)入自然中寫生體驗，用自己的眼睛、手、心靈發(fā)現(xiàn)前人未發(fā)掘的自然奧秘，并強調(diào)利用和諧、綺麗的色彩表達(dá)山水畫情感。比如，《白云紅樹圖》（藍(lán)瑛·明）以青綠為主色調(diào)，運用朱砂紅、石青、石綠、白粉等高飽和度色彩協(xié)調(diào)中和，近景以沙渚點綴紅色，樹葉以紅色、綠色、青色、白色直接點染，促使色彩極富韻律感、夸張感，表現(xiàn)畫家對自然山水的敬畏、尊崇之情。再如，《太行豐碑》（賈又?！?現(xiàn)代）以儒家色彩觀為指導(dǎo)，大膽運用朱紅色，夸張表現(xiàn)太行山的崇高感，表現(xiàn)智者樂水、仁者樂山的心態(tài)自省之感。

道家色彩觀注重返璞歸真，遵循自然法則，用自己的心靈感悟自然山水美，根據(jù)個人情感體驗借助天然、樸素的色彩表達(dá)山水[2]。道家色彩觀引導(dǎo)下的山水畫用色并不要求過度描繪自然山水，而是聚焦山水精神之道，描繪人在自然景物中產(chǎn)生的共鳴感。比如，《雪溪圖》（王維· 唐）遵循“見素抱樸”的理念，以心入畫，表達(dá)孤傲、通達(dá)的情感。

禪宗色彩觀注重空靈淡泊、寧和含蓄，進(jìn)一步解放自我內(nèi)心，用渾然天成的色彩表現(xiàn)山水隱逸風(fēng)格。畫面中摒棄造作筆觸，直抒胸臆，突破山的顏色、筆墨形態(tài)的束縛，自然凝練總結(jié)。比如僧人巨然繪制的《山水》遵循禪宗“不似之似”的觀念，強調(diào)“無相”，不注重固有山水形象色彩的應(yīng)用，而是用墨色變化描繪，抽象表達(dá)“無相”與“相”的辯證關(guān)系，體現(xiàn)悠然、祥和、脫離世俗的情感。

2.2 意象主義視角

意象主義視角下，山水畫色彩的情感表達(dá)具有現(xiàn)實性與象征性。

一方面，現(xiàn)實性是繪畫藝術(shù)發(fā)展過程中獨特的藝術(shù)現(xiàn)象，強調(diào)遵循現(xiàn)實生活的原本面貌進(jìn)行生活的客觀觀察與真實再現(xiàn)。雖然山水畫部分趨于輕顏淡彩的抽象筆墨，但仍然未脫離描繪真實山水的初衷。大自然真實的山川草木與人的血脈相連，熱愛自然山川是人的本性，在人暢游自然山水過程中自然被自然山水意象所感染，并對不同地域、不同季節(jié)、不同類別的自然山水景象產(chǎn)生不同情感，包括對巍峨高山的崇敬感、對江河湖海的敬畏感等。比如，《水邊人家》（李可染· 現(xiàn)代）以江南與巴蜀名山大川為藍(lán)本，向畫面中引入光，對比展現(xiàn)黑色的山與白色房屋的燈光，并基于寫實色調(diào)大膽展現(xiàn)色彩融入畫面的過程，突破山水畫色彩情感表達(dá)的形式化傾向，營造流光徘徊的意象美，并表達(dá)自身對巍峨高山的崇高敬畏。

另一方面，色彩情感表達(dá)象征性是個人主觀感受的映射，也是畫家基于情感的內(nèi)容探索，利用象征隱喻的畫面表現(xiàn)方法代替外部世界直觀表現(xiàn)方法。根據(jù)《周禮· 冬官考工記· 畫繢》（先秦）：“畫繢之事，雜五色……北方謂之黑，天謂之玄，地謂之黃”，提出黑、白、玄、紅、青、黃幾種顏色在畫作色彩情感表達(dá)中的作用。為突出世間萬事萬物的視覺情感，歷代畫家注重深入觀察自然生活，用個性化的色彩進(jìn)行情感表達(dá)。

2.3 裝飾性視角

裝飾性視角下，色彩藝術(shù)表現(xiàn)力突出，不同顏色帶給人不同的心理感受，藍(lán)色、綠色、紫色帶給人寒冷、寧靜的心理感受，黃色、紅色、橙色則帶給人溫暖、熱情的感受。運用恰當(dāng)?shù)纳士梢栽鰪姰嬜鞯囊曈X情感，山水畫家較為關(guān)注色彩視覺表達(dá)的裝飾性，在創(chuàng)作中不斷摸索調(diào)整，初步形成山水畫情感體驗空間營造技法體系。根據(jù)《繪事發(fā)微》（唐岱· 清）“山有四時之色，風(fēng)雨晦明，變更不一，非著色無以像其貌。所謂春山艷冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡，此四時之氣象也”。根據(jù)《林泉高致》（郭熙· 宋）“真山之云氣四時不同，春融怡，夏翁郁，秋疏薄，冬暗淡”。

面對四個季節(jié)的山，畫家可以利用不同的顏色表現(xiàn)，傳遞不同的視覺情感。對于春季的山，可以利用草綠色表現(xiàn)，傳遞萬物復(fù)蘇、生機(jī)盎然的視覺情感。比如，《游春圖》（展子虔· 隋代）利用草綠色描繪了春回大地乍暖還寒人們暢游于山水之中的情景，遠(yuǎn)處崇山峻嶺之間白云飄然靈動、晨霧蒸騰靜謐，近處畫面中冰雪開始融化，樹枝綻放新芽，綠樹與春花穿插，河兩岸樓臺屋檐與山林丘壑互相遮掩，游人與旅客相融其間，或在山林中悠閑散步，或在湖中泛舟，或在河堤兩岸騎馬游覽。畫家個人主觀情感與山水相融，以情感物，以情畫境，展現(xiàn)了寧靜美好、萬物復(fù)蘇的境界，令觀者產(chǎn)生暢然之情。

對于夏季的山，利用翠綠色表現(xiàn)，傳遞郁郁蔥蔥、生機(jī)勃勃的視覺情感。比如，《夏山高隱圖》（王蒙· 元）利用翠綠色描繪了夏季山林草木茂盛、郁郁蔥蔥、繁茂聳立的景象，遠(yuǎn)處畫面中山勢巍峨險峻，一道瀑布飛流直下，環(huán)繞于青山翠林之間，營造幽靜曠達(dá)、高山仰止之感。近處畫面中多種樹木聳立，蒼山翠木之間隱約可見屋面樓宇，近坡之間棧橋相連，營造寧靜、悠然、祥和之感。

對于秋季的山，利用金黃色表現(xiàn)，傳遞碩果累累、層林盡染的情感。比如，《鵲華秋色圖》（趙孟頫· 元）以金黃色為主色，借秋山抒發(fā)情感[3]。畫面中，遠(yuǎn)處山林高聳，近處河灘遼闊，茅屋隱于秋樹之間，行人徘徊，湖上飛蕩蘆葦叢間隱隱可見漁舟，兩山之間參差分布秋樹、蘆葦、茅屋與漁舟，展現(xiàn)恬淡無垠的情感。

對于冬天的山，利用白色表現(xiàn)，傳遞寒風(fēng)呼嘯、雪花飄灑的視覺情感。比如，《雪景寒林圖》（范寬· 北宋）利用白色描繪了冬季北方雪后山林景象，遠(yuǎn)處群山矗立，寒林挺立，小徑積雪依稀可見，近處寒河寬闊，茅屋寺廟隱于林澗間，營造靜謐祥和之感。

3 山水畫中色彩的情感表達(dá)技巧

3.1 古代

古代，山水畫中色彩的情感表達(dá)主要包括自然賦色、人為設(shè)色兩種手法。

一方面，自然賦色是立足自然，根據(jù)山水畫實際色彩進(jìn)行用色。根據(jù)《畫品》（謝赫· 南齊）“隨類賦彩”，強調(diào)跟隨被描繪的物象運用色彩，通過色彩傳達(dá)特定的思想情感。青綠山水畫是自然賦色的代表，以青綠色彩為主色調(diào)，由重彩逐漸發(fā)展為淡彩[4]。根據(jù)設(shè)色方式，基于自然賦色的青綠山水畫可進(jìn)一步劃分為小青綠和大青綠，小青綠以墨色為基礎(chǔ)進(jìn)行青綠薄罩；大青綠以線勾勒輪廓后填色，色彩濃郁，裝飾性較為突出。比如，《千里江山圖》（王希孟· 宋）在完美融合人們?nèi)粘Ｉ钌a(chǎn)場景與自然景觀的構(gòu)圖中，繼承唐代青綠畫法，以青綠為主色，以赭色為輔，逐層設(shè)置色彩，并利用摻雜粉加赭的色彩渲染水、天、樹、石等客觀自然現(xiàn)象。作為大青綠的代表，《千里江山圖》（王希孟· 宋）畫面縱橫交錯的山川河流、目不暇接的船只亭榭、郁郁蔥蔥的樹木花草均遵循客觀自然，表達(dá)了畫家對國家深沉的熱愛情感。

在認(rèn)識、尊重自然的同時，畫家試圖利用和改造自然，用于表達(dá)個人情感。根據(jù)《畫山水序》（宗炳· 南朝宋）提到“況乎身所盤桓，目所綢繆，以形寫形，以色貌色也”，即以客觀的色彩繪制藝術(shù)色彩表現(xiàn)藝術(shù)物象。比如，《秋山紅樹圖》（黎簡· 清）聚焦秋季紅樹的季節(jié)性表達(dá)，改變傳統(tǒng)三段式構(gòu)圖的遠(yuǎn)景、中景、近景，而是以深遠(yuǎn)為主要構(gòu)圖方式，選擇紅色、綠色、藍(lán)色的主色調(diào)，將大青綠山石搭配畫面下三分之一位置的幾棵紅艷楓樹，用色純粹，前后呼應(yīng)，更加凸顯山水的古拙清雅之態(tài)。

另一方面，人為設(shè)色手法多用于文人山水畫，是封建社會文人士大夫抒發(fā)個人情感與志向的畫作，講究意蘊的抒發(fā)與筆情妙趣，將個人藝術(shù)與自然萬物相融通，表達(dá)高尚脫俗的博大胸懷[5]。作為一個完整的繪畫體系，文人山水畫是文人思想情感的客觀再現(xiàn)，文人山水畫的色彩情感表達(dá)也以士大夫心理情感為基調(diào)，多運用水墨單純黑白色調(diào)，表達(dá)陰陽自然、古樸純真的特質(zhì)?！对粕侥珣驁D》（米友仁· 宋）擺脫形似的束縛，用墨自如揮灑，綿綿煙雨中點染表現(xiàn)樹木，抒發(fā)淡泊清新、蕭索致遠(yuǎn)的主觀情思（圖2）。

3.2 近現(xiàn)代

近現(xiàn)代，隨著西方繪畫色彩、體積、明暗、透視等表現(xiàn)手法的引進(jìn)，山水畫用色達(dá)到了一個新的高度[6]。山水畫中色彩情感表達(dá)技法進(jìn)一步增多，包括抽象法、撞色法、疊色法、光色表現(xiàn)法等。

抽象法是現(xiàn)代常見的視覺表達(dá)方法，強調(diào)借助簡化夸張或形狀改變的方法處理物象，促使觀者盡情想象畫家的真實情感?；诔橄蠓ǖ纳剿嬘蒙楦斜磉_(dá)充滿感性、個性，裝飾意味較為突出，畫面充斥色塊、線條或卡通符號，突出情感表達(dá)真實性。比如，《夢里難覓此山水》（杜大愷·現(xiàn)代）摒棄傳統(tǒng)山水畫的成熟皴法，巧妙運用灰色調(diào)的黃綠結(jié)合色彩與墨色，通過點和面、線和面、面和面的對比變形融入自身對自然的深刻感悟和對生命的獨特理解，紅黃綠與墨色的層次分明，表現(xiàn)對自然的敬畏和對生命的熱愛。

撞色是山水畫色彩情感表現(xiàn)的方法之一，強調(diào)用水（或其他已調(diào)和顏色）囤積，用另外一種顏色融合，自然突顯色彩強大視覺沖擊力。山水畫撞色注重整體色彩一致性、局部色彩對比性，在整體基調(diào)上控制色彩的純度、明度和色相，突出時代面貌[7]?！多l(xiāng)間》（林容生· 現(xiàn)代）先將赭石與墨色相撞，再用綠色等顏色融合，隨意穿插淡墨、濃墨與白色，在保證整體畫面明亮感的同時注入清冷色調(diào)，深遠(yuǎn)與簡單平淡并存，清新雅致與古樸厚重兼?zhèn)?，表現(xiàn)鄉(xiāng)村山林與人和諧相處的寧靜感（圖3）。

疊色是在山水畫中交錯使用不同顏色，多層涂抹染色營造的厚重色彩效果。作為突破傳統(tǒng)的山水畫色彩情感表達(dá)方法，疊色法并未遵循傳統(tǒng)山水畫顏料固有色使用規(guī)則，而是借鑒油畫用色理念，創(chuàng)造新的水墨意象。比如，《春來江水綠如藍(lán)》（陳向訊· 現(xiàn)代）在筆墨語言基礎(chǔ)上創(chuàng)新運用植物色、水彩、礦物色、水粉與油畫棒疊色，突出山水景物在春季的特有色彩，營造厚重而優(yōu)美的意境。

光色表現(xiàn)法是近現(xiàn)代畫家在透視原理的影響下，創(chuàng)新運用多種光影表現(xiàn)光斑效果、光暈效果等，促使光與色有機(jī)結(jié)合，常見的手法是紅色與墨色結(jié)合表現(xiàn)逆光場景。比如，《萬山紅遍》系列（李可染· 現(xiàn)代）以紅色與墨色搭配營造逆光，高聳重疊的山巒遮蔽整個畫面，僅有潺潺溪水、黑瓦白墻作為留白。遠(yuǎn)處水墨勾勒山石輪廓并用朱砂點綴遠(yuǎn)處層林，近處濃墨立體勾勒樹枝并用朱砂點綴樹冠輪廓，促使光亮的紅色與濃郁的墨色形成對比，營造流光點點的朦朧氛圍，表達(dá)畫家對山巒的強烈贊美。

4 結(jié)語

綜上所述，色彩是人們對山水畫的最初印象，也是山水畫情感表達(dá)的要素之一。在人文視角、意象主義視角、裝飾性視角，山水畫的色彩情感表達(dá)形式具有一定差異。在山水畫發(fā)展過程中，山水畫色彩情感表達(dá)技法也不斷變化，古代山水畫色彩情感表達(dá)受自然山水、儒家、道家和禪宗的影響，現(xiàn)代山水畫色彩表達(dá)技法更加多樣，包括疊色、撞色、抽象法等，在情感表達(dá)方面表現(xiàn)更加個性化。

5 參考文獻(xiàn)

[1] 楊順. 中國山水畫中墨與色彩的相互作用與表現(xiàn)方式[J]. 色彩，2023（07）：101-103.

[2] 余小敏. 陶瓷粉彩山水畫的獨特魅力與道家哲學(xué)的共通之處[J].陶瓷研究，2023（06）：153-155.

[3] 權(quán)春燕. 我國寫意山水畫的色彩應(yīng)用分析[J]. 美術(shù)教育研究，2024（13）：36-38.

[4] 張同剛. 中國山水畫創(chuàng)作中色彩語言的傳承與創(chuàng)新[J]. 新美域，2024（02）：22-24.

[5] 張靚月， 吳瓊. 基于情感化理論的文創(chuàng)產(chǎn)品設(shè)計——以宋代山水畫為例[J]. 鞋類工藝與設(shè)計，2024（13）：75-77.

[6] 王海峰. 當(dāng)代水墨山水畫的色彩跡象與審美觀照探尋[J]. 齊魯藝苑，2023（03）：63-68.

[7] 葉雨， 徐輝. 新工筆山水畫色彩運用的主觀設(shè)計性[J]. 美與時代（ 中），2024（05）：36-38.