2015年,上海木偶劇團打破傳統(tǒng),通過多媒體技術和特殊光源,突破皮影表演二維局限,升級三維呈現(xiàn),創(chuàng)新性地打造了原創(chuàng)多媒體皮影戲《花木蘭》,讓人看到了傳統(tǒng)藝術與現(xiàn)代科技融合的無限可能?!痘咎m》的成功,讓上海木偶劇團看到了守正創(chuàng)新的意義,繼而創(chuàng)作了第二部大型多媒體皮影戲《九色鹿》,并嘗試熒光皮影與傳統(tǒng)皮影的交匯融合,同時將表演空間延伸至臺前,令人耳目一新。
創(chuàng)新讓木偶劇更具視覺震撼
“《九色鹿》創(chuàng)作歷時一年,其間無論是劇本、皮影造型都幾經(jīng)易稿,力求精益求精?!鄙虾D九紕F團長何筱瓊告訴記者,為了讓古老的“皮影”和現(xiàn)代的電影視覺效果融合,帶給觀眾沉浸式的感受,《九色鹿》在創(chuàng)作過程中實現(xiàn)了不少技術上的創(chuàng)新突破。
作為中國傳統(tǒng)故事,上海木偶劇團的海派皮影《九色鹿》根據(jù)敦煌壁畫《鹿王本生圖》改編,但并非簡單的復刻,而是更加聚焦九色鹿堅守初心、從稚嫩小鹿蛻變?yōu)樯衤沟某砷L歷程,以真善美的精神內核引領青少年兒童的成長。
為了更真實地還原敦煌壁畫的色彩,創(chuàng)作團隊通過新型塑料材質和反復試驗,最終讓新版《九色鹿》運用30組多媒體鏡頭疊加,還原出敦煌色調,在舞臺上創(chuàng)造出空靈唯美、古雅莊嚴的視覺效果。
同時,主創(chuàng)團隊還對皮影燈進行技術革新,實現(xiàn)多色調甚至可調色、可變色的呈現(xiàn)方式,將皮影、皮影燈和多媒體完全融合,營造出置身敦煌石窟的氛圍感。
而在皮影造型的設計上,上海木偶劇團更是匠心獨運,打造出了40余個造型,并顛覆了傳統(tǒng)的皮影技藝。“以往皮影只能躲在幕后,此次創(chuàng)作團隊則開發(fā)出‘熒光皮影’,讓皮影第一次走到了幕前?!焙误悱偨榻B,在演出中,幕前的熒光皮影和幕后的傳統(tǒng)皮影可以“瞬間切換”、無縫銜接。
“此外,表演中我們利用多媒體鏡頭與皮影表演相結合,讓觀眾感覺像在看電影,這種體驗非常有趣?!贝饲啊毒派埂吩谌珖惭輹r,就收獲了來自專家與觀眾的驚嘆,“大家紛紛贊嘆,演出顛覆了他們對傳統(tǒng)皮影的認知,無論是劇情設計、科技運用還是審美理念,都得到了高度評價,這讓我們團隊所有人都感嘆,創(chuàng)排時一次次克服困難,一次次精益求精,是非常值得的?!?/p>
文化需要擁有持續(xù)的生命力
木偶藝術在我國有著悠久的歷史,成立60余年的上海木偶劇團在改革開放之初就開始進行一些國際文化交流演出,近年來也是每年都會參與各類國際藝術節(jié),向世界展示并推廣中國傳統(tǒng)文化?!拔覀兊哪九紤颍v述的是傳統(tǒng)中國民俗故事,以及略有神秘色彩的東方文化元素,這些都引起了外國朋友的濃厚興趣。在向世界輸出中國木偶藝術的同時,我們也在不斷地學習、借鑒國外優(yōu)秀的木偶劇團經(jīng)驗,并經(jīng)過藝術創(chuàng)作使其符合中國國情和國人審美,創(chuàng)作出更符合時代的佳作?!焙误悱倧娬{,這都要歸功于海納百川、融會貫通的海派文化,正是這樣包容的環(huán)境與氛圍造就了上海木偶劇團勇于創(chuàng)新的特點。
技術革新是一方面,如何讓舞臺上的故事抓住觀眾的心,也非常重要?!半m然很多人認為皮影戲是給兒童看的,但我們鼓勵一家人一起走進劇場。所以在講故事時,編劇不會去刻意簡化內容,而是采用成人視角,讓孩子在觀看過程中產生思考和疑問,從而與家長進行互動。我們希望孩子不僅能享受劇場的樂趣,還能帶著問題離開劇場,延伸至家庭和日常生活中進一步探討。”
對于何筱瓊和上海木偶劇團來說,最喜聞樂見的便是劇目在孩子成長中起到積極作用。“都說要成為有溫度的人,作品也是。我們經(jīng)常會收到年輕家長的感謝信,述說孩子在觀劇后發(fā)生的可喜變化。無論是傳統(tǒng)藝術還是當代藝術表達,核心是要用優(yōu)秀的作品感染觀眾,讓觀眾因劇目而有所思、有所改變?!?/p>
作為電影的“老祖宗”,皮影戲只有不斷發(fā)展,也能獲得新的生機。對于上海木偶劇團而言,不僅肩負著傳承傳統(tǒng)文化的使命,更是以傳播優(yōu)秀文化為己任。“只有讓文化擁有持續(xù)的生命力,才能實現(xiàn)文化傳承與傳播的良性循環(huán)。第二屆全國小劇場戲劇優(yōu)秀劇目展演就是給我們創(chuàng)造了一個平臺,讓眾多優(yōu)秀院團和劇目可以相對集中地亮相,配套的系列活動也能夠加深主創(chuàng)人員與觀眾的相互了解,對推廣傳統(tǒng)文化和戲劇有顯著影響力。”