沉浸式戲劇空間敘事策略及創(chuàng)新發(fā)展

【摘 要】園林版昆曲《浮生六記》是基于清代蘇州文人沈復(fù)的自傳體散文集《浮生六記》改編的國(guó)內(nèi)首個(gè)沉浸式昆曲項(xiàng)目，其通過獨(dú)特的空間敘事策略和浸入式的感官體驗(yàn)，成功將古典園林和百戲之祖昆曲雙遺聯(lián)袂，探索“傳統(tǒng)戲劇+沉浸式演藝”的當(dāng)代表達(dá)，彰顯中國(guó)人“布衣菜飯，可樂終身”的詩(shī)意生活美學(xué)，堪稱是對(duì)傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展的成功案例。文章主要探討昆曲《浮生六記》園林版在空間還原與劇情體驗(yàn)、場(chǎng)景氛圍與情感交流，以及空間轉(zhuǎn)換與觀演參與等維度的敘事策略，并對(duì)沉浸式空間建構(gòu)下戲曲表演的良性發(fā)展，提出內(nèi)容深耕、形式回歸，以及業(yè)態(tài)融合等維度的思考。

【關(guān)鍵詞】沉浸式戲劇 昆曲 《浮生六記》園林版 空間敘事策略

中圖分類號(hào)：J805 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1008-3359（2024）12-0153-06

近年來，在國(guó)內(nèi)興起的文旅融合大潮下，體驗(yàn)式經(jīng)濟(jì)、場(chǎng)景化消費(fèi)持續(xù)增長(zhǎng)，沉浸式演藝產(chǎn)業(yè)獲得蓬勃發(fā)展，一系列沉浸式互動(dòng)戲劇、音樂現(xiàn)場(chǎng)、探索體驗(yàn)展等項(xiàng)目競(jìng)相涌現(xiàn)。據(jù)《2024中國(guó)沉浸產(chǎn)業(yè)發(fā)展白皮書》顯示，截至2023年，國(guó)內(nèi)沉浸體驗(yàn)項(xiàng)目數(shù)量已達(dá)32024個(gè)，總產(chǎn)值達(dá)到1933.4億元，預(yù)計(jì)今年將突破2400億元。文化自信背景下，越來越多的年輕人崇尚中國(guó)文化，國(guó)潮也受到追捧，“沉浸式戲劇”逐漸流行，成為受眾的新消費(fèi)選擇。

沉浸式戲?。ɑ蚍Q互動(dòng)式戲劇、環(huán)境戲?。?，是近年來在歐美興起的一種新型戲劇模式和消費(fèi)潮流，其演藝形態(tài)是在1968年美國(guó)著名戲劇理論家理查·謝克納提出的“環(huán)境戲劇”理論基礎(chǔ)上延伸發(fā)展而來。對(duì)于戲劇本身來說，強(qiáng)調(diào)打破傳統(tǒng)鏡框式戲劇表演空間，通過對(duì)傳統(tǒng)劇場(chǎng)空間顛覆性改造，讓演員和觀眾不再局限于舞臺(tái)分隔，實(shí)現(xiàn)從“我演你看”到“共演”的結(jié)構(gòu)性轉(zhuǎn)變。對(duì)于觀者而言，在實(shí)景舞臺(tái)、交互技術(shù)等科技手段呈現(xiàn)的場(chǎng)景化觀演空間加持下，觀眾被賦予角色身份，同演員在空間、劇情、情感上實(shí)現(xiàn)共情，帶來交互式的觀演體驗(yàn)。對(duì)于演職人員來說，通過游走、行浸等流動(dòng)方式調(diào)度，引導(dǎo)觀眾不斷變更觀演場(chǎng)景，實(shí)現(xiàn)觀者多維空間代入感，獲得“亦真亦幻”的沉浸體驗(yàn)和深度互動(dòng)，充分滿足觀眾深度文化體驗(yàn)的新需求。

被譽(yù)為全景式展現(xiàn)中國(guó)江南文化美學(xué)、中國(guó)首部沉浸式戲曲演出的《浮生六記》，自2018年七夕首演于蘇州滄浪亭以來，經(jīng)過不斷更新迭代，形成滄浪亭的園林版（又名春夏秋冬版）、法國(guó)巴黎的劇場(chǎng)版（又名風(fēng)花雪月版），以及上海的廳堂版（又名布衣菜飯版）、與上海豫園海上梨園合作推出海上版等系列演出產(chǎn)品，吸引了大量愛好傳統(tǒng)文化的受眾競(jìng)相觀演。其中園林版的《浮生六記》，以戲曲表演最返璞歸真的“不插電”形式，在蘇州園林還原清代文人沈復(fù)與妻子蕓娘的生活場(chǎng)景，通過“春盞”“夏燈”“秋興”“冬雪”“春再”五折戲曲演出，以沉浸式的戲曲實(shí)景化體驗(yàn)、詩(shī)意的江南文化和極致的東方美學(xué)，以及深度的文化內(nèi)涵挖掘，將沈復(fù)夫婦煙火生活中的趣味、心靈契合、彼此依賴的深情娓娓道來，為觀眾帶來古典園林中“一步一景一畫卷，移步換景畫中游”的觀演體驗(yàn)，以及真切的蘇式煙火詩(shī)意慢生活感受，以沉浸式方式實(shí)現(xiàn)了古老昆曲的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，歷時(shí)六載長(zhǎng)演不衰，成為城市文旅創(chuàng)新的樣本項(xiàng)目。

一、沉浸式戲劇表演與空間敘事的內(nèi)涵概述

（一）沉浸式戲劇表演

沉浸式表演是指一種有別于中國(guó)傳統(tǒng)戲曲的“實(shí)景式”表演，其最大的特點(diǎn)是脫離“臺(tái)上”與“臺(tái)下”的界限，讓觀眾直接參與到戲劇表演中，觀眾不再僅僅是旁觀者，而是成為戲劇的一部分，通過多線敘事結(jié)構(gòu)設(shè)置和多元化的戲劇元素，讓觀眾與演員之間深入交流互動(dòng)，觀眾甚至可以通過完成小任務(wù)、特定動(dòng)作來推動(dòng)劇情發(fā)展，這種表演形式強(qiáng)調(diào)觀眾與演員之間的互動(dòng)，以及觀眾在戲劇中的主動(dòng)參與性，以此達(dá)到讓觀眾置身于戲劇情境中的強(qiáng)烈沉浸效果和真實(shí)觀演體驗(yàn)。

園林版昆曲《浮生六記》采用浸入式的戲劇表演形式，首次在戲曲表演中打破“第四堵墻”，將整部戲的場(chǎng)景由傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)搬至蘇州園林實(shí)景當(dāng)中，將園林美景與昆曲相融合，演員在園林場(chǎng)景中進(jìn)行唱腔與形體動(dòng)作表演，從場(chǎng)景上直接還原《浮生六記》原著作者沈復(fù)與蕓娘的煙火生活，這也使得觀眾不再僅僅是觀看演出的旁觀者，而是能夠身臨其境地參與到演出之中，感受到更為真實(shí)和深刻的演出體驗(yàn)。

（二）空間敘事

空間敘事是一種廣泛應(yīng)用于文學(xué)、電影或戲劇、展覽作品中的敘事手法，主要通過描述或者展示人物、事件等在特定空間中的行動(dòng)、交流和互動(dòng)，傳遞情感、主題和信息。在空間敘事中，作者或?qū)а萃ㄟ^場(chǎng)景設(shè)置、鏡頭語(yǔ)言等手段來展現(xiàn)人物在空間中的處境、心理和命運(yùn)。空間敘事具有多種表現(xiàn)形式和特點(diǎn)，能夠給讀者或觀眾帶來獨(dú)特的感受和體驗(yàn)。通過空間敘事，作者或?qū)а菘梢陨钊氲亟沂救宋飪?nèi)心世界，增強(qiáng)情節(jié)的感染力和表現(xiàn)力，從而更好地傳達(dá)主題和情感。

在戲劇中，空間敘事可以通過舞臺(tái)布置、演員表演等方式來呈現(xiàn)人物在空間中的情感和命運(yùn)。園林版《浮生六記》以園林空間為呈現(xiàn)場(chǎng)景，以四季的時(shí)間順序展開戲劇敘事。脫離傳統(tǒng)戲劇舞臺(tái)表意性質(zhì)的程式化表演，在真實(shí)的故事場(chǎng)景中還原戲劇故事，將空間也融入表演當(dāng)中，作為表演的一部分，在推進(jìn)劇情敘事的過程中起到至關(guān)重要的作用。

二、昆曲《浮生六記》園林版的空間敘事策略

（一）空間還原與場(chǎng)景運(yùn)用

園林對(duì)于昆曲的孕育有著極為重要的作用，場(chǎng)景素材具體且豐富的蘇州園林是昆曲演出的理想場(chǎng)所。亭臺(tái)樓閣錯(cuò)落有致，院內(nèi)清幽古樸，極富山林野趣，在園林當(dāng)中習(xí)演昆曲古已有之，古時(shí)有戲劇家以《牡丹亭》《西園記》《拜月亭》等園林及亭臺(tái)樓閣命名的千古佳作，現(xiàn)有藝術(shù)家打造的網(wǎng)師園園林實(shí)景循環(huán)式曲藝演出《遇見姑蘇·游園今夢(mèng)》、玉涵堂真趣園沉浸式情景劇《八仙夢(mèng)山塘》《尋夢(mèng)山塘》等演出。

在浸入式戲曲中，空間場(chǎng)景的建構(gòu)與運(yùn)用對(duì)于敘事更是至關(guān)重要。滄浪亭，這座融合《浮生六記》元素的“戲臺(tái)”，坐落于江蘇省蘇州市的城南，北宋時(shí)期建造，也是蘇州現(xiàn)存園林中歷史最久遠(yuǎn)的一座。滄浪亭作為《浮生六記》的沉浸式實(shí)景舞臺(tái)，為觀眾提供了一個(gè)集歷史、文化、藝術(shù)和美景于一體的場(chǎng)景建構(gòu)，巧妙地利用古典園林作為表演空間，將園林的每一個(gè)角落都轉(zhuǎn)化為敘事元素。

滄浪亭的建筑和布局為戲曲表演提供了得天獨(dú)厚的條件，園內(nèi)的亭臺(tái)樓閣、假山水池、花木魚池等元素，為演員的表演提供了豐富的空間和背景。觀眾在欣賞戲曲的同時(shí)，也可以領(lǐng)略到滄浪亭的園林美景，進(jìn)一步增強(qiáng)沉浸式的體驗(yàn)感。此外，滄浪亭內(nèi)還保留了許多歷史文化遺產(chǎn)和文物，如：古井、古亭、石雕、磚雕等，這些元素為戲曲的場(chǎng)景建構(gòu)提供了重要的支持。在“冬雪”一回中，表演舞臺(tái)設(shè)于假山巔峰的滄浪亭，觀者們仰望著這一幕。天空中雪花紛飛，寒風(fēng)凜冽，園中的石頭冷峻挺拔，呈現(xiàn)出一幅既悲涼又冷清的畫面。又或者在“春再”一回之中，沈復(fù)與蕓娘久別重逢的場(chǎng)景，選址于名為“流玉”的石刻之旁，此處不僅蘊(yùn)藏著園林之美的巧奪天工，更承載著堅(jiān)貞不渝的盟誓寓意。池畔水波蕩漾，映照著夜幕之下的璀璨燈火，水紋似乎在石刻上跳躍流轉(zhuǎn)，形成一幅流動(dòng)的意象。此時(shí)，投影下幽微的字幕隨著光影舞動(dòng)，也在石刻上靜靜顯現(xiàn)，作為多重角色，石刻成為離別之痛、深厚思念的情感隱喻，這一實(shí)景道具作為戲劇元素的巧妙運(yùn)用，凸顯了園林景觀空間敘事的詩(shī)意與悠長(zhǎng)。

《浮生六記》園林版的觀劇路線沿著沈復(fù)夫婦八月十五“攜手偕行于滄浪亭”的路線進(jìn)行設(shè)置，昆曲的婉轉(zhuǎn)纏綿應(yīng)和江南園林的曲徑通幽，真實(shí)的亭臺(tái)、樓閣、夜光、音韻，在動(dòng)靜中、光影明暗里，映襯出蘇州園林“山形面面看，景色步步移”的夢(mèng)幻造型，給觀眾提供了一場(chǎng)古典與現(xiàn)代的靈魂邂逅，古典清韻如夢(mèng)似幻，東方韻味緩緩道來，引發(fā)觀者內(nèi)心深處對(duì)傳統(tǒng)文化的認(rèn)同與喜愛。

（二）空間氛圍與情感傳達(dá)

沉浸式戲劇在情感傳達(dá)方面有多種方式，除了打破傳統(tǒng)舞臺(tái)觀演界限獲得情感互動(dòng)外，演員可通過肢體動(dòng)作、面部表情及眼神交流，實(shí)現(xiàn)觀眾與角色共同經(jīng)歷喜怒哀樂，與角色產(chǎn)生情感共鳴。除此以外，通過精心構(gòu)建情境，營(yíng)造出一種身臨其境的空間氛圍，讓觀眾在特定的環(huán)境中自由移動(dòng)，探索劇情空間，特定的空間氛圍沉浸感使觀眾更容易被劇情所感染。在《浮生六記》中，園林的空間布局與相對(duì)應(yīng)的氛圍營(yíng)造對(duì)于給觀眾傳達(dá)戲曲本身的情感也起到了重要作用，尤其是園林的靜謐與昆曲的婉轉(zhuǎn)悱惻相得益彰，使觀眾更加深入地感受到沈復(fù)和蕓娘平緩浪漫、細(xì)膩而纏綿的悲歡離合之情。

《浮生六記》的表演空間追求互動(dòng)性體驗(yàn)，呈現(xiàn)開放性特征，注重與園林環(huán)境和諧共生、融為一體，其戲劇舞臺(tái)空間造景遵循自然景觀規(guī)律，借用廊墻、窗格、石橋等，借以花草樹木、假山溪水等遮掩，構(gòu)成近景有微露花窗、中景有曲折木廊、遠(yuǎn)景有明月蒼穹等層次分明的實(shí)景舞臺(tái)，于依山傍水、移步換景間形成一種相生相望、超脫于塵俗的情境。觀眾走在曾經(jīng)沈復(fù)與蕓娘步履的每一寸磚石，欣賞著沈復(fù)水袖翩然、蕓娘水磨妙曼的表演，無不感慨浮生若夢(mèng)，經(jīng)典文學(xué)原著中描寫的人世間真摯的“布衣之樂”，都在咫尺瞬間讓觀眾入戲和沉浸。

此外，空間的開放性也為演員與觀眾之間的互動(dòng)提供條件，進(jìn)一步加強(qiáng)了情感交流。除了在空間內(nèi)演繹的戲曲本身，園林版《浮生六記》也在園林場(chǎng)景內(nèi)將空間利用最大化，直接將觀眾的體驗(yàn)感拉滿。在演出開始之前，觀眾會(huì)通過前一晚收到的邀約短信與門口的侍女對(duì)接暗號(hào)。進(jìn)入園林等待觀演前，園林空間會(huì)交給觀眾進(jìn)行自由探索，園內(nèi)提供“寫字換漿（豆?jié){）”的互動(dòng)體驗(yàn)。在整場(chǎng)劇目開始前，觀眾還可能被分成不同的組別，每組可能都有不同的沈家丫鬟，或帶去介紹園林，或講昆曲，或者講《浮生六記》，增強(qiáng)了游客觀者的文化體驗(yàn)和欣賞趣味。

（三）空間轉(zhuǎn)換與劇情發(fā)展

傳統(tǒng)的戲曲舞臺(tái)、劇情的表演場(chǎng)地只能局限于固定的舞臺(tái)區(qū)域，觀眾大多有固定座次，因此觀演的視野也固定不動(dòng)，觀演內(nèi)容呈現(xiàn)單一的空間體驗(yàn)感。沉浸式的戲劇表演空間中，劇場(chǎng)則將表演舞臺(tái)進(jìn)行特定的場(chǎng)景化拆分，場(chǎng)景建筑空間直接服務(wù)于戲曲表演內(nèi)容，內(nèi)容決定了空間的形態(tài)與體驗(yàn)方式，整體上通過串聯(lián)的情境路線進(jìn)行連貫敘事。

在浸入式戲曲中，空間的變換往往與劇情的發(fā)展緊密相連。《浮生六記》園林版，又名春夏秋冬版，其演出劇情內(nèi)容以時(shí)序?yàn)榫€索，分“藏粥（春盞）”“觀燈（夏燈）”“游食（秋興）”“病變（冬雪）”“回憶（春再）”五折，每折有各自的場(chǎng)景構(gòu)成，每折結(jié)束后，再由侍女帶領(lǐng)，通過園林走廊深入下一個(gè)場(chǎng)景。在進(jìn)園之前，隨著“來福”與“荷香”兩位侍者角色的靈動(dòng)呈現(xiàn)，觀者被巧妙牽引入佳境。他們不僅直接與觀眾溝通，更是穿梭于變換的舞臺(tái)之間，讓人在漫步游園之際逐漸沉浸于昆曲的綺麗劇情之中。

為了吻合劇情的發(fā)展需要，場(chǎng)景中也會(huì)為觀眾設(shè)計(jì)參與環(huán)節(jié)。例如沈復(fù)、蕓娘正月十五觀燈品賞美食情節(jié)，會(huì)給觀眾介紹蘇州小吃，觀劇中，導(dǎo)演組還會(huì)依據(jù)蘇州不同時(shí)令的季節(jié)特點(diǎn)，準(zhǔn)備好春天的青團(tuán)、夏天的粽子、秋天雞頭米等美食給觀眾分享。隨著劇情發(fā)展，觀眾會(huì)在不同的空間中穿梭，從空間的布局和陳設(shè)中體驗(yàn)故事的變化和人物的心境。空間的變換為劇情增添層次感。觀眾在園林中穿行，既是觀察者也是參與者，通過空間變化感受故事進(jìn)展。

三、文旅融合背景下傳統(tǒng)戲曲傳承及良性發(fā)展的思考

（一）深耕內(nèi)容，匠心傳承

清代文人沈復(fù)所作的《浮生六記》成書于嘉慶十三年（1808年），是一部影響力深遠(yuǎn)、在清代的筆記體文學(xué)領(lǐng)域具有重要地位的自傳體隨筆。全書包括《閨房記樂》《閑情記趣》《坎坷記愁》《浪游記快》《中山記歷》《養(yǎng)生記道》六卷。沈復(fù)出生于蘇州城南，臨滄浪亭的一個(gè)文士之家。后與陳蕓結(jié)成佳偶，兩人情深似海，如影隨形。后因愛妻陳蕓長(zhǎng)病歸天，悲痛間沈復(fù)離散塵世，踏遍江湖。彼時(shí)，心懷相思之苦，遂著《浮生六記》，寄托哀思。

沉浸式昆曲《浮生六記》則是在文學(xué)著作基礎(chǔ)上進(jìn)行的全新創(chuàng)作和改編。全劇形式上采用元雜劇四折一楔子演一故事的體制結(jié)構(gòu)，精選著作中若干文學(xué)片段進(jìn)行呈現(xiàn)，以五折加一余韻的小篇幅展現(xiàn)四季變換中沈復(fù)夫婦的生活場(chǎng)景，既保留原著精髓，又使劇情更加緊湊和引人入勝。以優(yōu)雅的唱詞和生動(dòng)的表演，生動(dòng)展現(xiàn)了原著中提到的蘇州特色飲食和風(fēng)俗，很好地宣傳了蘇州的地方文化特色。

此外，昆曲《浮生六記》打破原著的線性敘事，采用適應(yīng)當(dāng)下年輕人戲曲觀演的跨時(shí)空敘事手法，將現(xiàn)實(shí)與夢(mèng)境、過去與未來交織在一起，為觀眾構(gòu)建一個(gè)超越時(shí)空的藝術(shù)空間，與劇中人物一同經(jīng)歷情感起伏和人生變遷。在保留原作藝術(shù)魅力和深沉情感的基礎(chǔ)上，為觀眾呈現(xiàn)出一種與現(xiàn)代社會(huì)相融合的全新的審美體驗(yàn)?！陡∩洝返闹谱魅撕椭骼砣俗陨硪矒碛卸嗄?duì)I銷和媒體背景，具備優(yōu)秀的精品內(nèi)容打造和品牌傳播能力。所有演出過的版本劇目在每場(chǎng)演出后，團(tuán)隊(duì)都會(huì)依據(jù)反饋進(jìn)行優(yōu)化調(diào)整，保證劇目與時(shí)俱進(jìn)，真正讓年輕人在劇中感受到傳統(tǒng)戲曲的古典美，進(jìn)而主動(dòng)尋找文化的根去做傳播實(shí)踐。團(tuán)隊(duì)項(xiàng)目負(fù)責(zé)人本著將園林和昆曲兩個(gè)最具蘇州特質(zhì)的文化名片打造成具有延展性的IP，還策劃了定制型的浮生一日、二日游線，浮生半日下午茶，浮生六感美學(xué)課程，浮生集復(fù)古市集和主題游園會(huì)等高品質(zhì)文旅產(chǎn)品，通過制作精良的內(nèi)容加上市場(chǎng)化運(yùn)作，凸顯“一本書，一出戲，一座城”文化轉(zhuǎn)換的時(shí)代強(qiáng)音。

（二）形式回歸，守正創(chuàng)新

昆曲作為一種傳承了600多年的傳統(tǒng)劇種，被稱為“百戲之祖”，是中國(guó)現(xiàn)存最古老的劇種，其在傳承與發(fā)展歷史中也在不斷革新。昆曲作為一種活態(tài)傳承的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，需要在不斷的藝術(shù)生產(chǎn)活動(dòng)中延續(xù)。既要延續(xù)，就不能一味地求新；既要延續(xù)，就需要回歸昆曲根本的文化內(nèi)涵和藝術(shù)特征。

沉浸式昆曲《浮生六記》園林版，即在舞臺(tái)呈現(xiàn)形式上進(jìn)行一次“回歸”，以最原生態(tài)、不插電的表演形式，在最真實(shí)的故事場(chǎng)景中演繹戲劇故事，體現(xiàn)昆曲藝術(shù)最本真的藝術(shù)形態(tài)。在聲場(chǎng)處理上，為了還原古人園林聽昆曲的原汁原味，追求隔山隔水傳遞樂音的真實(shí)美感，制作團(tuán)隊(duì)刻意不用音響，減少燈光使用，盡量真實(shí)還原蘇州市井生活的簡(jiǎn)約圖景，讓觀賞者感受到曲中賞園、園中賞曲的閑情雅致。無獨(dú)有偶，2007年創(chuàng)編演出的皇家糧倉(cāng)廳堂版《牡丹亭》，創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)特意將演出地點(diǎn)放在距今有600年歷史的古建筑——東門倉(cāng)，而且恢復(fù)明代以來家班的演出形式。伴奏部分由樂師完全現(xiàn)場(chǎng)演奏，杜絕麥克風(fēng)和揚(yáng)聲器。演員在紅氍毹上表演，觀眾可以將劇中人的一顰一笑盡收眼底，將物質(zhì)文化遺產(chǎn)與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)結(jié)合，打造出精美的昆曲“雅集”。

傳統(tǒng)藝術(shù)傳承中，重在對(duì)經(jīng)典的守護(hù)，難在對(duì)經(jīng)典的創(chuàng)新傳承，除了內(nèi)容上的守正創(chuàng)新外，形式上盡量對(duì)舞臺(tái)呈現(xiàn)的返璞歸真也能在某種程度上保存住“原生態(tài)”基因，對(duì)傳統(tǒng)的“借用”首先應(yīng)保持不過度破壞和包裝，更要杜絕過度商業(yè)化開采，在適度原則基礎(chǔ)上，遵循現(xiàn)代人的審美需求，在致敬經(jīng)典的同時(shí)守護(hù)好經(jīng)典。

（三）跨界創(chuàng)新，業(yè)態(tài)融合

當(dāng)今技術(shù)演進(jìn)與旅游需求升級(jí)，促使文旅演藝正在迎來深刻變革，在文旅融合的大潮下，高品質(zhì)的演出及其衍生品系列能出現(xiàn)高品質(zhì)文化供給，更好地賦能地方經(jīng)濟(jì)旅游發(fā)展。

自沉浸式昆曲《浮生六記》園林版2018年8月17日在蘇州滄浪亭首演以來，截至2024年上半年，該劇已更新至7.0版本，已演出250多場(chǎng)，成為城市文旅創(chuàng)新的樣本項(xiàng)目。昆曲《浮生六記》園林版，合理利用滄浪亭、昆曲等傳統(tǒng)元素，以沉浸式方式賦能戲劇演藝，做到了中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，為傳統(tǒng)文化傳承和旅游經(jīng)濟(jì)增長(zhǎng)增效引流、為未來沉浸式演藝的發(fā)展方向提供了一定的借鑒意義。

除了演出外，還以“傳統(tǒng)元素，當(dāng)代表達(dá)”為理念，著力打造“浮生六記”IP，推出多種文旅路線和非遺創(chuàng)新產(chǎn)品，使滄浪亭浮生六記成為地理標(biāo)志性演出產(chǎn)品及一站式體驗(yàn)東方審美的旅行目的地。前來觀演的人既是觀眾，更是游客，不僅在這里感受到傳統(tǒng)文化的深厚底蘊(yùn)，而且能享受到業(yè)態(tài)融合下的消費(fèi)升級(jí)和舒適體驗(yàn)。

“浮生六記”IP打造過程中推出的副線品牌——“浮生集”，以“傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展”為主要發(fā)展方向，開展了集線下國(guó)潮產(chǎn)品集成店、線上電商小程序和沉浸式古風(fēng)集市于一體的呈現(xiàn)平臺(tái)。攜手蘊(yùn)含東方審美的文化創(chuàng)意陣地與品牌，匯聚海內(nèi)外杰出藝術(shù)與設(shè)計(jì)人才，秉承“傳統(tǒng)元素，當(dāng)代表達(dá)”的創(chuàng)作宗旨，推陳出新，打造一系列富有創(chuàng)意與時(shí)代氣息的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)產(chǎn)品。根據(jù)劇中角色定制相應(yīng)形象，推出茶杯墊、袋泡茶、手繪扇等一系列文創(chuàng)產(chǎn)品，迅速成為受到一眾青年群體喜愛的熱銷產(chǎn)品。

在當(dāng)今社會(huì)，戲曲表演已經(jīng)不僅只是局限于傳統(tǒng)舞臺(tái)上的一種藝術(shù)形式，而是在發(fā)展推動(dòng)下逐漸融入更廣泛的文化和商業(yè)領(lǐng)域。這種跨界融合的趨勢(shì)，被稱為“業(yè)態(tài)融合”。在文旅融合的大背景下，高品質(zhì)的演出產(chǎn)品及其衍生品系列使得戲曲表演已經(jīng)成為推動(dòng)當(dāng)?shù)匚幕吐糜萎a(chǎn)業(yè)發(fā)展的重要力量。這種業(yè)態(tài)融合下的溢出效應(yīng)已經(jīng)成為共識(shí)，并成為眾多戲曲演藝產(chǎn)業(yè)努力開發(fā)的方向。

四、結(jié)語(yǔ)

“不到園林，怎知春色如許……”，在戲曲藝術(shù)面臨現(xiàn)代社會(huì)發(fā)展影響因素多元化挑戰(zhàn)的今天，園林版《浮生六記》為戲曲表演的創(chuàng)新與發(fā)展提供了新的思路。本文深入探討了空間敘事策略在浸入式戲曲表演中的體現(xiàn)，并在此基礎(chǔ)上，對(duì)浸入式空間建構(gòu)下戲曲表演的良性發(fā)展提出思考。在未來的發(fā)展中，昆曲表演應(yīng)注重內(nèi)容的深耕、形式的回歸，以及與其他文化產(chǎn)業(yè)的融合。另外，應(yīng)在不斷創(chuàng)新和發(fā)展的過程中，依舊保持傳統(tǒng)昆曲的藝術(shù)韻味，讓這一古老的藝術(shù)形式在新時(shí)代煥發(fā)出新的生機(jī)與活力，同時(shí)，也能讓觀眾在當(dāng)代的昆曲表演中領(lǐng)略真正的文人雅致。

參考文獻(xiàn)：

[1]佘福玲.園林中的昆曲：論浸入式表演中的昆曲傳承[J].戲劇之家，2020（14）：15-16.

[2]陳美曲.沉浸式傳播視域下單一劇場(chǎng)本土化發(fā)展——以重慶1949大劇院為例[J].文化產(chǎn)業(yè)，2023（11）：55-57.

[3]許諾.情境式劇場(chǎng)空間設(shè)計(jì)研究——以云臺(tái)山情境劇場(chǎng)設(shè)計(jì)為例[D].廣州：廣州美術(shù)學(xué)院，2018年.

[4]吳秀明.昆曲走向觀眾的有益嘗試——以昆曲新編戲《浮生六記》為中心[J].戲劇文學(xué)，2020（08）：112-116.

[5]趙天為，韋胤奇.回歸·創(chuàng)新·解構(gòu)：昆曲經(jīng)典的現(xiàn)代表達(dá)[J].戲劇藝術(shù)，2023（06）：99-112+157.

[6]張穎.戲劇空間敘事研究綜述[J].戲劇叢刊，2014（04）：17-19.

[7]薛子悅，王芬.“只有河南·戲劇幻城”之沉浸式空間敘事[J].文化產(chǎn)業(yè)，2023（29）：19-21.